谈论中国古代诗歌语言(圣人的诗词圣人的诗词是什么)

谈论中国古代诗歌语言

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古诗的语言特点：

1．清新

其特点是用语新颖，不落俗套。清新一般是用在写景诗中，一般诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到，包含着作者的喜悦之情。

清新之风常见于山水田园诗人，如陶潜的诗的特点主要是平淡，有时候也不乏清新，而王维，孟浩然的诗则相对比较清新。再如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”四句写了四种景色，有动景，有静景，色彩绚丽，语言清新生动。

2．平淡

或称质朴，其特别是选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。但平淡不等于简陋和寒伧，平淡不同于平庸与淡而无味，它是用语上的返朴归真，是将深厚的感情和丰富的思想用朴素的语言说出，富有情味。平淡而有思致往往体现了作家的真功夫。正如王安石所说：看似平淡最奇崛，成如容易却艰辛。平淡首推陶渊明，能够把诗写到平淡的人不多。

如梅圣俞《东溪》“野凫眠岸有闲意，老树著花无丑枝。”于浑朴中见苕秀，语言质朴、平淡。

3．绚丽

其特点是有富丽的词藻，绚烂的文采，奇幻的情思。

如李商隐的诗。再如王维《山居秋暝》中“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”句，前一联色彩清淡，形象优美；后一联则色彩绚丽，形象生动。

4．明快

其特别是直接，明朗，爽快，泼辣。就是不绕弯子，一语道破，一语中的。明快莫过于白居易。例如他的《忆江南》。

5．含蓄

有时也称蕴藉，其特别是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。

如杜牧的绝句，李清照后期的词。再如《扬州慢》“念桥边红药，年年知为谁生?”一句，表面上是对桥边芍药发问，实际上含蓄写出金兵入侵的战火过后扬州的萧条冷落景象。

6．简洁

其特别是干净利落，言简意赅。

如贾岛《寻隐者不遇》“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”诗中把问话----“师往何处?”、“采药于何处?”等全都省略，用答句包含问句的手法完成了全诗，全诗仅有二十字，相当简练。

7．精练

要求用尽量少的语言去表达丰富的内容，用语要准确、生动、形象。

如陈子昂《送魏大从军》中“雁山横戈北，狐塞接云中”句，一“横”字写出雁门山地理位置的重要，它横亘在代州之北；一个“接”字，既逼真地描绘出飞狐塞的险峻，又点明飞狐塞是与云中郡连成一体的。语言相当精练。

8．生动

使用的词语将某种情景写得活灵活现。

如宋祁《玉楼春》“红杏枝头春意闹”中的“闹”字，写出了春日枝头、红花盛开的景象，花团锦簇，春意盎然，美丽热闹。“闹”字使用得相当生动。

9．隽永

语意深长，耐人咀嚼。如陈子昂《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下!”

10．工丽

“工”是对偶工整，“丽”是有文采。如杜甫《绝句》“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”好像一幅彩色工笔画，清新秀丽。

11．自然

指不做作，不涂饰，不堆砌。如谢灵运《登池上楼》“池塘生春草”句，自然中显出生机，很有意味。

三怎样鉴赏评价古代诗歌的语言

1．注意调整句序、词序

古诗讲究平仄、对仗、押韵，有时为了适应格律的要求，或者为了取得特殊的表达效果，词序和语序要发生变化，这给阅读理解带来了麻烦。在阅读时，如果对这些变化了的词、句作些句法分析，进行调整，理解起来就容易多了。　比如苏轼《浣溪沙》中的“簌簌衣襟落枣花”，分析句子可以看出，其中“枣花”应是主语，“落”是谓语，“衣襟”是落的宾语，“簌簌”在句中应是状语，所以这个句子中词语的顺序应是：“枣花簌簌落衣襟”。

再如崔颢《黄鹤楼》中的“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”两句，符合逻辑的结构应是“晴川汉阳树历历，鹦鹉洲芳草萋萋”。这样变换后，理解起来就容易多了。在语言结构上，倒装一般表强调。

想一想，还有没有类似的诗句，请写出来（不少于两句）

提示：七八个星天外，两三点雨山前。/鸡声茅店月，人迹板桥霜 / 香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝 / 竹喧归浣女，莲动下渔舟。多情应笑我，早生华发。/ 独立寒秋，湘江北去，橘子洲头。 / 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

2．注意上下句的联系

在古诗词中，有的语句需要对上下两句联系起来进行分析。

比如辛弃疾《西江月》中的“旧时茅店社林边，路转溪头忽见”。“旧时茅店”是“忽见”的景物，而“忽见”的时间是“路转溪头”之时，“社林边”又是“茅店”所处的位置。这样上下两句联系起来分析就好理解了：“在路转溪头时，忽见社林边的旧时茅店。”

请再写出几个类似的句子：

提示：五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，/ 遥怜小儿女，未解忆长安。 / 念桥边红药，年年知为谁生？/ 看万山红遍，丛林尽染，漫江碧透，百舸争流。 3．抓关键词语

有些诗歌语句，其中一两个词语起着关键作用，把这些关键词语的意思弄清楚，对句子的理解就很容易了。比如在李清照的《声声慢》中有这样一句：“守着窗儿，独自怎生得黑。”其中“怎生”就是关键词语，“怎生”是诗词中的习惯用语，即“怎样”、“如何”的意思。“怎生得黑”意谓“怎样才能挨到天黑”。再如杜牧《山行》中的“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，其中上句中的“坐”是理解个诗句的关键词。联系上下语境，“坐”应解释为“因为”，如果把它理解为动词，上下句子的逻辑关系就很难弄清楚了。　同时，诗歌语言为“诗家语”，就是说诗的用语和其他文体用语不同，在高考的考查中对诗歌语言和形象的鉴赏主要在语言层面之中。需要重点分析以下几个方面。

⑴动词：

在鉴赏诗歌时，要重点关照动词，特别是具有“多重含义”的动词。例如：

下列诗句中哪些动词用得生动、传神？请简要分析：

①羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。(《凉州词》王之涣)

