解释唐诗一首(含洛的诗句)

解释唐诗一首

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这不是一首诗,而是《全唐诗》记载的李远留下来的两句残句。

这两句诗其实意思比较浅显易懂,但是表现出的忘忧意境令生活在嘈杂现世的人们十分向往.写的是文人雅士的两大爱好——品酒和弈棋,酒生灵感,棋如人生,颇为传诵。

“人事三杯酒,流年一局棋.”

大意：人情世事的一切曲折奥妙仿佛可以在品味美酒中悟出,人一生的光阴也就像一局弈棋,变幻无常百态尽彰。

“青山不厌三杯酒,长日惟消一局棋.”

（青山——在古诗中经常指代隐居之地,暗喻一种与世无争的生活态度）

（不厌——说明作者很向往这样的生活.）

大意：找一个清幽宁静的地方喝喝酒,下一局棋日子也就过去了。

附赠一个小花絮：唐宣宗原本要派遣李远去填补杭州刺史的职位,却看见李远的诗句“青山不厌三杯酒,长日惟消一局棋.”他说,这种整天只知道喝酒下棋的人怎么可能能治理好地方呢.幸好宰相站了出来说,不能凭借一句诗就判定一个人的为政能力,再说这两句诗说不定是李远在暗指自己怀才不遇.后来李远走马上任,治理有方,十分出色。

含洛的诗句

　《辛未七夕》

　唐代：李商隐

　恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。

　由来碧落银河畔，可要金风玉露时。

　清漏渐移相望久，微云未接过来迟。

　岂能无意酬乌鹊，惟与蜘蛛乞巧丝。

　译文

　恐怕是仙人们喜欢别离，所以才叫人们长时间盼望相会的日期。

　从来上天布满彩霞直垂银河畔，岂必硬要等待那金风四起玉露凝成之时？

　清辉随着时间的推移长时相望已久，接织女过河的微云恰恰涌现得迟。

　怎么会忘记不酬谢填河以渡的乌鹊，单给蜘蛛的偏爱向它乞求巧丝。

注释

　辛未：唐宣宗大中五年（851）。

　迢递（tiáodì）：遥远的样子。

　碧落：道教语谓天界，这里指天空。

　金风玉露时：指秋天牛郎织女相会之时。

　清漏：古代以漏壶滴漏计时，夜间清晰之滴漏声曰“清漏”。

　微云：天河中的云彩。

　酬：谢。乌鹊：相传农历七月七日，乌鹊搭成鹊桥渡牛郎织女相会。

　乞巧：农历七月七日晚，妇女在院中陈设瓜果，向织女星祈祷，请她帮助她们提高刺绣缝纫的技巧。《荆楚岁时记》称“有嬉子网于爪上者则以为得巧”。嬉子是蜘蛛的一种。

赏析

　“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。”是借牛郎织女故事发端，表现人与人遇合的困难。牛郎织女的故事是在中国长期流传的美好传说。传说中的牛郎织女两颗星宿隔着天河相望，每隔一年时间才能在七月初七的夜晚在乌鹊搭成的桥上相会一次。二人的阻隔本是在外来势力的强压下才形成的，但诗人却翻陈出新，说恐怕是神仙们爱好别离，才故意将相会的时期安排得这么远。从这两句诗中，可以隐约地体察到诗人的这种心情：他和令狐绹的隔膜已经很久，此次进京又经过了许多周折，费了许多唇舌。现在才渐渐有了转机，所以他觉得时间太长，但必定算有了希望，这便是“迢递作佳期”的含义，语中微露喜悦之情又暗寓自我调侃的意味。

　“由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”二句说，佳人的相会要经过耐心的等待，需要在一定的良辰里才能实现。前句表地点，后句指时问。“金风”表明时间为秋季，暗合七月在初秋之义。

　“清漏渐移相望久，微云未接过来迟。”描绘双方盼望相会时的焦急心情。“渐移”表现嫌时问过得太慢。这两句诗是说，二人急切地盼望着相会时刻的到来，可是那漏壶中的刻箭却移动得非常缓慢，他们焦灼地相望了很久很久，然而那些连接两岸的云气尚未接通，所以他们迟迟也未能过河相会。这两句诗曲折地表现出作者在获得补太学博士的职务后，希望再有新的提升，还在焦急地渴盼着。张采田解释这两句诗说“属望尚奢”，是有道理的。

