分析诗词 诗词分析

分析诗词 诗词分析

　　【翻译】

　　如果相爱永远像初识，

　　就不会出现婕妤怨秋扇的旧事。

　　当薄情郎轻易变心时，

　　男女的感情中本来就会出现这类事。

　　想当初唐皇与贵妃的山盟海誓犹在耳边，

　　却难熬栈道雨声铃声声声怨。

　　现在我身边的薄幸锦衣郎，

　　还不如当年唐明皇许过比翼连枝愿。

　　【赏析】

　　人生若只如初见,所有往事都化为红尘一笑.只留下初见时的惊艳、倾情。忘却也许有过的背叛、伤怀、无奈和悲痛。这是何等美妙的人生境界。

　　时光匆匆，我们已经回不到过去,也许曾经一见倾心,但是再见之时,也许会是伤心之时。若是如此,不如初见时的那份感觉……

　　“初见惊艳，再见依然”，在我看来，这只是一种美好的愿望。初见，惊艳。蓦然回首，曾经沧海。只怕早已换了人间。

　　“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。骊山语罢清宵半，夜雨霖铃终不怨。何如薄幸锦衣儿，比翼连枝当日愿。”纳兰长于情深于情，他的词清新婉约，可以直抒胸臆，给人很深的人生感悟。

　　是的，人生若只如初见那该多好，每一个人当最初和你相遇，那种美好的感觉一直就象春天初放的花，那种温馨、那种自然、那种真诚、那种回忆，因此就一直弥漫在了你的生命中。为什么在人的交往中会有误会、费解、猜测和非议呢？只有淡淡的如水的情怀不就足够了吗？就象从未谋面的网友，每次在网上遇到时候互相打个招呼，心中存有彼此的牵挂，不也是一件很美的事情吗？

　　我想君子之交淡如水也就是这个道理吧？

　　再读席幕容的《初相遇》，她说：美丽的梦和美丽的诗一样，都是可遇而不可求的，常常在最没能料到的时刻里出现。

　　我喜欢那样的梦，在梦里，一切都可以重新开始，一切都可以慢慢解释，心里甚至还能感觉到，所有被浪费的时光竟然都能重回时的狂喜与感激。胸怀中满溢着幸福，只因你就在我眼前，对我微笑，一如当年。

　　我真喜欢那样的梦，明明知道你已为我跋涉千里，却又觉得芳草鲜美，落英缤纷，好像你我才初初相遇。

　　由此看来，每个人都有着一种初遇情结，真的就象一杯清水一样清纯透明。而诗人给它以诗意的注释，让人感觉到初相遇的美丽、温馨和浪漫。生活中常常有这样的情景，初见后的分手，有如曾经挥手的云彩，也似轻轻告别的康桥……

　　最美的在心不在远处。曾经，初相遇是怎样的一种情怀？人生若只如初见，岂不是人生最好的写照吗？

　　也许生活就是这样的，有人说的对，得到了往往就不会去珍惜。得不到才是一种境界。或者只如初见，那种淡淡的情怀倒是让人释怀、让人坦然、让人心安。一句心灵的问候，足以让你一生难忘，我想人生这个东西，淡然一点往往会是清风明月，太过执着，则就是迷惘了，因此我情愿对于友情、恩怨、功过、得失、钱财……都看的再淡一点，情愿那初见的情节永远留在自己的梦里。

　　林清玄的《法圆师妹》，他说：“每个人的命运其实和荔枝花一样，有些人天生就没有花瓣的，只是默默的开花，默默的结果，在季节的推移中，一株荔枝没有选择的结出它的果实，而一个人也没有能力选择自己的道路吧！”

　　“有的心情你不会明白的，有时候过了五分钟，心情就完全不同了，生命的很多事，你错过一小时，很可能就错过一生了。那时候我只是做了，并不确知些道理，经过这些年，我才明白了，就象今天一样，你住在这个旅馆，正好是我服务的地方，如果你不叫咖啡，或者领班不叫我送，或者我转身时你没有叫我，我们都不能重逢，人生就是这样”。

　　人生真的就是这个样子吗？我不得而知。

　　人生若只如初见，优伤的美丽只能定格在回忆中。也许哪天转身而去,留下一个美丽的远去背影。完美的弧线，会诉说着对昨日的依恋。也许，在我们认识的人中，有过误会，有过得失，你就会想起初见时的美丽。或者,那天在某个特定的地方,故地重游,突然发现多年未见的你,一下子就回到了初见的情景,初相遇,那是怎样一种让人难以忘怀的感情呢?!

