表示一言难尽诗词

表示一言难尽诗词

表示“一言难尽,感慨万分,踌躇满志”的古诗词。

《满江红·写怀》宋代：岳飞怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。

抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。

三十功名尘与土，八千里路云和月。

莫等闲，白了少年头，空悲切！（栏 通：阑）靖康耻，犹未雪。

臣子恨，何时灭！驾长车，踏破贺兰山缺。

壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。

待从头、收拾旧山河，朝天阙。

译文：我怒发冲冠登高倚栏杆，一场潇潇细雨刚刚停歇。

抬头望眼四周辽阔一片，仰天长声啸叹。

壮怀激烈，三十年勋业如今成尘土，征战千里只有浮云明月。

莫虚度年华白了少年头，只有独自悔恨悲悲切切。

靖康年的奇耻尚未洗雪，臣子愤恨何时才能泯灭。

我只想驾御着一辆辆战车踏破贺兰山敌人营垒。

壮志同仇饿吃敌军的肉，笑谈蔑敌渴饮敌军的血。

我要从头再来重新收复旧日河山，朝拜故都京阙。

赏析：岳飞这首《满江红》，是很引人注目的名篇。

为什么这首词第一句就写“怒发冲冠”，表现出如此强烈的愤怒的感情？这并不是偶然的，这是作者的理想与现实发生尖锐激烈的矛盾的结果。

因此，必须对这个问题有所了解，才能正确理解这首词的思想内容。

岳飞在少年时代，家乡就被金兵占领。

他很有民族气节，毅然从军。

他指挥的军队，英勇善战，接连获胜，屡立战功。

敌人最怕他的军队，称之为“岳爷爷军”，并且传言说：“撼山易，撼岳家军难！”岳飞乘胜追击金兵，直至朱仙镇，距离北宋的京城汴京只有四十五里了。

金兵元气大伤，准备逃归，还有不少士卒纷纷来降。

岳飞看到这样大好的抗战形势，非常高兴，决心乘胜猛追，收复中原。

就在这关键的时刻，当时的宰相秦桧，为了和金人议和，一日连下十二道金字牌，令岳飞班师回朝。

岳飞悲愤万分，说“十年之力，废于一旦！”秦桧把岳飞看成是他投降阴谋的主要障碍，又捏造说，岳飞受诏逗留，抵制诏令，以“莫须有”（也许有）的罪名，将他害死。

岳飞被害时，才三十九岁。

了解了这些情况，对这首词中充满的强烈感情，就不难理解了。

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一唱三叹是什么意思,表达怎样的感情

一言难尽， 说来话长： It's a long story. That's a long story. 长话短说， long story short; cut long story short; make long story short 例： Long story short, we became friends. 长话短说，总之我们成了朋友. To cut a long story short , he didn't come and help.长话短说， 他最终没有来帮忙 I am out of my time, please cut it short. 我没时间了，请长话短说. I want to make it short. 我想长话短说.希望采纳...

【诗歌鉴赏《立秋前一日览镜》诗人为什么说“生涯在境中”】作业帮

万事销身外， 生涯在镜中. 惟将两鬓雪， 明日对秋风. 这首诗，当是诗人失意时的即兴之作，深含身世之慨和人生体验，构思精巧，颇有意趣. 失志不遇的悲哀，莫过于年华蹉跎而志业无成，乃至无望.如果认定无望，反而转向超脱，看破红尘.在封建士人中，多数是明知无望，却仍抱希望，依旧奔波仕途，甘受沦落苦楚.李益这诗即作是想，怀此情. 明天立秋，今天照镜子，不言而喻，有悲秋的意味.诗人看见自己两鬓花白如雪，苍老了.但他不惊不悲，而是平静淡漠，甚至有点调侃自嘲.镜中的面容，毕竟只表现过去的经历，是已知的体验.他觉得自己活着，这就够了，身外一切往事都可以一笔勾销，无须多想，不必烦恼，就让它留在镜子里.但是，镜外的诗人要面对明天，走向前途，该怎么办呢？他觉得明天恰同昨日.过去无成而无得，将来正可无求而无失.何况时光无情，明日立秋，秋风一起，万物凋零，自己的命运也如此，不容超脱，无从选择，只有在此华发之年，怀着一颗被失望凉却的心，去面对肃杀的秋风，接受凋零的前途.这自觉的无望，使他从悲哀而淡漠，变得异常冷静而清醒，虽未绝望，却趋无谓，置一生辛酸于身外，有无限苦涩在言表.这就是此诗中诗人的情怀. 诗题“立秋前一日”点明写作日期，而主要用以表示本诗的比兴寓意在悲秋.“览镜”，取喻镜鉴，顾往瞻来.前二句概括失志的过去，是顾往；后二句抒写无望的未来，是瞻来.首句，实则已把身世感慨说尽，然后以“在镜中”、“两鬓雪”、“对秋风”这些具体形象以实喻虚，来表达那一言难尽的的遭遇和前途.这些比喻，既明白，又含蓄不尽，使全篇既有实感，又富意趣，浑然一体，一气呵成. （倪其心）

安慰人的诗句,不管安慰什么人,如思乡的人,难过的人.......