答：

讲析：“怨”，用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。

② 感时花溅泪，恨别鸟惊心。(《春望》杜甫)

答：

讲析：“溅”、“惊”二字，不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。

③气蒸云梦泽，波撼岳阳城。(《过洞庭湖赠张丞相》孟浩然)

答：

讲析：“蒸”、“撼”具有夸张色彩

④雨去花光湿，风归叶影疏。(《郊兴》王勃)

答：

讲析：“湿”言“光”，“疏”言“影”，本身就不寻常，王勃写春雨，雨下的时间短，雨后日出，花上已没有雨水，在日光照耀下更见滋润，所以说“花光湿”，这个“湿”字极为确切。 “光”字显得花有精神，所以说“光”字有情。风停了，在日光的照耀下，夜影清疏，一个“疏”字，显得日光从叶影透出。完全按照生活的样子写出，又显得有诗情，用字尽妙于此。

⑵修饰语：大部分为形容词，它在诗词鉴赏中也是关注的重点对象。例如：

下列诗句中哪些词语用得好？请简要分析：

①黄河远上白云间，一片孤城万仞山。(《凉州词》王之涣)

答：

讲析：一个“孤”字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。

②随风潜入夜，润物细无声。(《春夜喜雨》杜甫)

答：

讲析：“细”，脉脉绵绵，写的是自然造化发生之机，最为密切。

③闺中**不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。(《闺怨》王昌龄)

答：

讲析：前两句写**经过梳妆打扮之后，兴冲冲地登上翠楼，欣赏春景。这时候，作者用了一个“忽”字，取漫不经心而恰到好处之意。所遇者是闯入眼帘的柳色，使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫，不禁伤感。这是一位满脸稚气的**。一个“忽”字将这种情绪上的变化写得淋漓尽致，耐人寻味。

⑶特殊词：在诗文中，有一些词本身与众不同。

①叠词：叠词作用不外两种，即：增强语言的韵律感或是起强调作用。如：

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。(《〈竹枝词〉其一》刘禹锡)

千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符。(《元日》王安石)

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。(《声声慢》李清照)

②拟声词：有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，特单列一条。作用可使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。如：

帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒(《浪淘沙》李煜) 无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。(《登高》杜甫)

③表颜色的词：这些词有时作谓语用，有时作定语用，有时作主语或宾词用。但是作用只有一个，颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。欣赏时可抓住以下几点：

●抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏，如：

“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”（黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。）

●抓住能表现鲜明对比色彩的字眼，体会诗歌感情色彩的浓度，如：

“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”（红与绿道出了感叹时序匆匆，春光易逝的这份儿“着色的思绪”。）

●抓住单一色彩表现的词也能体会到诗人的浓情，如：

“记得绿罗裙，处处怜芳草。”

“晓来谁染霜林醉，总是离人泪！”

（怜惜与伤别离的情愫尽在“绿”与“醉红”中。）又如：

过春风十里，尽荠麦青青。（《扬州慢》姜夔）

红藕香残玉簟秋。（《一剪梅》李清照） 映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。（《蜀相》杜甫） ④数量词：经过精心选择提炼的数量词，可以产生丰富隽永的诗情。

如：“一片两片三四片，五六七八九十片，千片万片无数片，飞入芦花都不见。”

庾信《小园赋》中的“一寸二寸之鱼，三竿两竿之竹”，前人就称之为“读之骚逸欲绝”。

例如：“前村深雪里，昨夜数枝开”，郑谷曾把齐己的《早梅》诗中的“数枝开”，改为“一枝开”，齐己因此而拜郑谷为“一字师”。

再如：元代盛如梓《庶斋老学丛谈》记载，张桔轩有诗云“半篙流水夜来雨，一树早梅何处春”，元遗山认为既指明了“一树”，就不能又说表疑问的“何处”，同时，一树梅花也绝非早梅，于是他就把“一树”改为“几点”，“几点”本身并没有什么奇特之处，但用在这里描绘逐水而流的梅花，却符合生活的真实，也使全诗气机流畅，韵味平添。 ⑤虚词：在古典诗词中，虚词的锤炼恰到好处时，可以获得疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，活跃情韵，化板滞为流动等美学效果。

盛唐诗人善于运用虚字，王勃《滕王阁序》中的名句“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，去掉“与”、“共”二字就会大为减色，欧阳修《昼锦堂记》首句本为“仕宦至将相，富贵归故乡”，递走后飞骑追加二“而”字成“仕宦而至将相，富贵而归故乡”，因此而使文义大为增光。 4．注意用典

古诗词中使用辞格非常普遍，如果不注意辞格分析，阅读古诗词时常常会遇到难以逾越的障碍。比如刘禹锡《竹枝词》中的“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”。这里把“晴”雨的“晴”用来暗指感情的“情”，实际是“道是无情还有情”。又如王昌龄《出塞》中的“秦时明月汉时关”，用了互文可理解为秦汉时的明月，照着秦汉时的关。如果不知道用了互文辞格，只是望文生义，就会出现理解上的错误。所以理解古诗词语句一定要注意辞格上的分析。

请再举几个运用双关、互文的诗词名句：

答：

互文：花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。/开我东阁门，坐我西阁床。/烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。/主人下马客在船。/秦时明月汉时关

双关：低头弄莲子，莲子清如水。/东边日出西边雨，道是无晴却有晴。我失骄杨君失柳，杨柳轻飏直上九霄九。

5．注意比较

注意比较对于阅读理解古诗词句是极有好处的。如李白《送友人》中的“青山横北郭”，句中的“青山”和“北郭”，“青山”大于“北郭”，它怎么会横在“北郭”上呢？这样一比较，便会产生疑问，逼我们去解疑。实际上作者出于平仄的需要把语序颠倒了，应是“北郭横于青山上”。又如杜牧的《山行》中的“霜叶红于二月花”，在阅读时注意将“二月花”和“霜叶”进行比较，可以感受秋霜下的枫叶之红。这里的红不是一叶一片之红（二月花），而是万山红遍，层林尽染之红。这样一比较，就能感受到作者所写的这片枫林的生机。