　　初见惊艳，再见依然。但愿再次见到你的时候,你依然那么美丽如初。

　　今夜春风微送，把我的心扉吹动，多少尘封的往事都清晰地留在我心中，流淌在我的梦里。

　　人生如此，浮生如斯，情生情死，乃情之至。不是吗？

　　我记得了这样一句话：有情不必终老，暗香浮动恰好，无情未必就是决绝，我只要你记着：初见时彼此的微笑……

诗歌分析的步骤

诗歌赏析文章一般有两种写法：

⑴综合分析法——通过对全诗的整体分析，表达自己的观点。

在这种体式下，较完整的写法是：

A.作者简介。

B.作品写作背景简介。

C. 作品意象分析（诗句的解释或翻译，诗句所表达的情感、思想，诗句表达的意境）。

D.作品艺术手法分析（通常结合在作品意象分析之中）。

E.作品艺术特点的综合评价（往往带有总结的意味）。

如果不要求很完整，则可不写作者简介、写作背景两部分。

⑵主题分析法—就诗歌最突出的方面进行分析，表达自己的观点。

采用这种写法时，往往只抓住一个方面，如意境、语言表现力、某一手法的表达思想情感的妙处等等。对于其他方面，则不论及，因而它的篇幅一般较短小。

必须指出的是，无论采用那一种写法，都应该有欣赏者自己对诗歌的理解和分析，力戒人云亦云、甚或抄袭。

如何赏析古代诗歌作品

赏析古代的诗歌作品，是我们古代文学学习的重要目的之一，也是我们进一步进行研究的一个基础，那么我们应该如何对古典诗歌进行分析呢？

首先要读懂诗歌作品，这要求我们对一首诗的每一字、每一句都要有正确的理解。如果连诗的本意都没有弄懂，那么我们又如何去对一首诗进行分析和鉴赏呢？吴小如先生在讲到诗歌的鉴赏时，曾经提出“通训诂”、“明典故”，这是读懂一首诗的基础。对于我们来说，古典诗歌或多或少的存在着语言障碍，对有些诗歌，我们必须依靠前人的注释才能够读懂。而且古典诗歌中经常会运用典故，正确地理解典故的含义，对于读懂诗歌也是非常重要的。古人云“诗无达诂”，对一首诗的理解自然可以仁者见仁，智者见智，但毕竟还是有一个相对客观的标准的，那就是要合乎情理，至少自己感觉这样理解是合乎情理的，在这个基础上进行的思想内容和艺术手法的分析才可能有说服力。