杜甫（公元712--770年），汉族，字子美，自号少陵野老，杜少陵，杜工部等。

我国古代伟大的现实主义诗人，人称“诗圣”。

一生写诗一千四百多首。

原籍湖北襄阳，生于河南巩县（现巩义市）。

远祖为晋代功名显赫的杜预，乃祖为初唐诗人杜审言，乃父杜闲。

唐肃宗时，官左拾遗。

后入蜀，友人严武推荐他做剑南节度府参谋，加检校工部员外郎。

故后世又称他杜拾遗、杜工部。

杜甫三十五岁以前读书与游历。

天宝年间到长安，仕进无门，困顿了十年，才获得右卫率府胄曹参军的小职。

安史之乱开始，他流亡颠沛，竟为叛军所俘；脱险后，授官左拾遗。

乾元二年（七五九），他弃官西行，最后到四川，定居成都一度在剑南节度使严武幕中任检校工部员外郎，故又有杜工部之称。

晚年举家东迁，途中留滞夔州二年，出峡。

漂泊鄂、湘一带，贫病而卒。

子美生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，被誉为「诗史」。

其人忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛，被奉为「诗圣」。

杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。

他是新乐府诗体的开路人。

他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。

他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。

杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。

有《杜工部集》传世。

杜甫和李白齐名，世称“大李杜”。

他的思想核心是儒家的仁政思想。

他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。

他热爱生活，热爱人民，热爱祖国的大好河山。

他嫉恶如仇，对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都给予批评和揭露。

他同情人民，甚至幻想着为解救人民的苦难甘愿做自我牺牲。

所以他的诗歌创作，始终贯穿着忧国忧民这条主线，由此可见杜甫的伟大。

他的诗具有丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向，真实深刻地反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面，因而被称为一代“诗史”。

杜诗风格，基本上是“沉郁顿挫”，语言和篇章结构又富于变化，讲求炼字炼句。

同时，其诗兼备众体，除五古、七古、五律、七律外，还写了不少排律，拗体。

艺术手法也多种多样，是唐诗思想艺术的集大成者。

杜甫还继承了汉魏乐府“感于哀乐，缘事而发”的精神，摆脱乐府古题的束缚，创作了不少“即事名篇，无复依傍”的新题乐府，如著名的“三吏”、“三别”等。

死后受到樊晃、韩愈、元稹、白居易等人的大力揄扬。

杜诗对元白的“新乐府运动”的文艺思想及李商隐的近体讽喻时事诗影响甚深。

但杜诗受到广泛重视，是在宋以后。

王禹、王安石、苏轼、黄庭坚、陆游等人对杜甫推崇备至，文天祥则更以杜诗为坚守民族气节的精神力量。

杜诗的影响，从古到今，早已超出文艺的范围。

生平详见《旧唐书》卷一九○。

有《杜工部集》。

“三吏”、“三别”是杜甫现实主义诗歌的杰作。

它真实地描写了特定环境下的县吏、关吏、老妇、老翁、新娘、征夫等人的思想、感情、行动、语言，生动地反映了那个时期的社会现实和广大劳动人民深重的灾难和痛苦，展示给人们一幕幕凄惨的人生悲剧。

在这些人生苦难的描述中，一方面，诗人对饱受苦难的人民寄予深深的同情，对官吏给于人民的奴役和迫害深恶痛绝；另一方面，他又拥护王朝的平乱战争，希望人民忍受苦难，与王朝合作平定叛乱。