圣人的诗词圣人的诗词是什么

相见欢 李煜 无言独上西楼，月如钩。 寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁。 别是一般滋味在心头。 九月十日偶书　李煜　晚雨秋阴酒乍醒，感时心绪杳难平。黄花冷落不成艳，红叶飕飗竞鼓声。背世返能厌俗态，偶缘犹未忘多情。自从双鬓斑斑白，不学安仁却自惊。 玉楼春李煜 晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。凤箫吹断水云闲，重按霓裳歌遍彻。临风谁更飘香屑，醉拍阑干情味切。归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。秋莺　李煜　残莺何事不知秋，横过幽林尚独游。老舌百般倾耳听，深黄一点入烟流。栖迟背世同悲鲁，浏亮如笙碎在缑。莫更留连好归去，露华凄冷蓼花愁。　病起题山舍壁　李煜　山舍初成病乍轻，杖藜巾褐称闲情。　炉开小火深回暖，沟引新流几曲声。　暂约彭涓安朽质，终期宗远问无生。　谁能役役尘中累，贪合鱼龙构强名。　更漏子金雀钗，红粉面，花里暂时相见。知我意，感君怜，此情须问天。香作穗，蜡成泪，还似两人心意。珊枕腻，锦衾寒，觉来更漏残。更漏子柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。香雾薄，透重幕，惆怅谢家池阁。红烛背，绣帏垂，梦长君不知。长相思　李煜　一重山，两重山，山远天高烟水寒，相思枫叶丹。鞠花开，鞠花残，塞雁高飞人未还，一帘风月闲。渡中江望石城泣下　李煜　江南江北旧家乡，三十年来梦一场。吴苑宫闱今冷落，广陵台殿已荒凉。 云笼远岫愁千片，雨打归舟泪万行。 兄弟四人三百口，不堪闲坐细思量。　挽辞　李煜　珠碎眼前珍，花凋世外春。未销心里恨，又失掌中身。 玉笥犹残药，香奁已染尘。前哀将后感，无泪可沾巾。 艳质同芳树，浮危道略同。正悲春落实，又苦雨伤丛。 秾丽今何在，飘零事已空。沉沉无问处，千载谢东风。　悼诗　李煜　永念难消释，孤怀痛自嗟。雨深秋寂寞，愁引病增加。 咽绝风前思，昏蒙眼上花。空王应念我，穷子正迷家。 感怀　李煜　又见桐花发旧枝，一楼烟雨暮凄凄。 凭阑惆怅人谁会，不觉潸然泪眼低。　层城无复见娇姿，佳节缠哀不自持。　空有当年旧烟月，芙蓉城上哭蛾眉。梅花　李煜　殷勤移植地，曲槛小栏边。共约重芳日，还忧不盛妍。 阻风开步障，乘月溉寒泉。谁料花前后，蛾眉却不全。 失却烟花主，东君自不知。清香更何用，犹发去年枝。书灵筵手巾 李煜　浮生共憔悴，壮岁失婵娟。汗手遗香渍，痕眉染黛烟。 书琵琶背 李煜　侁自肩如削，难胜数缕绦。天香留凤尾，余暖在檀槽。 病中感怀　李煜　憔悴年来甚，萧条益自伤。风威侵病骨，雨气咽愁肠。　夜鼎唯煎药，朝髭半染霜。前缘竟何似，谁与问空王。　病中书事　李煜　病身坚固道情深，宴坐清香思自任。 月照静居唯捣药，门扃幽院只来禽。 庸医懒听词何取，小婢将行力未禁。 赖问空门知气味，不然烦恼万涂侵。　赐宫人庆奴　李煜　风情渐老见春羞，到处消魂感旧游。 多谢长条似相识，强垂烟态拂人头。 题金楼子后　李煜　牙签万轴里红绡，王粲书同付火烧。 不于祖龙留面目，遗篇那得到今朝。 句　李煜　迢迢牵牛星，杳在河之阳。粲粲黄姑女，耿耿遥相望。　莺狂应有恨，蝶舞已无多。（《落花》）　揖让月在手，动摇风满怀。（《咏扇》）　病态如衰弱，厌厌向五年。（以下《律髓注》）　衰颜一病难牵复，晓殿君临颇自羞。　冷笑秦皇经远略，静怜姬满苦时巡。　鬓从今日添新白，菊是去年依旧黄。（以下《翰府名谈》）　万古到头归一死，醉乡葬地有高原。　人生不满百，刚作千年画。（《野客丛谈》）　日映仙云薄，秋高天碧深。（《海录碎事》）　乌照始潜辉，龙烛便争秉。（以下《孔帖》）　凝珠满露枝。　游飏日已西，肃穆寒初至。　九重开扇鹄，四牖炳灯鱼。　忌觞无算酌。　倾碗更为寿，深卮递酬宾。　虞美人　李煜春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。虞美人风回小院庭芜绿，柳眼春相续。凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年。笙歌未散尊前在，池面冰初解。烛明香暗画楼深，满鬓清霜残雪思难任。浪淘沙李煜帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。浪淘沙往事只堪哀，对景难排。秋风庭院藓侵阶。一任珠帘闲不卷，终日谁来？金剑已沉埋，壮气蒿莱。晚凉天净月华开。想得玉楼瑶殿影，空照秦淮

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圣人的诗词有：《孟子·圣人人伦之至》《感遇诗·圣人去已久》。

