诗歌是什么意思-(刻舟行远人归去…这首仙剑诗词解析)

诗歌是什么意思?

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诗歌 1．诗歌的特点 诗歌是通过有节奏、有韵律的语言,以强烈的感情和丰富的想象,高度地集中反映现实生活、抒发思想情感的一种文学体裁,抒情色彩、音韵之美、含蓄凝练即成为诗歌的三大基本特征.诗歌有许多种类.从内容上分,主要有抒情诗和叙事诗,从形式上分,有格律诗、自由诗和民歌体等. 谈谈古代诗歌的分类 中国诗歌源远流长,优秀作品极为丰富.中国古代,不合乐的称为诗,合乐的称为歌、歌词.古人所说的“诗言志,歌咏言”,就是指诗和歌的作用.今人所说的诗歌,主要是偏义指称诗而言,而所说的诗词,则是指诗和歌词. 诗歌的种类多种多样. 按内容分,有抒情诗、叙事诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗等；按结构形式分,有格律诗、自由诗、散文诗、快板诗；按时间分有新诗和旧诗；从其它角度还可分为：哲理诗、打油诗、讽刺诗、朗诵诗等. 所谓古代诗歌,就是指与新诗相对的旧诗,即“五·四”前中国社会的诗歌,也称旧体诗. 古代诗歌除可按内容划分外,还可按句式分为：四言诗、五言诗、六言诗、七言诗、杂言诗等；按体裁分为：楚辞体、乐府体、歌行体、格律体等；按声律要求标准分为：古体诗和近体诗. 古体诗和近体诗,是唐代形成的概念.唐代以前,写诗不讲究平仄、对仗,用韵自由,句式句数不拘,每句则有四言、五言、六言、七言、杂言诸体（后世使用古体诗、七言者较多）,唐人因而将这类诗歌称为古体诗,又称古诗、古风.与古体诗相对的近体诗又称今体诗,是唐代形成的一种格律体诗,分为绝句和律诗两类,其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定.例如,起源于南北朝、成熟于唐初的律诗,每首四联八句,每句字数必须相同,可四韵或五韵,中 间两联必须对仗,二、四、六、八句押韵,首句可押可不押.如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上,则称排律,除首末两联外,上下句都需对仗,也有隔句相对的,称为“扇对”.再如,绝句仅为四句两联,又称绝诗、截句、断句,平仄、押韵、对偶都有一定要求. 以格律严整计,格律诗中除律诗、绝句外,尚包括词和曲,但近体诗只称律诗绝句而不含词曲,故严格地说,广义的格律诗不能全等于近体诗. 与广义相对的格律体裁相对的诗歌体裁,则有楚辞体、乐府体、歌行体等. 楚辞体,是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式,其特点是运用楚地方言、声韵,具有浓厚的楚地色彩.东汉刘向编辑的《楚辞》,全书十七篇,以屈原作品为主,而屈原作品又以《离骚》为代表作,后人因此又称“楚辞体”为“骚体”. 乐府体,是指汉魏到唐五代乐府机关搜集保存而传下来的可配乐的歌辞. 歌行体,是乐府诗的一种变体.汉、魏以后的乐府诗,题名为“歌”、“行”的颇多,二者虽名称不同,其实并无严格区别,都是“歌曲”的意思,其音节、格律一般都比较自由,形式采用五言、七言、杂言的古体,富于变化,以后遂有“歌行”一体.到了唐代,初唐诗人写乐府诗,除沿用汉魏六朝乐府旧题外,已有少数诗人另立新题,虽辞为乐府,已不限于声律,故称新乐府.此类诗歌,至李白、杜甫而大有发展.如杜甫的《悲陈陶》、《哀江头》、《兵车行》、《丽人行》等,白居易的许多作品,其形式采用乐府歌行体,大多三言、七言错杂运用. 