这种复杂、矛盾的思想是符合诗人忧国忧民的思想面貌的。

平江小田村杜甫墓是唐代伟大爱国诗人、世界文化名人杜甫的长眠之地。

公元768年（唐大历三年）冬，携妻儿乘船离川至岳阳。

次年春舟居潭州（今长沙）。

770年（唐大历五年）4月，湖南兵马使臧玠举兵为乱。

为避战火，杜甫半夜溯湘江往郴州投靠就舅父崔伟。

船至耒阳方田驿，遇大水不能前行，半旬不得食物。

耒阳县令闻之送予牛肉白酒。

杜甫掉转船头返长沙居江阁。

暮秋思归故里，孤舟入洞庭。

因重疾复发，费资用尽，只得溯汨罗江往昌江县（今平江）投友求医。

不幸病逝于县治寓所，葬于小田天井湖。

其子宗武、孙嗣业留下守墓，杜氏自此繁衍，一脉相传。

李白 （701—762年），生日701年2月8日，汉族，字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，在我国历史上，被称为诗仙。

其诗风豪放飘逸，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。

他善于从民歌、神话中汲取营养素材，构成其特有的瑰丽绚烂的色彩，是屈原以来积极浪漫主义诗歌的新高峰，与杜甫并称“李杜”，是华夏史上最伟大的诗人。

李白祖籍陇西成纪（今甘肃省秦安县），隋朝末年，迁徙到中亚碎叶城（今吉尔吉斯斯坦北部托克马克附近），李白即诞生于此。

五岁时，其家迁入绵州彰明县（今四川 江油县）。

二十岁时只身出川，开始了广泛漫游，南到洞庭湘江，东至吴、越，寓居在安陆（今湖北省安陆县）。

他到处游历，希望结交朋友，干谒社会名流，从而得到引荐，一举登上高位，去实现政治理想和抱负。

可是，十年漫游，却一事无成。

他又继续北上太原、长安，东到齐、鲁各地，并寓居山东任城（...

形容“自己因为失去亲人而万分悲切”的诗词有哪些？

1、哀离失怙德何报，哭竹生笋哺未偿。

天上人间两陌路，死生契阔各凄凉。

2、十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

3、树欲静而风不止，子欲养儿亲不在。

4、谢公最小偏怜女，自嫁黔娄百事乖。

顾我无衣搜荩箧，泥他沽酒拔金钗。

5、昔日戏言身后意，今朝都到眼前来。

衣裳已施行看尽，针线犹存未忍开。

6、闲坐悲君亦自悲，百年都是几多时。

邓攸无子寻知命，潘岳悼亡犹费词。

7、一男附书至，二男新战死。

存者且偷生，死者长已矣。

8、弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

9、可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。

10、关中昔丧败，兄弟遭杀戮。

官高何足论，不得收骨肉。

11、王师北定中原日，，家祭无忘告乃翁。

12、夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

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有关离情别绪的古诗词+赏析+作者简介。

共15首。

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送元二使安西作者背景 见《鹿柴》的作者背景。

注词释义 元二：作者的朋友。

二，表示在兄弟中排行第二。

使：奉命出使。

安西：当时是安西都护府的治所，在今新疆库车附近。

渭城：地名，在今西安西北，唐代从长安往西去的，多在此送别。

浥：湿润。

客舍：旅店。

柳色：既是指初春嫩柳的颜色，又因为“柳”与“留”谐音，也暗示对朋友的留恋不舍。

更：再。

阳关：关名，在今甘肃敦煌西南。

因位于玉门关之南而名阳关。

古诗今译 早晨的细雨润湿了渭城浮尘，旅馆中看到嫩柳的青翠清新。

我劝您再多饮一杯离别的酒，出阳关西行就再遇不到老朋友了。

名句赏析——“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

” 这是唐代非常著名的一首差别诗，当时被谱曲传唱，称为“阳关三叠”。

前两句，点明了送客的时间和地点。

初春的早晨，一场细雨使尘埃落定，空气变得湿润清凉；从渭城的客舍放眼看去，到处是青青的柳色，一片生机盎然。

诗中用“浥”字形容雨湿尘埃，用“新”字形容柳色翠嫩，准确生动地抓住了事物的特点；而柳色的“柳”与留恋的“留”谐音，更表达出诗人对好友元二的依依惜别之情。

后两句写在送别的酒席上，诗人劝他多饮几杯，因为从渭城西行出了阳关，再不会遇到熟悉的朋友了，何况此行的目的地，是比阳关更遥远的安西呢？这两句，字面上似乎只是劝酒，实际上却是衷心地祝愿着好友，在那遥远而陌生的地方一切平安。

