你怎么看“诗词综艺热”这一现象？(郦波的诗词水平究竟有多少？)

你怎么看“诗词综艺热”这一现象？

网上有关“你怎么看“诗词综艺热”这一现象？”话题很是火热，小编也是针对郦波的诗词水平究竟有多少？寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

“诗词综艺热”特指，春节期间最火的一档节目《中国诗词大会》，这本来是一档最初并不被大家看好的综艺节目，是中央电视台继《中国汉字听写大会》、《中国成语大会》、《中国谜语大会》之后的有一档关于中国传统文化的节目，让人始料未及的是，这个节目火了，成为了人们茶后饭余谈论的热点，从16岁的武亦姝到点评嘉宾康震、蒙曼、郦波、王立群的妙语连珠，特别是是主持人董卿的“出口是诗”带有幽默感的主持风格，让观众对这个节目看了又看。

“诗词综艺热”的现象，我认为也说明了中国传统文化的固特的魅力，以及人们对于这种文化的一种享受，还有就是没有淡忘之，这是一个比较好的信号，也是一个鼓舞人心的消息，诗词源远流长数千年，中华文化博大精深，这是由于缺失这个有效的传播的途经，才造成现在人们对于诗词的一种遗忘，俗语“腹有诗书气自华”，是的，诗词可以陶冶一个人的情操，也可以让一个人静静去感受这种魅力。

在《中国诗词大会》第二季总决赛中，来自上海复旦附中的16岁选手武亦姝获得冠军。在“飞花令”等环节，武亦姝展现出她惊人的诗词储备，这也让很多的家长看到了希望，看到诗词所带给孩子们的希望和成长，“武亦姝现象”也在某些方面人民对于孩子教育方面指明了方向，人生成长的大路千万条，成功虽不能复制，但是只要努力，成功也是有机会的。

“诗词综艺热”的现象的产生，也说明我们每天面对口头禅“哇塞、么么哒”的网络用语的时候，传统文化的缺失，正是由于《中国诗词大会》把人们心中那一丝诗词的曙光重现点燃了，要让它永远烧之，永保亮光，传统文化也是我们五千年文明历史的无价瑰宝，面对一些肤浅的用语，如果我们出口便诗词，人们也会减少很多的无端争吵，因为诗词透着礼仪，礼仪乃是一个人的基本。为了这个社会，为了孩子，为了你我他，请每天抽出一点时间，看一下诗词，哪怕记下一段，也会受益匪浅的，正所谓““千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金”。

郦波的诗词水平究竟有多少？

现代社会中，越来越多的人都意识到了中华传统文化对我国未来发展的重要性，由于中国是现今世界上少有的文明古国，因此对文化的继承就成为了摆在当今中国发展面前的一大问题。基于对文化保护的需求，我国也开展了许多弘扬传统文化的活动，通过一个又一个文化节目的举办与展出，传统文化之美也逐渐被大家所熟知。

在文学领域中，许多大师的出现，就帮助了普通人进一步了解传统文化的内涵，然而，在“诗词大会”上，国学大师蒙曼却因为一个低级错误的出现，而被大家质疑她的文学实力。那么，作为一个非常有名的文学大家，为什么蒙曼会犯如此低级的错误呢？

蒙曼的求学经历

蒙曼出生于上世纪七十年代，由于她的父母都是老师，并且都热爱读书，因此在她很小的时候，就开始跟着父母一起看书了。在这种家庭环境的熏陶之下，蒙曼的文学底蕴也得到了提升。

从小就热爱读书的她在上学之后，也依然没有放弃这个习惯。凭借着出色的文学功底，高中期间，蒙曼就被保送到了中央民族大学的历史学系，在本科学习的过程中，她也没有辜负众人的期望，以非常优异的成绩保送到了本校的硕士，后来，她也凭借自己的努力考到了北京大学读博。

在大学期间，蒙曼为自己的文学研究事业做出了非常合理的规划，2007年时，她也受邀成为了《百家讲坛》的主讲人，通过对武则天生平的介绍，蒙曼的名气也越来越大，此时的她已经成为了很多人心中的国学大师。

作为《百家讲坛》中年龄最小的主讲人，32岁的蒙曼虽然阅历尚浅，但她的讲解却是公认的精彩。后来，凭借着《百家讲坛》积累下的人气，蒙曼也陆续参与到了《中国成语大会》、《中国诗词大会》等节目中。

