读苏东坡诗词，做古代网红 苏东坡诗词

读苏东坡诗词，做古代网红 苏东坡诗词

苏轼的诗词名句（带出处的）

江 城 子 苏 轼 乙卯正月二十夜记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。

小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处：明月夜，短松冈。

【赏析】 这是一首悼亡词。

作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。

作者写此词时正在密州（今山东诸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于开封。

到此时（熙宁八年）为止，前后已整整十年之久了。

词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。

然而，梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。

作者之所以能进入“幽梦”之乡，并且能以词来“记梦”。

完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。

所以开篇使点出了“十 年生死两茫茫”这一悲惨的现实。

这里写的是漫长岁月中的个人悲凉身世。

生，指作者；死，指亡妻。

这说明，生者与死者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫了。

作者之所以将生死并提，除阐明题旨的作用之外，其目的还在于强调生者的悲思，所以，接下去立即出现“不思量，自难忘”这样的词句。

“不思量”，实际上是以退为进，恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。

“千 里孤坟，无处话凄凉”二句，马上对此进行补充。

阐明“自难忘”的实际内容。

王氏死后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。

死者“凄凉”，生者心伤。

“十年”，是漫长的时间；“千 里”，是广阔的空间。

在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。

以上四句为“记梦”作好了铺垫。

上片末三句笔锋顿转，以进为退，设想出纵使相逢却不相识这一出人意外的后果。

这三句有很大的含量，其中揉进了作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际，揉进了对亡妻长期怀念的精神折磨，揉进十年的岁月与体态的衰老。

设想；即使突破了时、空与生死的界限，生者死者得以仍然“相逢”， 但相逢时恐怕对方也难以“相识”了。

因为十年之后的作者已“尘满面，鬓如霜”，形同老人了。

这三句是从想象中的死者的反映方面，来衬托作者十年来所遭遇的不幸（包括反对新法而乞求外调出京的三年生活在内）和世事的巨大变化。

下片写梦境的突然出现：“夜来幽梦忽还乡”。

就全词来讲。

本篇的确是真情郁勃，句句沉痛，而此句则悲中寓喜。

“小轩窗，正梳妆”，以鲜明的形象对上句加以补充，从而使梦境更带有真实感。

仿佛新婚时，作者在王氏身旁，眼看她沐浴晨光对镜理妆时的神情仪态，心里满是蜜意柔情。

然而，紧接着词笔由喜转悲。

“相顾无言，惟有泪千行。

”这两句上应“千里 孤坟”两句，如今得以“还乡”，本该是尽情“话凄凉”之时，然而，心中的千言万语却一时不知从哪里说起，只好“相顾无言”，一任泪水涌流。

这五句是词的主题：“记梦”。

正由于梦境虚幻，所以词的意境也不免有些迷离惝恍，作者不可能而且也用不着去尽情描 述。

这样，反而可以给读者留有想象的空间。

结尾三句是梦后的感叹，同时也是对死者的慰安。

如果联系开篇的“十年”，再加上无限期的“年年”，那么，作者对亡妻的怀恋，不就是“此恨绵绵无绝期”了么？本篇在艺术上值得注意的特点之一便是直抒胸臆，感情真挚。

由于作者对亡妻怀有极其深厚的情感，所以即使在对方去世十年之后，作者还幻想在梦中相逢。

并且通过梦境（或与梦境相关的部分）来酣畅淋漓地抒写自己的真情实感，既无避忌，又不隐晦。

“不 思量，自难忘”，“无处话凄凉”，“相顾无言，惟有泪千行”等句，都反映了直抒胸臆与吐属自然这样的特点。

另一特点是想象丰富、构思精巧。

作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己的想象，并把过去，眼前，梦境与未来融为统一的艺术整体，紧紧围绕“思量”、“难忘”四 字展开描写。

全词组织严密，一气呵成，但又曲折跌宕，波澜起伏。

上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。

情节，有起有伏；用笔，有进有退，感情，有悲有喜；极尽曲折变化之能事。

再一特点是语言爽快，纯系白描。

由于这是一首抒写真情实感的词作，语言也极其朴素自然，真情实境.明白如话，毫无雕琢的痕迹。

这样质朴的语言又与不同的句式（三、四、五、七言）的交错使用相结合，使这首词既俊爽而又音响凄厉，恰当地表现出作者心潮激荡、勃郁不平的思想感情。

具有一种古诗和律诗所难以产生的内在的节奏感和扣人心弦的艺术魅力。

唐五代及北宋描写妇女的词篇，多数境界狭窄，词语尘下。

苏轼此词境界开阔，感情纯真，品格高尚，读来使人耳目一新。

用词来悼亡，是苏轼首创。

在扩大词的题材，在丰富词的表现力方面，本篇应占有一定的地位。

本篇完全可以同潘岳的《悼亡诗》，元稹的《遣悲怀》以及南宋吴文英的《莺啼序》前后辉映，相互媲...