诗中把深沉的情感融入平淡的话语中，更增添了感人的力量，成为千古传诵的名句。

《送杜少府之任蜀州》 王勃 城阙辅三秦，风烟望五津. 与君离别意，同是宦游人. 海内存知己，天涯若比邻. 无为在歧路，儿女共沾巾. 【简析】：这是王勃的一首赠别名作，它和一般送别诗充满伤感情调迥然不同，有一种奋发有为的精神.诗中第五六两句更使友情升华到一种更高的美学境界.全诗抑扬顿挫，壮阔谨严，是五律的典型作品.从平仄，押韵来看，这首诗符合五律的要求，但在对仗上却和后来标准的五律有异，即首联对仗，颔联散行.这正表明初唐律诗还没有定型的特点. 送元二使安西 【注释】：诗题一作《渭城曲》. 渭城：在今陕西省西安市西北，即秦代咸阳古城. 朝雨：早晨的雨. 浥：润湿. 阳关：在今甘肃省敦煌西南，为自古赴西北边疆的要道. 【简析】：这首诗语言朴实，形象生动，道出了人人共有的依依惜别之情.唐时即被谱成《阳关三叠》，历代广为流传. 《芙蓉楼送辛渐》 王昌龄 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤. 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶. 【简析】：这首诗令人千古传诵的是＂一片冰心在玉壶＂，表白了自己永远纯洁无瑕的心. 《赠王伦》 李白 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声. 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情. 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 李白 故人西辞黄鹤楼，[1]烟花三月下扬州.[2] 孤帆远影碧空尽，[3]唯见长江天际流.[4] 意思是：在黄鹤楼送孟浩然到广陵去. [1]故人：老朋友，这里指孟浩然. 西辞：辞，辞别.西辞，由西向东行. 意思：作者在黄鹤楼和老朋友辞别了. [2]烟花：指艳丽的春景. 下：顺流直下. 意思是：在春光烂漫的三月，老朋友坐船顺流 直下到扬州去. [3]孤帆：单独的一条船.碧空：晴朗的天空. 尽：没有了，消失了. 意思是：那只船越走越远，远远望去好像消失在晴朗的天空里. [4]唯：只. 天际：天边. 意思：只看见浩荡的长江水，滚滚向天边流去. 【简析】：这首送别诗，大约写于开元二十年（732）前后.诗人的摹景写情，出语不凡，使人赞叹！第三四句既是写景，更是写情，孤帆的影子都消失了，只有思念像长江水永远流在心中. 《白雪歌送武判官归京》 岑参 北风卷地白草折，胡天八月即飞雪. 忽如一夜春风来，千树万树梨花开.[1] 散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄. 将军角弓不得控，都护铁衣冷犹著. 瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝. 中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛. 纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻. 轮台东门送君去，去时雪满天山路. 山回路转不见君，雪上空留马行处. 第四节 宋人送别词 《雨霖铃》[1] 柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇.[2] 都门帐饮无绪，[3]留恋处，[4]兰舟催发.[5] 执手相看泪眼，竟无语凝噎.[6] 念—去去千里烟波，[7]暮霭沈沈楚天阔.[8] 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节. 今宵酒醒何处，杨柳岸，晚风残月. 此去经年，[9]应是良辰好景虚设. 便—纵有千种风情，更与何人说.[10] 【注释】：[1]此调原为唐教坊曲.相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨连日，栈道中听到铃声.为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳永用为词调.又名《雨霖铃慢》.上下阕，八句，仄韵. [2]骤雨：阵雨. [3]都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕设宴饯行.无绪；没有情绪，无精打采. [4]留恋处：一作＂方留恋处＂. [5]兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟.后用作船的美称. [6]凝噎：悲痛气塞，说不出话来.一作＂凝咽＂. [7]去去：重复言之，表示行程之远. [8]暮霭：傍晚的云气.沈沈：深厚的样子.楚天：南天.古时长江下游地区属楚国，故称. [9]经年：一年又一年. [10]风情：男女恋情. 【简析】柳永多作慢词，长于铺叙.此词表现作者离京南下时长亭送别的情景.上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼...

