叶挺的古诗(如何读懂一首诗歌?)
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叶挺的古诗
网上有关“叶挺的古诗”话题很是火热,小编也是针对如何读懂一首诗歌?寻找了一些与之相关的一些信息进行分析,如果能碰巧解决你现在面临的问题,希望能够帮助到您。
1、叶挺诗歌:《囚歌》
2、原文
囚歌
为人进出的门紧锁着,
为狗爬出的洞敞开着,
一个声音高叫着:
爬出来吧,给你自由!
我渴望自由,
但我深深地知道——
人的身躯怎能从狗洞子里爬出!
我希望有一天,
地下的烈火,
将我连这活棺材一齐烧掉,
我应该在烈火与热血中得到永生!
3、写作背景
作者叶挺在皖南事变时被国民党非法逮捕,先后被囚于江西上饶、湖北恩施、广西桂林等地,最后被移禁于重庆“中美特种技术合作所”集中营。在狱中叶挺受尽各种非人的苦刑,仍坚贞不屈。在国民党的种种利诱面前表现出了一个***人的高风亮节。他在监狱的墙壁上题写下了这首被后人广泛传诵的千古绝唱。
4、赏析
这是一篇白话述志诗,分为上下两节。全诗明白晓畅,通俗易懂,不着一典 ,犹如脱口而出,但感情炽烈,气势豪迈,意境表达清晰完整。这是诗人高尚情操的真实流露,让读者情不自禁地为诗中的那股凛然正气而震撼,为诗人的高尚人格而肃然起敬。
如何读懂一首诗歌?
宿武陵即事
唐.孟浩然
川暗夕阳尽,孤舟泊岸初。
岭猿相叫啸,潭影似空虚。
就枕灭明烛,扣船闻夜渔。
鸡鸣问何处,人物是秦馀。
? 孟浩然(689—740),唐代诗人。本名不详(一说名浩),字浩然,襄州襄阳(今湖北襄阳)人,世称“孟襄阳”。因他未曾入仕,又称之为“孟山人”。盛唐山水田园诗派的代表诗人,与王维并称“王孟”。
? 陈贻惞先生在《孟浩然诗选后记》中说:“继陶之后,大力写作田园、隐逸题材,并将之与谢灵运所开创、谢眺所发展的山水、行旅题材结合起来,开盛唐山水田园诗派风气之先的,当首推孟浩然。”孟浩然将山水诗和田园诗熔铸在一起,“以田园的情趣领略山水,又以山水的眼光观赏田园”,在山水田园乃至行旅诗中寄寓着诗人的形象和情感。
《宿武陵即事》是孟浩然在漫游途中写的一首山水行旅诗。笔者拟从题目、内容、格律三个方面作一些的解读,以促使自己主动学习和独立思考。
一.关于题目
此诗录入《孟浩然全集》题目是《宿武陵即事》,并注:“武陵”,一作“武阳” ;诗题一作“宿武阳川”,又作“宿武阳即事”。此诗录入《全唐诗》题目是《宿武阳即事》,全诗校:“阳,一作陵。”又曰:“一作宿武阳川。” 因此,对这首诗题目中显示的写作地点的解读历来有分歧(此处不一一赘述)。最新出版的柯宝成编著的《孟浩然全集〔汇编汇校汇注汇评〕》(崇文书局,2013年3月第1版),认为该诗写作地点为湖南常德县(唐时称武陵)。
《孟浩然全集》中还有一篇写武陵的五言律诗《武陵泛舟》:“武陵川路狭,前棹入花林。莫测幽源里,仙家信几深。水回青嶂合,云度绿溪阴。坐听闲猿啸,弥清尘外心。” 这两首诗可以互::时间、地点、景物比较吻合,应该是同一时段和地域的作品。《宿武陵即事》写诗人初到武陵、夜泊江岸的情景;《武陵泛舟》写白天游武陵川的情景,有研究者认为这是描写诗人乘船进入桃花源的情景。而这两首诗中的“鸡鸣、秦馀、花林、幽源”等均为《桃花源记》文中所描写之景。所以,笔者认为无论诗歌题目中是“武陵”还是“武阳”,《宿武陵即事》的写作地点都是陶渊明《桃花源记》开篇交代的“晋太元中,武陵人捕鱼为业”的“武陵”,即“郡名,今武陵山区或湖南常德一带”(《桃花源记》注)。
这样理解,才能与本诗所写内容和情感相符;也与诗人的人生行旅足迹相符(据《孟浩然大辞典》所述,孟浩然一生足迹,曾三至湖湘(即今湖南)。其中第二次是因为寻访友人袁瓘。有孟浩然研究者从他与袁瓘交往的诗作推测,这首诗很可能是作者在第二次游湖湘访友不遇夜宿武陵而作);更与诗人喜爱并继承陶渊明“桃花源”似的超然理想的精神追求相符。
二.关于内容
首联扣题写景:血色的残照一点一点隐没到青山后,江流的碧波被暮色笼罩逐渐变成了深黛色,诗人的一叶孤舟收起了帆,静静地停靠在岸边。一“暗”一“尽”,先果后因动态地写出了黄昏的江上暮色渐起的过程,以景物的光影变幻,写出诗人对暮色中江水的印象。一个“泊”字呼应题目“宿”武陵。
颔联写写茫茫夜色中,两岸峰峦清灵空翠,似有若无,只听见山的深处传来声声猿啼,。“潭影似空虚”(其中“影”,《全唐诗》作“嶂”),则从视觉表现诗人对夜色中深潭倒影天光山影的独特感受。此联视听结合展开描写,意境空灵幽远,可以想见诗人心境之超然脱俗。?
