古诗词的韵律美(古诗词中4句一首、8句一首的分别叫什么？)

古诗词的韵律美

网上有关“古诗词的韵律美”话题很是火热，小编也是针对古诗词中4句一首、8句一首的分别叫什么？寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

诗词中讲究“随律押韵”、“随调则韵”，说明了诗词中用韵与乐曲的“律”“调”密切相关。本文从音乐学的角度以各类诗词为例，结合古典诗歌的汉语特点，了解中国古诗词的韵律美。

古典诗歌汉语特点韵律美诗歌与音乐是姊妹艺术，二者在塑造形象，反映现实方面，既有相接近的一面，又各有一定的特殊性。前者为语言的艺术，主要通过语言和用以解释概念的词汇、言语以塑造形象，抒写感情；后者为声音艺术，主要依靠乐音的高下、长短、轻重、缓急以及音色等表现手段，依靠单音在单位时间中运动发展所造成的各种节奏、和声，构成旋律，形成音响结构，进行乐音造型，以表达性情，描写对象。在古诗词中，二者有相互依赖，相互彰显艺术魅力的关系。

一、古诗词与音乐相得益彰的韵律之美

1.古诗词的韵律

古诗词的韵律“如乐之和，无所不谐”，这是由于古人做诗十分讲究用韵。“声韵协和，曲应金石”，即做诗要用韵，韵的作用不仅在于能使曲调和谐，且能够配乐器演奏。作为中国最早的诗歌总集，《诗经》的句法和用韵很大程度上决定着诗歌的韵律。《诗经》虚实词的运用巧妙和谐，吟唱起来朗朗上口、韵味无穷。讲求用韵节奏变化，使诗歌优美动听、富于变化，诗词的抑扬顿挫，也处处彰显着音乐美。

2.以《陈风·月出》中“兮”字的用韵为例分析

“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮！月出皓兮。佼人倒兮。舒忧受兮。劳心馐兮。月出照兮，佼人燎兮，舒夭绍之，劳心惨之。”这首诗抒情色彩及其浓郁，韵味集中体现依托了尾部“兮”字的运用，其韵在“兮”的前一字上：皎、僚、纠、悄；皓、倒、受、馐；僚、绍、惨。孔颖达在《关雎》诗后疏中说：诗之大体，必须依韵。其有乖者，古人之韵不协耳。之兮矣也之类，取以为辞，虽在句中，不以为义，故处末者，皆字上为韵之首……此等皆字，上为韵，不为义也

古诗词中4句一首、8句一首的分别叫什么？

诗词创作要重视艺术性，并重几个方面，其中之一就是“韵律”，要讲究字词的搭配、音调的和谐，在这些方面，古人有许多精辟的论述，这里就不引经据典了(有《诗品》、《词品》、《曲品》等一套丛书，有兴趣的朋友不妨一阅）。

谈到诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：一是平仄，由南北朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调。二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文中还有多句对和段对。三是押韵，指同韵的字在适当的地方（一般是停顿的地方），有规律地重复出现。这三个方面都来自于汉语语音的特点，就是单音节语素占优势，有声调。在诗词写作特别是格律诗写作时平仄、对偶和押韵运用的好，运用的自然，可以使诗作增强音乐感，呈现韵律美；运用的不好，用得过多过滥，就会给人以生拼硬凑之感，甚至以文害义，六朝到初唐的骈体就是一个明显的例证。这是每一个诗词爱好者必须掌握的基本功。

古诗的韵律美。

我想楼主所说的古诗词应该指的是自汉唐以来的诗或词，以诗来说，从句数上分：八句或八句以上的称律诗，其中八句的是标准格式，八句以上的称长律，也称排律。四句的称绝句，因为只有半首律诗。从字数上分：五个字一句的称五言诗，七个字一句的称七言诗，也就是通常所说的五言律或七言律。从韵律上分又分为平韵诗或仄韵诗。是通过韵脚来区分的，韵脚一般可通过诗中偶数句最后一个字来确定。如果这个字的声调是阴平或阳平，那这首诗就属于平韵诗，如果这个字的声调是上声或去声，那这首诗就属于仄韵诗。我们通常所见到的都是平韵诗，仄韵诗不太多。它们都属于格律诗的范畴。