苏东坡的诗词

婉约的：水龙吟【宋】苏轼次韵章质夫《杨花词》似花还似非花，也无人惜从教坠①。

抛家傍路，思量却是，无情有思②。

萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。

梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀③。

晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。

春色三分，二分尘土，一分流水。

细看来，不是杨花，点点是离人泪。

江 城 子苏 轼乙卯正月二十夜记梦十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。

小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处：明月夜，短松冈。

【注释】这是一首悼亡词。

作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。

作者写此词时正在密州（今山东诸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于开封。

到此时（熙宁八年）为止，前后已整整十年之久了。

词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。

然而，梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。

作者之所以能进入“幽梦”之乡，并且能以词来“记梦”。

完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。

所以开篇使点出了“十 年生死两茫茫”这一悲惨的现实。

这里写的是漫长岁月中的个人悲凉身世。

生，指作者；死，指亡妻。

这说明，生者与死者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫了。

作者之所以将生死并提，除阐明题旨的作用之外，其目的还在于强调生者的悲思，所以，接下去立即出现“不思量，自难忘”这样的词句。

“不思量”，实际上是以退为进，恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。

“千 里孤坟，无处话凄凉”二句，马上对此进行补充。

阐明“自难忘”的实际内容。

王氏死后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。

死者“凄凉”，生者心伤。

“十年”，是漫长的时间；“千 里”，是广阔的空间。

在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。

以上四句为“记梦”作好了铺垫。

上片末三句笔锋顿转，以进为退，设想出纵使相逢却不相识这一出人意外的后果。

这三句有很大的含量，其中揉进了作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际，揉进了对亡妻长期怀念的精神折磨，揉进十年的岁月与体态的衰老。

设想；即使突破了时、空与生死的界限，生者死者得以仍然“相逢”， 但相逢时恐怕对方也难以“相识”了。

因为十年之后的作者已“尘满面，鬓如霜”，形同老人了。

这三句是从想象中的死者的反映方面，来衬托作者十年来所遭遇的不幸（包括反对新法而乞求外调出京的三年生活在内）和世事的巨大变化。

下片写梦境的突然出现：“夜来幽梦忽还乡”。

就全词来讲。

本篇的确是真情郁勃，句句沉痛，而此句则悲中寓喜。

“小轩窗，正梳妆”，以鲜明的形象对上句加以补充，从而使梦境更带有真实感。

仿佛新婚时，作者在王氏身旁，眼看她沐浴晨光对镜理妆时的神情仪态，心里满是蜜意柔情。

然而，紧接着词笔由喜转悲。

“相顾无言，惟有泪千行。

”这两句上应“千里 孤坟”两句，如今得以“还乡”，本该是尽情“话凄凉”之时，然而，心中的千言万语却一时不知从哪里说起，只好“相顾无言”，一任泪水涌流。

这五句是词的主题：“记梦”。

正由于梦境虚幻，所以词的意境也不免有些迷离惝恍，作者不可能而且也用不着去尽情描 述。

这样，反而可以给读者留有想象的空间。

结尾三句是梦后的感叹，同时也是对死者的慰安。

如果联系开篇的“十年”，再加上无限期的“年年”，那么，作者对亡妻的怀恋，不就是“此恨绵绵无绝期”了么？本篇在艺术上值得注意的特点之一便是直抒胸臆，感情真挚。

由于作者对亡妻怀有极其深厚的情感，所以即使在对方去世十年之后，作者还幻想在梦中相逢。

并且通过梦境（或与梦境相关的部分）来酣畅淋漓地抒写自己的真情实感，既无避忌，又不隐晦。

“不 思量，自难忘”，“无处话凄凉”，“相顾无言，惟有泪千行”等句，都反映了直抒胸臆与吐属自然这样的特点。

另一特点是想象丰富、构思精巧。

作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己的想象，并把过去，眼前，梦境与未来融为统一的艺术整体，紧紧围绕“思量”、“难忘”四 字展开描写。

