古人是如何评价诗歌的？(关于《古诗十九首》的评论与感想)

古人是如何评价诗歌的？

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南宋《潇湘卧游图卷》（局部） 资料 所谓诗话，就是评述有关诗歌问题所写的随笔式著作。其内容繁杂，结构松散，涉题广泛，记述往事，评头论足，笔调轻松，表达灵活。从诗话著作类别看，可分别集和总集两类。从内容看，可分记述类和评论类。记述类：诗人生平事迹、文学活动、诗歌本事、人情世故、诗朋酒友、名士风流、诗坛掌故、传闻逸事等。评论类：名篇佳句评赏，诗人成就评价，存疑问题考证，字句正误辨析，诗歌互参比较，典故出处举证，探讨诗歌源流、体制、风格、流派归属和作法，阐发理论观点等。但在具体内容上则各有偏重：有的偏重于记事，如叶梦得《石林诗话》；有的偏重于品评和考证，如周紫芝《竹坡老人诗话》；有的偏重于考证和趣事，如刘攽《中山诗话》；有的偏重于诗论，如严羽《沧浪诗话》，呈现出多样化的特点。诸家诗话虽各有偏重，但兼及其他内容是其共同点。 诗话总集类是多家诗话的汇编，各家编排情况有所不同：有以诗人时代先后顺序来编排诗事诗评的，如胡仔《苕溪渔隐丛话》；有按内容性质来分类编排的，如阮阅《诗话总龟》；有以同一朝代的诗人诗事来编排的，如计有功《唐诗纪事》；有的诗话专门汇集品评某位诗人的有关材料，如方深道《集诸家老杜诗评》；有选本类诗作附诗评的诗话汇编本，如蔡正孙《诗林广记》等，各有所长。 北宋中叶是诗话的起始时期，欧阳修《六一诗话》是诗话体著作的开山之作。书中固然不乏真知灼见，但该书最具代表性和深远意义的是开创了「 ”诗话体”，此后一倡百和，仿效者不绝于后，成为中国古代文论的一大看点。司马光为了续补《六一诗话》而作《续诗话》，其中最值得称道的是「 ”品第诸诗乃极精密”（《四库全书总目提要》）。刘攽的《中山诗话》偏重于考证和趣事，诗论涉及不多。以上早期诗话，为后来诗话风行于诗坛开了先例。北宋中期以后，江西诗派及其追随者活跃于诗坛，出现了一些带有这派倾向的诗话著作，如吕本中《紫薇诗话》、陈师道《后山诗话》、洪刍《洪驹父诗话》、范温《潜溪诗眼》、周紫芝《竹坡老人诗话》、许《彦周诗话》等。 至南宋，由于有了前面诗话的积累，出现了诗话总集一类著作。如《诗话总龟》，开创了以内容性质分类的诗话体例，在诗歌鉴赏和诗论建设方面提供了大量资料。《苕溪渔隐丛话》汇集了北宋以前诗话的精华，以人为主，以时代先后为顺序。书中将李白、杜甫、苏轼和黄庭坚视为「 ”皆集诗之大成者”，尤其推重杜甫和苏轼（集杜诗十三卷、苏诗十四卷）。该书对诗歌有深入的分析和研究，尤其在诗歌创作和诗歌鉴赏方面的心得体会，值得学习和借鉴。《诗人玉屑》共二十卷，前十一卷偏重于诗论和作法，第十二卷后则以人为纲，按时间顺序辑录各家品评之语。该书资料丰富，对研究宋代诗歌理论有重要参考价值。南宋后期，诗话发展已进入成熟期，出现了比较系统的诗论之作，可以姜夔《白石道人诗说》和严羽《沧浪诗话》为代表。《白石道人诗说》总结了诗歌创作中的一些经验，专门论述诗歌艺术风格和写作技巧方面的问题。主张「 ”语贵含蓄”，崇尚古朴自然、意趣高远。提出诗有四种高妙：「 ”一曰理高妙，二曰意高妙，三曰想高妙，四曰自然高妙。”其中又将「 ”自然高妙”视为诗歌创作的理想境界。又对气象、体面、血脉、韵度、风味、构思、圆活、简约、微妙、意格、辨体、句意、句调、句法、开合、深浅、藏露、虚实、难易、生熟等诗学概念和诗歌理论问题进行深入探讨，既有诗歌创作经验的提炼和总结，又有诗歌理论的阐发和深化。虽说篇幅不大，但从诗话发展进程看，它首先突破了碎片化诗话模式，在系统性、理论性方面向前推进了一步，从而在诗论建设上起到承前启后的作用。《沧浪诗话》具有鲜明的针对性、理论性和系统性。书中分别论述了诗辨、诗体、诗法、诗评和诗证。从论述中看出，「 ”以禅喻诗”是其诗论的命脉和基调，尊唐抑宋是其诗评标准和基本倾向。该书最显著的特点是将「 ”以禅喻诗”「 ”妙悟”等学说加以理论化和系统化，所谓「 ”大抵禅道惟在妙悟，诗道亦在妙悟”。主张「 ”学诗以识为主”，有「 ”识”的能力才能辨别「 ”体制”的艺术特征，进入悟境。标榜盛唐诗歌，所谓「 ”盛唐诗人惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求”「 ”言有尽而意无穷”。