低级错误的出现导致众人质疑蒙曼实力

但是，就在一次诗词大会录制的过程中，蒙曼的一段点评却让她成为了众矢之的，由于她犯下的错误过于低级，因此很多人也对她国学大师的身份表示怀疑，那么，蒙曼犯下的错误究竟是什么呢？

原来，在解读“锄禾日当午，汗滴禾下土”这句诗的时候，蒙曼将这句诗形容为农民种庄稼的场景，但实际上，这句诗中所描绘的就是夏季时节的景象，与蒙曼所解释的意思并不相符。

对于读过古诗的人来说，这应该是一个常识性的知识了，因此对于这种失误，许多人也是无法理解的，毕竟在大家看来，蒙曼是一个文学大家，怎么会连一句简单的诗都读不对呢？但实际上，她所犯下的错误并不是无法谅解的。

从蒙曼的研究经历可以看出，一直以来，她的研究方向都是以历史为主的，而有关于诗词的研究，也不过是她个人的爱好。对于每一个人而言，我们所工作、学习的圈子都是相对固定的，或许有的人在自己的圈子中能够获得很好的成绩，但在其他领域中，却会犯一些低级的错误。

不仅如此，结合节目的上下文就可以看出，蒙曼所点评的并不仅仅是这一句诗句，或许在蒙曼的点评中，农民播种与耕作纺织是可以区分开来的，而她所解读的就是另一个错误选项的意思。

结语

俗话说：“术业有专攻。”对于蒙曼而言，她热爱诗词的心是显而易见的，通过她的努力，也将会有越来越多的人进入到诗词传承的领域中去，虽然在这一过程中，蒙曼曾经犯下了这种比较低级的错误，但我们也不能因此否认她在历史研究方面做出的贡献。

在这个世界上，并没有完美的人，就连孔子也曾经被小孩子的难题所困扰，因此，当我们了解这些国学大师的时候，也不能对她们过分地吹毛求疵。犯错是在所难免的，那么在错误发生之后，只要能够及时纠正，就不会有什么问题了。

综上所述，在我们看待一个问题或者了解一个人的过程中，要做到辩证地分析，不能因为一方面的错误而全盘否定一个人的贡献。

再同意不过了。没有金刚钻，莫揽瓷器活。在登临讲坛之前，于丹、康震、郦波、蒙曼等人似乎过于自信，在《百家讲坛》、《中国诗词大会》上的风光与尴尬，其背后所凸显的其实是他们知识结构的缺陷，知识储备的不足。而在这背后潜伏更深的原因，则是我们的文学与教育普遍存在的浮躁，尤其是当代高校知识分子的浮躁。

黯然下来的“学术明星”于丹，基本作别荧屏，回归高校课堂本位，此后蒙曼、康震、郦波等“学术明星”在“中国诗词大会”上闪亮登场。但很快网上就开始议论纷纷。先是吐槽康震等评委诗词水平较差，之后又认为郦波的自创“集句”不入流。有人为康震等辩解，说人家是教授又不是诗人，大会是背诗又不是作诗，何必苛求评委的诗词水平。殊不知历代著名诗论家皆擅诗。不擅诗而研究诗，高谈阔论，终难免隔靴搔痒之讥。

《中国诗词大会》对诗词的普及会起到毋庸置疑的正面引导效果。但令网友不满意的是，节目组邀请的评委康震、郦波等人，却是完全不会写诗词的外行。在节目里，郦波玩的“集句”，康震作的“诗”，均招致内行人的指摘。实话说，现在古典文学最大的弊病，在于研究者对于创作是外行，主要是研究诗词文化、很多更是研究“对文化的研究”。郦波和康震都在节目现场作了一首“诗”，郦波集苏轼诗词：

“人间有味是清欢，照水红蕖细细香。长恨此身非吾有，此心安处是吾乡。”

康震的自作诗：

“大江东去流日月，古韵新妍竞芳菲。雄鸡高歌天地广，一代风流唱春晖。”

两者都是完全未入流的作品，与其文学教授的身份极不相称。自有格律以来，古往今来的绝句，第一句不是仄声字结尾，都是要押韵的。作为诗词大会的评委，这样的常识没有，令人遗憾,此为其一。其二，二十八个字，除了必须重复的，比如“细细香”，还出现了两个“是”，两个“吾”，两个“此”，哪个诗人词人这么干过？除非是特别有意为之。诗词是一门讲究凝炼的艺术。其三，平仄出了问题。“长恨此身非吾有”的平仄不对。原文是“长恨此身非我有”。吾字是平声，我字是仄声。苏轼的平仄没错，郦波搞错了。其四，“欢”字没押韵。押韵的两个字，一个字是“香”，一个字是“乡”，两个读音一模一样，没有变化，极其死板。其五，这首诗所集的四句，没有关联性。尤其是第二句，在整首诗里完全不知所云。