颈联写夜色深了,诗人在船舱里吹灭了烛光,准备就(就,靠近)枕歇息,这时能听到夜间渔夫捕鱼触动船舷发出声音。可见武陵江上夜色之美好与宁静,也可以想见诗人夜宿船上的惬意心情。
? 尾联的解读很容易产生分歧。前人对这首诗的解读很少,笔者所能查阅到的及其有限的解读认为,尾联写鸡的鸣叫声唤醒了安静的大江和青山,也唤醒了睡梦中的诗人,外面江雾缭绕,诗人隔水问过往的渔人:此是何地?渔人们热情地回答:这是武陵。秦馀,秦人之后,即热情回答诗人的武陵人。但窃认为这样的解读有些望文生义。
? 尾联看似一问一答,但并不是诗人问、渔人答那么简单。上句“鸡鸣问何处”,“鸡鸣”是承接前面傍晚泊舟、夜深歇息进一步交代时间的推移;“问何处”,虽然不排除询问别人,但首先应该是诗人被鸡鸣惊醒后的自然心理反应:“这是什么地方呢?”带着这种疑惑,诗人可能询问渔人,但更多的会通过自己的观察来确认这是什么地方。下句“人物是秦馀”显然是描写作者观察到的景象。
? 读古诗文要借助古汉语知识,在古汉语中有很多古今异义词,如“妻子”古义是“妻子和儿女”,“绝境”古义是“与外界隔绝的地方”。古代汉语多数是单音节词,理解时多数单音节要分别对待。笔者认为这里的“人物”是“人和物”,指诗人所看到的人情风俗与景物事物等。“馀”是“剩余、留下的”之意。“秦馀”,即秦代留下的。“秦馀”对应“人”指“秦人后裔”;对应“物”则指秦代的遗迹,如《文选·张衡<西京赋>》:“视往昔之遗馆,获 林光 於 秦 馀 (李善 注:“《汉书音义》 瓒 曰: 林光 , 秦离宫名也)。” 陶渊明《桃花源记》:“自云先世避秦时乱,率妻子邑人,来此绝境,不复出焉,遂与外人间隔。”既然前辈陶公说有秦人曾来武陵桃花源“不复出焉”,那么诗人身处武陵看见的自然有秦人后裔,感受到的自然是他们身上的秦人遗风以及武陵一带可能保留的秦代遗迹。
? 所以,笔者认为诗歌尾联上句不是语言描写,而是诗人对自己的心理描写;下句也不是对渔人的语言描写,而是景物描写,用桃花源之典故写诗人醒来后所见的武陵美景。
王国维说“一切景语皆情语”,诗词写景都是为了抒情。王夫之《茁斋诗话》说:“情景名为二而实不相离。神于诗者,妙合无垠。巧者则有情中景,景中情。”孟浩然这首《宿武陵即事》通篇写景,全诗紧扣“宿”字,从头天日暮天黑写到次日凌晨,在每个时间段选择了最典型的情景来写,每一联都像一个特写镜头,四联组合在一起,历历如画,完整地展示了武陵一带的景物、民俗和历史,以及诗人自己的见闻和感受。而同样是写景,前三联写景更具体,“孤舟、猿啸、潭影、夜渔”等意象明晰可见,画面具体可感,是“景中情”,是诗人借景抒发夜宿武陵的美好感受;而尾联的“人物是秦馀”很笼统,意象模糊,诗人用《桃花源记》之典故,让读者去想象武陵之景就是陶渊明笔下桃花源的美好环境和淳朴民风,这是“情中景”,含蓄地表达了诗人心中的期待和向往,可以由此窥见诗人超然物外和追求宁静淡泊的心境。
? 孟浩然这首《宿武陵即事》虽然属于山水行旅诗,也体现出了他对陶渊明笔下的桃花源的无比向往。其实他的诗中还有多提到桃花源,如《山中逢道士云公》:“忽闻荆山子,时出桃花源”;《高阳池送朱二》:“殷勤为访桃花源,子亦归来松子家”。他甚至在家乡登望楚山最高顶时,都好像看到了桃花源盛开的桃花,“云梦掌中小,武陵花迷处”。由此可见,作为开盛唐山水田园诗派风气之先的孟浩然,他对前辈陶渊明的精神境界始终情有独钟,他的诗歌表现出的思想意趣和精神追求是与前人一脉相承的。
? 三.关于格律
? 这首五言律诗仄起仄收,是王力先生在《汉语诗律学》中总结的五言律诗首句不入韵的常例,体现出了从唐代开始出现的近体诗的格律规范。但这首诗不是通篇运用中规中矩的标准律句,而是灵活地使用了律句的正格、变格和拗救句式:全诗只有首联下句是正格;其余多用变格;其中颈联对句与尾联出句均使用了拗救句式,均属于本句自救。