古诗词“庭院深深深几许”的下一句是什么？表达了什么情感？

蝶恋花 欧阳修 庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

【赏析】 这是深闺佳人的伤春词。

作者以含蕴的笔法描写了幽居深院的少妇伤春及怀人的复杂思绪和怨情。

不写佳人先写佳人居处。

三迭“深”字，则佳人禁锢高门，内外隔绝、闺房寂落之况，可以想见。

树多雾浓、帘幕严密，愈见其深。

“章台路”当指伊人“游冶处”，望而不见正由宅深楼高而来。

可知物质环境之华贵，终难弥补感情世界之凄清。

望所欢而不见，感青春之难留，佳人眼中之景，不免变得暗淡萧索。

感花摇落而有泪，含泪而问花，花乱落而不语。

伤花实则自伤，佳人与落花同一命运。

是花是人？物我合一，情景交融，含蕴最为深沉。

整首词如泣如诉，凄婉动人，意境浑融，语言清丽，尤其是最后两句，向为词评家所赞誉。

这首词以生动的形象、清浅的语言，含蓄委婉、深沉细腻地表现了闺中思妇复杂的内心感受，是闺怨词中传诵千古的名作。

此词首句“深深深”三字，其用叠字之工，致使全词的景写得深，情写得深，由此而生深远之意境。

词人首先对女主人公的居处作了精心的描绘。

“杨柳堆烟，帘幕无重数”这两句，似乎是一组电影摇动镜头，由远而近，逐步推移，逐步深入。

随着镜头所指，先是看到一丛丛杨柳从眼前移过。

“杨柳堆烟”，说的是早晨杨柳笼上层层雾气的景象。

着一“ 堆”字，则杨柳之密，雾气之浓，宛如一幅水墨画。

随着这一丛丛杨柳过去，词人又把镜头摇向庭院，摇向帘幕。

这帘幕不是一重，而是过了一重又一重。

究竟多少重，他不作琐屑的交代，一言以蔽之曰 “无重数”。

“无重数”，即无数重。

一句“无重数”，令人感到这座庭院简直是无比幽深。

至此，作者用一句“玉勒雕鞍游冶处”，宕开一笔，把视线引向她丈夫那里；然后折过笔来写道：“楼高不见章台路”。

原来这词中女子正独处高楼，她的目光正透过重重帘幕、堆堆柳烟，向丈夫经常游冶的地方凝神远望。

词的上片着重写景，但“一切景语，皆情语也”（王国维《人间词话》），在深深庭院中，已宛然见到一颗被禁锢的与世隔绝的心灵。

词的下片着重写情，雨横风狂，催送着残春，也催送女主人公的芳年。

她想挽留住春天，但风雨无情，留春不住。

于是她感到无奈：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，只好把感情寄托到命运同她一样的花上。

这两句包含着无限的伤春之感。

清人毛先舒评曰：“‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去’，此可谓层深而浑成。

”（王又华《古今词论》引）他的意思是说语言浑成与情意层深往往是难以兼具的，但欧词这两句却把它统一起来。

这两句情感层次如下：第一层写女主人公因花而有泪。

见花落泪，对月伤情，是古代女子常有的感触。

此刻女子正在忆念走马章台（汉长安章台街，后世借以指游冶之处）的丈夫，可是望而不可见，眼中唯有在狂风暴雨中横遭摧残的花儿，由此联想到自己的命运，不禁伤心泪下。

第二层是写因泪而问花。

泪因愁苦而致，势必要找个发泄的对象。

这个对象此刻已幻化为花，或者说花已幻化为人。

于是女主人公向着花儿痴情地发问。

第三层是花儿在一旁缄默，无言以对。

紧接着词人写第四层：花儿不但不语，反而象故意抛舍她似地纷纷飞过秋千而去。

人儿走马章台，花儿飞过秋千，有情之人、无情之物对她都报以冷漠，怎能不让人伤心！这种借客观景物的反应来烘托、反衬人物主观感情的写法，正是为了深化感情。

词人一层一层深挖感情，并非刻意雕琢，而是象竹笋有苞有节一样，自然生成，逐次展开，在自然浑成、浅显易晓的语言中，蕴藏着深挚真切的感情。

这首词意境深远。

词中写景写情，而景与情又是那样的融合无间，浑然天成，构成了一个完整的意境。

词人刻画意境也是有层次的。

从环境来说，它是由外景到内景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄惨的色彩渲染孤独伤感的心情。

从时间来说，上片是写浓雾弥漫的早晨，下片是写风狂雨暴的黄昏，由早及晚，逐次打开人物的心扉。

过片三句，近人俞平伯评曰：“‘三月暮’点季节，‘风雨’点气候， ‘黄昏’点时刻，三层渲染，才逼出‘无计’句来。

”（《唐宋词选释》）暮春时节，风雨黄昏；闭门深坐，情尤怛恻。

个中意境，仿佛是诗，但诗不能写其貌；是画，但画不能传其神；唯有通过这种婉曲的词笔才能恰到好处地勾画出来。

尤其是结句，近人王国维认为这是一种“有我之境”。

所谓“有我之境”，便是“以我观物，故物皆著我之色彩”（《人间词话》）。

也就是说，花儿含悲不语，反映了词中女子难言的苦痛；乱红飞过秋千，烘托了女子终鲜同情之侣、怅然若失的神态。

而情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。