了解了古代诗歌的分类情况,当我们面对一首具体作品时,就很容易辨识其体裁类型了.譬如,陈子昂的《登幽州台歌》（前不见古人,后不见来者.念天地之悠悠,独怆然而涕下.）和白居易的《花非花》（花非花,雾非雾,夜半来,天明去.来日春梦几多时,去似朝云无觅处.）,有人说是律诗（见高等教育出版社2000年7月版中等职业学校《语文》教学参考书第一册第222页）,但按律诗特点看,这二首诗无论如何,不能算作律诗.其实,陈诗题目已明示：这是一首歌行体诗；至于白诗,仔细分析,则应是一首三言、七言错杂运用的新乐府诗. 诗歌赏析文章一般有两种写法： ⑴综合分析法——通过对全诗的整体分析,表达自己的观点. 在这种体式下,较完整的写法是： A.作者简介. B.作品写作背景简介. C. 作品意象分析（诗句的解释或翻译,诗句所表达的情感、思想,诗句表达的意境）. D.作品艺术手法分析（通常结合在作品意象分析之中）. E.作品艺术特点的综合评价（往往带有总结的意味）. 如果不要求很完整,则可不写作者简介、写作背景两部分. ⑵主题分析法—就诗歌最突出的方面进行分析,表达自己的观点. 采用这种写法时,往往只抓住一个方面,如意境、语言表现力、某一手法的表达思想情感的妙处等等.对于其他方面,则不论及,因而它的篇幅一般较短小. 必须指出的是,无论采用那一种写法,都应该有欣赏者自己对诗歌的理解和分析,力戒人云亦云、甚或抄袭. 如何赏析古代诗歌作品 赏析古代的诗歌作品,是我们古代文学学习的重要目的之一,也是我们进一步进行研究的一个基础,那么我们应该如何对古典诗歌进行分析呢? 首先要读懂诗歌作品,这要求我们对一首诗的每一字、每一句都要有正确的理解.如果连诗的本意都没有弄懂,那么我们又如何去对一首诗进行分析和鉴赏呢?吴小如先生在讲到诗歌的鉴赏时,曾经提出“通训诂”、“明典故”,这是读懂一首诗的基础.对于我们来说,古典诗歌或多或少的存在着语言障碍,对有些诗歌,我们必须依靠前人的注释才能够读懂.而且古典诗歌中经常会运用典故,正确地理解典故的含义,对于读懂诗歌也是非常重要的.古人云“诗无达诂”,对一首诗的理解自然可以仁者见仁,智者见智,但毕竟还是有一个相对客观的标准的,那就是要合乎情理,至少自己感觉这样理解是合乎情理的,在这个基础上进行的思想内容和艺术手法的分析才可能有说服力. 在读懂诗歌的基础上,我们可以从以下几个方面对诗歌进行分析：一是了解诗歌的创作背景及写作情况,要深入分析诗歌作品,必须先了解作者.孟子曾经提出“知人论世”的文学批评方法,所谓的“知人论世”也就是要深入了解诗人的生平、思想、品德、遭遇等状况以及诗人所处时代的状况,这对我们正确理解作品有很大的帮助.比如,我们了解了中唐的政治形势和柳宗元的遭遇之后,也就更能理解《渔翁》中那种回避尘世、寄情山水的处世态度了.二是对作品自身的思想内容和艺术特色进行分析,对较短的作品,如律诗、绝句等可以逐句分析,对较长的作品可以作问题分析或段落分析.这是作品分析的主体.我们所分析的作品必然具有赏析的价值,我们在阅读一首诗歌的时候,也多多少少会有一些自己的体会感悟,我们写分析文章就是为了把作品的价值展现出来,把自己的体会感悟表达出来,作品的分析同时也是一个再创造的过程,因此要注意辞采,要尽可能做到语言的优美凝练.三是可以结合与作品有可比性的其他作品进行比较分析,在比较中我们可以更好地把握诗歌的思想性和艺术性.例如杜甫的《登岳阳楼》和孟浩然的《临洞庭》都是描写洞庭湖的佳作,但是我们通过对比就会发现《登岳阳楼》向我们展示了“诗圣”杜甫对国家命运的关注忧虑和对民生疾苦的关怀悲悯,而《临洞庭》却只囿于对个人遭际的自伤自怜,相比之下,两位诗人的胸襟品格、思想境界高下立判.