圣人的诗词有：《思圣吟·不逢圣人时》《孟子·圣人人伦之至》。词性是：名词。结构是：圣(上下结构)人(独体结构)。拼音是：shèngrén。注音是：ㄕㄥ_ㄖㄣ_。

圣人的具体解释是什么呢，我们通过以下几个方面为您介绍：

一、词语解释点此查看计划详细内容

圣人shèngrén。(1)德高望重、有大智、已达到人类最高最完美境界的人，有时也专指孔子。(2)封建时代对君主的尊称。

二、引证解释

⒈指品德最高尚、智慧最高超的人。引《易·乾》：“圣人作而万物睹。”《孟子·滕文公下》：“尧舜既没，圣人之道衰。”《淮南子·_真训》：“下揆三泉，上寻九天，横廓六合，揲贯万物，此圣人之游也。”唐韩愈《原道》：“古之时，人之害多矣。有圣人者出，然后教之以相生养之道。”明王鏊《震泽长语·经传》：“余始读《易》，至《_辞传》，曰：大哉言乎！天地阴阳造化之_，尽在是矣，非圣人孰能作之？”毛泽东《党内团结的辩证方法》：“有些人似乎以为，一进了***都是圣人，没有分歧，没有误会，不能分析。”⒉专指孔子。引《孟子·公孙丑上》：“子夏、子游、子张，皆有圣人之一体。”唐陆龟蒙《复友生论文书》：“六籍中独《诗》、《书》、《易象》与鲁《春秋》经圣人之手耳。”明李东阳《诗话》：“荆楚之音，圣人不_，实以要荒之故。”毛泽东《青年运动的方向》：“中国古代在圣人那里读书的青年们，不但没有学过革命的理论，而且不实行劳动。”⒊君主时代对帝王的尊称。引《礼记·大传》：“圣人南面而治天下，必自人道始矣。”《韩非子·外储说右下》：“是以圣人不亲细民，明主不躬小事。”唐杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》：“圣人筐篚恩，实愿邦国活。”仇兆鳌注：“唐人称天子皆曰圣人。”宋欧阳修《丰乐亭记》：“及宋受天命，圣人出而四海一。”元白朴《梧桐雨》楔子：“叵奈杨国忠这_好生无礼，在圣人前奏准，着我做渔阳节度使，明_暗贬。”清陈康祺《郎潜纪闻》卷二：“侧闻宫中圣人又_减膳持斋，对天涕泣。”⒋称皇后、皇太后。引宋蔡_《铁围山丛谈》卷一：“国朝禁中称乘舆及后妃，多因唐人故事，谓至尊为官家，谓后为圣人，_妃为娘子。”《续资治通鉴·宋光宗绍熙五年》：“_关礼_入见太皇太后而泣，问其故，礼对曰：‘圣人读书万卷，亦尝见有如此时而保无乱者乎？’”⒌泛称佛、菩萨等得道者。引《涅_经·圣行品七之一》：“以何等故名佛菩萨为圣人耶？如是等人有圣法故。”北魏杨_之《洛阳伽蓝记·融觉寺》：“_西域_沙门常东向遥礼之，号__最为东方圣人。”隋王通《中说·周公》：“或问佛。子曰：‘圣人也。’”元耶律楚材《＜楞严外解＞序》：“学至於佛，则无可学者，乃知佛即圣人，圣人非佛。”明唐寅《释迦如来赞》：“西方有大圣人，不言而自信，不治而不乱，巍巍乎独出三界之外，名之为佛。”⒍对有异术的仙道、方士等的尊称。引《晋书·艺术传·郭_》：“百姓闻_起兵，咸以圣人起事，事无不成，故相率从之如不及。”唐李复言《续玄怪录·辛公平上仙》：“二人相顾方笑，而臻适入，执其手曰：‘圣人矣。’”《资治通鉴·晋孝武帝太元九年》：“陇西处士王嘉，隐居倒虎山，有异术，能知未然；秦人神之。秦王坚、后秦王_及慕容冲皆遣使迎之。十一月，嘉入长安，众闻之，以为坚有福，故圣人助之。”⒎清酒的别称。亦指酒之清者。参见“中2圣人”。引《太平御览》卷八四四引三国魏鱼豢《魏略》：“太祖时禁酒，而人窃饮之，故难言酒，以白酒为贤人，清酒为圣人。”《三国志·魏志·徐邈传》：“时科禁酒，而邈私饮至於沉醉，校事赵达问以曹事，邈曰：‘中圣人。’达白之太祖，太祖甚怒。度辽将军鲜于辅进曰：‘平日醉客谓酒清者为圣人，浊者为贤人，邈性_慎，偶醉言耳。’竟坐得免刑。”宋杨万里《和萧伯和春兴》：“圣人枉索方兄价，我与贤人也一中。”

三、国语词典

有完美品德的人，如禹、汤、文、武、周公、孔子等。

四、网络解释

圣人（洪荒流网文中的术语）网络虚拟小说洪荒流的设定，圣人是洪荒流世界观中宇宙食物链最顶端的存在，又称天地圣人、天道圣人。即混元大罗金仙。圣人（汉语名词（对人物称呼））得道的人是圣人，知名的人是圣人。比如马克思总结出货币是一般等价物，那么他就是市场经济学方面的圣人。牛顿总结出力等于质量乘以加速度，他就是力学方面的圣人。在中国传统文化中，“圣人”指知行完备、至善之人，是有限世界中的无限存在。总的来说，“才德全尽谓之圣人”。这个词语最初出于对“至善”“至美”的人格追求，所以圣人的原意，是专门指向完美的。但后来的诸子百家，乃至古今各种宗教、学派，也都有自己认定的圣人，但道家的黄老列庄；儒家的尧舜孔孟；墨家的大禹等圣人是受到后世公认的。在先秦古代圣人一词非儒家专有。所谓“圣人”，上左有“耳”以表闻道，通达天地之正理；上右有“口”表以宣扬道理，教化大众；下边的“王”代表统率万物为王之_，德行遍处施行。《说文解字》曰：“圣者，通也。《邶风》：「母氏圣善。」传云：圣、_也。《小雅》：「或圣或不。」传云：「人有通圣者。有不能者。」《周礼》：「六德_万民。智仁圣义忠和。」注云：「圣通而先识。」《洪范》曰「睿作圣。凡一事精通、亦得谓之圣。」按:耳顺之谓圣。彼教所言耳根圆通亦此意。”