在读懂诗歌的基础上，我们可以从以下几个方面对诗歌进行分析：一是了解诗歌的创作背景及写作情况，要深入分析诗歌作品，必须先了解作者。孟子曾经提出“知人论世”的文学批评方法，所谓的“知人论世”也就是要深入了解诗人的生平、思想、品德、遭遇等状况以及诗人所处时代的状况，这对我们正确理解作品有很大的帮助。比如，我们了解了中唐的政治形势和柳宗元的遭遇之后，也就更能理解《渔翁》中那种回避尘世、寄情山水的处世态度了。二是对作品自身的思想内容和艺术特色进行分析，对较短的作品，如律诗、绝句等可以逐句分析，对较长的作品可以作问题分析或段落分析。这是作品分析的主体。我们所分析的作品必然具有赏析的价值，我们在阅读一首诗歌的时候，也多多少少会有一些自己的体会感悟，我们写分析文章就是为了把作品的价值展现出来，把自己的体会感悟表达出来，作品的分析同时也是一个再创造的过程，因此要注意辞采，要尽可能做到语言的优美凝练。三是可以结合与作品有可比性的其他作品进行比较分析，在比较中我们可以更好地把握诗歌的思想性和艺术性。例如杜甫的《登岳阳楼》和孟浩然的《临洞庭》都是描写洞庭湖的佳作，但是我们通过对比就会发现《登岳阳楼》向我们展示了“诗圣”杜甫对国家命运的关注忧虑和对民生疾苦的关怀悲悯，而《临洞庭》却只囿于对个人遭际的自伤自怜，相比之下，两位诗人的胸襟品格、思想境界高下立判。四是了解作品的地位及影响，这也是我们更好地把握作品的一个途径，如我们了解了《橘颂》是中国诗歌史上第一首完整意义上的咏物诗，也就能更好地理解“托物言志”的手法是《橘颂》的独创，而这一手法对后代的咏物诗词产生了不可估量的巨大影响。

在分析作品的时候，如果我们做到这几个方面，那么我们的目的也就达到了。下面我们为大家提供几篇作品分析的例文，希望能够对大家有所帮助，其中的前两篇可以作为大家写赏析文章的参考，第三篇可以做大家考试中回答作品分析题的参考。

一曲哀歌动古今

——《诗经·谷风》赏析

韦 卓

《谷风》这首诗属于《诗经·邶风》。“邶”原来是周初的封国。朱熹《诗集传》说：“武王克商，分自纣城，朝歌而北谓之邶(今河南汤阴南)，南谓之鄘，东谓之卫，以封诸侯。”后来不久，卫国尽得邶、鄘之地。所以《诗经》中的《邶风》、《鄘风》实际上都是“卫风”。

卫国(今河北南部、河南北部一带)地处中原，是周代文化发达的地区之一，卫国的劳动人民又特别爱歌唱，所以收在《邶风》、《鄘风》和《卫风》中的民歌比起其他各地的“风”诗要多，其中约有一半是涉及到爱情和婚姻的内容。因此，后世的一些卫道士们就说郑、卫之风好淫，多桑间濮上之音，故而反对《郑风》、《卫风》中的一些表现爱情和婚姻生活的诗篇，或者从经学的角度来曲解它们。

《谷风》是首弃妇诗，共分六章。第一章是女主人公对狂怒不已的丈夫的劝说，希望他不要遗弃自己；第二章写被弃的女主人公回顾自己辛勤经营起来的家，迟迟不忍离去；第三章是女主人公对自己被弃的辩解和愤怒之情，以及对子女已不能顾及的悲痛；第四章写女主人公回忆自已婚后在夫家一向勤勉持家和友爱四邻；第五、六章写女主人公回忆丈夫对自己今昔不同的态度。

全诗以女主人公自述的口气写出，一无疾声怒颜之辞，尽是殷殷相诉的哀哀之语，通过女主人公自叙性的语言，把她善良温顺又带软弱的性格鲜明地呈现在读者面前。

女主人公是善良的。她在夫家处在艰难困苦的时候，不以夫家的艰苦生活为苦，而以在艰苦中与丈夫共创家业为乐，“昔育恐育鞠，及尔颠覆”，反映了她在与丈夫共患难时享受到的爱情欢乐。在邻里关系上，不管谁家有大灾小难，她都尽力用心去帮助。“凡民有丧，匍匐救之”，“匍匐”一词，使女主人公救人急难的善良心地跃然纸上。女主人公善良的性格还表现在被弃后对子女的挂念。诗中并未用揪心摧肠的语言正面描写她与儿女离别的场面，仅仅说：“我躬不阅，遑恤我后?” 我自己尚且顾不上，哪里还有功夫顾及留在夫家的儿女呢？在这话语的背后，潜藏在女主人公善良的心底的却是对儿女牵肠挂肚的思念和对他们未来命运的担忧!