全词组织严密，一气呵成，但又曲折跌宕，波澜起伏。

上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。

情节，有起有伏；用笔，有进有退，感情，有悲有喜；极尽曲折变化之能事。

再一特点是语言爽快，纯系白描。

由于这是一首抒写真情实感的词作，语言也极其朴素自然，真情实境.明白如话，毫无雕琢的痕迹。

这样质朴的语言又与不同的句式（三、四、五、七言）的交错使用相结合，使这首词既俊爽而又音响凄厉，恰当地表现出作者心潮激荡、勃郁不平的思想感情。

具有一种古诗和律诗所难以产生的内在的节奏感和扣人心弦的艺术魅...

求苏轼诗词（整首）10首 体现流放还要是课外的的诗词 跪求！！！

苏东坡历经八年的仕宦生涯后，由于朝局的变化使其在晚年时不断遭受苦难的流放。

当然，诗人总是在苦难中更能闪耀人性的光辉，更能闪耀艺术的魅力，也就更为具有文学以及历史文化考索的意义。

绍圣元年（1094），年届六旬的苏轼被他昔日的学生而今的皇帝哲宗贬谪惠州，九月度大庾岭，十月到达惠州贬所。

两个月后，苏轼度过了他在惠州贬所的第一个春节。

追思往事，东坡老人难免感伤：“前年侍玉辇，端门万枝灯。

……牙旗穿夜市，铁马响春冰。

今年江海上，云房寄山僧。

亦复举膏火，松间见层层。

”去年还在陪侍玉辇，何等荣耀，牙旗仪仗穿行繁华的夜市，铁马踏响在冰河之上，而今年的春节，却在江海之上漂泊，是禅房寄身的一个山僧。

虽然也有膏火可举，却只见层层的松木、松木的层层。

如同纪昀所评：“两两相形，不着一语，寄慨自深。

” 在贬谪惠州的第三年，东坡更是一气做了《新年五首》，先试举其一：“晓雨暗人日，春愁连上元。

水生挑菜煮，烟湿落梅村。

小市人归尽，孤舟鹤踏翻。

犹堪慰寂寞，渔火乱江村。

” 首句涉及古代的一些民俗，那就是以人日的阴晴来占卜新年的是否丰收。

杜甫也有《人日》诗：“元日到人日，未有不阴时”，所以，东坡的“春愁连上元”，也就有了超脱个人的意思。

第三句的“挑菜”，也是一种民俗，《苏轼诗集》在此诗句下合注：“何焯曰：挑菜乃人日事。

唐子西诗：挑菜年年俗。

”如果说组诗“其一”重在个人心境的寂寥，“其二”则显示了更多的不平之气，矛头指向占据朝廷巢枝的当道群小：“北渚集群鹭，新年何所之。

尽归乔木寺，分占结巢枝。

……”“其三”则表达自己随遇而安的心境和对于光明前景的希冀：“冰溪结瘴雨，先催冻笋生。

丰湖有藤菜，似可敌莼羹。

”在瘴雨冰溪中，东坡看到了冻笋催生的信息。

晋代的张翰思念家乡的莼菜羹而辞官还乡，苏轼却说，惠州丰湖所产的藤菜，足可与莼菜羹媲美，何必非要还乡呢？因此，东坡在“其五”中说：“荔子几时熟，花头今已繁。

……居士常携客，参军许叩门。

明年更有味，怀抱带诸孙。

” 正当东坡欲终老惠州，“已买白鹤峰，规作终老计”（《迁居》）“不辞长作岭南人”（《食荔枝二首·其二》）的时候，绍圣四年（1097）四月，六十多岁的东坡再贬海南。

只因为东坡写了“报道先生春睡美，道人轻打五更钟”（《纵笔》）的诗句，让执政者不快，说苏子瞻尚如此快活？于是，根据子瞻的“瞻”字，去目而贬儋州。

不过有人占卜，说儋字有人，子瞻无碍。

绍圣五年，东坡在海南儋州度过了他的第一个春节，上元灯节的时候，儋州的地方长官，为了表达对于东坡老人的敬意，邀请了陪同乃父过海的苏过共度佳节——与苏轼一生有缘的三位女性此时都已去世，最后一位陪伴苏轼的王朝云也在惠州去世，此次渡海，只有儿子苏过陪伴。