? 有研究家分析收录了诗人267首诗的《孟浩然集》,除69首古风外,全是近体诗,五言律诗最多。可以说孟浩然是盛唐诗人中大量写作近体诗的第一人。但这些诗很多不能算是严格合律的近体诗,诗品家对它们的评价却相当高。严羽《沧浪诗话》就说:“皆文从字顺,音韵铿锵”。近体诗的律式,在孟浩然之前的杜审言那里已经完全成熟了。而孟浩然有那么多甚至不合律的近体诗却成为得到好评的佳构,这是为什么呢?这只能说明他既接受了近体格律,又不被近体格律所累,他追求“一气挥洒,妙极自然”。这是像李白多写古风而少有写格律诗一样不拘一格的大家风范,这是不拘泥于格律限制的“必然王国”尝试进入“自由王国”的创作境界。
? 当然,仔细观察孟浩然这首《宿武陵即事》,它是合律的五言律诗。但由于诗人灵活地使用了律句的正格、变格和拗救句式,使整首诗的内在音律因有约束而整齐,因有变化而灵动,这是对初唐过分追求形式美的矫正。孟浩然生活在盛唐时代,从这首诗可以窥见到近体诗从初唐形成以来,经历逐步成熟后,到盛唐大家孟浩然这里更好地体现了遵循格律与自然挥洒的和谐统一。如果说近体诗是“戴着镣铐的舞蹈”,那么我们看到的孟诗是镣铐犹在,舞姿更美。这首《宿武陵即事》就是例证。
描写徽州古村落的诗句
古代诗歌,有比较浅显易懂的,但更多的在阅读理解上会有一定难度。有时读一首诗,看了几遍还是不甚了了。遇到这种情况,可尝试以下的方法,或许对理解诗意能助上一臂之力。
一、注意诗的题目。
诗歌的题目往往点明了诗的内容,定下了感情基调。阅读时要注意将诗句的内容与诗歌题目结合起来理解。
如北宋寇准的《春日登楼怀归》一诗,从题目就可以知道这首诗写的是诗人在春天登楼远眺所见之景,抒的是怀念家乡之情。“高楼聊引望,杳杳一川平。野水无人渡,孤舟尽日横。荒村生断霭,古寺语流莺。旧业遥清渭,沉思忽自惊。”这首诗出现在2005年高考的诗歌鉴赏题中,要求结合全诗分析诗人从“聊”到“惊”的感情变化。如果我们注意了诗的题目,就能不难分析出这是眼前之景触动(惊)了诗人的思乡之情,答题就不会有偏差。
再如唐代诗人张旭的《山中留客》,诗题点明了这是一首挽留客人的诗,诗的内容,便是诗人留客的话:“山光物态弄春晖,莫为轻阴便拟归。纵使晴明无雨色,入云深处亦沾衣。”诗中最后两句描写高山云深,景色奇妙,表达的是以美景留客之情。如果不注意诗歌题目,就可能误解成只是诗人自己对美景的留恋之情。
还有一些诗歌,根据题目可以看出其体裁。如汉代以后的诗人用古乐府诗的题目写诗,有塞上曲、塞下曲、从军行、陇西行、长干行、子夜吴歌等,其体裁还是乐府体。唐诗人崔颢《长干行》:“君家何处住,妾住在横塘。停船暂借问,或恐是同乡。”由题目可以断定这是乐府诗。
二、注意作者身世及所处的朝代。
要真正读懂一首诗,必须知人论世。同样的景物,因诗人遭遇、心境的不同,会寓含截然不同的情感。霜叶红了,有人赞美“红于二月花”,有人却伤心地觉得“总是离人泪”。因此,读诗时,必须注意诗人的遭遇如何、境况如何,注意诗人所处朝代的国势如何,朝政如何。联系这些背景,才能准确把握诗歌的思想感情。这方面的信息有的诗歌考题会提供相关的注释,有的属于名家名篇的则不再加注,需要从平时积累的知识中回忆提取。
如南宋诗人戴复古的《江阴浮远堂》:“横冈下瞰大江流,浮远堂前万里愁。最苦无山遮望眼,淮南极目尽神州。”考题中加了注:“戴复古,字式之,号石屏,南宋后期诗人。”这一关于诗人所处朝代的信息,提供了解读这首诗的钥匙。南宋后期,国家衰亡已无可挽回,这让许多爱国诗人伤痛之极。诗人登高远望,昔日大宋的江山都已沦丧,痛苦得不忍心再看,以致希望有高山挡住视线。这种想看又不忍看的矛盾心理,将诗人因国家败亡而生的无尽伤痛表现得淋漓尽致。
再如王安石的《梅花》:“墙角数枝梅,凌寒独自开。遥知不是雪,为有暗香来。”王安石是中国十一世纪的改革家。他在担任宰相期间,力主改革,但最终因保守派的反对而失败。王安石坚持自己的改革主张,不向保守派屈服。了解了这样的背景,就能知道,王安石正是借梅花而自喻,表明自己在政治改革上的态度。不管处境如何,寒冷且无花为伴,梅花依然会开放,并逸香于世。
又如王维是一个亦官亦隐的诗人,有了这样的背景知识,再来读他的《竹里馆》,就很容易把握了。“独坐幽篁里,弹琴复长啸。深林人不知,明月来相照。”诗人把对隐居生活的向往都写进这美妙无比的景色中了。
三、注意诗的语言特点。