在中国古代诗歌中很注重韵律的。韵律是诗歌中的节奏有规律变化、重复而产生的一种情调，是一种富有情感的节奏。在诗歌中，韵律表现为抑扬顿挫的节奏和节奏的和谐流动所传达出来的诗的情感韵味。而韵律美却是一种由细节到整体的节奏美。也就说，不但诗句富有节奏，而且诗句与整个诗歌中每个部分及其各自之间要和谐一致，共同构成整体的节奏美，形成和谐的韵律。而这种整体美，最终在诗歌的押韵上。所以，在诗歌理论中，有这样的说法，韵律主要是指同韵的字在相同位置上有秩序地重复出现。押韵一般都在句尾，我们称之为韵脚。在古代诗歌中，对于韵的运用要求是很严格的，譬如，近体诗要求两句一韵，首句可入韵，也可以不入韵，其余各联的上句必须是仄声，对句一般是平声，而且入韵，一首诗往往是一韵到底，中间不能换韵，也不能和邻韵相押，即使首句入韵的，也只限于首句用邻韵。而古体诗就没有这样严格的要求，古体诗的韵部较宽，相邻二韵可以通押，而且韵位较密，可以句句押，或者一二四押，或者一韵到底，也可以换韵，平仄互押。因而，近体诗，譬如一首律诗，共四联八句，在严格的韵律要求下，诗句的较大停顿中配合韵律，又是同韵，自然就形成和谐的节奏。这种“节奏可以把涣散的东西（声音）组成一个整体，使人读前一句时预想到后一句；读后一句时回味到前一句，造成一种回环往复的审美效果”，主音明确，主旋律鲜明，而且各联韵脚的音相同，产生抑扬顿挫的节奏，共同形成整体上的和谐的音乐美，也加强了诗歌的感染力和表达效果。

这首诗首句入韵，韵脚字是“秋”、“流”、“舟”、“留”，押的是“尤”韵。在诗歌中，首联的的第一句入韵，与后面的“秋”“流”、“舟”、“留”的声音反复出现，形成完整的圆形，诗人的情感就蕴含在这一意境之中。同时，由于古代词语以单音节为主这一特点，一个汉字就是一个音节，而都是音义相结合的，所以，音也就有表达意义的作用。诗中，第一联的“秋”这个音，也就为诗歌气氛定下了情感基调，与后边的几个韵脚字一起，就如同乐曲中反复出现的一个主音一样，这不但在音响上很突出，形成鲜明节奏，达到了和谐整齐的审美效果，而且又为诗歌情感营造了相应的氛围，使诗歌富有情韵，激励着读者的情感，与之产生情感共鸣。

又如，崔灏的《黄鹤楼》：

昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

从诗句来说，这是一首七言律诗，一联中的两句的平仄是相对的，形成二、二、一、二和二、二、二、一这样的“顿”，上下两句形成对立而又统一的和谐、整齐美，节奏搭配，产生抑扬顿挫的节奏美。从押韵来说，这是一首首句不入韵的。其韵脚字是“楼”、“悠”、“洲”、“愁”。上一联下句与下一联出句相粘，环环相扣，表现出诗歌在音韵上的整体性。从意义上来说，这是一首怀古思乡的诗歌。诗人的情感由古及今，思想由此及彼，流露出诗人的思想感情。诗歌从黄鹤楼辐射开去，既有对历史的回顾，又有对乡关的思念。诗歌所表现的是“云水悠悠，情思悠悠”，因而押的是“尤”韵。因为“不同的韵可以表达不同的意”，这往往与诗人的抒发的情感相联系。在这首诗中，“尤”韵吟诵起来表现出舒缓而又悠长的特色，恰恰与诗人的对过去漫长的历史的回顾，对家乡和亲人的不尽思念之情相融合。因而，读者从音韵上就感觉到了诗歌中所包含的声情并茂的特色。

但是，我们还要注意，诗歌的韵律需要吟诵才能获得，这正如杜甫所说：“晚节渐于诗律细，新诗改罢自长吟。”同时，从上面的分析来看，古代诗歌中的韵律，不但产生和谐的节奏，提高诗歌的音乐美，而且在某种意义上，提高诗歌的情感氛围。