四是了解作品的地位及影响,这也是我们更好地把握作品的一个途径,如我们了解了《橘颂》是中国诗歌史上第一首完整意义上的咏物诗,也就能更好地理解“托物言志”的手法是《橘颂》的独创,而这一手法对后代的咏物诗词产生了不可估量的巨大影响. 在分析作品的时候,如果我们做到这几个方面,那么我们的目的也就达到了.下面我们为大家提供几篇作品分析的例文,希望能够对大家有所帮助,其中的前两篇可以作为大家写赏析文章的参考,第三篇可以做大家考试中回答作品分析题的参考. 一曲哀歌动古今 ——《诗经·谷风》赏析 韦卓 《谷风》这首诗属于《诗经·邶风》.“邶”原来是周初的封国.朱熹《诗集传》说：“武王克商,分自纣城,朝歌而北谓之邶(今河南汤阴南),南谓之鄘,东谓之卫,以封诸侯.”后来不久,卫国尽得邶、加强了诗歌语言的形象性.其次,本诗所用的比兴不仅生动形象,而且极质朴自然,毫不矫揉造作. 解答技巧 (一),解题入格 1,诗歌形象:身份+性格 2,诗歌意象,含义:表层含义+深层含义(即解释诗句) 3,所抒感情:通过什么内容+抒发(寄寓/揭露)什么感情 4,体会意境:客观形象+主观感受+交融了什么意境 (一),解题入格 5,品味关键词句:含义+手法+表达作用(句意+文意+主旨情感) 6,赏析修辞方法:揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感) 7,赏析表达方式:怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情 8,赏析表现手法:手法+表达作用(句意+文意+主旨情感) (一),解题入格 9,体会诗歌情感:忧国忧民之感慨,国破家亡之痛楚,游子逐客之凄凉,征夫思妇之幽怨,怀才不遇之寂寞,报国无门之激愤,建功立业之豪迈,自由悠闲之恬淡,秀美山河之热爱,亲情友情之真挚,归耕隐居之乐,黑暗官场之苦,离别思念之绪,贬官谪居之恨,时光易逝韶光不再之感慨等. 10,概括诗歌内容:这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价(总分总式) (二),答题程式 "写什么"方面:写景抒情,咏物言志(情),怀古咏史,即事感怀,边塞征战,山水田园,意象,意境,背景,主旨. 如何确定写了什么内容 (1)注意诗歌的题目 诗歌地题目往往告诉我们诗歌的内容.,确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感. 如《题李凝幽居》思考:从这个诗题中可以看出什么内容 提示说明诗的内容是描写李凝的僻静居处. (2)仔细推敲关键词句. (3)注意词语的隐含信息. 诗歌表达一个比较大的特点是含蓄,往往表面是一个意思,而实际讲的是另一个意思. 如"知否 知否 就是是绿肥红瘦". (4)调动知识积累. 例:提到王维和岳飞你会想到什么 "怎样写"方面:浪漫主义,现实主义,诗眼,借景抒情,融情于景,直抒胸臆,虚实相济,绘形绘声绘色,动静结合,化静为动,炼字,起承转合,赋比兴. (二),答题程式 "为何写"方面:抒发……的思想感情,反映……的社会现实,表现……的情趣,寄托……的情怀(爱慕,愁绪,惆怅,苦闷等),表达……的追求,流露……的倾向,发出……的感慨,袒露……的心迹,造就……的情致. 这首诗采用了(表达方式,修辞手法,表现手法)技法,写出了(意象)的(某某)特点,表现了(突出了)(某某)思想(感情),起到了(某某)作用. 诗歌赏析的一般的步骤是叙析评.