诗歌的语言与散文的语言不同。诗歌的语言是最凝练的,同样一件事用散文的语言来写,会是很长的一句话,或者是几句话,而诗歌却只用几个字。如“高楼聊眺望”,若是写散文,会先交代某年月日,在某地登上一座怎样的高楼,然后再写极目眺望远处的情景,而诗句只有5个字。诗歌语言也富于跳跃性,在句与句之间留下很多空白,需要读者通过想象作补充,还原诗歌的场景。贾岛的《访隐者不遇》:“松下问童子,言师采药去。只在此山中,云深不知处。”寻访者与童子的三番问答,至少要用六句话来写,但诗人采用答话包孕问话的方法,精简为四句二十个字。这就在句与句之间留下了空白,要我们读者去想象补充。此外,由于诗歌不仅讲究凝练,还要讲究韵律,因此,诗的语言往往会打破语法规则,或者省略散文中不能省略的句中成分,或者改变正常的语序。象“楼船夜雪瓜洲渡,铁马秋风大散关”,就是直接将名词并列成句,既不用动词,也不用连词。再如杜甫的“香稻啄馀鹦鹉粒,碧梧栖老凤凰枝”,就是典型的语序倒置。此例按正常语序应是:鹦鹉啄香稻馀粒,凤凰栖碧梧老枝。当然语序正常了,诗的节拍便失去了,也完全不符合原诗韵律的要求了。
因为诗在语言上有其特殊性,所以诗歌的解读首先就要在文句上读懂它。这方面可以做些翻译古诗的练习,将诗的语言变成散文的语言。比如钱起《谷口书斋寄杨补阙》:“泉壑带茅茨,云霞生薜帷。竹怜新雨后,山爱夕阳时。闲鹭栖常早,秋花落更迟。家童扫萝径,昨与故人期。”此诗描写诗人闲居的山间小屋清新幽静的美景,表现了闲居生活的恬淡自适,抒发了期待着与老朋友见面的喜悦心情。首联中的“带”与“生”是富于想像力的用词,阅读时要通过想像再现其景象。诗中颔联的两句与颈联的出句都是语序倒置的。颔联按正常语序应为:怜新雨后竹,爱夕阳时山。倒置后,将竹与山置于句首,突出了诗人茅屋所处的幽僻之境——坐落于竹林边、山脚下。颈联的出句按正常语序应为:闲鹭常早栖。这一倒置主要是格律上的原因。对句中的迟是韵脚,只能放在句尾,这就使得出句要通过倒置来与对句构成对仗。全诗诗意为:山泉沟壑像飘带萦绕着茅屋书斋,墙头长着幔帷一般的薜荔,云霞就像是从薜荔中升腾起来的一样。刚下过雨的竹林和夕阳映照下的山峦多么叫人喜爱。悠闲的白鹭常早早回巢栖宿,秋花饱含生机比别处落得更迟。家童正在打扫爬上滕萝的小径,我昨天与老朋友预约了会面的日期。
诗歌的解读需要想象与联想,这实际上是一个再创作的过程。这也使得诗意呈现多义性。读诗时的想象,没有固定的模式,关键是合乎情理。如欧阳修的《蝶恋花》:“雨横风狂三月暮,门掩黄昏,无计留春住。”“门掩”和“黄昏”之间省去了联系词,可以理解为黄昏时分将门掩上,也可以理解为将黄昏掩于门外,又可以理解为,在此黄昏时分,将春光掩于门外,或许三方面的意思都有。反正室内之人有一个关门的动作,时间又是黄昏,这个动作就表现了她的寂寞、失望和惆怅。
四、注意诗中的意象。
意象就是诗中描绘的艺术形象。诗歌借助意象来表情达意。诗人“登山则情满于山,观海则意溢于海”,解读诗歌就要用心去把握蕴含于“山”“水”中的情意。在古典诗歌中,有一些意象在不同时代不同诗人的笔下反复出现,其涵义也具有了稳定性。对这些常见意象应作为读诗常识把握好。下面举例介绍一些常见意象:
1、杜鹃:常用于表达难以抚平的思归的愁绪。秦观《踏莎行》:“可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里斜阳暮。”
2、湘竹:常用来表达悲伤的情思。岑参《秋夕听罗山人弹三峡流泉》:“楚客肠欲断,湘妃泪斑斑。”
3、哀猿:常用来表达心中的哀愁。李白《自巴东舟行经瞿塘峡登巫山最高峰晚还题壁》“江寒早猿啼,松暝已吐月。”
4、春:常用以表现温暖、生命与兴盛,表示美好的时光。韩愈《晚春》:“草树知春不久归,百般红紫斗芳菲。”也常用于表现伤春、惜春之情。梅尧臣《苏幕遮》:“落尽梨花春又了,满地残阳,翠色和烟老。”
5、秋:常用来表现肃杀、衰败、凄凉的情调。阮籍《咏怀》:“秋风吹飞藿,零落从此始。是日惊秋老,相望各一涯。离杯销浊酒,愁眼见黄花。”(悲秋)
6、雁:寄寓对故乡的思念,表达对亲人音信的盼望。方岳《泊歙浦》:“人行秋色里,雁落客愁边。”
7、登临:这是一个人体动作意象,用于表达叹老、思乡、怀人等多种情怀。杜甫《登临》:“花近高楼伤客心,万方多难此登临。”