关于韵的诗句唯美

1 关于韵的诗句

关于韵的诗句 1 带有韵字的诗句

带“韵”的诗词：

1、李煜 《菩萨蛮》

铜簧韵脆锵寒竹，新声慢奏移纤玉。

2、白居易 《清明日观妓舞听客诗》

看舞颜如玉，听诗韵似金。

3、杜牧 《池州送孟迟先辈》

历阳裴太守，襟韵苦超越。

4、武元衡 《八月十五酬从兄常望月有怀》

寒光生露草，夕韵出风篁。

5、刘禹锡 《百花行》

繁紫韵松竹，远黄绕篱落。

6、白居易 《题遗爱寺前溪松》

笔写形难似，琴偷韵易迷。

7、刘禹锡 《窦夔州见寄寒食日忆故姬小红吹笙，因和之》

鸾声窈眇管参差，清韵初调众乐随。

8、李世民 《元日》

霜戟列丹陛，丝竹韵长廊。

9、白居易 《和梦游春诗一百韵》

吟君七十韵，是我心所蓄。

10、许浑 《溪亭二首》

茶香秋梦后，松韵晚吟时。

11、韩愈 《谢自然诗》

如聆笙竽韵，来自冥冥天。

12、白居易 《酬皇甫郎中对新菊花见忆》

爱菊高人吟逸韵，悲秋病客感衰怀。

13、鱼玄机 《早秋》

凉风惊绿树，清韵入朱弦。

14、杜牧 《感怀诗一首（时沧州用兵）》

聊书感怀韵，焚之遗贾生。

15、李群玉 《辱绵州于中丞书信》

风标想见瑶台鹤，诗韵如闻渌水琴。

16、裴夷直 《和邢郎中病中重阳强游乐游原》

何必销忧凭外物，只将清韵敌春醪。

17、柳宗元 《酬韶州裴曹长使君寄道州吕八大使因以见示二十韵一首》

月光摇浅濑，风韵碎枯菅。

18、和凝 《宫词百首》

金鸾双立紫檀槽，暖殿无风韵自高。

19、李世民 《饮马长城窟行》

胡尘清玉塞，羌笛韵金钲。

20、李世民 《帝京篇十首》

急管韵朱弦，清歌凝白雪。

2 关于韵味的古诗

是要找很有韵味的古诗吗

不过古诗基本上都很有韵味。

苏轼的《题西林壁 》

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不是庐山真面目，只缘身在此山中。

晏殊 清平乐

金风细细。叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉。一枕小窗浓睡。

紫薇朱槿花残。斜阳却照阑干。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。

晏殊 浣溪沙

一曲新词酒一杯。去年天气旧亭台。夕阳西下几时回。

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

小池-南宋·杨万里

泉眼无声惜细流，树荫照水爱晴柔。

小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

琼瑶花尽玉台轻，西风难解情，欲留寒晓落云亭，孤灯半灭明。

雷送雨，雨敲萍，乱青池镜影，伤心更有谁人听，举残酒自饮。

晏殊 浣溪沙

一向年光有限身，等闲离别易销魂。酒筵歌席莫辞频，

满目山河空念远，落花风雨更伤春。不如怜取眼前人。

周邦彦 浣溪沙

雨过残红湿未飞，疏篱一带透斜晖，游蜂酿蜜窃香归。

金屋无人风竹乱，衣篝尽日水沈微，一春须有忆人时。

苏轼 《惠崇春江晚景》

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

枫桥夜泊 唐-张继

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

画鹰 杜甫

素练风霜起，苍鹰画作殊。

竦身思狡兔，侧目似愁胡。

绦镟光堪摘，轩楹势可呼。

何当击凡鸟，毛血洒平芜。

江雪 柳宗元

千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

晏殊 清平乐

金风细细。叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉。一枕小窗浓睡。

紫薇朱槿花残。斜阳却照阑干。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。

都收藏了，诗感人，画醉人。

3 关于韵味的古诗

苏轼的《题西林壁 》横看成岭侧成峰，远近高低各不同不是庐山真面目，只缘身在此山中晏殊 清平乐金风细细叶叶梧桐坠绿酒初尝人易醉一枕小窗浓睡 紫薇朱槿花残斜阳却照阑干双燕欲归时节，银屏昨夜微寒 晏殊 浣溪沙 一曲新词酒一杯去年天气旧亭台夕阳西下几时回 无可奈何花落去，似曾相识燕归来小园香径独徘徊小池-南宋·杨万里 泉眼无声惜细流，树荫照水爱晴柔 小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头琼瑶花尽玉台轻，西风难解情，欲留寒晓落云亭，孤灯半灭明 雷送雨，雨敲萍，乱青池镜影，伤心更有谁人听，举残酒自饮晏殊 浣溪沙 一向年光有限身，等闲离别易销魂酒筵歌席莫辞频， 满目山河空念远，落花风雨更伤春不如怜取眼前人周邦彦 浣溪沙 雨过残红湿未飞，疏篱一带透斜晖，游蜂酿蜜窃香归 金屋无人风竹乱，衣篝尽日水沈微，一春须有忆人时苏轼 《惠崇春江晚景》 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知 蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时枫桥夜泊 唐-张继 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠 姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船画鹰 杜甫 素练风霜起，苍鹰画作殊 竦身思狡兔，侧目似愁胡 绦镟光堪摘，轩楹势可呼 何当击凡鸟，毛血洒平芜江雪 柳宗元 千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪晏殊 清平乐金风细细叶叶梧桐坠绿酒初尝人易醉一枕小窗浓睡 紫薇朱槿花残斜阳却照阑干双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。