　最后两句内容含量更大，思想感情也比较复杂。诗人在这里又拈出七夕的故事与习俗。这两句诗的表面意思是说，牛郎织女得以相会，怎么能不想要报答乌鹊架桥的功德呢？但是为了心灵手巧，人们还是向蜘蛛乞求，希望它把丝套在瓜果上以带来巧慧。若再加以解析的话，前句是借用乌鹊填河成桥以渡织女的故事来暗喻自己是通过令狐绹的引荐搭桥才谋得官职的，对此事当然有心意要感激报答其恩德。后句一转，意谓尽管如此，但我所得到的仅仅是个微不足道的职位，只有再作别的打算了。联系李商隐后来的行踪，这两句诗的语意就更明白了。补太学博士后不久，李商隐就离开此职，到由河南尹改镇东蜀的柳仲鄄幕府中任节度书记，十月改判上军，不久又升任检校工部郎中。这便可证明李商隐对令狐绹的举荐虽有一定的感激之情，但对其职位并不满意。他可能当时已在另寻出路，开始向“蜘蛛乞巧丝”了。

　此诗的表现方法非常高明。诗人即事即景抒情，将有关节日的传说、习俗与自己的处境、思想感情巧妙地揉合在一起，借彼言此，既是彼又是此，使二者妙合无垠、浑然一体。从表面意义来看，诗人是在写“七夕”节日的情景，从古老的传说故事到一直延续的民间风俗乃至于当时的客观景象都概括了进去。若仔细品味，诗人在这形象的描述中又寄托了很深的寓意，将自己当时丰富复杂的内心世界含蓄地倾述出来，缠绵委婉，余味无穷，具有很高的审美价值。另外，诗人利用谐音双关的手法，用“巧丝”来谐“巧思”，也增加了此诗的情趣。

　扩展阅读：李商隐的诗歌特点

　李商隐的诗歌能在晚唐独树一帜，在于他心灵善感，一往情深，用很多作品来表现晚唐士人伤感哀苦的情绪，以及他对爱情的执著，开创了诗歌的新风格、新境界。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗与无题诗写得缠绵悱恻，为人传诵。此外李商隐将含蓄、朦胧的表现手法运用到了极致，但部分诗歌过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。

　李商隐诗歌成就的是近体诗，尤其是七言律绝。他是继杜甫之后，唐代七律发展的第二座里程碑。

　李商隐继承了杜甫七律锤炼谨严、沉郁顿挫的特色，又融合了齐梁诗的浓艳色彩、李贺诗的幻想象征手法，形成了深情绵邈、绮丽精工的独特风格。如《重过圣女祠》借爱情遇合，于写景中融合比兴象征，寄寓困顿失意的身世之感；《春雨》将李贺古体诗的奇艳移入律诗，语言绮丽而对仗工整，音律圆美婉转，意象极美。但他的诗中因爱用僻典，诗的整体意旨往往隐晦。其次，李商隐将人生慨叹的抒写向更深细隐晦方面发展，善于用艳丽精工的艺术形式表达惆怅落寞的情绪，诗中充满了迷茫与悲凉的体验，作品深婉精丽、韵味深厚，“近而不浮，远而不尽”，富有象征暗示色彩，有一种朦胧美。如《锦瑟》，关于其诗意，历来众说纷纭：有悼亡说、寄托说、恋情说、听瑟曲说、编集自序说、自伤身世说等多种解释，表达幽微深远，具有朦胧美。再次，他的诗歌从某种意义上说是其心灵的象征，是一种纯属主观的生命体验的表现。李商隐的七绝如《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》、《夜雨寄北》、《夕阳楼》等，较多抒写身世之感，感情细腻，意境婉约，诗中贯穿着身世和时世的悲感，具有沉痛凄切的抑郁情调和忧伤美，在艺术上更是细美忧约、沉博绝丽，在精工富丽的辞藻中，朦胧含蓄地表达自己的情思，成为伤感唯美文学的典型。

　李商隐的诗歌有广泛的师承。他悲怆哀怨的情思和香草美人的寄托手法源于屈原，他诗歌意旨的遥深、归趣难求的风格与阮籍有相通之处。杜甫诗歌忧国忧民的精神、沉郁顿挫的风格，齐梁诗歌的精工艳丽以及李贺诗歌的幽约奇丽的象征手法和风格都影响了李商隐。李商隐的一些长篇古体，雄放奇崛又近于韩愈；他还有少数诗歌清新流丽、纯用白描，脱胎于六朝民歌。李商隐善熔百家于一炉，故能自成一家。

李商隐的诗歌类型

含洛的诗句的回答如下：

洛字在古诗词中有着丰富的含义和用法，以下是一些含“洛”的诗句和其拓展知识：

春风十里拂城东，一抹烟霞洛水红。这句诗出自唐代李贺的《洛城赏花》，描述了洛阳城东洛水边的美景。

“洛浦风光知几许，梨花姚子胜夭桃。”这句诗出自宋代晏殊的《南乡子·元夜》，其中“洛浦”指的是洛水之滨，是诗词中常用的意象之一，代表着美丽、浪漫和爱情。这句诗表达了作者对洛浦风光的向往和赞美。