8、折柳:表达绵绵难尽的别离之情。刘绮庄《扬州送人》:“思君折杨柳,泪尽武昌楼。”
9、黍离:表达对故国的眷恋,对故土沦亡的悲叹。柴望《多景楼》:“昔日最多风景处,今人偏动黍离愁。”
10、南浦:表达送别的伤感。祁德渊《送黄皆令》:“片帆南浦离愁结,古道河梁别思生。”
11、春草(芳草):表达思念与惜别伤离之情。王昌龄《出塞》:“寒雁春深归去尽,出门肠断草萋萋。”
12、枫:表达怀人与惜别的愁思。李百药《途中述怀》:“目送衡阳雁,情伤江上枫。”
13、浮云:象征奸佞势力。李白《登金陵凤凰台》:“总为浮云能蔽日,长安不见使人愁。”也用以表现游子的漂泊不定。李白《送友人》:“浮云游子意,落日故人情。”
14、转蓬:表现漂泊的孤寂与哀伤。王维《使至塞上》:“征蓬出汉塞,归雁入胡天。”
15、水:最常用的涵义是表示时间的流逝。李白《将进酒》:“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。”
16、月:月是最常见的意象之一,其涵义有约定性的,也有非约定性的。约定性的含义主要有团圆与思念、故园的象征、永恒的象征、美的象征以及寄寓淡泊闲逸、追求心灵自由的情怀等。刘绘《有所思》:“佳人不相见,明月空在帷。”张文光《清淮晓发》:“五更月照他乡影,万里河流故国声。”刘禹锡《石头城》:“淮水东边旧时月,夜深还过女墙来。”苏轼《宿望湖楼再和》“新月如佳人,出海初弄色。”王维《山居秋暝》:“明月松间照,清泉石上流。”
以上介绍的均为常见意象的约定性的涵义。这些常见意象在诗人笔下还会有非约定性的涵义,同时,诗中更多的是诗人即兴描绘的意象,其涵义也不具有约定性,这些都需要从具体作品中去感受把握。
五、注意诗的最后两句。
卒章显志,是诗文常见的写法。古代诗词常在末尾两句点明题旨,阅读时应该重点注意。
杜甫有一首绝句:“江碧鸟逾白,山青花欲燃。今春看又过,何日是归年。”看前两句,只是写色彩明丽之美景,情感如何还难以确定。后两句则点明了诗人思归之情。诗人流落他乡,一年又一年,思乡心切而归期难知,心中是何等的伤痛。由这后两句可知,此诗用的是乐景写哀的手法。
再如刘禹锡的《秋风引》诗:“何处秋风至,萧萧送雁群。朝来入庭树,孤客最先闻。”此诗前两句写秋风雁群,已通过意象含蓄地表达了游子思乡之情。而后两句直接写出孤身在外的客子最先听到了吹动庭树的萧萧秋风,将全诗的主旨点得明明白白。
又如李适之的《罢相作》。李适之曾于唐天宝元年任左相,至天宝五年被奸相李林甫排挤罢相。为此他写下这首诗:“避贤初罢相,乐圣且衔杯。为问门前客,今朝几个来?”诗中的避贤是让贤的意思,乐圣是爱喝酒的意思,用了三国魏邈好酒的典故,魏邈称清酒为“圣人”,浊酒为“贤人”。此诗末两句,直接写出世态的炎凉。昔日座中客,现在怕牵连而不敢再上门了。诗人对这些小人的鄙夷之情由末两句而点明。
以上介绍的几种方法,可供阅读诗歌时参考。当然,读懂诗歌的根本途径还是要靠多读、熟读,再好的方法也只能起一些辅助的作用。
1. 关于描写徽州的诗句(徽韵中赞扬徽州的诗词)
关于描写徽州的诗句(徽韵中赞扬徽州的诗词) 1.徽韵中赞扬徽州的诗词
《游黄山白岳不果》是明代汤显祖的一首诗作。
序:吴序怜予乏绝,劝为黄山白岳之游,不果。
欲识金银气,多从黄白游。
一生痴绝处,无梦到徽州。
注释:
①乏绝:潦倒,困穷。
②黄白:即徽州境内的黄山、白岳山。明代中期,徽州商业兴盛,商贾富甲天下。
诗序说明了汤显祖当时的生涯状态:乏绝者,潦倒也,困穷也。那么在穷困潦倒时他的朋友为啥要建议他去徽州。那可绝不是现在的休闲体验游哦,肚子没着落,休啥闲哦。无非希望到徽州寻求复出的机会,而这机会应该还是寄托在许国身上。
万历十九年(1591),许国就已退休回徽州歙县故里。只要看如今还矗立在歙县古城内的许国八脚牌坊,就知道许国当年在朝廷的身价地位。虽然退了休,但许国既曾是皇帝的老师又是重臣,只要他愿意推荐,汤显祖的人生就会发生变化。
所以汤显祖的友人吴序当是劝汤显祖到徽州去晋见许国,以消除隔阂,重修师生之谊,只要许国肯对皇帝说句话,就能改变自己的困境。诗句“黄白”,明指黄山、白岳(齐云山),暗喻黄金白银,即官位俸禄。