刻舟行远人归去…这首仙剑诗词解析

渔歌子翻译

西塞山前白鹭在自由地飞翔，江岸桃花盛开，春水初涨，水中鳜鱼肥美。渔翁头戴青色的箬笠，身披绿色的蓑衣，冒着斜风细雨，乐然垂钓，用不着回家。

渔歌子赏析

《渔歌子·西塞山前白鹭飞》是唐代诗人张志和创作的一首词。

这首词开头两句写垂钓的地方和季节。这两句里，出现了山、水、鸟、花、鱼，勾勒了一个垂钓的优美环境，为人物出场作好了铺垫。词的后两句写烟波上垂钓。尾句里的“斜风细雨”既是实写景物，又另含深意。这首词通过对自然风光和渔人垂钓的赞美，表现了作者向往自由生活的心情。

西塞山在今浙江省吴兴县境内的西苕溪上，从前叫道士矶，是一座突出在河边的大石岩。西苕溪北通太湖，南邻莫干山，风景很优美。张志和这首词描绘春汛期的景物，反映了太湖流域水乡的可爱。

白鹭就是平常人们叫做鹭鸶的那种水鸟。远远望去，它的外形有点象白鹤，腿和脖子特别长，便于在水中寻找食物。"西塞山前白鹭飞"，它们在西塞山前，展翅飞翔，使这个鱼米之乡更显得生趣洋溢了。"桃花流水"就是桃花水。南方每年二三月间，桃花盛开，天气暖和，雨水比冬天多，下几场春雨，河水就会上涨，于是逆水而上的鱼群便多起来了。作者没有简单地说春汛到来，而是用"桃花流水鳜鱼肥"来描写，这就更能勾起读者的想象，使人们似乎看见了两岸盛开的、红艳艳的桃花；河水陡涨时，江南特有的鳜鱼不时跃出水面，多肥大呀。"鳜鱼"是一种味道特别鲜美的淡水鱼，嘴大鳞细，颜色呈黄褐色。春汛来了，渔夫当然不会闲着，他们也忙碌开了。"青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归"写的都是他们。"归"，回家。"不须归"，是说也不须回家了。从渔翁头戴箬笠，身披蓑衣，在斜风细雨里欣赏春天水面的景物，读者便可以体会到渔夫在捕鱼时的愉快心情。

作者是一位山水画家，据说他曾将《渔歌子》画成图画。确实，这首词是富于画意的。苍岩，白鹭，鲜艳的桃林，清澈的流水，黄褐色的鳜鱼，青色的斗笠，绿色的蓑衣，色彩鲜明，构思巧妙，意境优美，使读者仿佛是在看一幅出色的水乡春汛图。

这首词在秀丽的水乡风光和理想化的渔人生活中，寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。词中更吸引读者的不是一蓑风雨，从容自适的渔父，而是江乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。而这既体现了作者的艺术匠心，也反映了他高远、冲澹、悠然脱俗的意趣。

作品原文

渔歌子

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

诗词注释

渔歌子：原是曲调名，后来人们根据它填词，又成为词牌名。

西塞山：在今浙江省湖州市西面。

白鹭：一种白色的水鸟。

桃花流水：桃花盛开的季节正是春水盛涨的时候，俗称桃花汛或桃花水。鳜鱼：俗称“花鱼”、“桂鱼”。扁平、口大、鳞细、黄绿色，味道鲜美。

箬笠：用竹篾、箬叶编的斗笠。

蓑衣：用草或棕麻编织的雨衣。

创作背景

唐代宗大历七年（772）九月，颜真卿任湖州刺史，次年到任。张志和驾舟往谒，时值暮春，桃花水涨，鳜鱼水美，他们即兴唱和，张志和首唱，作词五首，这首词是其中之一。这首词于宪宗时一度散失，长庆三年（823），李德裕访得之，著录于其《玄真子渔歌记》文中，始流传至今。

艺术手法

这首词的前两句勾勒出一幅江南风景长卷。"西塞山前"点明地点。"白鹭"是闲适的象征，写白鹭自在地飞翔，衬托渔夫的悠闲自得。"桃红"与"流水"相映，显现了暮春西塞山前的湖光山色，渲染了渔父的生活环境。

末两句描写渔父捕鱼的情态。与富有诗情画意的大自然完全融合在一起，令人神往。作者虽只是概括地叙述了渔夫捕鱼的生活，但从词的言外之意中，读者不难发现作者对渔父悠闲自在的生活的向往。

这首词构思巧妙，意境优美，语言生动，格调清新，寄情于景，显现出一种出污泥而不染的清纯和淡泊，成为一首千古流传、脍炙人口的词作。

名家点评

清刘熙载《艺概》："张志和《渔歌子》'西塞山前白鹭飞'一阕，风流千古。东坡尝以其成句用入《鹧鸪天》，又用于《浣溪沙》，然其所足成之句，犹未若原词之妙通造化也。黄山谷亦尝以其词增为《浣溪沙》，且诵之有矜色焉。"

清黄苏《蓼园词评》："数句只写渔家之自乐其乐，无风波之患。对面已有不能自由者已。隐跃言外，蕴含不露，笔墨入化，超然尘埃之外。"

近人俞陛云《唐五代两宋词选释》："自来高洁之士，每托志渔翁，访尚父于硒溪，讽灵钧于湘浦，沿及后贤，见于载籍者夥矣。而轩冕之士，能身在江湖者，实无几人。志和固手把钓竿者，而词言'西塞'、'巴陵'、'松江'、'雷溪'、'钓台'，地兼楚越，非一舟能达，则此词亦托想之语，初非躬历。然观其每首结句，君子固穷，达人知命，襟怀之超逸可知。'桃花流水'句，犹世所传诵。"