“函谷行人傍午回，一缄书信过蓬莱。”这句诗出自唐代贾岛的《寄令狐绹相公》，其中“一缄书信”指的是一封书信，表达了作者对远方亲朋好友的思念之情。

“远水斜阳引燕影，荒城春色入西泠。”这句诗出自明代李攀龙的《春日忆江南》，其中“远水斜阳”表达了作者对江南水乡的思念和向往，“荒城春色入西泠”则表达了作者对故园春色的怀念。

“我梦扬州，便想到，淮扬月。”这句词出自清代龚自珍的《如梦令》，其中“扬州”是指扬州月色，是诗词中常用的意象之一，代表着美丽、浪漫和爱情。这句词表达了作者对扬州月色的向往和怀念。

“谁家短笛吹杨柳，何处扁舟唱采菱。”这句诗出自唐代白居易的《南浦春来绿一川》，其中“杨柳”指的是初春时节刚刚发芽的柳树，“采菱”则是指采摘菱角的人。这句诗描绘了春天江南水乡的美景和风情。

总之，“洛”字在古诗词中常常被用来代表美丽、浪漫和爱情等意象，同时也常被用来表达思念、怀念和离别的情感。了解这些含“洛”的诗句和其拓展知识，可以帮助我们更好地欣赏和理解古诗词的魅力和文化内涵。

春日寄怀的诗词鉴赏

李商隐和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”。以下是我帮大家整理的李商隐的诗歌类型，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

咏史诗

作为一个关心政治的知识分子，李商隐写了大量这方面的诗歌，留存下来的约有一百首左右。其中《韩碑》、《行次西郊作一百韵》、《随师东》、《有感二首》等，是其中比较重要的作品。李商隐早期的政治诗指陈时局，语气严厉悲愤，又含有自我期许的意味，很能反应他当时的心态。在关于政治和社会内容的诗歌中，借用历史题材反映对当代社会的意见，是李商隐此类诗歌的一个特色。《富平少侯》、《北齐二首》、《茂陵》等，就是其中的代表。

李商隐的诗歌创作，开始时醉心于李贺那种奇崛幽峭的风格和南朝清倩流丽的诗体，他有意加以仿效而写了许多歌唱爱情的诗篇。但大和九年(835年)的“甘露之变”，使他目睹了朝官大量被杀、宦官擅权的血淋淋的黑暗政局，思想和创作都发生了转变，写下了不少批判黑暗现实的政治诗。如表达了自己对时局的看法，愤怒声讨了宦官的罪行，称颂了敢于反对宦官专权的将领，热切盼望铲除宦官、恢复皇帝的权力的《重有感》。又如有意效法杜甫《北征》的长篇政治诗《行次西郊一百韵》。

李商隐的政治诗又多半以借古讽今的咏史诗出现。如《咏史》批判了统治者的荒*、愚昧和无能。《隋宫二首》其一，意在提醒晚唐统治者要接受前车之鉴。又如《马嵬二首》其二，对唐玄宗为皇帝而弄得众叛亲离，连自己的宠妃也保不住的可悲结局进行了辛辣的讽刺和嘲弄。含蓄深沉，意在言外。《贾生》深寓作者对晚唐统治者佞佛信道以求长生，而不恤国事的讽刺和自身怀才不遇的感慨。又如《瑶池》借周穆王讽刺唐代皇帝们求仙，《随师东》借古事影射朝廷东伐李同捷。

李商隐咏史诗的成功之处，在于注意构思的凝练、取材的精当，巧妙地将历史与现实融合在一起，或用假想之辞创作出带有虚构色彩的场景，突破史实局限，更深刻地揭示讽刺对象的本质;或抓住具有典型意义的细节或微物，深入开掘，使之具有更高的概括性和典型性。与此同时，将自己的感情和议论自然地寓含在鲜明的形象之中，具有浓郁的抒情色彩和深长的情韵，达到寓意的深刻性与形象的鲜明性、情昧的隽永和谐统一，增强了咏史诗的艺术表现力。

咏物诗

李商隐一生仕途坎坷，心中的抱负无法得到实现，于是就通过诗歌来排遣心中的郁闷和不安。《安定城楼》、《春日寄怀》、《乐游原》、《杜工部蜀中离席》是流传得较广的几首。值得注意的是，这类内容的作品中许多七言律诗被认为是杜甫诗风的重要继承者。

无题诗

李商隐的爱情诗在中国古典诗歌中独具特色。其中一部分表现他与妻子王氏的伉俪情深，代表作为《夜雨寄北》，此诗通过对巴山夜雨秋景的描写，表现了诗人客居异乡之寂寞和对妻子的深切思念之情。结婚不到12年，李商隐的妻子就死了。他的悼亡追忆之作，如《正月崇让宅》、《悼伤后赴东蜀辟至散关遇雪》，无家而作有家之想，血泪写成，令人不忍卒读。