无论是什么原因使其黄白之游不果,都不能推断出汤显祖对徽州的赞美之意。
事实上,诗一开头就把徽州描述成一个充满铜臭味的地方:要沾财气,多半得到黄山白岳之间的徽州去。这也许还真符合当时的社会现实,因为明清时期徽商名满天下,富可敌国,徽州自然也当是个俗人羡慕的流金之地。
但这一切与风光之美无关,与潦倒的剧作家又有啥关系呢?汤显祖那时被建议到徽州去,不是去求人,就是去求仙求道,人者许国也,仙道者齐云山也,而最现实的渠道自然是求人,所以截然和风景扯不上半点关系的。因此,这首诗如被理解为作者对徽州风光的赞美,就大错特错。
它应该表达作者不肯低头求人的一种心态:都说富贵在徽州,可惜我一辈子想都没想过要去徽州。
如果把“一生痴绝处”改为“一生痛绝处”,意思可能就更明朗了。这可不是我改的,见于北京大学校友网署名文章《数学泰斗江泽涵》,其原文是“大戏剧家汤显祖因向往徽州而留有“一生痛绝处,无梦到徽州”的诗句。”
这“痛”似乎是因为没有做梦到过徽州而来的,殊不知汤显祖后半生之痛来自徽州啊。如果他真想去徽州的话,他应该会模仿南朝民歌《西洲曲》的结尾两句:“南风知我意,吹梦到西洲。”不是徽州不美,是显祖先生生不逢时也。
不过,原来徽州治下婺源终于划在汤先生老家江西的名下了,也许算是对误解的补偿。
《游黄山白岳不果》,诗题中的“白岳”,指的是休宁齐云山。齐云山与湖北武当山、四川鹤鸣山、江西龙虎山并称“中国四大道教名山”,又与黄山并称“黄山白岳”。汤显祖在诗作中,“黄山白岳”便简作“黄白”。全诗四句,其实是写“因果”。即前两句写原因,后两句写结果。
全诗的主旨在前,而不是后人看重的后两句。从诗人的经历和品格来讲,这首诗既不是歌颂“黄白”景色的美丽,也不是表达向往去徽州,而是发出一生的感慨。诗人写这首诗时正是穷困潦倒的时候,朋友多次相邀劝告,希望他到徽州求得发达的机会,然而却都未成行。
诗句中的“黄白”,明指黄山、白岳山,暗喻黄金、白银,即官位俸禄。无论是何因使其不果,都不能推断出汤显祖对徽州的赞美之意。事实上,诗一开头就把徽州描述成一个充满铜臭的地方:要沾财气,多半要到黄山、白岳山间的徽州去。
这符合当时的社会现实,明清时期徽商名满天下,富可敌国,徽州自然也当是个众人羡慕的流金之地。但这一切与风光之美无关,与潦倒的剧作家也无关。这首诗表达了诗人不肯低头求人的心态:都说富贵在徽州,可惜我一辈子想都没想过要去徽州。
参考资料:
百度百科-游黄山白岳不果2.关于“水墨徽州”的诗词都有哪些
1、《有友人怜予乏劝为黄山白岳之游》——明代汤显祖
欲识金银气,多从黄白游。
一生痴绝处,无梦到徽州。
译文:沿着黄河长江之类的富饶之地旅游才能看到富丽堂皇的景象,一生吃痴到绝处,一辈子想去人间仙境,可做梦也没梦到人间仙境原来在徽州。
2、《徽州》——宋代赵师秀
山绕清溪水绕城,白云碧嶂画难成。
处处楼台藏野色,家家灯火读书声。
译文:山围绕着清溪,清溪水环绕着城,白云和青绿色如屏障的山峰只能目视,却不可附于丹青之上。各个地方的楼台都隐藏着郊野的景色,朗朗书声伴着星星灯火徘徊在静谧之中。
3、《夜泊屯溪记》现代郁达夫
新安江水碧悠悠, 两岸人家散若舟。
几夜屯溪桥下梦, 断肠春色似扬州。
译文:新安江水澄澈碧透,悠然地向东流去,两岸的乡村人家就像散落飘浮在水上的小舟,在云雾里若隐若现;这如梦如幻,如诗如画的新安江,宛若仙境,可与那令人赞不绝口的水乡扬州相比美。
4、《新安滩》——清代黄景仁
一滩复一滩,三百六十滩。
一滩高十丈,新安在天上。
译文:新安江内一滩又一滩,经过一滩好象增高十丈。要经过三百六十滩,那就是三千六百丈。那么,它的发源地——新安,就在天上。
5、《小桃源》——唐代李白
黟县小桃源,烟霞百里间。
地多灵草木,人尚古衣冠。
市向晡前散,山经夜后寒。
译文:皖南黟县乡村山水,犹如世外桃源,风景优美,山水景物可达百里。有好多有灵性的花草树木,人们都崇尚古风。集市很早就散了,夜里的山就冷冷清清的了。
3.徽州诗词名句
(第一首)
屹立牌坊几百年,重重困扰似云烟。
才疏或可争高位,德浅焉能做大贤。
许相谋朝留壮举,徽商济世得升迁。
流连辗转生疑问,谁允今人逊祖先?