关于圣人的近义词

贤人仙人至人伟人

关于圣人的反义词

凡人小人凡夫

关于圣人的诗句

圣人哭贤人人误圣人人不少圣人哭贤人

关于圣人的单词

sagemanofGod

关于圣人的成语

至圣至明圣人之徒绝圣弃智_圣弃智圣人之年君圣臣贤

关于圣人的词语

出圣入神东方圣人圣帝明王至圣先师_圣弃智圣人忘情君圣臣贤绝圣弃智神功圣化圣人之徒

关于圣人的造句

1、将欲取天下而为之，吾见其不得已。天下神器，不可为也，不可执也。为者败之，执者失之。是以圣人无为，故无败；无执，故无失。夫物或行或随；或嘘或吹；或强或羸；或载或隳。是以圣人去甚，去奢，去泰。

2、是以圣人不行而知，不见而明，不为而成。

3、圣人之所以为圣人，正因为他们有悲天悯人的胸怀。

4、要是认为圣人的境界，常人不能达及，那是自暴自弃的说法。

5、意思是自然之道依靠圣人来表达在文章里边，圣人通过文章来阐明自然之道。

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古代诗歌的特点

中国古代诗歌，一般称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗。其基本特点有：

1、中国古代诗歌最基本的特点是抒情；

2、中国古代诗歌主要是通过创造意象和意境来传达思想感情的；

3、中国古代诗歌是精练的和含蓄的；

4、中国古代诗歌富于音乐美。

一、中国古代诗歌最基本的特点是抒情

任何一种文学形式的作品，无一例外都是主体（作家主观的思想感情）和客体（客观的自然界或社会生活）相统一或相融合的产物，但诗歌却是主体性最强、主体特征表现得最为鲜明的一种文学形式。

任何作品，包括叙事文体的小说、戏剧在内，都不可能不表现作者的感情，可以说没有感情或者没有激情就不可能产生艺术，但诗歌却是各种文学形式中最富于激情和最具感情色彩的文体。即使是叙事诗也带有抒情的特色。

也就是说，诗人对客观世界、对社会生活的把握和表现是情感式的。虽说诗人的感情也常常凝聚和蕴藏于艺术形象之中，而不是直接说出来的，但离开感情，我们就很难捕捉住诗的形象。因此，我们鉴赏诗歌时，对诗歌的把握方式也应该是情感式的。

二、中国古代诗歌主要是通过创造意象和意境来传达思想感情的

这一点同叙事文体的小说、戏剧有显着的区别。诗歌的意象和意境可以简单地这么说：意象就是诗人的思想情感与客观物象的融合，而意境则是诗人通过种种意象的创造和联缀所构成的一种充满诗意的艺术境界。意象是局部的、具体的，而意境则是整体的、空灵的。

情景交融是意象和意境的共同特征，这是诗人在创造意象和意境时所努力追求的。“思”和“情”都是指诗人主观的思想感情，“境”和“景”都是指客观世界、客观物象，这两方面在诗中是融合在一起的，达到了“偕”和“妙合无垠”的境地。

意象和意境的创造都离不开客观的物和景，但这物和景又跟我们平常生活中看到的面貌不完全相同，它是经过诗人主观思想感情的筛选、提炼、浸润而成的，是经过诗的升华的。

但意境的特征又不止于情景交融，它突破和超越了具体的意象，从有限达到无限，从具体升华到空灵，它启发读者产生想象和联想，进入到诗人所创造的那个无限丰富和广阔的艺术空间，去思考和领悟诗人寄寓诗中的对社会历史乃至宇宙人生的思考和感悟。

意象可以从诗人的具体描写中去捕捉，而意境则须于笔墨之处得之。

诗的意象和意境，不仅浸润进了诗人独特的感受和思想感情，而且还常常体现出诗人不同的气质与个性。跟王维诗中的意象与意境那种深微、细腻、含蓄的特点不同，李白诗中的意象和意境就显得开阔、宏大、奔放，这跟他狂放不羁的个性和飞动的艺术想象力是分不开的。

不同的意象，不仅表现了诗人不同的生活感受，而且体现了不同的个性和气质。

三、中国古代诗歌是精练的和含蓄的

中国古代诗歌，五言绝句只有二十个字，七言绝句只有二十八个字，词中的小令也是二三十个字的居多；古体诗和排律比较长，但上百句的也很少。中国古典诗歌语言形式的精练和意蕴的深厚，在世界诗歌史上都是极为罕见的。

这里将精练和含蓄并列在一起算作一个特点，因为这两方面是不能分开的。只有用最少的语言表现出最丰富的意思才能称为精练，光是话说得少是不能算精练的。所以精练总是同含蓄相关。

但精练并不等于就是含蓄，有一些率直的诗，直抒胸臆的诗，表现手法上并不含蓄，但表现的意思比较丰富，也应该算是写得精练的。

四、中国古代诗歌富于音乐美

中国古代诗歌的音乐美有两层含义。

第一是，中国古典诗歌有一部分本来是配乐歌唱的，如汉代的乐府诗和魏晋至唐代的一部分乐府诗都是入乐的，唐宋以后的词和散曲也是配乐歌唱的。词本来称为曲子词，也有称乐府的，如苏轼的词集就题为《东坡乐府》。

这些诗歌作品本来都有与之相配的曲谱，但绝大多数曲谱都没有流传下来。尽管如此，它们的音乐美仍然可以从句式、平仄、押韵等方面体现出来。

第二层意思是，古典诗歌的语言是讲究音乐美的。特别是近体诗（律诗和绝句）和词曲，讲究句式的整齐或参差变化，讲究节奏和对偶，讲究平仄和押韵，总之从各方面造成一种节奏和韵律的音乐美感。

一般来说，一首诗的声情（由音乐传达出来的感情）和文情（由文词的意义所传达出来的感情）总是和谐一致的。所以古人读诗很讲究吟诵，就是从音乐的角度去体会诗歌的内容和诗人的思想感情。我们今天欣赏古典诗歌，懂得一点古典诗词格律方面的常识是很有必要的。