诗中也多方面地描写了女主人公性格的温柔。这首先表现在她对故夫的一片痴情上。诗中没用多少字句表现他们的爱情结合，但是通过女主人公的自叙，读者可以感觉到他们的结合,仍是有一定的爱情基础的。尽管他可能仅仅是迷恋着她的美丽，或者还加上她的能干，而她对他却是真情实意。她在夫家穷困之时嫁过来，与丈夫艰难地缔造这个贫穷的家。“既生既育，比予于毒”，日子稍微好过，他却变了脸，另有新欢。但她忍受着丈夫的冷脸相待，即使是丈夫翻脸相向，动辄挑起家庭纠纷，要遗弃她的时候，她还是动之以情，晓之以理，表明自己的一片忠心，力图劝说他回心转意。其次表现在她为自己被弃的辩白。丈夫喜新厌旧，怪她年长色衰，容颜不美，她执着地为自己辩解。诗用泾浊渭清作比，径水浊，是因为和渭水相比较，如果泾水止而不流，也会是清的。言外之意，是说自己并非不美，在容颜上也不见得比新妇差到哪儿去，只是丈夫迷恋新婚宴尔的美人，再也不愿接近故妇罢了。“采葑采菲，无以下体”，婉言劝说丈夫不能只看颜色不重心灵，固执地留恋着对丈夫旧情。当她得知丈夫完全绝情，爱情已成覆水，她仍末对丈夫的绝情予以正面的谴责，只用责备的口吻委婉地问道：以前的日子你都忘记了吗?你以前也曾经是爱过我的呀！她眷恋着丈夫以前对自己的“爱情”，气恼中带有温情，责备中带有幻想。这种笔墨，把女主人公的温柔痴情刻画得入木三分，生动地描绘了一个中国古代劳动妇女温柔美丽的动人形象。

作者还写出了勤劳善良、温柔多情的女主人公性格中的另 一面，那就是她的软弱。对于家中艰苦繁重的劳作，她尽力承担，任劳任怨，对丈夫在感情上的故意冷淡和折磨一再忍让，甚至在丈夫已迎新入门，使她处在无可忍受的屈辱之中时，她还力争丈夫改变主意；当她已遭遗弃，不得不回娘家时，仍然希望丈夫能来送行，哪怕是送出大门，“不远伊迩，薄送我畿”。这种软弱不禁使读者在哀其不幸之余几欲怒其不争了。当然，文学作品正是要描写复杂多样的人物性格。这软弱固然是女主人公性格的弱点，但却正是这篇作品的成功之处。作者正是要描写一个具有温柔而软弱的特殊性格的特殊人物形象。正象《卫风·氓》中的女主人公的性格既温柔而又刚强一样，都是表现了不同人物的各自的不同性格，表现了人物性格的丰富性。

诗中的另一人物就是女主人公的丈夫。这是一个以色取人、冷酷无情的奸邪之徒，但是全诗没有一句对他作正面描写，作者采用虚写手法，通过女主人公对自己命运的悲苦的倾诉来隐现他的性格。当他处在贫困之时，他看上了美丽善良、温柔多情而又能干的女主人公，骗取了她对他的爱情。即使在那时，他也不过把她当作过冬的干菜，冬天一过，他便过河拆娇，又迷恋上了在他看来更美丽漂亮的新人。为了达到遗弃妻子的目的，他无故掀起夫妻间的纠纷，从开头“习习谷风，以阴以雨”的比兴中，可以感到他阴沉沉的脸色，怒气冲冲。他不听妻子哀哀劝说，反用各种卑鄙残忍的手段从身体上和感情上折磨妻子。作者把丈夫新婚之欢乐与妻子遭遗弃之悲苦对照起来写，写出了弃妇苦楚之深重，更反衬出丈夫绝情到了残忍冷酷、全无心肝的地步。这些都没有做正面的具体描写来体现，只是通过女主人公的如泣如诉的陈述，将这个登徒子的丑恶嘴脸暴露无遗。这就是艺木上的虚写。在这方面，《谷风》较之《氓》有不同之处，虽然都是刻画了性格基本相同的男主人公的形象，但《氓》是通过女主人公的近乎指着丈夫鼻子的控诉来正面表现的，而《谷风》则是用侧面和反面的衬托来表现的，两者都收到了同样的艺术效果，真可谓异曲同工。