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(第二首)
我到徽州细雨斜,一溪水墨一城花。
城楼昂首睨千古,曲巷低眉走万家。
流水桃花鳜鱼臭,猴魁阔叶茗香遐。
青山雾绕烟迷客,浪漫渔梁向海涯。
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(第三首)
日照葱茏雾为纱,云遮水绕牧彤霞。
半明半隐钟声远,天上人间数九华。
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(第四首)
未到徽州别问州,深深古院几时谋。
高悬一处沧桑匾,错落三重寂寞楼。
难晓当年何故事,但知今日不闲悠。
江山掌在红门里,千万人民可有愁。
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(第五首)
千古渔梁杨柳绿,半湖淡雾百花妍。
小桥流水成诗画,明月清风入和弦。
翰墨钟灵逢盛世,人文毓秀值华年。
春盈歙县繁荣地,福满徽州浪漫天。
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(第六首)
百里方圆半壁城,新兴古老总纷争。
迷茫故事谁分辨,浩荡春声不可评。
踏巷穿街寻趣味,登楼过院看征程。
迎来盛世偏聊旧,多少徒劳只为名。
4.有关徽州的诗词、文化
徽州——历史地名,简称“徽”,古称歙州。
徽州文化即徽文化,是中国三大地域文化之一。指古徽州一府六县物质文明和精神文明的总和。
徽州文化和淮河文化、庐州文化、皖江文化形成了安徽四大文化圈,四大文化圈合而为一,总称安徽文化、皖文化。这不仅是中华文明的重要组成部分,还是中华文明的源头之一。
徽州文化的主要内容有:徽州土地制度、徽商、徽州宗族、徽州历史名人、徽州教育、徽州科技、新安理学、新安医学、徽派朴学、徽州戏曲、新安画派、徽派篆刻、徽派版画、徽州工艺、徽州刻、徽州文献、徽州文书、徽派建筑、徽州村落、徽州民俗、徽州方言、徽菜、徽州宗教、徽州地理、徽州动植物资源等。涉及徽州经济、社会、教育、学术、文学、艺术、工艺、建筑、医学等诸学科,凡与徽州社会历史发展有关的内容,都属徽州文化范畴,通常我们用“物质文明和精神文明的总和”来加以概括。
有关徽州的诗词摘选如下:《赠总上人兼简无求居士二首》年代: 宋 作者: 刘子翚多谢徽州吴使君,新诗问劳意何勤。无求已得心空乐,更作无心出岫云。
《江东报英烈拟封二字侯喜成三绝》年代: 宋 作者: 钱时焕章飞报下徽州,英烈将褒二字侯。千古沉沉黄壤骨,一朝提上碧云头。
《张安国约同赋仇氏{匡去王加赣}瓮酒》年代: 宋 作者: 张栻人间炎热不可耐,君家瓮头春未央。想当醉倒卧永日,梦绕清淮归故乡。
后生那得识此酒,从君乞方还肯否。徽州作赋为欷歔,荆州诗来端起予。
《张提学寄先师文正公新集至代简为答》年代: 明 作者: 邵宝遗书新刻自徽州,千里缄来百拜收。自信叔孙知不朽,未应巢父得长留。
秘藏不作山中计,重购还供海外求。青眼独看张侍御,瓣香今有古风流。
《有友人怜予乏劝为黄山白岳之游》年代: 明 作者: 汤显祖欲识金银气,多从黄白游。一生痴绝处,无梦到徽州。
徽州简介:徽州是浙江省早期雏形浙江西道的一部分,也是江南省分治后安徽之“徽”的来源。徽州地处黄山与天目山脉间,东临吴越故都杭州,与浙西的金、衢、严三州唇齿相依,风光秀美,山水人文系之,粉墙黛瓦的江南徽派建筑与之相得益彰。
徽文化也成为中外学者重点研究的中华三大地域文化之一。古徽州钟灵毓秀,文化积淀非常深厚,自古以来人才辈出,有人把这里比作诞生了孔子孟子的山东曲阜和邹城,称徽州为“东南邹鲁”。
5.徽州诗词名句
那些关于徽州的词句、诗赋1、山绕清溪水绕城,白云碧嶂画难成。
处处楼台藏野色,家家灯火读书声。2、欲识金银气,须从黄白游。
一生痴绝处,无梦到徽州。3、深巷重门人不见,道旁犹自说程朱。
4、前世不修,生在徽州。十三四岁,往外一丢5、山连吴越云涛涌,水接荆扬地脉长。
6、海内十分宝,徽商藏三分。7、聚族成村到处同,尊卑有序见淳风。
千年古墓勤修葺,合祭先期必会通。祠堂社屋旧人家,竹树亭台水口遮。
世阀门楣重变改,遥遥华胄每相夸。8、一滩高一滩,一滩高一丈。
三百六十滩,新安在天上。9、慈孝天下无双里,锦绣江南第一乡。
10、鄣公岭下婺江源,赫赫茗眉碧山川。龙尾红鱼书香县,阳关快马再加鞭。
11、黄山归来不看岳,婺源归来不看村。村外又村千户荫,树间生树四时春。