诗歌重回人们的日常生活，有着特定的时代和社会背景，也有着历史的和文化的原因。在中国文化中，诗歌有特殊的地位。中国历史上是“诗国”，孔子说“不学诗，无以言”（释义：不学《诗经》，在社会交往中就不会说话），中国古代是以“诗”来教化文明的。

故“诗教”是教育的基本手段，也因此，诗歌成为中国文化的基础之一。有人甚至称：西方有《圣经》，中国有《诗经》。

诗歌在中国从来关乎心灵。学者胡晓明就说过：“中国诗是中国文化最具有心灵价值的创造。”钱穆则认为诗歌在中国传统文化中具有类似宗教的作用，既可传递个人心灵微妙感受、抒发性灵，还可规范伦理、教化人性、慰藉人心。

林语堂也认为诗教导中国人以一种仁爱悲悯、具有同情心的人生观，理解和看待宇宙、世界、自然、生活与同类。

所以，自古以来，中国有着广大的诗歌需求，甚至有一种诗歌崇拜的氛围，在其背后，是因为中国有着广大的心灵市场。而诗歌就其本质而言，就是一种心灵的学习或者说学问。

诗歌的起源是感于心动于情，其过程是从心出发，用心写作，也可以说是一个修心的过程，而其目的是为了不断提升境界也就是心灵层次，从而不断自我超越，最终达到安心。

好的诗歌作品能让他人读了以后感到动心，体验诗中情感，领悟诗中意境，同样达到安心的效果。而这一点，也许正是当代人最需要和最渴求的。

简述我国古代幼儿诗歌的类型和特点

古代幼儿诗歌的类型有抒情诗、叙事诗、童话诗等，特点如下：

一、抒情诗。

抒情诗是作者以主人公的口吻，直接抒发内心的思想感情而形成意象的文学样式。这种诗一般不凭依人物行动或故事抒发胸臆，也没有完整的人物形象的刻画描写，而是抒情主人公心灵的直接坦露，自我色彩明显。

少年期的儿童更倾向于这种最富于抒情个性的文学样式。如乔羽的《让我们荡起双桨》、柯岩的《我的爷爷》、《种子的梦》、唐奇的《小溪流》、杨唤的《家》、高帆的《我看见了风》等等，都是儿童读者喜爱的抒情诗。

二、叙事诗。

叙事诗是运用诗歌的语言，通过某一特定的生活场景，表现人物或事件的相互联系，创造优美的意境，真实地表现情感的文学样式。叙事诗大多依靠情节或人物串缀展开诗序，但不一定要求故事情节的完整，情节结构允许较大的跳动，是带着浓郁的诗情去抒写人和事的。

着名诗人郭小川曾经说过，“奇、美、情”三个要素，“都是好的叙事诗所需要的”，因为儿童喜欢读那些有人物和有情节的小叙事诗。“奇”是指叙事诗中要有巧妙的情节安排；“美”是指诗歌要用精粹的语言、生动的形象构成优美的意境。

“情”是指诗歌抒发饱满的情感，具有盎然的情趣。李季的《三边一少年》、任溶溶的《爸爸的老师》、柯岩的《帽子的秘密》、金近的《天目山上好猎手》等等，可称是叙事诗中的代表作。

三、童话诗。

童话诗是以诗的形式叙说富于幻想夸张色彩的童话（或传说）故事的作品。它是童话和诗的结合物。通常认为童话诗是儿童诗特有的一种样式。同时它又是颇受学前期和学龄初期儿童欢迎的文学样式。

童话诗中，既有取材于民间童话和民间传说的童话诗，像阮章竞的《金色的海螺》、熊塞声的《马莲花》等；也有在现实生活基础上展开情节幻想的童话诗，像泰戈尔的《在黄昏的时候》、圣野的《竹林奇遇》和膝毓旭的《森林童话》等等。

中国古典诗歌的语言形式有哪些

　　大凡事物的发展，总是从简到繁、由低级到高级地循序渐进的，我国古典诗歌形式的确也经历了由四言诗到五言诗，再到七言诗的历程。

　　可是，其间却有一些颇可怪且有趣的现象

　　其一，据王力先生考证：“七言诗的起源，似乎比五言更早，至少是和五言诗同时，这是颇可怪的事。”①

　　其二，在诗经四言诗与汉代五言诗之间有以杂言为主的离骚体崛起，屈原的《离骚》和《诗经》成为了古代诗歌两大顶峰；然而这样富于表现力的杂言离骚诗体却很快堙没了，很少看到它的余波，这也是颇可怪的事之二；

　　其三，五言诗与七言诗之间的六言诗始终不成气候，远远不能与五言诗和七言诗匹敌，这是颇可怪之事之三；

　　其四，七言诗以后再没有发展成为八言以上的诗体了，而是长短句的杂言诗体——宋词体和元曲体成为了新鲜的诗体了，这是颇可怪的事之四；

　　其五，杂言诗在诗经时代已经出现，直至宋词体成熟之前一直没有断缀过——杂言诗经、杂言离骚、杂言古风……可为什么一定要到七言诗再不能向更长的句式发展之时，杂言宋词体这才成为诗坛中的主流形式之一呢？这是颇可怪的事之五。

　　诗歌是语言的艺术，诗歌形式的发展必定会受两种因素的制约，一是受语言发展规律的制约，这是外部因素；一是诗歌本身形式发展的制约，这是内部因素。

古诗品味诗歌语言的方法

您好。

古代诗歌是中华民族文化的瑰宝。经常品味古诗的语言，可以培养阅读古诗的兴趣提高鉴赏诗歌的能力,长此以往,便能将古诗语言的精华内化而形成自己丰厚的人文素养。我们可以采取下列七种方法品味古诗的语言。