现在，苏过也被邀过上元，只有东坡老人独自度过这个贬谪海外的第一个春节。

他静静地凝视着一轮孤月，月光照射进来，他惊讶地发现竟然有一只蜥蜴盘在窗上：“静看月窗盘蜥蜴”，这在岭北的中原地区是很少见到的现象，这使苏轼更为清醒地感觉着身在异乡、而且是万里之遥的海外。

东坡老人独坐凝视着盘窗的蜥蜴，心中想着什么呢，他也许在盼望着惦记着儿子苏过，“灯花结尽吾犹梦，香篆消时汝欲归”（同上），寂寞的心境跃然纸上，他也许还想了许多，回忆着他的坎坷的一生：“搔首凄凉十年事”呀！ 元符三年（1100）正月，苏轼在海南度过了第二个春节，他在人日做了《庚辰岁人日作，时闻黄河已复北流，老臣旧数论此，今斯言乃验，二首》，从诗题上就可以看出，在这垂暮之年的春节里，东坡老人心中想念的、惦记着的还是国家之事。

北宋时期，黄河决口的问题始终困扰朝廷，神宗时期一些朝臣不顾黄河“东行河道已填淤，不可复”的事实和“水之就下者性也”的规律，一定要“回河东流”，“其役遂兴”，苏轼当时任侍读，提出：“黄河势方北流，而强之使东”的批评，遭到“当轴者恨之”。

此事与现代的一些违背自然规律的事件有着惊人的相似。

苏轼此诗说：“老去仍栖隔海村，梦中时见作诗孙。

天涯已惯逢人日，归路犹欣过鬼门。

三策已应思贾让，孤忠终未赦虞翻。

典衣剩买何源米，屈指新蒭作上元。

”（其一）说自己耄耋之年，仍然独栖海村，只有在梦中才能与在大陆的作诗孙苏符相会。

在天涯海角度过了多少个人日，已经记忆不清，如果要返回大陆，会高兴地经过鬼门关。

（《山水志》：“广西容、牢二州有鬼门关。

谚云：若度鬼门关，十去九不回。

言多炎瘴也。

”）我当年如同贾让的三策已经应验，证明是正确的，但是，我就如同当年孙权手下因耿直而死在交州的虞翻（《三国志》：虞翻性疏直，数有酒失，孙权积怒，放之交州，在南十余年，卒。

）那样不被赦免。

海南米贵，我只能典卖衣物来买惠州何源海运来的稻米，屈指计算一下，新滤好的酒大概可以用到上元灯节吧！ 五个月后，苏轼终于返回大陆。

（贬谪海南是苏轼第一次远离生他长他的大陆，元祐时期，朝廷曾经想派他出使高丽国，未能成行）他的心情是愉悦的：“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生”（...

苏东坡的诗词

婉约的： 水龙吟 【宋】苏轼 次韵章质夫《杨花词》 似花还似非花，也无人惜从教坠①。

抛家傍路，思量却是，无情有思②。

萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。

梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀③。

晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。

春色三分，二分尘土，一分流水。

细看来，不是杨花，点点是离人泪。

江 城 子 苏 轼 乙卯正月二十夜记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。

小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处：明月夜，短松冈。

【注释】 这是一首悼亡词。

作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。

作者写此词时正在密州（今山东诸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于开封。

到此时（熙宁八年）为止，前后已整整十年之久了。

词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。

然而，梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。

作者之所以能进入“幽梦”之乡，并且能以词来“记梦”。

完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。

所以开篇使点出了“十 年生死两茫茫”这一悲惨的现实。

这里写的是漫长岁月中的个人悲凉身世。

生，指作者；死，指亡妻。

这说明，生者与死者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫了。

作者之所以将生死并提，除阐明题旨的作用之外，其目的还在于强调生者的悲思，所以，接下去立即出现“不思量，自难忘”这样的词句。

“不思量”，实际上是以退为进，恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。

“千 里孤坟，无处话凄凉”二句，马上对此进行补充。

阐明“自难忘”的实际内容。

王氏死后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。

死者“凄凉”，生者心伤。

“十年”，是漫长的时间；“千 里”，是广阔的空间。

在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。

以上四句为“记梦”作好了铺垫。

上片末三句笔锋顿转，以进为退，设想出纵使相逢却不相识这一出人意外的后果。

这三句有很大的含量，其中揉进了作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际，揉进了对亡妻长期怀念的精神折磨，揉进十年的岁月与体态的衰老。