4 有关韵味的 古诗词

〔菊韵〕--李师广--

秋霜造就菊城花，不尽风流写晚霞；信手拈来无意句，天生韵味入千家。

青玉案

作者：黄公绍

年年社日停针线，

怎忍见，双飞燕？

今日江城春已半，

一身犹在，乱山深处，寂寞溪桥畔

春衫着破谁针线

点点行行泪痕满，

落日解鞍芳草岸，

花无人戴，酒无人劝，醉也无人管

碟恋花

作者：苏轼\

花褪残红青杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少。

天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄。

多情却被无情恼。

木兰花令

拟古决绝词

纳兰容若（要说韵味，当是容若"爱君闭底有烟霞，腹有诗书气自华"

人生若只如初见，何事秋风悲画扇？

等闲变却故人心，却道故人心易变。

骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨。

何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿

纳兰容若 《浣溪沙》

谁念西风独自凉？萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。

被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。

（一个"人生若只如初见，，一个"当时只道是寻常"都是极有味道的词安意如的书很好，用故事的形态讲诗词建议去看）

越人歌 （无名氏·先秦）

今夕何夕兮，搴舟中流。

今日何日兮，得与王子同舟。

蒙羞被好兮，不訾诟耻。

心几烦而不绝兮，得知王子。

山有木兮木有枝，

心悦君兮知不知？

（唐·王维《相思》）

红豆生南国，春来发几枝？

愿君多采撷，此物最相思。

（要说韵味，相思最有味，红豆为最爱情，酸甜苦辣，人生百味，不抵相思）

河水见清幽

桑树见消瘦，

南来又南去的燕子带走相思豆。

人约黄昏后，

是种懒散的自由，

想起红豆，

放下思愁，

面容会依旧？

谁到鹊桥东，

望眼越重楼？

几步徘徊是种情愿的等候，

谁在鹊桥东，

望眼看不够？

四步一停，

三步一走，

两步一抬头…

背起行装，

忘记重量，挽起了衣袖，

相思红豆依旧，

能否再住一宿…

放下竹篓，

端起水酒，

是醉了的温柔，

别把红豆带走，

怕你远走，

迟迟不肯回首…

娟秀的云鬓，

旧涩的长裙，

物是人迁，

不过几年，

谁在此留名。

修葺的屋顶，

是片闭日的白云。

可以忘我，

不能忘情，

梦寐的风景 ！！！！

5 形容押韵的诗词

诗歌的押韵诗歌要讲究韵律美，就要求押韵，并有和谐的节拍古人说：“诗中韵脚，如大厦之有柱石此处不牢，倾折立见”（沈德潜《说诗啐语》）说明了押韵的重要性押韵就是在诗行末尾用韵母相同或相近的字，一般也叫“合辙”例如：群峰壁立太行头， （t—ou，定韵）天险黄河一望收， （sh—ou，押韵）两岸峰烟红似火，此行当可慰同仇 （ch—ou，押韵）——朱德《出太行》幽兰在山谷，本自无人识 （sh—i，定韵）只为馨香重，求者遍山隅 （y—ü，押韵）——陈毅《冬夜杂咏·幽兰》《出太行》一诗的“头，收，仇”的韵母都是ou，同属“油求”辙，这三句诗的末一个字就是押韵的《幽兰》一诗的“识”韵母是i，“隅”的韵母是ü，i 和 ü，韵母发音相近，同归于“一七”辙，也是押韵的最先点出一个诗节或一首诗的那一个字叫“定韵”（或“起韵”），一经“定韵”之后，后边诗行末一个字与“定韵”的字归于同一辙音韵里，就算“押韵”了（或叫“合辙”，如同后边的车轮归入前面滚过的车辙一样）《出太行》是在第一行诗的末尾“定韵”，《幽兰》是在第二行诗的末尾“定韵”诗歌押韵有下列几种主要的形式：（一）排韵有的又叫“打铁韵”，就是诗的每一句都押韵如：秋风萧瑟天气凉， （l—iɑnɡ）草木摇落露为霜 （sh—uɑnɡ）群燕辞归鹄南翔， （x—iɑnɡ）念君客游思断肠 （ch—ɑnɡ）慊慊思归恋故乡， （x—iɑnɡ）君何淹留寄他方？ （f—ɑnɡ）贱妾茕茕守空房 （f—ɑnɡ）忧来思君不敢忘， （w—ɑnɡ）不觉泪下沾衣裳 （sh—ɑnɡ）援琴鸣弦发清商， （sh—ɑnɡ）短歌微吟不能长 （ch—ɑnɡ）明月皎皎照我床， （ch—uɑnɡ）星汉西流在未央 （y—ɑnɡ）牵牛织女遥相望， （w—ɑnɡ）尔独何辜限河梁？ （l—iɑnɡ）——曹丕《燕歌行》曹丕的《燕歌行》是迄今所能见到的一首最古的七言诗，它的用韵特点就是句句押韵全诗的每一个诗行都押在“ɑnɡ”韵上，即古诗的“七阳”这首诗历来为人们所称赞，不仅情致委婉，而且音韵节奏优美，清人王夫之评价此诗：“倾情倾度，倾色倾声，古今无两”这种句句用韵的押韵形式，韵与韵之间间隔的音节少，韵就比较紧迫，音乐感强但如果不注意韵脚之间交替变换声调，则会给人以单调之感；另外，句句用韵，增加了押韵的字数，也不能说不对表达思想感情增加了限制因此，人们在写诗的时候用排韵的并不多（二）隔行韵句与句间隔一行押韵，一般都在诗行的双句押韵，叫做押双不押单，或者说拗上不拗下隔行韵有第一句起韵的，如果是四句的，一、二、四句押韵如：春眠不觉晓， （x—iɑo）处处闻啼鸟 （n—iɑo）夜来风雨声，花落知多少 （sh—ɑo）——孟浩然《春晓》一、二、四句的“晓”、“鸟”、“少”押ɑo韵也有首句 不入韵，从第二句起才定韵的如：三日入厨下，洗手作羹汤 （t—ɑnɡ）未谙姑食性，先遣小姑尝 （ch—ɑnɡ）——王建《新嫁娘》二、四句“汤”、“尝”押ɑnɡ韵隔行韵较之排韵更有高低抑扬的变化，用韵也更方便，而且韵与韵之间间隔音节并不多，韵律感依然是很强的，所以古诗、现代诗和民歌的绝大多数都用这种押韵形式三、双句韵每两句为一个单位互押，如一、二句用一个韵，三、四句又转一个韵例如：三边没有树石头少， （sh—ɑo）庄户人的日子过不了（l—iɑo）天上无云地下旱， （h—ɑn）过不了日子另打算 （s—uɑn）羊群走路靠头羊， （y—ɑnɡ）陕北起了*** （d—ɑnɡ）领头的名叫刘志丹， （d—ɑn）把红旗举到半天上 （sh—ɑnɡ）草堆上落火星大火烧，（sh—ɑo）红旗一展穷人都红了（l—iɑo）千里的雷声万里的闪，（sh—ɑn）陕北红了半个天 （t—iɑn）紫红犍牛自带耧， （l—ou）闹革命的心思人人有（y—ou）……——李季《王贵与李香香》上面几节诗，每两句为一个单位互押（其中只有第四节与第三节通押江阳韵）诗所押韵辙的顺序是：遥条辙（ɑo韵）、言前辙（ɑn 韵）、江阳辙（ɑnɡ韵，包括三、四两个小节）、遥条辙（ɑo韵）、言前辙（ɑn 韵）、油求辙（ou韵）（四）间隔韵这种押韵的方式是没有定规的隔几行押韵如：也许它真的是一片海，我是一朵灼热的浪花； （h—uɑ）当我知道它是瀚海，——我才发现：我是一粒炙干的沙 （sh—ɑ）青春呢？贮在了茫茫的沙浪里，只有沙枣向我吐露幽幽的情话， （h—uɑ）——在这高高的天山下（x—iɑ）我是一粒沙 （sh—ɑ）如果我能补偿过去，我愿一身分作两下： （x—iɑ）一半儿搀进胶土里，——铺就绿茵松软的苗床；一半儿拌进水泥中，——凝成大厦金属的骨架（j—iɑ）——杨牧《瀚海━—写给我的年青时代》全诗共分三节，押“发花”辙第一节“沙”与“花”间隔两行；第二节“话”与第一节末一行的“沙”间隔三行，“下”和“话”没有间隔；第三节的“下”与“沙”间隔一行，“架”与“下”间隔三行这种没有定规的隔几行押韵，用韵非常自由至于到底隔几行押韵好，则依具体情况而定，以不影响表情达意同时读起来依然铿锵和谐为度。