其实不止康震、郦波、蒙曼等学者，很多教授著作等身，研究对象从李白杜甫到李商隐李清照，再到杨慎和纳兰性德，但写不来一首符合格律的诗词来。尤其是在央视舞台上，面对众多的诗词爱好者与观众，作为大学教授、博士生导师的康震、郦波，多次出错，误导观众。

现在许多高校的教师，知识结构、知识储备是不理想、不到位、不扎实的。做美术学院院长的，只“懂”美术理论，不会绘画，不如现今一个三流画家；当文学博导的，写不来诗歌、小说甚至散文，不如民国时代一名国文中学教师。这些所谓权威、大咖，早在念大学、硕博时，就懂得将发表论文和学位、职称挂钩，于是“旁征博引”“转益多师”，唯独看不见他们的真知灼见，摸不着他们的真心诚意。

“剪刀一剪，浆糊一粘，大名一签，长长一篇。”许多所谓学术论文就是这样被炮制出来，从而催生出大量“学术垃圾”。看看如今那些所谓核心期刊上发表的论文，有时引文、注释、参阅的资料篇幅比正文还要长，感觉如此才有“学术含量”，才是“无一字无来路”。评论家孟繁华说：

“现在的学院派批评确实出现了严重问题，批评文体的僵化，使文学批评的有效性大大降低”。

孟繁华所说的学院派，很大部分是在高校从事文学教学与理论评论的教师。我也接触过一些大学文学院的教师，他们谈起他人的小说散文诗歌剧本，可以说得唾沫横飞、头头是道，可是你让他们写一篇文学作品，哪怕是几行小诗、一个微型小说，他们立马黔驴技穷、噤若寒蝉！看看曾为教师的鲁迅、胡适、叶圣陶、沈从文那一拨文化人，哪怕是名不起眼的中小学教师，都能挥毫泼墨，写作各种作品。这决不是厚古薄今，实在情形就是如此。

1931年出任清华校长的梅贻琦一直主张大学“应有两种目的，一是研究学术，二是造就人才”。梅贻琦在清华有两句名言，多年来一直为人传诵，一句是：“大学者非谓有大楼之谓也，有大师之谓也。”另一句是：“学生没有坏的，坏学生都是教坏的。”

如果说过去的大学是屈从于政治压力，现今的大学则是倾倒于金钱的魔力。不少教授学者将学术当成了一种牟利的资本，而非传道受业解惑的根本。“学者明星化”与“明星学者化”如果失去道德约束，必然是事与愿违。

追溯中国近现代治文学的教授、学者大都学贯中西，既精通理论，也擅长创作，比如鲁迅、胡适、钱钟书等人，不仅有博大精深的理论研究成果，也有辉煌骄人的文学创作业绩。相较之下，当代的大学教授学者们，往往急功近利，甚至只为拿职称而进行理论研究。

同时，不少大学里的学者、教授，知识面偏狭，专业分工过细，大抵成了“独臂将军”，这些人往往讲起课来纵横捭阖、引经据典、神采飞扬，但你叫他（她）写一首诗、填一阙词，写一篇小说或者一篇散文，立马束手束脚，找地缝钻之前仍不忘理直气壮地为自家进行“无罪辩护”：“我是搞理论研究的，何必要写作品？”

其实，并非要现在的学者教授都成为鲁迅、胡适、钱钟书那样的文化人，但是作为教古诗词的博导、教授，并被央视邀请来做古典诗词评委的文学翘楚而言，总得会做一首不说多么优秀、但还说得过去的诗词吧？总不能只会纸上谈兵而怯于“现身说法”吧？如此这般，这些“学术明星”又如何能经得起时间的检验？



如何看待当前中国国内综艺节目大都仿照国外综艺的现象？

“授人以鱼不如授之以渔”的道理人们都明白，即便是拿来海外的“宝典”也需要中国电视人自身修炼内功，结合国情打造出有灵魂的综艺节目。“撞车是电视节目初级竞争阶段的必然现象。扎堆购买国外版权导致那些节目死得快，也是因为大家都模仿同类节目，导致资源消耗快，没有好的选手可用，所以，就不太可能具有持续性。”