包括大多数无题诗在内的吟咏内心感情的作品是李商隐诗歌中最富有特色的部分，也获得了后世最多的关注。《锦瑟》、《燕台诗》、《碧城三首》、《重过圣女祠》等，保持了与无题诗类似的风格。而《柳枝五首》、《夜雨寄北》、《悼伤后赴东蜀辟至散关遇雪》等，则反映出李商隐感情诗另一种风格的意境。

李商隐以无题为名的爱情诗，最为人所传诵，但他的无题诗具有“朦胧”的特点，旨意隐秘。这些以无题为名的爱情诗，包括以《无题》为题的十五首，和以句首二字为题的“准无题”诗近三十首。这些诗有的有所寄托，但大部分属于纯粹的情诗。李商隐的“准无题”诗也写得相当出色。如《锦瑟》此诗貌似咏物，实则咏怀。它隐去了平生所历具体之事，以锦瑟起兴，充分运用了比兴、象征、典故等多种手法，将自己满腔的忧伤、郁愤之情，形象而又婉曲地表达出来。

李商隐以无题诗著名。根据《李商隐诗歌集解》里所收诗歌的统计，基本可以确认诗人写作时即以《无题》命名的共有15首，另有5首在通行的诗集中经常被标为“无题”的(五律“幽人不倦赏”、七绝“长眉画了”、“寿阳公主”、“待得郎来”、“户外重阴”)，经冯浩、纪昀等人考订，认为多半是由于版本问题而产生的原题丢失情况，并非真正的无题诗。

有些研究者(如杨柳)认为李商隐诗集中部分有题目的诗也应该属于无题诗一类，理由是这些诗的题目往往是从诗的首句中取前几字为题(如《昨日》、《日射》等)，或者诗题与内容本身毫无联系(如《为有》、《一片》等)。但如果以这样的标准来看，李商隐诗集中可以归入无题诗的就有近百首之多。所以此说并没有得到多数人的支持。

冯浩在《玉溪生诗集笺注》总结了前人关于无题诗的笺注工作，从中可以看出诸家观点之大不同：“自来解无题诸诗者，或谓其皆属寓言，或谓其尽赋本事。各持偏见，互持莫决。余细读全集，乃至实有寄托者多，直做艳情者少，夹在不分，令人迷乱耳。”

应酬唱和诗

在李商隐用于交际的诗作中，写给令狐绹的几首(《酬别令狐补阙》、《寄令狐郎中》、《酬令狐郎中见寄》、《寄令狐学士》、《梦令狐学士》、《令狐舍人说昨夜西掖玩月因戏赠》)特别引人注意，为解释他与令狐绹的关系提供了直接的证据。李诗广纳前人所长，承杜甫七律的沉郁顿挫，融齐梁诗的华丽浓艳，学李贺诗的鬼异幻想，形成了他深情、缠绵、绮丽、精巧的风格。李诗还善于用典，借助恰当的历史类比，使隐秘难言的意思得以表达。李商隐《东还》诗脍炙人口，赏读该诗，可看出李商隐所表露归去寻师学仙只是一句托辞，所谓学道不过借此疏解自己内心不平与感叹自己命运的不幸，更有面对朝政种种荒*无道的愤慨以及对正一步步走向衰败的唐皇朝的哀叹。

拓展阅读： 试论李商隐诗歌的独特境界参考

在晚唐诗人中，李商隐的诗有很高的艺术成就。他的古诗，成就最高的是近体诗。尤其是七律，继承前人的方面较广，既继承了杜甫七律的锤炼谨严，沉郁顿挫的特色，又融合了齐梁诗的浓艳色彩;既有李贺诗的幻想象征手法，又形成深情绵邈、绮丽精工的独特风格形成自己独特的诗歌境界，在百花齐放的唐代诗坛上独树一帜，成为一颗光彩夺目的明珠。

总的说来，李商隐诗歌的特殊风格、独特境界主要表现在三个方面：一是构思谨严，立意高超，深情婉转;二是语言方面，绮丽典雅，词藻繁艳;三是表现手法，善于用典，工于比兴，象征、暗示的修辞技法比比皆是。