设想；即使突破了时、空与生死的界限，生者死者得以仍然“相逢”， 但相逢时恐怕对方也难以“相识”了。

因为十年之后的作者已“尘满面，鬓如霜”，形同老人了。

这三句是从想象中的死者的反映方面，来衬托作者十年来所遭遇的不幸（包括反对新法而乞求外调出京的三年生活在内）和世事的巨大变化。

下片写梦境的突然出现：“夜来幽梦忽还乡”。

就全词来讲。

本篇的确是真情郁勃，句句沉痛，而此句则悲中寓喜。

“小轩窗，正梳妆”，以鲜明的形象对上句加以补充，从而使梦境更带有真实感。

仿佛新婚时，作者在王氏身旁，眼看她沐浴晨光对镜理妆时的神情仪态，心里满是蜜意柔情。

然而，紧接着词笔由喜转悲。

“相顾无言，惟有泪千行。

”这两句上应“千里 孤坟”两句，如今得以“还乡”，本该是尽情“话凄凉”之时，然而，心中的千言万语却一时不知从哪里说起，只好“相顾无言”，一任泪水涌流。

这五句是词的主题：“记梦”。

正由于梦境虚幻，所以词的意境也不免有些迷离惝恍，作者不可能而且也用不着去尽情描 述。

这样，反而可以给读者留有想象的空间。

结尾三句是梦后的感叹，同时也是对死者的慰安。

如果联系开篇的“十年”，再加上无限期的“年年”，那么，作者对亡妻的怀恋，不就是“此恨绵绵无绝期”了么？本篇在艺术上值得注意的特点之一便是直抒胸臆，感情真挚。

由于作者对亡妻怀有极其深厚的情感，所以即使在对方去世十年之后，作者还幻想在梦中相逢。

并且通过梦境（或与梦境相关的部分）来酣畅淋漓地抒写自己的真情实感，既无避忌，又不隐晦。

“不 思量，自难忘”，“无处话凄凉”，“相顾无言，惟有泪千行”等句，都反映了直抒胸臆与吐属自然这样的特点。

另一特点是想象丰富、构思精巧。

作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己的想象，并把过去，眼前，梦境与未来融为统一的艺术整体，紧紧围绕“思量”、“难忘”四 字展开描写。

全词组织严密，一气呵成，但又曲折跌宕，波澜起伏。

上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。

情节，有起有伏；用笔，有进有退，感情，有悲有喜；极尽曲折变化之能事。

再一特点是语言爽快，纯系白描。

由于这是一首抒写真情实感的词作，语言也极其朴素自然，真情实境.明白如话，毫无雕琢的痕迹。

这样质朴的语言又与不同的句式（三、四、五、七言）的交错使用相结合，使这首词既俊爽而又音响凄厉，恰当地表现出作者心潮激荡、勃郁不平的思想感情。

具有一种古诗和律诗所难以产生的内在的节奏感和扣人心...