6 有关韵味的古诗词

横看成岭侧成峰，远近高低各不同

不是庐山真面目，只缘身在此山中

晏殊 清平乐

金风细细叶叶梧桐坠绿酒初尝人易醉一枕小窗浓睡

紫薇朱槿花残斜阳却照阑干双燕欲归时节，银屏昨夜微寒

晏殊 浣溪沙

一曲新词酒一杯去年天气旧亭台夕阳西下几时回

无可奈何花落去，似曾相识燕归来小园香径独徘徊

小池-南宋·杨万里

泉眼无声惜细流，树荫照水爱晴柔

小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头

琼瑶花尽玉台轻，西风难解情，欲留寒晓落云亭，孤灯半灭明

雷送雨，雨敲萍，乱青池镜影，伤心更有谁人听，举残酒自饮

晏殊 浣溪沙

一向年光有限身，等闲离别易销魂酒筵歌席莫辞频，

满目山河空念远，落花风雨更伤春不如怜取眼前人

周邦彦 浣溪沙

雨过残红湿未飞，疏篱一带透斜晖，游蜂酿蜜窃香归

金屋无人风竹乱，衣篝尽日水沈微，一春须有忆人时

苏轼 《惠崇春江晚景》

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时

枫桥夜泊 唐-张继

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船

画鹰 杜甫

素练风霜起，苍鹰画作殊

竦身思狡兔，侧目似愁胡

绦镟光堪摘，轩楹势可呼

何当击凡鸟，毛血洒平芜

江雪 柳宗元

千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪

晏殊 清平乐

金风细细叶叶梧桐坠绿酒初尝人易醉一枕小窗浓睡

紫薇朱槿花残斜阳却照阑干双燕欲归时节，银屏昨夜微寒

文言文的韵律美节奏美

1 鉴赏诗歌语言美、音乐美、韵律美、节奏美、内容美：《涉江采芙蓉》

语言美表现在，诗中的“还顾望旧乡，第路漫浩浩”，不正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋么？节奏，明快开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子无疑了。

不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，又怎么 可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉？而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“ 芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，岂可径指其为“游子 ”？连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。 我们不妨先从女子口吻， 体味一下它的妙处。

夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟采莲，可是江南 农家女子的乐事！采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难 说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。

何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙 芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉？--这就是“涉江 采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。 但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。

镜头迅速摇 近，你才发现，这叹息来自一位怅立般头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她 却注视着手中的芙蓉默然无语。

此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面 容--他就是这位女子苦苦思念的丈夫。 “采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁 叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要氢最好的一 朵送给“心上”人时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的 “芙蓉”，此刻以能遗送给谁？人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是 将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。

但你是否想到 ，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具 有以“乐”衬“哀”的强烈效果。 接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公， 而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。

”仿佛是心灵感诮似 的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望 着妻子所在的故乡。他望见了故乡的山水、望见了那在江对岸湖泽中采莲的妻子了 么？显然没有。

此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元 尽的”长路“，和那阻止 山隔水的浩浩烟云！许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡'的实境，从而产生了 诗之主人公乃离乡游子的错觉。 实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然 是那位采莲女子的痛苦思情。

不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望 乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞 来”的绝妙虚境。 这种“从对面曲揣彼意”的表现方式，与《诗经》“卷耳”、“陟岵”的主人 公，在悬想中显现丈夫骑马登山望乡，父母在云际呼唤儿子的幻境，正有着异曲同 工之妙--所以，诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的 分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空， 隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，竟那般愁苦！两者之间 ，则是层叠的山峦和浩荡的江河。

双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在 这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩汉：“同心而离居，忧伤以终老” ！这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，你所感 受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫 妇那痛苦叹息的交鸣！这就是诗之结句所传达的意韵。

当你读到这结句时，你是否 感觉到：此诗抒写的思无之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方 式，便如山泉之曲折奔流，最后终于汇成了飞凌山岩匠急瀑，震荡起撼人心魄的巨 声？ 上文已经说到，此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思 念丈夫的深切忧伤。 但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。

马茂元先 生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采 芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调 ”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思 ，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》 ）。

从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思 妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。 这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了。

2 求与四季有关的诗词,要求韵律美、意境美,完整的

春 谢灵运《入彭蠡湖口》 春晚绿野秀，岩高白云屯 谢眺《晚登三山还望京邑》 喧鸟覆春洲，杂英满芳甸 杜审言《和晋陵陆丞早春游望》 云霞出海曙，梅柳渡江春。

淑气催黄鸟，晴光转绿苹 贺知章《咏柳》 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝线。不知细对谁裁出，二月春风似剪刀。