构思严谨深清委婉

李商隐的诗歌非常注重艺术构思，往往匠心独运，在很一般的题材中发掘出新的意境，给人以新的感受。而且诗歌立意高超，寄托深远，他人望尘莫及，这与他所处的时代环境有很大关系。我们知道，作为封建晚唐社会，已经走向日益衰落的时代。特别是朋党之争，使当时的很多才子成为政权争夺的牺牲品。而李商隐，作为这时代的读书人，他想通过自己的才华来诓世报国，但本身却陷入牛、李两党的旋涡，屡遭不幸，在仕途上一生不得志，所以对黑暗的社会现实有很深的感触，从而培养了他过人的`社会洞察力和批判现实的眼光。在继承和发展杜甫的现实主义创作上，进行了别出心裁的探索和尝试，将抒情和议论有机地结合起来，写下了大量富有思想，富有深刻寓意的政治讽刺诗。在诗中，通过咏史，咏人，咏物和写景等多种方法的综合运用，从不同前人的新角度，对封建统治阶级腐朽糜烂的生活进行揭露、讽刺和抨击。用心独到，思路开阔，别出心裁。如唐代诗人吟咏唐明皇，杨贵妃事迹的题材，在很多诗篇中，大多数是对他们的悲剧表示同情，惋惜。但李商隐在他的《华清宫》二首：

其一

朝元阁迥羽衣新，首按昭阳第一人。

当日不来高处舞，可能天下有胡尘。

其二

华清恩幸古无伦，犹恐娥眉不胜人。

未免被他褒女笑，只教天下暂蒙尘。

一扫前人的“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”，“逐令天下父母心，不重生男重生女”的对他们的同情。而是用批判的态度，表现出对传统观念的否定。他巧妙地把安禄山叛乱(“胡尘”)与唐明皇宠幸杨贵妃联系起来(“高处舞”)，用“褒姒妃一笑使周灭之”反衬杨玉环。使诗歌的立意更高远，构思更巧妙，而措辞却又含蓄委婉，绵里藏针。

在创作风格上，李商隐力求克服前代诗人过于平直，不够凝练，缺乏艺术情韵的短处，刻意追求诗歌朦胧含蓄的审美情趣，形成独特的意境，提高诗歌的艺术韵味。在具体诗篇中，往往表现为意境曲折，扑塑迷离，主题深远，显而不露。就是那些直抒胸臆的小诗，也常常写得有声有色，直中见曲，给人一种斗转星移，柳暗花明的感受。如《嫦娥》写道：

云海屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

嫦娥应毁偷灵药，碧海青天夜夜心。

在这首诗里，诗人借用嫦娥对面的景物落笔，通过景物的变换，借嫦娥的心情来推测，表现、咏叹嫦娥的孤独落寞。在诗中，作者没有直接言明嫦娥的孤独，只是借助“碧海青天夜夜心”来暗示，这就显得余韵悠长，耐人寻味。再如《霜月》中写道：

初闻征雁已无蝉，百尺高楼水接天。

青女素娥但耐冷，月中霜里斗婵娟。

本篇虽写深秋月夜景色，却全无悲秋之意，展现在人们面前的是霜月之神不畏寒冷，竞妍斗美。洋溢着一片生机活力。这首诗中的嫦娥形象与上首诗中的嫦娥形象是迥然不同的。这正是缘于诗人对美好、光明的向往与追求。

至于李商隐的“无题诗”和咏怀诗，构思严密，深清婉约的风格特点表现得就更为明显了。这些诗歌往往主题更丰富复杂，含意更深邃，情感更深沉，悲剧气氛更为浓厚，富于暗示性和双重品格，读起来让人回味无穷。

语言清丽词藻华美

李商隐诗歌的第二个独特境界是语言清丽，词藻华美，句式多变，对仗极为工整。诗人博学多识，语汇丰富，谴词造句挥洒自如。李商隐的诗如同“百宝流芳”，炫丽夺目。诗歌中成语典故，华语丽词，民谣民谚，口头俗语，比比皆是。用得得心应手，恰到好处，形成了辞澡华美，色彩徇丽，典雅清丽，清新隽永的语言风格，如他的咏物诗《牡丹》写道：

锦帷初卷卫夫人，绣被犹堆越鄂君。

垂手乱翻雕玉佩，折腰争舞郁金裙。

石家蜡烛何曾剪，荀令香炉可待熏。

我是梦中传彩笔，欲书片片寄朝云。

诗中以卫夫人比喻牡丹初开的艳丽;以越国鄂君形容牡丹绿叶拥裹时红花的娇美;用戚夫人的折腰争舞来描绘牡丹在春风中摇曳生姿的情态;又用石崇、荀彧两个历史人物的传说来盛赞牡丹的色泽与芳香;最后又化用江淹才尽和巫山神女的典故，抒发自己的强烈感受。这样，通过“情、色、香、味”的描述，牡丹的情态迷人，婀娜多姿，使人诵读之后如临其境，如见其花，从而产生无比欢悦之情。