这篇名作在艺术表现手法上除了以一实一虚的写法刻画了两个丰满生动的人物形象之外，还用了其他的艺术表现方法。最值得一提的，就是善于运用气氛的渲染。开头两句比兴烘托出整个作品的哀怨悲若的基调，以冷雨阴风交加的天气描写，创造出一种悲剧性的艺术氛围，给全诗定下了一曲哀歌的悲剧性的调子，使读者一开始就沉浸在这种悲剧的艺术境界中。关于这两句诗，朱烹说：“比也。习习，和舒也。东风谓之谷风。……言阴阳和而后雨泽降，如夫妻和而后家道成。“(《诗集传》)但我们考察诗意看，下文以“以阴以雨”来形容“谷风”，正是说明“谷风”造成了阴雨不断的恶劣气候，明显地描绘出了—派凄风苦雨的景象，象征着下文的丈夫之“怒”，所以“谷风”应解为“来自溪谷的风，即大风”。 (余冠英《诗经选》)而“习习”也不是如朱烹说的“和舒也”，而应是“大风声”。 (高亨《诗经今注》)此二句不仅为全诗奠定了悲剧的气氛，而且这两句本身也是丈夫狂暴性格的象征，其含蕴就丰富深远得多。但是这首诗确实用了比，而且所用的几个比喻，不仅比喻得贴切，而且有变化，生动形象地刻画了人物性格和形象。 “采葑采菲，无以下体”比喻丈夫只重颜貌而不重品德。“葑”和“菲”这两种植物可食用的主要是长在地下的根茎，而不是长在地上的叶。所以人们采“葑”、“菲”主要是采其“下体”。而女主人公的丈夫所重的是女人的容貌而轻其德行。所以“采药采菲，无以下体”，形象而生动地表现了丈夫好色的品格特征。“谁谓荼苦·其甘如荠”两句是女主人公自比其苦的，朱烹说：“言荼虽甚苦，反甘如荠，以比己之见弃，其苦有甚于荼。”(《诗集传》卷二)但这个比喻与前一个比喻不同，是用反话的形式提出，很深刻地表现出了女主人公被遗弃后的巨大痛苦。这两个比喻的共同点是只提出用作比喻的事物，而没有提出被比喻的事物，比喻的意思是借用作比的事物来表现的，这是借喻，形象与事物结合得隐约而更密切。但第二个比喻中又用了一个“其甘如荠”的比喻，用荠的甘甜比“荼”之“甘”(当然荼是苦的，但在女主人公看来，仍然是甜的)，这是我们平常所说的明喻。可见其用比方法是同中有变。用明喻的还有“宴尔新婚，如兄如弟”，不仅写出了丈夫新婚之乐，而且对比了自己之苦。用借喻的还有“泾以渭浊，湜湜其沚”，比喻自己的容貌与新人相比较也不见得丑，也很生动形象。仅从以上几个例子即可看出，本诗的比喻是同中有变，灵活而不呆板，鲜明生动地刻画了人物形象和性格，加强了诗歌语言的形象性。其次，本诗所用的比兴不仅生动形象，而且极质朴自然，毫不矫揉造作.