后世影响

苏子瞻极爱此词，患声不可歌，乃稍损益，寄《浣溪纱》曰："西塞山前白鹭飞，散花洲外片帆微。桃花流水鳜鱼肥。自蔽一身青箬笠，相随到处绿蓑衣。斜风细雨不须归。"黄鲁直闻而继作。江湖间谓山连亘入水为矶，太平州有矶曰新妇，池州有浦曰女儿。鲁直好奇，偶以名对而未有所付。适作此词，乃云："新妇矶头眉黛愁，女儿浦口眼波秋。惊鱼错认月沉钩。青箬笠前无限事，绿蓑衣底一时休。斜风细雨转船头。"子瞻闻而戏曰："才出新妇矶，便入女儿浦，志和得无一浪子渔父耶!"人皆传以为笑。前辈风流略尽，念之慨然。小楼谷隐，要不可无方外之士时相周旋。余非鲁公，固不能致志和，然亦安得一似之者而与游也。（叶梦得《岩下放言》）

山谷（黄庭坚）晚年亦悔前作之未工，因表弟李如篪言《渔父词》，以《鹧鸪天》歌之甚协律，恨语少声多耳。因以宪宗遗像求玄真子文章，及玄真之兄松龄劝归之意，足前后数句云："西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。朝廷尚觅玄真子，何处如今更有诗?青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。人间欲避风波险，一日风波十二时。"东坡笑曰：鲁直乃欲平地起风波也。 （摘自《白香词谱笺》）

国外影响

此词吟成后，不仅一时唱和者甚众，而且还流播海外，为东邻日本的汉诗作者开启了填词门径，嵯峨天皇的《渔歌子》五首及其臣僚的奉和之作七首，即以此词为蓝本改制而成。

作者简介

张志和(732年-774年)，字子同，初名龟龄，号玄真子，祖籍婺州金华(今浙江金华)，先世因"不忍坐视民患"，弃官隐居黟县赤山镇(今祁门县祁门镇)石山坞，又迁润田张村庇。唐代诗人。

张志和三岁就能读书，六岁做文章，十六岁明经及第，先后任翰林待诏、左金吾卫录事参军、南浦县尉等职。后有感于宦海风波和人生无常，在母亲和妻子相继故去的情况下，弃官弃家，浪迹江湖。唐肃宗曾赐给他奴、婢各一，称"渔童"和"樵青"，张志和遂偕婢隐居于太湖流域的东西苕溪与霅溪一带，扁舟垂纶，浮三江，泛五湖，渔樵为乐。

唐大历九年(774年)，张志和应时湖州刺史颜真卿的邀请，前往湖州拜会颜真卿，同年冬十二月，和颜真卿等东游平望驿时，不慎在平望莺脰湖落水身亡。

著作有《玄真子》十二卷三万字，《大易》十五卷，有《渔夫词》五首、诗七首传世。

哪些诗词初读不懂其中意，但是再读时已成社会人？

向着你我相遇的那畔 我乘舟于流水之上漂泊 于舟上篆刻出对你刻骨的相思 却见流水依旧 而令我倾心的你却不在此地 漂泊 漂泊 向着你我相遇的那畔 心中却又怕这里不是你的归宿 而是离你更远的地方..

璧山与渝州城的交汇处 景田雪见不可磨灭的回忆.. 景田众里寻她千百度 蓦然回首 自问"伊人可在灯火阑珊处?"

以上是我的遐想.. 诗词的本意就如同上面几位说的 缘分与命运 逐水而去..

...唉...当时就郁闷死了... 看到诗词后还以为再也找不到雪见了...

1、虞世南的?居高声自远，非是藉秋风?。

蝉鸣声远传是因为它站在高处而不是凭借秋风，告诉我们要用实力说话。对于进入社会的我们来说，离开了校园的纯净与象牙塔，开始接触复杂的社会，逐渐领会现实的冷漠与多变，在纷繁复杂的利益争斗里，有人迷失有人缴械投降，企图依靠不端手段夺得高位者或者走捷径者有许多，但翻车的例子也不少。最后，我们会发现，守住本心凭自己实力?获胜?的人走得最长远、最平稳、最快乐。所以，只要我们本性高洁并不断进步，终有一天能像树上的蝉一样被看见被关注，你若盛开蝴蝶自来，?借西风?者即便花开也是虚假的繁华。