唐·李白《宫中行乐词八首》 寒雪梅中尽，春风柳上归 李白《金门答苏秀才》 春草如有情，山中尚含绿 刘昚虚《阙题》 时有落花至，远随流水香 刘昚虚《阙题》 道由白云尽，春与青溪长 李华《春行即兴》 芳树无人花自落，春山一路鸟空啼 杜甫《江畔独步寻花七绝句》 繁枝容易纷纷落，嫩蕊商量细细开 钱起《春郊》 东风好作阳和使，逢草逢花报发生 戴叔伦《苏溪亭 燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒 杨巨源《城东早春》 诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀 张籍《春别曲》 长江春水绿堪染，莲叶出水大如钱 李山甫《寒食二首》 有时三点两点雨，到处十枝五枝花 韩愈《早春呈水部张十八员外》 天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都 韩愈《晚春》 草树知春不久归，百般红紫斗芳菲 唐·杜牧《怅诗》 自是寻春去校迟，不须惆怅怨芳时。

狂风落尽深红色，绿叶成阴子满枝。 王涯《春游曲》 万树江边杏，新开一夜风。

满园深浅色，照在绿波中 唐韦应物《滁州西涧》 独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横 夏： 晋·陶渊明《读山海经》 孟夏草木长，绕屋树扶疏 南朝宋·谢灵运《游赤石进帆海》 首夏犹清和，芳草亦未歇 南朝梁·王僧儒《侍宴》 丽景烛春余，清阴澄夏首 北周·庾信《奉和夏日应令》 麦随风里熟，梅逐雨中黄 隋·杨广《夏日临江》 夏潭荫修竹，高岸坐长枫 唐·孟浩然《夏日南亭怀辛大》 山光忽西落，池月渐东上。

散发乘夕凉，开轩卧闲敞 唐·沈佺期《夏晚寓直省中》 小池残暑退，高树早凉归 唐·杜甫《夏夜叹》 仲夏苦夜短，开轩纳微凉 唐·韦应物《游开元精舍》 绿阴生昼静，孤花表春余 唐·韩愈《送刘师服》 夏半阴气始，淅然云景秋 唐·贾弇《孟夏》 江南孟夏天，慈竹笋如编。蜃气为楼阁，蛙声作管弦 唐·方干《题报恩寺上方》 岩溜喷空晴似雨，林萝碍日夏多寒 唐·高骈《山亭夏日》 绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。

水晶帘动微风起，满架蔷盛一院香 唐·张蠙《夏日题老将林亭》 墙头雨细垂纤草，水面风回聚落花 宋·王安石《初夏即事》 晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时 宋·秦观《三月晦日偶题》 芳菲歇去何须恨，夏木阴阴正可人 宋·李重元《忆王孙·夏词》 过雨荷花满院香，沈李浮瓜冰雪凉 宋·朱淑真《即景》 谢却海棠飞尽絮，困人天气日初长。 宋·范成大《四时田园杂兴》 日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞 宋·陆游《初夏绝句》 纷纷红紫已成尘，布谷声中夏令新。

夹路桑麻行不尽，始知身是太平人。 秋： 三国魏·曹丕《燕歌行》 秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜 晋·陶渊明《酬刘柴桑》 榈庭多落叶，慨然知已秋 南朝宋·谢惠连《捣衣》 白露滋园菊，秋风落槐南 南朝梁·柳浑《捣衣诗》 亭皋木叶下，陇首秋云飞 唐·王绩《野望》 树树皆秋色，山山唯落晖 王维《辋川闲居赠裴秀才迪》 寒山转苍翠，秋水日潺湲 王维《阙题二首·山中》 荆溪白石出，天寒红叶稀 王维《山居秋暝》 空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。 唐·李颀《望秦川》 秋声万户竹，寒色五陵松 唐·王昌龄《长信秋词五首》 金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。

熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。 刘长卿《游休禅师双峰寺》 寒潭映白月，秋雨上青苔 李白《赠庐司户》 秋色无远近，出门尽寒山 李白《酬裴侍御对雨感时见赠》 雨色秋来寒，风严清江爽 李白《秋登宣城谢朓北楼》 人烟寒橘柚，秋色老梧桐 李白《秋下荆门》 霜落荆门江树空，布帆无恙持秋风。

杜甫《晚秋长沙蔡五侍御饮筵送殷六参军归沣州觐省》 高鸟黄云暮，寒蝉碧树秋 杜甫《秋兴八首》 翟塘峡口曲江头，万里风烟接素秋 唐·杜甫《秋野五首》 远岸秋沙白，连山晚照红 唐·杜牧《山行》 远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花 唐·李商隐《暮秋独游曲江》 荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。