解答技巧

(一),解题入格

1,诗歌形象:身份+性格

2,诗歌意象,含义:表层含义+深层含义(即解释诗句)

3,所抒感情:通过什么内容+抒发(寄寓/揭露)什么感情

4,体会意境:客观形象+主观感受+交融了什么意境

(一),解题入格

5,品味关键词句:含义+手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)

6,赏析修辞方法:揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感)

7,赏析表达方式:怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情

8,赏析表现手法:手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)

(一),解题入格

9,体会诗歌情感:忧国忧民之感慨,国破家亡之痛楚,游子逐客之凄凉,征夫思妇之幽怨,怀才不遇之寂寞,报国无门之激愤,建功立业之豪迈,自由悠闲之恬淡,秀美山河之热爱,亲情友情之真挚,归耕隐居之乐,黑暗官场之苦,离别思念之绪,贬官谪居之恨,时光易逝韶光不再之感慨等.

10,概括诗歌内容:这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价(总分总式)

(二),答题程式

"写什么"方面:写景抒情,咏物言志(情),怀古咏史,即事感怀,边塞征战,山水田园,意象,意境,背景,主旨.

如何确定写了什么内容

(1)注意诗歌的题目

诗歌地题目往往告诉我们诗歌的内容.,确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感.

如《题李凝幽居》思考:从这个诗题中可以看出什么内容

【提示】说明诗的内容是描写李凝的僻静居处.

(2)仔细推敲关键词句.

(3)注意词语的隐含信息.

诗歌表达一个比较大的特点是含蓄,往往表面是一个意思,而实际讲的是另一个意思.

如"知否 知否 就是是绿肥红瘦".

(4)调动知识积累.

例:提到王维和岳飞你会想到什么

"怎样写"方面:浪漫主义,现实主义,诗眼,借景抒情,融情于景,直抒胸臆,虚实相济,绘形绘声绘色,动静结合,化静为动,炼字,起承转合,赋比兴.

(二),答题程式

"为何写"方面:抒发……的思想感情,反映……的社会现实,表现……的情趣,寄托……的情怀(爱慕,愁绪,惆怅,苦闷等),表达……的追求,流露……的倾向,发出……的感慨,袒露……的心迹,造就……的情致.

这首诗采用了(表达方式,修辞手法,表现手法)技法,写出了(意象)的(某某)特点,表现了(突出了)(某某)思想(感情),起到了(某某)作用.

诗歌赏析的一般的步骤是叙析评.

诗词分析

暮寒时节，细雨绵亘，柳条初绽，孤舟、渡头，远望故乡的方向，思绪万千。

一起游玩古迹，回忆往事，然终究将远离。行程千万驿，无比惆怅。

友人离去，独自倚栏，半壶残酒，听到的细细笛曲，是否也在述说分别的往事。自挥手道别，到泪滴船舷，半日之内，有若隔世，庄生迷梦，想来也不过如此吧。

与南宋周邦彦词风相近，汪东论词以周邦彦为至高之境：“词至清真，犹文家之有马、杨，诗家之有杜甫。吐纳众流，范围百族，古今作者，莫之与京也。”（《唐宋词选识语》）[1]( p473)又云：“词家之清真，集大成者也。夫其意绵邈，其辞宏雅，其律精微，眇合锱黍，后有作者曾莫能及。自方千里、杨泽民作和词，四声相依一字不易，而后知音均之严。顾其修词未工，等诸巴人下里，良未足以涉清真之藩也。”乃与黄侃一起和清真词，自谓“诚不敢昂冀清真，以视方杨，或无多让”（《和清真词序》）[3](p376)，其自信如此。《梦秋词》所存，和清真韵者近百首，远远多于其他人。《兰陵王》这首词是汪东早年的怀人之作，从押韵到遣词乃至情意，都明显在步趋周邦彦咏柳送别的名篇，可谓是学周词而未能去其痕迹。

诗词分析

　　清平乐·村居

　　【宋】辛弃疾

　　茅檐低小，

　　溪上青青草。

　　醉里吴音相媚好，

　　白发谁家翁媪。

　　大儿锄豆溪东，

　　中儿正织鸡笼；

　　最喜小儿无赖，

　　溪头卧剥莲蓬。

　　【简介】

　　由于辛弃疾始终坚持爱国抗金的政治主张，南归以后，他一直遭受当权投降派的排斥和打击。从四十三岁起，他长期未得任用，以致在江西信州（今江西上饶市）闲居达二十年之久。作者长期居住农村，对农村生活有了更多的了解，对农民也有较多的接触。所以在《稼轩词》中有一部分作品是反映农村生活的。其中，有风景画，也有农村的风俗画。这首《清平乐》，就是一幅着色的农村风俗画。