强调诗歌创作要用形象思维才能写出好诗，「 ”所谓不涉理路，不落言筌”，「 ”诗有别趣，非关理也”。作者将这些主张和观点贯穿于全书之中，从而形成系统、完整的诗学理论体系，标志着宋代诗话已经进入了成熟期。 从总体上看，宋代诗话的主要价值有四： 一、资料保存价值。记述类和评论类内容在宋代诗话中均有记载，资料保存十分丰富。更难得的是保存了许多古代已经散佚的诗歌资料，如《诗话总龟》《苕溪渔隐丛话》《诗人玉屑》等诗话汇编著作中就保存了逸书、逸诗、逸事之类的材料。又如《唐诗纪事》辑录了唐代诗歌的文献资料，其中有许多过去一直被漏载的诗人和诗作，而该书所采集的许多古籍原著，今已失传。今天所看到的《全唐诗》及其补遗，有若干材料也是从《唐诗纪事》中得来的。另外，自《六一诗话》诞生后，诗话体著作久盛不衰，到清代还大量出现，说明其有文体传承的价值。总之，若要知道保存至今的宋代诗话有多少，可从吴文治先生主编的鸿篇巨制《宋诗话全编》一书得到答案。该书收入宋诗话五百六十多家，近八百万字，「 ”篇幅浩瀚，资料完备”，让后人受用不尽。 二、借鉴启迪价值。宋代诗话发掘、整理、提炼和总结了前人诗歌创作上的经验，显示出前人的聪明才智和艺术成就，为后人提供了可资借鉴的创作经验和有价值的研究资料。诗话中常以诗歌作品作为切入点，从审美的视角深入细致地探讨诗歌创作的艺术性问题，常有精辟之见，或能起到以小见大、举一反三、闻一见十的作用。读者可以从书中看到喜闻乐见的写作方法，如于行文中穿插许多鲜为人知的故事和引人入胜的趣事。又可以从评论中看到变化多端的创作手法，学到很多诗歌创作方面的艺术经验和诗学方面的知识。还有那诗情画意般的审美体验，品评中连珠般的妙语、真知灼见，可谓异彩纷呈，充分展示了诗歌艺术的无穷魅力和诗学概念中的丰富内涵，给人以美的享受和诗学精华的获得感，从而加深了对诗歌艺术特质的理解和诗歌艺术规律的认识，这对后来的诗歌创作和诗歌研究颇有借鉴和启迪价值。 三、批评方法价值。有一种话语方式常在宋代诗话中出现，这就是评点式批评方法。这种方法，不求全面系统，也不考虑其间的连贯性，仅就某个问题或某个摘论、摘句进行析评，随感而发，要言妙道，一则一段，一目了然。不求高谈阔论，但求说深、说透而具说服力。如《吕氏童蒙训》云：「 ”潘邠老言：七言诗第五字要响，如‘返照入江翻石壁，归云拥树失山村’。‘翻’字、‘失’字是响字也。五言诗第三字要响，如‘圆荷浮小叶，细麦落轻花’。‘浮’字、‘落’字是响字也。所谓响者，致力处也。”又如《彦周诗话》云：「 ”明远（鲍照）《行路难》，壮丽豪放，若决江河，诗中不可比拟，大似贾谊《过秦论》。”《过秦论》论述了秦国兴衰的原因，指出秦亡的教训。文章说理透彻，气凌霄汉，鲁迅先生称之为「 ”西汉鸿文”，《彦周诗话》以此文作比，以示对《行路难》的赞赏和推崇。类似这种言简意赅、言必中的的评点式批评方法在宋代诗话中成了常用的一种绝艺，乃至成为中国古代文学批评中独具特色的批评样式。评点有的放矢，各抒己见。有批评也有反批评。既有隔空对话，又有短兵相接，观点碰撞，更有单刀直入式的批评。如严羽就曾针对江西诗派的诗歌创作，直言自己「 ”说江西诗病，真取心肝刽子手”。又如许对作诗用典生搬硬套、照抄人名的现象表示不满，对其嘲讽道：「 ”凡作诗若正尔填实，谓之点鬼簿，亦谓之堆垛死尸。”（《彦周诗话》）这就像郭绍虞先生所说的「 ”在严正的批评之下，却多少带有诙谐的成分”（《宋诗话辑佚序》）。总之，宋代诗话中发挥得淋漓尽致的评点式批评方法，是一笔不可多得的文论遗产，对后人研究古代文学批评方法确有助益。 四、理论研究价值。宋代诗话探讨了诗学理论方面的一些重要问题，诸如诗歌的形象性、抒情性、功能性、真实性、典型性及诗歌原理方面带有规律性的一些问题。还涉及诗歌创作中的情与理、雅与俗、动与静、形象与情感、哲理与形象、言内与言外、诗境与画境、形似与神似、人品与诗品、模拟与创新、个性与风格、真实与虚构等一系列诗歌创作中带有理论性的问题，提出了一些别具新意的诗学观点和理论主张，使认识更加深刻，研究水平更为提高。另外，宋代诗话中还出现了大量名词术语，这是古人诗学观念和文艺思想的一种反映，独具中国特色，有深入研究的价值。同时还能看出论者在诗学上的探索精神、创新意识和理论水平所能达到的高度和深度。凡此种种，均有其理论研究价值。 当然，宋代诗话难免有其时代的局限和著者的缺憾，但就其整体而言，毕竟是瑕不掩瑜，不愧是中国古代文论的宝藏之一。 （作者：殷光熹，系云南大学文学院教授）