深知身在情长在，怅望江头江水声 唐·李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔兖》 竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声 冬： 谢灵运《岁暮》 明月照积雪，朔风劲且哀 唐·王维《冬晚对雪忆胡居士家》 隔牖风惊竹，开门雪满山 唐·刘长卿《酬张夏雪夜赴州访别途中苦寒作》 水声冰下咽，沙路雪中平 岑参《白雪歌送武判官归京》 北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。

忽如一夜春风来，千树万树梨花开。 散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。

将军角弓不得控，都护铁衣冷犹着。 瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。

中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。 纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。

轮台东门送君去，去时雪满天山路。 山回路转不见君，雪上空留马行处。

岑参《冬夕》 浩汗霜风刮天地，温泉火井无生意。泽国龙蛇冻不伸，南山瘦柏消残翠。

唐·李白《冬日归旧山》 一条藤径绿，万点雪峰晴 。

3 求与四季有关的诗词,要求韵律美、意境美,完整的

冬天 1且如今年冬，未休关西卒。

（杜甫：《兵车行》）' 2秋月扬明恽，冬岭秀寒松。（陶渊明：《四时》） 3南邻更可念，布破冬未赎。

（陆游：《十月二十八日风雨大作》） 4冬尽今宵促，年开明日长。（董思恭：《守岁》） 5鸣笙起秋风，置酒飞冬雪。

（王微：《四气诗》） 6隆冬到来时，百花即已绝。（陈毅：《梅》） 7不知近水花先发，疑是经冬雪未销。

（张谓：《早梅》） 8儿童冬学闹比邻，据岸愚儒却子珍。（陆游：《秋日郊居》） 9邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。

（白居易：《冬至夜思家》） 10天时人事日相催，冬至阳生春又来。（杜甫：《小至》）。

古诗词的音韵美赏析

正从理性上对“音韵美”进行系统考察的其实大有人在，他们通常被称作“格律派”，以最在乎格律的宋词作者和学者为盛。女词人李清照《词论》有言：“盖诗文分平侧（仄），而歌词分五音，又分五声，又分六律，又分清浊轻重。”南宋晚期的张炎在其论词专着《词源》里就记载了一个相关的故事：他父亲是音乐家，有一次按照《瑞鹤仙》的曲调填词时，发现“粉蝶儿，扑定花心不去”里的“扑”字“稍不协”，改成“守”字才唱得舒服协和。张炎总结说：“盖五音有唇齿喉舌鼻，所以有轻清重浊之分。”

在唐宋时人眼里，诗歌的“音韵美”实际上来源于音乐的美，而汉字的四声平仄、语句的抑扬顿挫只是配合歌曲的旋律而已。南宋大诗人、音乐家姜夔曾经改革《满江红》的词牌，将标准格式仄声押韵换成了平声，反而更加谐和。对他而言，文字的格律要求只有使演唱更为顺口的作用，与“美”的判断不甚相干。“美”是属于音乐的，比如姜夔在《凄凉犯》里说用哑觱栗吹这首歌“其韵极美”，在《暗香疏影》里说新作的歌曲“音节协婉”，根本不提“平上去入”之类的文字因素。

按说中国诗歌格律意识的起源与古代音乐是密不可分的。以南朝的庾信、沈约为滥觞，初唐沈佺期、宋之问等人高举“律诗”大旗，他们所针对的就是乐府诗歌不考究声律的毛病：既然文人撰写的诗稿往往让乐工们无从下手，不如直接规定好音韵。音谱失传之后，古诗词失去了原有的音乐意义，格律几乎变成了穷讲究。早在宋词兴起的年代，人们就已经把狭义的“诗”和有旋律的歌词区分开来了。

但是千百年来，诗人和学者们从来没有放弃以“音韵美”为出发点去探求古典诗歌的奥义，反而将格律发展成了一门重要的学问，形成了独立的存在价值。比如中山大学的邱世友教授曾经点评《雕菰楼词话》里的一个故事：柳永《醉蓬莱》“渐太液波翻”一句中的“翻”字让宋仁宗看得很不顺眼，皇上认为改为“澄”字更合适。但从格律学的角度来说，假如我们列举此句每个字在中古汉语里的发音部位，就会发现“翻”比“澄”更为谐畅。

格律学者们的演绎固然精彩，但遗憾的是，找到古典诗歌创作的音韵规律不代表感受到美。能够用音乐美来诠释格律必要性的古代作品，只剩下《白石道人歌曲》里的少许词调歌曲、琴歌和颂歌了。退一步讲，即使我们只考虑朗诵的需要，当代汉语的发音也未必能够再现古诗词原本的各种声音特征。在学生们吟诵古诗词的琅琅书声里，我听见了将“音韵美”从一个学术概念化为艺术经验的渴望。

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