　　上片勾勒环境烘托气氛。开篇用素描手法，勾出"茅檐"、"溪上"、"青草"，只淡淡几笔便形象地描画出江南农村的特色，为人物的出现安排下广阔的背景。三、四句写词中出现的老公公和老婆婆，他们讲话的声音带着醉意，愈加显得温柔婉媚，但是等走到他们面前时，才发现说话的已不是什么年轻人，而是白发皤皤的老年人了。"醉里"，可以看出老年人生活的安详，从"媚好"，可以看出他们精神的愉快。

　　下片集中写这一农户的三个儿子，比较全面地反映了当时农村生活的各个方面，画面在继续扩展。整劳力在溪东的豆地里锄草，半大的孩子在编织鸡笼。诗人着力于"小儿"的描绘，共用了两句，占全词四分之一篇幅。"溪头卧剥莲蓬"形象地刻画出他无忧无虑、天真活泼的神态。对此，词人感到由衷的欢喜。

　　这首词具有浓厚的农村生活气息，字里行间处处洋溢着作者对农村生活的喜悦＆向往之情，客观上反映了作者对黑暗官场生活的憎恶。

　　这首词是一幅栩栩如生、有声有色的农村风俗画。

诗词分析

藉物咏怀

南宋郑思肖①《题画菊》诗：花开不并百花丛，独立疏篱②趣未穷③。宁可枝头抱香死④，何曾吹落北风中。

注释：①郑思肖：南宋爱国诗人。②疏篱：稀疏的篱笆。③趣未穷：趣味无穷尽。④抱香死：含着芳香枯死。

简析：

郑思肖是一位具有坚贞气节的诗人和画家。宋朝灭亡后，他隐居苏州，坐卧必向南，自号“所南”，以示不忘宋室。他画兰花，多画花叶萧疏，不画土和根，以寓赵宋沦亡。郑思肖在这首题画诗中，借菊花来寄托自己忠于赵宋王室、誓不降元的民族气节。诗人赞颂菊花孤傲独立，即便枯死枝头，也能不被北风吹落。“菊花抱香死枝头”的精神，正是诗人忠君报国、宁死不屈精神的形象写照。

参考资料：http://203.208.35.101/search?q=cache:_im6CDT1oWIJ:xinduxie.news365.com.cn

诗词分析？

诗歌鉴赏不但能提高人们的文学审美情趣，而且能培养人们的良好文化涵养，我认为对诗歌的鉴赏主要可从以下几个方面入手：一、 反复诵读、激发想象；二、积累、运用鉴赏知识；三、灵活运用答题技巧；四、强化书面表达

诗词分析

现代的教育真是别具一格，主要表现手法，什么意思，诗人要先想好了用哪样的手法表现？要像现代人一样，像机器一样先怎样怎样，现在教育出的学生活脱脱一个模子里出来的东西，是谁在有意这样干的，一定查办。更多追问追答追问

你这是啥玩意

追答

是说现代语文教育，不是教你真正认识什么，是教你去瞅，去批判着学，不是教你去体会诗人的处景心情，是告诉你，你比诗人利害，你知道他用什么方法表达的，你比他强，实际上不是学，是批判为目的，就算你明白他的表达手法，你又学到了什么？

追问

愤教育体制用错了地方 现实没让你体会 需要的不过是一个答案 有时间考虑这么多 不如找找答案

追答

你需要的答案不过是些模棱两可，说是就是装模作样的东西，你也许是个老师吧，随便说一通就是了，你说会有确切答案吗？

追问

瞎BB那么多 要发表演讲来错地儿了 说得你挺怎么怎么明白懂一回事儿似得