一、重读强调法 品味诗中重点表意的字词，会像品咂陈年佳酿,齿颊留香淳味无穷。如刘禹锡的《石头城》中山围故国周遭在,潮打空城寂寞回”两句,重读在”和”回”,能让人体味出一种秦关汉月还依旧大江东去浪不休”的深沉感喟。重读细品之余人们不禁要问故国明月依旧潮水去了还有回来的时候那么,什么东西一去不回了呢进而品咂出故国萧条人生凄凉的慨叹。再如杜甫的《蜀相》中映阶碧草自春色隔叶黄鹂空好音”两句，重读自”和空”,读者眼前便能浮现阶前萋萋碧草无人欣赏黄鹂清脆婉转的鸣叫无人聆听的情景,咀嚼出了武侯祠的落寞和凄凉。

二、增删对比法 宋玉在《登徒子好色赋》中形容东家之子的美是增之一分则太长减之一分则太短”东家之子的美真是恰到好处了;优秀诗歌的语言也是这样凝练准确强调一字传神。我们在鉴赏古诗时不妨反其道而行之增删原作的词语通过对比分析来品味诗歌的语言。例如将杜牧的《清明》删改为五绝或改为杂言，通过比较来品味原诗用词的精妙甚至将其变体”，改写为词、戏剧小品、或者散文小品再与原诗对比品鉴来体味原诗用词的讲究。

三、矛盾析疑法 在一些诗词中,有些诗句或词语表面看起来好像不合逻辑实际上此处往往正是凸显诗歌主旨的关键,我们抓住这样一些关键词语来赏析诗作,往往能起到提领一顿,，百毛皆顺”的效果。白居易名篇《卖炭翁》中有’可怜身上衣正单心忧炭贱愿天寒"这样两句,诗句所描写的卖炭翁的反常心理,作者着“忧”字作了解答。如果细细咀嚼一番我们就会对卖炭老人的凄凉处境有深刻认识。

四、情景联想法 鉴赏诗歌必须展开想象的翅膀品味诗歌语言要注重自己想象能力的培养。如果读到落叶就想到落叶而想不到秋风萧瑟、游子飘泊，或者读到落红满径,看不到红颜憔悴想不到盼望征夫早日返乡的思妇, 那么就无法产生诗意了。例如读杜甫的七律《登高》无边落木萧萧下不尽长江滚滚来”的诗句如果仅想到落叶飘飘、长江浪涛滚滚的景象而不能想象一个孤老病愁的老者飘泊天涯的凄凉悲苦,不能从时间和空间两方面理解作者忧思的深广那么 对诗作意境的领悟必然大打折扣。

五、破解谬误法 在品味诗歌语言时要注意作者有意用错”的词语,用错"的词语往往是噱头所在是理解诗歌思想内容和情感的钥匙。如陶渊明在《归园田居》中写道":误落尘网中,一去三十年。”作者辞去彭泽县令时才41岁,显然这三十年的说法不对那作者为什么要故意写错呢其实作者是要借此表达自己厌恶官场生活度日如年的感情。诗中这“错”处加重了诗作的沧桑感。同样，刘禹锡也有巴山蜀水凄凉地二十三年弃置身”的诗句其中二十三年”也是谬处,作者从被贬到写作此诗只有短短几年,但是作者为了突出自己被贬谪后的凄凉心境和居住地的荒凉和偏僻,故而有意把它说成了二十三年”。

六仿例造句法 李白的《将进酒》中君不见黄河之水天上来奔流到海不复回君不见高堂明镜悲白发朝如青丝暮成’几向运用了设问、夸张、对等修辞手法,从空间的浩瀚、时间的转瞬即逝等角度抒发了浓烈的愁思。七、整体感知法 要准确领悟诗歌的语言就不能一叶障目,不见泰山”而要全面领悟、整体感知。如扬州八怪之一郑板桥曾写道":八幅罗裙微微飘满园翠竹尽弯腰，五湖四海波涛涌,飞沙走石冲云霄。”只有统观全诗我们才能看出，这诗不是描写罗裙、翠竹、湖海、沙石这些景物的,而是描写了四种不同类型的风:微风、大风、狂风、飓风。

希望能够帮到您，谢谢，望采纳。

关于诗歌的基本特点

　诗歌是一种语言凝练而形象，结构自由而跳跃，富有节奏和韵律，饱含联想与想象，高度集中与概括的反映社会生活、表达思想感情的文学体裁。下面是我整理的关于诗歌的基本特点，欢迎大家阅读。

　诗歌的基本特点

　一，生活美

　对生活高度的提炼、集中、概括;

　二，思想美

　饱含深切的思想感情

　三，意境美

　用丰富的想象和联想力营造出优美的意境;

　四，语言美

　文字色彩鲜活、语言节奏分明;

　五，音乐美

　韵律和协。我国的诗歌发展经历了“原始歌谣先秦诗歌(《诗经》《楚辞》)两汉诗歌(汉赋、汉乐府诗、古诗十九首)魏晋诗歌(建安诗歌、两晋诗歌)南北朝民歌唐诗宋词元曲明清诗歌现代诗歌”的发展历程。上下五千年，我们的历史上涌现了无数优美的诗篇。她们如同一粒粒金珠宝玉串成了中华文明的“皇冠”。以下我们按照我国诗词发展的历程来一起学习和探索我们华夏的诗词之美。

　诗词的语言有其特点和要求

　语言是人类所特有的用来表情达意、交流思想的工具。对于诗词作者来说，除了上述功能以外，语言还是用来塑造诗词艺术形象的工具，也实通诗词作者和读者思想感情的媒介。

　唐代诗人刘禹锡说：“心之精微，发而为文;文之神妙，咏而为诗。”清代诗论家吴乔在《答万季野诗问》 文章 中说：“意喻(比喻)之米，文喻之炊而为饭;诗喻之酿而为酒。饭不变米形，酒形质尽变。”他形象地把文章比作米做成的饭，而把诗则比作米酿成的酒，恰到好处地说明了诗词与文章的区别。

　饭不变米形，酒形质尽变。有意思

　强调了诗词比文章更加浓缩，味道更加浓郁，语言理所当然的要更加精美。正如明代诗人谢茂秦所说：“凡作近体，诵之行云流水，听之金声玉振，观之朝霞散绮，讲之异茧操丝。”强调了写作诗词必须要有精美的语言。