在遣词造句方面，李商隐的诗歌还具有明显句式多变，对仗工整的特点。诗的语言婉转流动，注重锤词炼句，善于灵活运用多种修辞手法，以增强诗歌的音乐性和节奏感，读起来琅琅上口。如叠字的运用就富有特色，“暗暗淡淡紫，融融冶冶黄”(《菊》)“依依向余照，远远隔芳尘”(《离席》)，“花情羞脉脉，柳意怅微微”(《向晚》)。这些诗句读起来回旋流转，音节铿锵，韵味无穷。同时顶真修辞联珠句式，如“春天在天涯，天涯日又斜”(《天涯》);错综句式，如“看山对酒君思我，听鼓离城我访君”(《子初郊墅》);倒装句式，如“数日同携酒，平明不在家”(《闲游》)等等，使得诗歌新意百出，变化多端。

李商隐做诗非常讲究诗律，对仗严谨而又形式多变，他的律诗除了唐代诗人一般经常采用的一联中上下两句对偶外，更多的是运用隔句对、当句对等对仗形式。如《无题》(相见时难别亦难)。在对仗中，又善于炼字，尤其是虚词的运用非常成功，确有独到之处，在诗中巧用关联词，造出不同的关系句式。如“岂关无景物，自是有乡愁。”(《寓兴》)“非关宋玉有微醉，却是襄王梦觉迟”。(《有感》)。而且，他在诗中还运用大量使用设问、反诘等句式，抒发自己强烈的思想感情，直陈自己对历史事件，社会时事的观点和意见。如“当日不来高处舞，可能天下有胡尘!”(《华清宫》)，“如何匡国分，不与夙心期!”(《幽居冬暮》)，“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁。”(《马鬼二首》)。他还频繁地使用双声叠韵的修辞手法，讲究押韵、平仄，形成诗句音节的动听和声调的抑扬变化，诵读起来曼妙婉转，荡气回肠，动人心弦。如“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。”(《无题四首》)。在这点上，李商隐是深得杜甫的精华的。

工于比兴巧用典故寄寓深远

比兴寄托是我国古典诗歌的传统艺术手法。历代诗人都采用比兴手法来歌其事，咏其乐。唐代著名诗人陈子昂、白居易等也大力提倡诗歌要有“兴寄”，讲求“美刺比兴”。但是，他们都过份强调诗歌要蕴含深刻的社会政治内容，即“诗歌合为事而作”，而忽视了具体的比兴寄托艺术手法的运用。李商隐据此加以发展，在近体诗(尤其是七律，七绝)中尤大量采用比兴手法，形成了意境曲折，寓意深隐，韵味隽永的独特意境，成为他对传统艺术手法继承与发展的一大贡献。这一突出的、独特的艺术境界，在李商隐的咏史诗(政治诗)，无题诗和一部分的咏物诗中表现得淋漓尽致。

咏史诗是李商隐政治诗的典范之作，一般都是通过题写历史事件来抒发他对当时社会现实的感慨。在具体表现手法上，有借古喻今，托古讽今，以古鉴今等几种不同的表现方式。但无论哪种形式，都是比兴寄托艺术技巧在咏史诗中的实际运用。如《筹笔驿》一诗写道：

猿鸟将疑畏筒书，风云长为护储胥。

继令上将挥神笔，终见降王走传车。

管乐有才真不忝，关张无命欲何如?

他年锦里经祠庙，梁文吟成恨有余。

这首诗，在思想性和艺术性两方面就达到了很高的水准，可以与杜甫的咏怀诗相提并论。在诗中，诗人通过对筹笔驿这一古战场的游览、凭吊，在称颂诸葛亮的丰功伟绩的同时，又对他的壮志难酬发出了由衷的感慨。诗中写道，虽然诸葛亮的雄才大略胜过管仲、乐毅，而且六出歧山，兴兵伐魏，用兵如神。但是他正好生在末世，蜀国此时是上有昏庸无能的后主刘禅，下缺像关羽、张飞这样的贤臣大将，即使诸葛亮再努力，最终也不能挽回国破家亡的历史命运。而诗人笔下的蜀国历史，正是当时晚唐黑暗现实的真实写照。当时晚唐君主昏庸无能，在作者短暂的一生中，就经历了三朝君主，朝廷内部不堪，统治阶级内部勾心斗角，争权夺利。像当时颇有才干的宰相李德裕，也受客观环境的局限而难施抱负，反遭打击迫害，客死他乡。而作者本人，也成为当时牛、李两党相争的牺牲品。从这首咏史诗来看，诗人的写作技巧是极为高妙的，他并不局限于对历史人物诸葛亮这一典型及其事迹的议论，而是针对当时社会的现实，把自己的认识和感受，自然而然地贯穿于诗篇中的壮志难酬的诸葛亮身上，通过这人物的形象刻画和议论，加以引申和发挥，画龙点睛，从而表现出一种强烈的现实感，使寓意更深一层;几个典故的巧妙运用，更使诗歌的主题进一步升华，寄托深远，耐人寻味。在李商隐的作品中，最为人所传诵的，是他的爱情诗，即他的无题诗。在这类诗中，比兴寄托的艺术手法更是大量的运用。只是表现出来的寓意隐晦曲折，诗意朦胧。有些诗歌，还赋予了一定的政治追求在里面。如《无题二首》之二(重帏深下)写道：