2、苏轼《浣溪沙.细雨斜风作晓寒》里的?人间有味是清欢?。

苏轼这首词主要写了一些早春斜风细雨的景象，以及自己游山品清茶吃野菜的愉悦心情，整首词以?人间有味是清欢?最出彩，也最打动人。怎么说呢，在缺乏阅历心境不够高的时候，读它会觉得寡淡或者感触不深，但历尽千帆之后再品就别有一番风味。它告诉我们，人生在世最有意思的其实是清淡的欢愉，这才是人间风味，像白茶清欢一样，无大喜大悲，静静品味生活的美好。那些浮躁的名禄，许多时候不过一场虚无，只有自足才是最宝贵的财富。

3、元稹的?曾经沧海难为水 ,除却巫山不是云 ?。

这句话可以说是元稹《离思五首》的精髓，一直以来流传度很高。其实初读时我以为是说爱情叛变，说曾经沧海现在天各一方那种，后来才发现说的是深情与感念。因为看过最壮阔的沧海与最美的巫山之云，其他地方的水和云便不值得看或者说看起来索然无味了。我第一次体会到这种感觉，是和男朋友真正分手以后，他实在是太过美好，以至于我不仅看不到其他男生甚至反感他们，往日一幕幕在眼前重演，眼角也越来越湿，遗憾、怀念、后悔等情绪夹杂，让我的心智瞬间成长。 ?

支撑诗词的不仅仅是它的本意，更应该有读者自己的灵魂，当我们走了不同的人生轨迹，才会成为眼里有?一千个哈姆莱特?的读者。阅历不够时看事物如走马观花，走出半生后看事物就像看自己。



诗歌的大概意思是什么？

诗歌的大概意思就是，穷困潦倒的杜甫，这年春天在亲友的捐助下，刚刚在成都浣花溪畔建起的草堂，被这八月的一场暴风，卷走了屋顶上覆盖的茅草，随之又下起了秋雨，屋漏淋得屋内全无干处。飒飒秋风，凄凄秋雨一家人的凄惨窘境，触起了他对战乱以来所饱尝痛苦的回忆，又联想到天下和自己同样不幸的“寒士”，写下了这千古名篇。

作者所陈述的痛苦并不是自己的痛苦，而是代表着天下千千万万和他一样，身无居处、食不果腹众多寒士们的境遇。

祈盼着何时能有千万间宽敞明亮的房屋，让天下文人寒士居住，安稳地像山一样，自己就是冻死也心满意足啦！

诗人笔下的倾述也是当时社会的现实，也是民众的心声。只有忧国忧民的爱国情怀，才能写出这流芳千古，激荡人心的佳作。

诗歌的由来是什么？

诗歌的由来：

诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。

《尚书·虞书》记载，诗言志，歌咏言，声依永，律和声。早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体。

以入乐与否，区分歌与诗，入乐为歌，不入乐为诗。诗从歌中分化而来，为语言艺术，而歌则是一种历史久远的音乐文学。

《诗经》是入乐歌唱的，严格地说它是歌，正因为如此，《诗经》被学者称之为我国音乐文学成熟的标志。

诗歌的特点：

1、抒情性是诗歌的最基本特点诗总是表达强烈情感的，屈原余将董道而不豫兮,固将重昏而终身,表现的是屈原高尚情操和矢志不移的精神。

杜子美安得广厦千万间表现的是宽广胸襟，陶渊明,表现的是他对上水田园生活的向往读者欣赏过程中总能感受到主人公的思想和情感，言为心声诗歌更是真情所致,自然流露。

2、诗歌通过形象典型地反映生活，诗歌的情感常常能聚和蕴含在艺术形象之中。较之其他文学作品，诗歌反映生活更集中，更有典型性。

3、诗歌通过意境表达思想感情，诗的意境,是诗人所描绘的生活图景和所表现的思想感情相融合而形成的一个充满诗意的艺术境界。

参考资料来源：百度百科—诗歌

诗歌=诗词吗？诗歌又是什么意思？

诗词是诗歌和词的统称。

所谓诗词，就是指唐诗与宋词。

诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。《尚书虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”《礼记乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。此外诗歌又可以按照不同的表现形式分为现代诗和古体诗，在近代新月诗社很好的继承了现代诗和古体诗的关系，在自由的同时强调诗歌的音乐美、建筑美。

词起于五代与唐，流行于宋的一种文学体裁。

文体名,诗歌的一种一种韵文形式,由五言诗、七言诗或民间歌谣发展而成, 起于唐代,盛于宋代。原是配乐歌唱的一种诗体,句的长短随歌调而改变, 因此又叫长短句。有小令和慢词两种,一般分上下两阕

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