12、青山向晚盈轩翠,碧水含春傍槛流。13、青山清水清泉,难得一方净土;徽俗徽建徽戏,自有千年古韵。
14、茂林修竹映村郭,飞禽走兽相对鸣。15、居浙江之上有水云深处,处新安之最高鸟道萦纤。
16、山有一丘皆种木,野无寸土不成田。17、古道缘流水,寒郊带断烟。
稀疏鸦种麦,羞涩女耕田。人事休兵后,秋怀落木前。
小苏遗翰墨,今古一山川。18、烟雨空蒙荡小舟,嘤嘤鸟语喜相求。
榴花红映春风面,艾叶青悬旧酒楼。两桨波纹回塔影,满溪金浪趋龙游。
毡寒到此方能热,夹道笙歌拥唱酬。19、黟县小桃源,烟霞百里间。
地多灵草木,人尚古衣冠。20、几百年人家,无非积善;第一等好事,只是读书。
世事让三分,天宽地阔;心田存一点,子种孙耕。21、秦皇建县赐美名,汇山聚水画中行;丽鸟飞来合羽落,归来尚欠徽州。
22、新安江水碧幽幽,两岸人家散若舟。几夜屯溪桥下梦,断肠春色似扬州。
23、热爱江南鱼米乡,屯溪古镇更情长。小华山下桃花水,况有茶香与墨香。
24、遥望天都倚客松,莲花始信两飞峰,且持梦笔书奇景,日破云涛万里。
6.跪求一篇关于徽州的诗歌或散文,什么方面的都可以,例如:民俗、风
游黄山白岳不果》
序:吴序怜予乏绝,劝为黄山白岳之游,不果。
欲识金银气,多从黄白游。
一生痴绝处,无梦到徽州
李白当年有诗写道:“清溪清我心,水色异诸水,借问新安江,见底何如此。人行明镜中,鸟度屏风里。”
清代诗人黄仲则咏曰:“一滩复一滩,一滩高十丈,三百六十滩,新安在天上。”
前世不修,生在徽州。十三四岁,往外一丢。儿啊,做得成生意,你是娘的心头肉;做不成生意,成鬼也孤幽。---徽州民谣
7.有关徽州的诗词、文化有哪些
游黄山白岳不果 吴序怜予乏绝,劝为黄山白岳之游,不果。
欲识金银气,多从黄白游。 一生痴绝处,无梦到徽州 李白当年有诗写道:“清溪清我心,水色异诸水,借问新安江,见底何如此。
人行明镜中,鸟度屏风里。”清代诗人黄仲则咏曰:“一滩复一滩,一滩高十丈,三百六十滩,新安在天上。”
前世不修,生在徽州。十三四岁,往外一丢。
儿啊,做得成生意,你是娘的心头肉;做不成生意,成鬼也孤幽。---徽州民谣徽州文化(外文名:Huizhou Culture),即徽文化,是中国三大地域文化之一。
指古徽州一府六县物质文明和精神文明的总和,而不等同与安徽文化。 徽州,古称歙州,又名新安,为浙江省最早雏形唐末两浙道的组成部分,宋徽宗宣和三年(1121年),改歙州为徽州,府治歙县,包括今安徽黄山市大部、宣城市绩溪县及江西婺源县,清代设。
徽州文化是历史上的徽州(前称新安郡)人民在长期的社会实践中所创造的物质财富和精神财富的总和,无论在器物文化层面、制度文化层面,还是在精神文化层面,都有深厚的底蕴和杰出的创造。徽州文化是中华民族优秀传统文化百花园中的一朵奇葩。
文化是一种历史现象。徽州文化亦然。
东汉、西晋、唐末、北宋四次北方强宗大族的南迁,带来了先进的生产技术和中原文化,使这块土地逐渐成了华夏名区。完全可以说,徽州文化是对中原文化的包容整合。
南宋以降,这里更是文风昌盛,人文荟萃,成了“东南邹鲁”、“礼义之邦”。如果说徽州文化的全面崛起始于北宋后期,明清时期达到鼎盛,那么作为一种极富特色的区域文化,它在全国领取风骚已约有800年之久。
徽州文化内涵丰富,在各个层面、各个领域都形成了独特的流派和风格。如新安理学、徽派朴学、新安医学、新安画派、徽派版画、徽派篆刻、徽剧、徽商、徽派建筑、徽州“四雕”、徽菜、徽州茶道、徽州方言,等等。
在文化的其他领域,有的虽然没有形成流派,但所出的著名学者和杰出人物,则如秋空繁星,不可胜数。 国内外学者注意对徽州问题的研究,始于本世纪30年代。
进入80年代后,以研究徽州历史文化为主要内容的“徽学“(或“徽州学”)概念广为传播,研究朝着科学化方向发展,原徽州地区及国内不少城市及美、日、朝、新加坡等国家都相继成立了专门的研究组织或机构。90年代后,徽州文化研究进入了新的阶段,“徽学”被誉为与敦煌学、藏学比肩而立的中国三大地方学之一。
是什么意思
1即符号“”。表示疑问的标点符号。
2指疑问;可疑的问题。
问号,拼音 wèn hào ,即符号“?”。表示疑问的标点符号。用于疑问、设问、反问句等句型的末尾。
简介
问号是语气语调的辅助符号工具,表示一句话完了之后的停顿、语气。用于疑问句、设问句和反问句结尾。疑问句末尾的停顿,用问号。反问句的末尾,也用问号,问号一般情况下不出现在一行之首。有反问、设问等用法。
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