重帷深下莫愁堂，卧后清宵细细长。

神女生涯原是梦，小姑居处本无郎。

风波不信菱枝弱，月落谁叫桂枝香。

直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。

粗看这首诗，是在抒发失恋的痛苦，诗人错杂运用象征、比兴的手法，结合神话传说，自然景物等来写情传恨，一位失恋少女深夜独卧闺房，愁思满怀，深恨寂寞夜长，回首往事如梦似幻。然而，细读之下，则能看出带有明显的暗示性，再结合李商隐的身世遭遇来分析，那诗中的政治寄托就显而易见了。这里，作者以神女漂泊和小姑独居来象征他和令狐绹关系恶化后的心境。以风波摧枝和月露禁桂来比喻黑暗官场压抑人才和诗人怀才不遇的政治遭际。“此情可待成追忆，只是当时已惘然”(《锦瑟》)就很形象地写出作者在政治仕途上的坎坷一生和他本人的无奈、痛苦。

李商隐的比兴寄托常常借助典故来完成，这些过去的历史事实，故事和古代的传说，在诗人灵活自如的调遣下，能够准确生动、恰如其分地表达出诗人自己的思想感情。而且，往往能推陈出新，从中挖掘出他人看不到的新意，这又是诗人突出的一大独特写作特点，也是他的过人之处。咏史诗《贾生》就很有代表性：

宣宝求贤访逐臣，贾生才调更无伦。

可怜夜半虚前坐，不问苍生问鬼神!

诗中所用的历史事实是汉文帝深夜召见汉初著名政治家贾谊，向他询问鬼神的本原。诗人不写君主恩遇的表现，而是巧妙地从“问鬼神”入手。引发深刻而新颖的议论，在诗人眼里，像贾谊这样有政治才能，有极大抱负的人才，所应受到的恩遇应该是辅国当政，干一番事业。怎能夜半不问“苍生”而大谈鬼神呢?这就揭露了腐朽的封建统治者表面上求贤、敬贤，实际上却不能识贤用贤的本质。这就表现了李商隐的远见卓识和敏锐过人的洞察力。

当然，李商隐诗歌的艺术缺点也较为明显，主要体现在比兴寄托等艺术技巧上刻意追求，导致他的诗歌典故堆砌，晦涩难懂，令人费解。过份追求词采华丽，使诗歌思想性削弱，出现华而不实的倾向。不过，他的诗篇在中国文学史上占有的分量是极为重要的，他本人在我国文坛上也享有极高的声望。特别是他的爱情诗，对后代有很大的影响，从晚唐之后的历代诗人，或多或少在诗的风格上都受到他的消极或积极影响。特别是唐宋婉约派词人，以及元明清时的爱情曲作家，都不断地向他学习、借鉴。纵观古代文学史的发展，李商隐的诗歌的独特境界最大的贡献，莫过于形成了古代诗词婉约派的一大风景。

《春日寄怀》给人整体的感觉是寂寞苦闷，伤感抑郁的。这也符合李商隐的一贯文风，源于他在仕途上的不得志。

世间荣落重逡巡，我独丘园坐四春。

纵使有花兼有月，可堪无酒又无人。

青袍似草年年定，白发如丝日日新。

欲逐风波千万里，未知何路到龙津。

在上一个关于《无题·昨夜星辰昨夜风》的赏析中，我们讲了李商隐的诗歌特色和艺术成就，这里就不再重复，这里着重看李商隐如此高才，为何在仕途上一塌糊涂。

我们先解诗。这是一首严谨合律的七言律诗，首句“世间荣落重逡巡”，为平起押韵的平仄格式，全诗合乎平仄，韵押平水韵“十一真”，颌联为虚实对，颈联为并肩对，精致工整。

合格律的律诗有一种比较独特的抓诗眼的方法，大部分律诗适用，那就是“截取法”。我们去掉颌联、颈联，留下首联、尾联合成一首七绝，就简单得多，方便大家看清诗的主题：

世间荣落重逡巡，我独丘园坐四春。

欲逐风波千万里，未知何路到龙津。

“这世界上的事情啊，就像这春天的花开花败，起了又落，来回循环。我却在花园里一坐就四年。”这个时期，李商隐因为母亲去世在家丁忧，闲居四年，苦闷寂寞的心情跃然纸上。“我想追逐千里波涛，鲤跃龙门去经天纬地，却没奈何找不到去龙门的路。”