【苏轼的诗词及介绍~一定要有主要诗意和注释~】作业帮

念奴娇·赤壁怀古宋· 苏轼 大江⑴东去，浪淘⑵尽，千古风流人物.故垒⑶西边，人道是，三国周郎⑷赤壁.乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪⑸.江山如画，一时多少豪杰.遥想⑹公瑾当年，小乔⑺初嫁了（liǎo），雄姿英（yīng）发⑻.羽扇纶（guān）巾⑼，谈笑间，樯橹（强虏）⑽灰飞烟灭.故国⑾神游，多情应笑我，早生华（huā）发（fà）⑿.人生⒀如梦，一樽还（huán）酹（lèi）⒁江月.作品注释 ⑴大江：指今天的长江.⑵淘：冲洗，冲刷.⑶故垒：黄州古老的城堡，推测可能是古战场的陈迹.过去遗留下来的营垒.⑷周郎：周瑜（175-210）字公瑾，庐江舒县（今安徽省庐江县西南）人.东汉末年东吴名将，因其相貌英俊而有“周郎”之称.周瑜精通军事，又精于音律，江东向来有“曲有误，周郎顾”之语.公元208年，孙、刘联军在周瑜的指挥下，于赤壁以火攻击败曹操的军队，此战也奠定了三分天下的基础.公元210年，周瑜因病去世，年仅36岁.（安徽庐江有其周瑜墓.）⑸雪：比喻浪花.⑹遥想：形容想得很远； 回忆.⑺小乔：乔公的小女儿，生的闭月羞花，琴棋书画样样精通，是周瑜之妻；姐姐大乔为孙策之妻，有沉鱼落雁、倾国倾城之貌. ⑻英发：英俊勃发.⑼羽扇纶巾：手摇动羽扇，头戴纶巾.这是古代儒将的装束，词中形容周瑜从容娴雅.纶巾：古代配有青丝带的头巾.⑽樯橹：这里代指曹操的水军战船.樯，挂帆的桅杆.橹，一种摇船的桨.（所谓樯橹，物也；所谓强虏，人也.自古便有樯橹与强虏之争，记得上此课时，老师也曾对这两个词进行了分析，出于不同的版本，要看编者的喜好以及个人的理解，并没有所谓的对错，这两个词用于此处皆对，所以你可以根据自己的理解来用，不过考试时最好根据课本.鄙人认为，有争论的东西出在考试卷上需要慎重.现在人教是用“樯橹”.）（苏教版作“强虏”）⑾故国：这里指旧地，当年的赤壁战场.指古战场.指假战场黄州.⑿华发：花白的头发.华：《现代汉语词典》这个字读huā（一声），花白义⒀人生：现有版本作人间.⒁尊：通“樽”，酒杯.⒂酹：（古人祭奠）以酒浇在地上祭奠.这里指洒酒酬月，寄托自己的感情.注：一尊还酹江月，“还”字的读法古时读音是 huán.其实就是在现代，稍早一点——比如1960年代，也是只有一个 读音，没有普通话中“hái”这个读音.也就是说，在用于“归还”的“还”时，读作“huán”，在用作“还是”、“还有”这一义项时，读作“hái”.事实上在古诗词中没有“还是”、“还有”的用法.hái这个读音最早是在明清小说中开始出现的.如《红楼梦》第五十回：“他竟比盖这园子还费工夫了”.此外，就是在“一尊还酹江月”中，“还”也不是现代人很容易就联想到的一尊“更”酹江月（“还”有“更、更加”的意义）.试想，“人生如梦”，怎么 一尊“更”酹江月呢？这里“还”是“回还”的意思，不是人回还，是人的“神思”回还，从梦中回还，醒来.杯中尚有余酒，何不一酹江月？在许慎[1]的《说文解字》中，“还”（繁体字为“还”），也只有一个读音：卷二 辵部 还 复也.从辵瞏声. 苏国龙书法作品《赤壁怀古》户关切户关切，切出来就是“ huán”.注：其他版本.拍岸又作裂岸，人生又作人间.此词怀古抒情，写自己消磨壮心殆尽，转而以旷达之心关注历史和人生.本词通过对月夜江上壮美景色的描绘，借对古代战场的凭吊和对风流人物才略、气度、功业的追念，曲折地表达了自己怀才不遇、功业未就、老大未成的忧愤心情.[3]上阕以描写赤壁矶风起浪涌的自然风景为主，意境开阔博大，感慨隐约深沉.起笔凌云健举，包举有力.将浩荡江流与千古人事并收笔下. 黄东雷草书《赤壁怀古》千古风流人物既被大浪淘尽，则一己之微岂不可悲？然而苏轼却另有心得：既然千古风流人物也难免如此，那么一己之荣辱穷达复何足悲叹！人类既如此殊途而同归，则汲汲于一时功名，不免过于迂腐了.接下两句切入怀古主题，专说三国赤壁之事.＂人道是＂三字下得极有分寸.赤壁之战的故地，争议很大.一说在今湖北蒲圻县境内，已改为赤壁市.但今湖北省内有四处地名同称赤壁者，另三处在黄冈、武昌、汉阳附近.苏轼所游是黄冈赤壁，他似乎也不敢肯定，所以用＂人道是＂三字引出以下议论.＂乱石＂以下五句是写江水腾涌的壮观景象.其中＂穿＂、＂拍＂、＂卷＂等动词用得形象生动.＂江山如画＂是写景的总括之句.＂一时多少豪杰＂则又由景物过渡到人事.苏轼重点要写的是＂三国周郎＂，故下阕便全从周郎引发.换头五句写赤壁战争.与周瑜的谈笑论战相似，作者描写这么一场轰轰烈烈的战争也是举重若轻，闲笔纷出.从起句的＂千古风流人物＂到＂一时多少豪杰＂再到＂遥想公瑾当年＂，视线不断收束，最后聚焦定格在周瑜身上.然而写周瑜却不写其大智大勇，只写其儒雅风流的气度.不留意的人容易把＂羽扇纶巾＂看作是诸葛亮的代称，因为诸葛亮的装束素以羽扇纶巾著名.但在三国之时，这是儒将通常的装束.宋人也多以＂羽扇＂代指周瑜，如戴复古《赤壁》诗云：＂千载周公瑾，如其在目前.英风挥羽扇，烈火破楼船.＂苏轼在这里极言周瑜之儒雅淡定，但感情是复杂的.＂故国＂两句便由周郎转到自己.周瑜破曹之时年...