关于《古诗十九首》的评论与感想

古诗的语言特点：

1．清新

其特点是用语新颖，不落俗套。清新一般是用在写景诗中，一般诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到，包含着作者的喜悦之情。

清新之风常见于山水田园诗人，如陶潜的诗的特点主要是平淡，有时候也不乏清新，而王维，孟浩然的诗则相对比较清新。再如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”四句写了四种景色，有动景，有静景，色彩绚丽，语言清新生动。

2．平淡

或称质朴，其特别是选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。但平淡不等于简陋和寒伧，平淡不同于平庸与淡而无味，它是用语上的返朴归真，是将深厚的感情和丰富的思想用朴素的语言说出，富有情味。平淡而有思致往往体现了作家的真功夫。正如王安石所说：看似平淡最奇崛，成如容易却艰辛。平淡首推陶渊明，能够把诗写到平淡的人不多。

如梅圣俞《东溪》“野凫眠岸有闲意，老树著花无丑枝。”于浑朴中见苕秀，语言质朴、平淡。

3．绚丽

其特点是有富丽的词藻，绚烂的文采，奇幻的情思。

如李商隐的诗。再如王维《山居秋暝》中“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”句，前一联色彩清淡，形象优美；后一联则色彩绚丽，形象生动。

4．明快

其特别是直接，明朗，爽快，泼辣。就是不绕弯子，一语道破，一语中的。明快莫过于白居易。例如他的《忆江南》。

5．含蓄

有时也称蕴藉，其特别是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。

如杜牧的绝句，李清照后期的词。再如《扬州慢》“念桥边红药，年年知为谁生?”一句，表面上是对桥边芍药发问，实际上含蓄写出金兵入侵的战火过后扬州的萧条冷落景象。

6．简洁

其特别是干净利落，言简意赅。

如贾岛《寻隐者不遇》“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”诗中把问话----“师往何处?”、“采药于何处?”等全都省略，用答句包含问句的手法完成了全诗，全诗仅有二十字，相当简练。

7．精练

要求用尽量少的语言去表达丰富的内容，用语要准确、生动、形象。

如陈子昂《送魏大从军》中“雁山横戈北，狐塞接云中”句，一“横”字写出雁门山地理位置的重要，它横亘在代州之北；一个“接”字，既逼真地描绘出飞狐塞的险峻，又点明飞狐塞是与云中郡连成一体的。语言相当精练。

8．生动

使用的词语将某种情景写得活灵活现。

如宋祁《玉楼春》“红杏枝头春意闹”中的“闹”字，写出了春日枝头、红花盛开的景象，花团锦簇，春意盎然，美丽热闹。“闹”字使用得相当生动。

9．隽永

语意深长，耐人咀嚼。如陈子昂《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下!”

10．工丽

“工”是对偶工整，“丽”是有文采。如杜甫《绝句》“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”好像一幅彩色工笔画，清新秀丽。

11．自然

指不做作，不涂饰，不堆砌。如谢灵运《登池上楼》“池塘生春草”句，自然中显出生机，很有意味。

三怎样鉴赏评价古代诗歌的语言

1．注意调整句序、词序

古诗讲究平仄、对仗、押韵，有时为了适应格律的要求，或者为了取得特殊的表达效果，词序和语序要发生变化，这给阅读理解带来了麻烦。在阅读时，如果对这些变化了的词、句作些句法分析，进行调整，理解起来就容易多了。　比如苏轼《浣溪沙》中的“簌簌衣襟落枣花”，分析句子可以看出，其中“枣花”应是主语，“落”是谓语，“衣襟”是落的宾语，“簌簌”在句中应是状语，所以这个句子中词语的顺序应是：“枣花簌簌落衣襟”。