　一、关于诗词的语言要求

　诗词是一种高雅的艺术。其高雅并不在于它如何如何的深奥难懂，而在于它有不同于一般文章的意境、韵味以及情真意切的感人魅力。它的语言越是自然流畅、通俗易懂，就越能获得其本身所具有的高雅艺术的社会效应。

　对诗词语言的要求，总的要“意新语工”，“语意两工”。有了新意，还要有好的恰如其分的语言，才能使新意得到充分和完美的表达。就一般诗歌而论，都具有反映生活的高度集中性和概括性，具有丰富的想象和强烈的情感，语言准确、精练、生动、形象，具有鲜明的节奏与和谐的韵律。

　作为中国古典诗词的格律诗，它对语言的要求则更高、更严。因为它篇幅短小，除了题目，五言绝句只有20个字，七律也只有56个字。要用这么短而少的文字来表现一定的生活内容和思想感情，就必须高度概括，语言就必须特别凝练、含蓄。

　另外，古代诗歌又都是便于吟诵的，又要求语言具有均匀的节奏及和谐的韵律。因此，古今凡优秀的诗词作品，在语言上无不具有这样几个特点：1、准确达意，2、精练含蓄，3、形象生动，4、色彩鲜明，5、音韵和谐，具有节奏感。

　第一，诗词语言是特殊的文学语言

　诗词语言来源于生活语言，但它又不等同于一般的生活语言，也不同于一般的文学语言，而是一种特殊的文学语言。诗词语言是从生活语言中经过加工、提炼、改造的更加优美的语言。清代诗论家袁枚说：“诗如言也，口齿不清，拉杂万语，愈多愈厌。口齿清矣，又需言之有味，听之可爱，方妙。”

　诗词语言，不论叔丽的也好，质朴的也罢，都需要加工锤炼。袁枚又说：“诗宜朴，不宜巧，然必须大巧之朴;诗宜淡，不宜浓，然必须浓后之淡。”强调诗词的语言，不论是“朴”是“淡”，都应该是经过艺术加工改造后的“大巧之朴”和“浓后之淡”。即使是比较通俗易懂的诗词，情况也是这样。

　比如白居易的《暮江吟》这首诗： 一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

　可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。

　这首诗色泽比较浓艳，薄暮时分，残阳余辉铺洒江上，半红半碧;入夜时分，一弯新月如弓，新露如珠，晶莹剔透。景写得很美，也很通俗易懂，但它的语言不是生活口语，而是经过诗人加工了的书面语言。

　又如元稹的五言绝句《行宫》：

　寥落古行宫，宫花寂寞红。

　白头宫女在，闲坐说玄宗。

　寥寥数语，色泽平淡，语意朴实，先写古行宫的寥落寂寞，后写白发宫女闲话玄宗旧事。20个字看似平平淡淡，实际上却深刻地抒发了白头宫女对个人身世的哀怨情怀，和对国家兴衰、玄宗荣枯的感叹。内容含蓄，发人深思，言简意赅，余味无穷，给读者留下了无限广阔的想象空间。

　第二，诗词用语要语、意两工

　所谓“语、意两工”，就是说写诗词“诗意”要好，“语言”也要好。作者在构思一首诗词时，发现或者推敲出了新意、深意，同时还要认真选择好的语言来表达。否则，有意无词，就会像吴乔在其《围炉诗话》中所说的那样，“像在棉袄子上披了一件蓑衣。”唐皎然在其《诗式》中打了一个比方，说：“或云：诗不加修饰，任其丑朴，但风韵正，天真全，即名上等。余曰：不然。无盐(丑女)阙容而有德，何若文王太姒(si)有容而有德乎”

　这段话的意思是说，诗词应该内容和形式都好。同时，两者必须有机的统一起来。瑰丽的语言，必须能把优美的意境充分地表达出来，才称得上是好的语言。其实，这个问题说到底，还是个语言问题，因为人的思维是借助于语言进行的，离开语言的思维是不存在的。从这一点也可看出语言的重要性。

　宋代大诗人王安石提出，写诗填词要用“诗家语”。所谓“诗家语”，就是说诗的语言要达到四个“之”：即言之有物，观之悦目，听之悦耳，思之悦心，从而具有强烈的表现力。

　诗的语言美是多风格的，有雄奇瑰丽之美，有朴实自然之美，有明丽流畅之美，也有委婉凄柔之美，等等，如何具体运用，则要由诗词的具体内容来决定。但不管使用哪种风格的语言，只要能把诗意恰到好处地表现出来，这种语言就是好的诗的语言，也就是所谓的“诗家语”。

　唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》，前两句“白日依山尽，黄河入海流”，是写诗人登楼所见：景象壮阔，气势雄浑，白日西沉，黄水东去，高山大河，尽收眼底，读后使人心胸为之一振，眼界为之大开。但诗人到此并没有就此罢手，平平地写下去，而是一翻新意，把读者引向更高的境界，和更广阔的视野：“欲穷千里目，更上一层楼。”这两句既反映了诗人积极向上的进取精神、健康心态和高瞻远瞩的博大胸襟，也顺理成章地说明了“只有站得高、才能看得远”这样一条深刻的生活哲理。全诗只用了20个字，就把诗的“意”充分表达出来了。这些语言就是好的语言，就是“诗家语”。

　再看唐代诗人李绅的《悯农》诗：

　锄禾日当午，汗滴禾下土。

　谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。

　这首诗的语言特点是朴实，通俗，浅显易懂，在我铭家可以说是脍炙人口，妇孺皆知。本诗上联写事，下联抒情，其意境主要表现在下联。由于它的内容和形式统一得好，富有深刻的 教育 意义，所以千百年来一直为人们喜闻乐见，代代传诵，成为人们教育子女和年轻人爱惜粮食、勤俭持家、勤俭做事的经典诗篇。

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