苏轼的诗词名句（带出处的）

但愿人长久，千里共婵娟。

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。

——水调歌头拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

——卜算子 黄州定惠院寓居作谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。

——浣溪沙回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

——定风波笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！——蝶恋花就先写这些了，也不知够不够

苏轼《定风波》诗词

1、原文 定风波 三月七日，沙湖道中遇雨。

雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。

回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

2、译文 三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，拿着雨具的仆人先前离开了，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。

过了一会儿天晴了，就做了这首词。

不用注意那穿林打叶的雨声，不妨一边吟咏长啸着，一边悠然地行走。

竹杖和草鞋轻捷得胜过骑马，有什么可怕的？一身蓑衣任凭风吹雨打，照样过我的一生。

春风微凉，将我的酒意吹醒，寒意初上，山头初晴的斜阳却应时相迎。

回头望一眼走过来遇到风雨的地方，回去吧，对我来说，既无所谓风雨，也无所谓天晴。

3、《定风波·莫听穿林打叶声》是宋代文学家苏轼的词作。

此词通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇景，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想。

上片着眼于雨中，下片着眼于雨后，全词体现出一个正直文人在坎坷人生中力求解脱之道，篇幅虽短，但意境深邃，内蕴丰富，诠释着作者的人生信念，展现着作者的精神追求。

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请以“和苏轼相遇”为题,通过记叙、抒情、描写,写出你心中的苏轼...

去年在乐山凌云寺曾看到东坡先生的自赞：心是已灰之木，身如不系之舟。

问我平生功业，黄州儋州惠州。

读毕一笑，既赞赏又感慨，心情像坠了重物的风筝，不知是沉甸甸地往上飘，还是轻悠悠地向下落好。

问我平生功业，黄州儋州惠州，坡翁的自况可谓妙绝。

后来，发现《百家讲坛》里有专论苏轼的节目，喜欢得不行，而且爱屋及乌，连康震也一并喜欢。

只嫌电视里看不尽兴，特意到网上下载，一饱眼福后舍不得删除，宝贝似的留在文件夹里。

我开始更多地关注起这位名满天下的大文豪来。

翻开《古文观止》，专拣苏轼的文章读，边读边问自己，守着这样的宝藏，早干嘛去了？看到我兴兴头头的样子，他又买来《东坡志林》，告诉我《观止》上的文字固然好，但对于了解一个人仍有局限性。