结合广大网友的分析，可以总结为一下几个方面

1、版权问题还没有完善解决

一直以来，国内版权法律法规制度不成熟，缺乏版权保护意识。虽然国内综艺节目屡屡因为抄袭的问题收到原创单位的抗议，但这些抗议往往只能是抗议，而不能转化为依法的维权行为，犯错误的成本低，是出现抄袭的主要原因。另外，综艺节目也有一定的主动抄袭，这些节目就是等着原创单位投诉或抗议，最后造成一定的社会影响，以达到传播的目的。

2、创作环境很重要

现在影视行业的现状是：遍地是雷区，举目高压线。你作出一个《盗墓笔记》来，最后的结果是挖到的文物要“上交给国家”；整出来个《步步惊心》来，最后广电总局却规定不允许出现穿越题材；你恶搞历史虚构的那个花木兰，分分钟都有花木兰研究协会出来抗议，然后节目被停播。在国内你的创意一定是要正能量，不能三俗，不能迎合低级趣味，不能恶搞，不能讽刺政治事件，不能涉及政治，不能涉及历史敏感事件，不能对历史做丝毫修改要维持历史事件的细节。

3、那些“抄袭”的综艺节目在国外已经有了不错的收视基础

不难理解，国内各电视台在“抄袭”国外综艺节目时并不是人傻钱多，选择引进的都是在国外取得了一定的成功，并形成了自己模式的节目，甚至国内观众都通过网络看过了原版节目，比如各种选秀以及Running Man等。购买了国外节目的品牌和模式，然后再加上本土元素，最后形成一个原创内容，以获得观众的认可！

随着人们物质生活水平和精神文化需要的提升，迫切需要节目制作团队拿出具有“中国元素”的综艺节目，这就对综艺节目市场提出了新的要求。归根结底，综艺节目属于艺术范畴，而过于严格的标准和要求是无法充分发挥艺术的创造性，从而束缚了综艺节目的发展可能性！

你怎么看待网友吐槽现在电视剧名字可以连成诗这件事？

我觉得现在电视剧沿用诗词是一种文化传承的精神！ 更加吸引眼球，增加收视率！

首先，现在我们都呼吁要文化传承，所以现在很多电视剧都把电视剧名起为一句诗。最近，一部名为《知否知否应是绿肥红瘦》古装剧热播，频频刷屏，备受关注。知否知否应是绿肥红瘦》的剧名出自宋代着名女词人李清照的《如梦令·昨夜风疏雨骤》一词，全词为：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。”那么，为什么这几年中国电视剧喜欢用古诗词做名字呢？

首先，受到《中国诗词大会》的影响。《中国诗词大会》的成功带动全民回忆那些耳熟能详的古诗词，在社会上掀起了一股诗词热。因此，很多制作团队借此机会“蹭热点”，引用、套用古诗词，与时俱进。这两年，电视剧（尤其是古装剧）的名字套用、化用、引用古诗词的现象着实不少。

其次，博人眼球，引人注目。上学时老师教我们写作文的技巧，告诉我们一个好的标题非常重要，所谓“题好文一半”。的确如此，好标题能快速吸引读者，激起阅读兴趣。而电视剧用诗词做名字也能收到良好的效果，既不落俗套、清新别致，又博人眼球，引人注目，同还显得逼格满满，很有“品味”。比如《春风十里不如你》，它改编自小说《北京北京》。小说的名字一般，但改编成电视剧《春风十里不如你》，就比之前的名字高大上了。

最后，由观众的主体所决定，迎合市场。目前中国电视剧的观众以80后、90后为主，网络小说的兴起与突飞猛进伴随了他们青春期，他们读过大量的网络小说。前面说过网络小说普遍偏重“唯美”“空灵”的风格，所以电视剧制作方为吸引更多80后90后，在给电视剧取名字时就不得不考虑受唯美的语言风格影响了的年轻人的审美，以迎合市场。突出电视剧的类型和风格，便于宣传，保障收视率。古诗词做名字的电视剧多半是古装剧，剧名能让观众第一时间想到该剧的类型和风格；同时这种命名古风古韵，韵律很美，读起来朗朗上口，便于宣传和发行，保障收视率。

关于“你怎么看“诗词综艺热”这一现象？”这个话题的介绍，今天小编就给大家分享完了，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！