这就很清楚地可以看出，这首诗是作者抒发自己闲居被弃置，报国无门的苦闷心理。

中间二联作为整诗的补充描写，笔触更加丰富，像颌联“纵使有花兼有月，可堪无酒又无人”已经成为了传世佳句，意思是“春天里，有花有月，却没有酒也没有人陪”，挺适合现代人用来抒发寂寞的，所以广为流传。颈联“青袍似草年年定，白发如丝日日新”则是说“官服就像那些青草，每年都是这个颜色没有变化，意指没有升迁，而脑袋上的白发却一天比一天要多”。

不过自古以来，做官者丁忧都是要去职的，过几年再重新出仕，为何独独李商隐如此苦闷，发出“未知何路到龙津”的感叹呢？

唐代科举制度实则为举荐制，如果没有高官举荐，也很难出头。李商隐虽然也是官二代，但是父亲过世太早，并没有让儿子沾到光，没有人保举，虽有高妙才华，进士就一直不第。

这个时候他遇到了生命中第一个贵人，令狐楚。不但欣赏他，还帮助他取得了进士，与白居易等人交游，和令狐楚的儿子令狐绹成为好友。但是令狐楚调入长安作京官之后，李商隐就失去靠山，去王屋山学了几年道。

然后他遇到了生命中第二个贵人，王茂元。王茂元是当时的泾原节度使，相当于军区司令员，非常喜欢他，把女儿都嫁给了他。靠着丈人，眼看终于可以出头了。

结果陷入了“牛李党争”，朝廷高层政治核心的派系斗争。老丈人王茂元是李德裕的李党，而恩师令狐楚是牛僧孺的牛党。这就不好办了，不管哪个派系，都把他当成敌人，能有好日子过？所以他便中了进士，也在吏部考核中屡次被刷，人家不知道把他往哪安排才合适。

李商隐的仕途就败在夹心人身份上，加上他又重感情，又要夫人又想要朋友，两边都不弃，结果两边都不理他。不过“文章恨命达”，倒是文采斐然，开创了别开生面的晚唐诗流派，成为宋初“西昆体”的鼻祖，还影响了明朝、清朝众多诗人，就是后来的纳兰性德的作品，里面也尽是李商隐的味道。

但是当时呢，他还是挺郁闷的。所以才有《春日寄怀》这种明媚春光里的牢骚诗句。

所以啊，人这一辈子，贵人多了，不一定好。



十宗罪六后面，八又雯到底跟周公子说了哪六个字？？？？？？？？

《十宗罪》是作者蜘蛛写的一部悬疑推理类小说，各种案件设定跌宕起伏风，紧扣人心。其中八又雯和周公子是小说作品第六部第三卷《地狱崇拜》出现的人物角色。

周公子是深城公安局中的一名刑警，配合苏眉调查明星薛亦晗失踪一案，而八又雯就是这个故事中的主要作案人员。

《地狱崇拜》这个故事主要讲，因为无脑追星而扭曲的一种心理病变，这种粉丝对明星过度的追求，已经严重影响到明星的私生活。

八又雯是一个一个长相奇丑，身材偏胖的女生，从很早就迷恋薛亦晗，后来思想再度扭曲后，产生了和薛亦晗结婚的想法。

甚至在其母亲意外身亡后，她只是短暂的伤心了一下，瞬间变得开朗，心里想着这下没有人管我喜欢薛亦晗了。之后为了实现能够和薛亦晗结婚的愿望，直接低价卖了自家的房子，花钱雇佣杀手绑架了还在酒店休息的薛亦晗。

绑架薛亦晗后，将薛亦晗套上项圈控绑囚禁起来，让其成为自己的私有物，期间薛亦晗更是遭到精神上的折磨。

在案件真相浮出水面后，八又雯信誓旦旦地说道，她不会坐牢。而当周公子问起缘由时，她在周公子耳边说了六个字。

至于这六个字究竟是什么，原作者蜘蛛并没有写出，给很多人留下一个悬念，网上对这六个字的猜测也是不断，其中说法最多的是：“我已经怀孕了”，这也是我比较赞成的一种。

在八又雯囚禁薛亦晗的期间究竟发生了什么，或许只有原作者蜘蛛最清楚。但是从八又雯说的话中我们可以推测一些细节，在警察找到两人时，八又雯称呼薛亦晗为“芭比”，而在此之前都是以“老公”之类的称呼，所以可能是八又雯已经怀孕了，或者是幻想着自己怀孕。

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