好比出席社交场合的正装，一板一眼之余，终不够洒脱自如。

而《志林》上多是东坡的日常笔记，又像居家的便装，正好弥补了正装的缺憾。

一番话说得我信服加感动，到底是知音。

读过《东坡志林》，我心中的苏轼渐渐活了起来。

我不是做学问的人，对他的兴趣不是因为需要，更多出自直觉的喜欢。

我曾怀着无限的景仰，为苏轼咏过一首不成调的小诗： 是谁 披一蓑烟雨而来 从蜀中那个 山如眉黛的城 父亲盼你甘为扶手的苦心 缚不住少年脱颖的才思 笔下有奇峰跌宕 直逼入京城络绎的浮云 凌虚台开阖今古 西子湖泼洒深情 世人都惊艳你的聪敏 聪敏的心却拗不过倔强的头颅 乌台狰狞的帷幕下 素日亲近的文字突然倒戈 成为你的敌人 御案上号角响起 开启你兹游奇绝的征程 桔自为桔，不必淮南淮北 他乡故乡，何需醉里去寻？ 看！临皋亭畔的洪波中 一样有岷江雪水奔腾 东坡上菜畦碧绿 你挽着衣袖，且耕且吟 纤毫往江里一掷 激起千年的惊涛拍岸 和赤壁不朽的回声 苍黄反复间 权柄的两端你都不肯趋奉 独立就独立个彻底吧！ 囹圄哪里锁得住 你不羁的精魂 几枚暖肚饼佐酒 将半世的颠沛流离 和着岭南的荔枝一齐咽下 睥昵沧桑的眼中 依旧是―― 罗浮山下四时春 辗转一观，晓罅隙之尘飞 徐行一啸，载千年的阴晴 翻开厚厚的典籍 让我聆听你赤历历、活泼泼的谈笑 和清风明月一道 永恒…… 尽管屡遭贬谪，苏轼始终是江山风月永恒的发现者和拥有者。

比起李白、刘禹锡吞山吐岳式的豪迈，苏轼的达观是平实的。

他脚下踏着的不是盛唐的土地，而是偏安一隅、国力积弱的宋土。

他的豪迈更加不入流俗，高远卓越。

苏轼是一位把独立精神推向了极致的文人。

不论革新派还是保守派当权，他始终坚持自己的政治主张，既不“左倾”，也不“右倾”，明知会触怒权贵、祸殃己身仍不移矢志，其魄力在不乏阿附逢迎的封建官场中称得凤毛麟角。

正是这种思想、见解、人格的真正独立，铸就了他在文学艺术上的辉煌成就。

苏轼也是一位把乐观精神推向了极致的文人。

在黄州物力维艰的条件下，他苦中作乐，自己耕种、造房，与农夫相契。

在海南岛，由于远离陆地，生活更加艰难，要很长时间才能吃一次从羊骨头缝里剔下来的肉屑，加之年事渐长，亲人远隔，一般人很难撑下去，可这位少年得意、才华惊世的大文豪就撑了下去。

连剪脚趾甲这样的琐事，他也品出了其中的乐趣。

苏轼的乐观已经不是文人失意时的一种姿态，而成为一种品格。

他不同于李白，在诗酒中放浪形骸，寻求解脱；他也不是杜甫，在困厄中痛心疾首，做苦行僧。

他就是一个人，一个实实在在、可亲可敬的人，把所有的浪漫诗意和宇宙人生的思索都建立在触手可及的生活上，像我眉眼毕现、个性鲜明的邻居。

苏轼的这种乐观极大地影响了后来的文人，我从张岱、梁实秋、汪曾祺的散文中都可以看到苏轼的影子。

虽然宋国很弱，四川很偏、民族多难，但大宋有幸、四川有幸、民族有幸，我们还有苏轼。

入得了世才出得了世，随得了俗方脱得了俗，坡翁堪当此誉。

苏东坡，是一个家喻户晓的大人物。

是的，他的确是个十分值得人们敬佩的人。

他才情奔放，为宋代最杰出的作家，为“唐宋八大家”之一。

其文汪洋恣肆，明白畅达，其诗清新豪健，在艺术表现方面独具风格。

少数诗篇也能反映民间疾苦，指责统治者的奢侈骄纵。

其词于风格、体制上皆有创变，清雄旷放之作尤新人耳目，词开豪放一派，对后代很有影响。

而我，也十分钦佩他。

钦佩他的洒脱、乐观、是非分明，能轻松玩笑，也能郑重庄严。

当然，也更佩服他的才华，在诗文书画艺术上的卓绝之美；他对自己的主张原则，始终坚定而不移的信念。

我觉得的，苏东坡对他弟弟子由说了几句话，话说得非常的好，描写他自己也最恰当不过：“吾上可陪玉皇大帝，下可以陪卑田院乞儿。

眼前见天下无一个不好人。

” 所以，苏东坡才能过得快乐，无所畏惧，像一阵清风度过了一生，不无缘故。

他的著作在精神上取悦于人的声韵、感情、风格，让人看后回味无穷。

他不仅自己十分的乐观，他还很乐于用自己快乐的心态来感染别人。

的确，从他写的作品总能使读者快乐这一特点，我们就不难看出。

苏东坡最快乐的时候，就是写作之时。

有一次，苏东坡写信给朋友说：“我一生之至乐在执笔为文之时，心中错综复杂之情思，我笔皆可畅达之。

我自谓人生之乐，未有过于此者也。

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