再如崔颢《黄鹤楼》中的“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”两句，符合逻辑的结构应是“晴川汉阳树历历，鹦鹉洲芳草萋萋”。这样变换后，理解起来就容易多了。在语言结构上，倒装一般表强调。

想一想，还有没有类似的诗句，请写出来（不少于两句）

提示：七八个星天外，两三点雨山前。/鸡声茅店月，人迹板桥霜 / 香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝 / 竹喧归浣女，莲动下渔舟。多情应笑我，早生华发。/ 独立寒秋，湘江北去，橘子洲头。 / 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

2．注意上下句的联系

在古诗词中，有的语句需要对上下两句联系起来进行分析。

比如辛弃疾《西江月》中的“旧时茅店社林边，路转溪头忽见”。“旧时茅店”是“忽见”的景物，而“忽见”的时间是“路转溪头”之时，“社林边”又是“茅店”所处的位置。这样上下两句联系起来分析就好理解了：“在路转溪头时，忽见社林边的旧时茅店。”

请再写出几个类似的句子：

提示：五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，/ 遥怜小儿女，未解忆长安。 / 念桥边红药，年年知为谁生？/ 看万山红遍，丛林尽染，漫江碧透，百舸争流。 3．抓关键词语

有些诗歌语句，其中一两个词语起着关键作用，把这些关键词语的意思弄清楚，对句子的理解就很容易了。比如在李清照的《声声慢》中有这样一句：“守着窗儿，独自怎生得黑。”其中“怎生”就是关键词语，“怎生”是诗词中的习惯用语，即“怎样”、“如何”的意思。“怎生得黑”意谓“怎样才能挨到天黑”。再如杜牧《山行》中的“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，其中上句中的“坐”是理解个诗句的关键词。联系上下语境，“坐”应解释为“因为”，如果把它理解为动词，上下句子的逻辑关系就很难弄清楚了。　同时，诗歌语言为“诗家语”，就是说诗的用语和其他文体用语不同，在高考的考查中对诗歌语言和形象的鉴赏主要在语言层面之中。需要重点分析以下几个方面。

⑴动词：

在鉴赏诗歌时，要重点关照动词，特别是具有“多重含义”的动词。例如：

下列诗句中哪些动词用得生动、传神？请简要分析：

①羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。(《凉州词》王之涣)

答：

讲析：“怨”，用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。

② 感时花溅泪，恨别鸟惊心。(《春望》杜甫)

答：

讲析：“溅”、“惊”二字，不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。

③气蒸云梦泽，波撼岳阳城。(《过洞庭湖赠张丞相》孟浩然)

答：

讲析：“蒸”、“撼”具有夸张色彩

④雨去花光湿，风归叶影疏。(《郊兴》王勃)

答：

讲析：“湿”言“光”，“疏”言“影”，本身就不寻常，王勃写春雨，雨下的时间短，雨后日出，花上已没有雨水，在日光照耀下更见滋润，所以说“花光湿”，这个“湿”字极为确切。 “光”字显得花有精神，所以说“光”字有情。风停了，在日光的照耀下，夜影清疏，一个“疏”字，显得日光从叶影透出。完全按照生活的样子写出，又显得有诗情，用字尽妙于此。

⑵修饰语：大部分为形容词，它在诗词鉴赏中也是关注的重点对象。例如：

下列诗句中哪些词语用得好？请简要分析：

①黄河远上白云间，一片孤城万仞山。(《凉州词》王之涣)

答：

讲析：一个“孤”字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。

②随风潜入夜，润物细无声。(《春夜喜雨》杜甫)

答：

讲析：“细”，脉脉绵绵，写的是自然造化发生之机，最为密切。

③闺中**不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。(《闺怨》王昌龄)

答：

讲析：前两句写**经过梳妆打扮之后，兴冲冲地登上翠楼，欣赏春景。这时候，作者用了一个“忽”字，取漫不经心而恰到好处之意。所遇者是闯入眼帘的柳色，使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫，不禁伤感。这是一位满脸稚气的**。一个“忽”字将这种情绪上的变化写得淋漓尽致，耐人寻味。

⑶特殊词：在诗文中，有一些词本身与众不同。

①叠词：叠词作用不外两种，即：增强语言的韵律感或是起强调作用。如：

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。(《〈竹枝词〉其一》刘禹锡)

千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符。(《元日》王安石)

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。(《声声慢》李清照)

②拟声词：有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，特单列一条。作用可使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。如：

帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒(《浪淘沙》李煜) 无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。(《登高》杜甫)

③表颜色的词：这些词有时作谓语用，有时作定语用，有时作主语或宾词用。但是作用只有一个，颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。欣赏时可抓住以下几点：

●抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏，如：

“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”（黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。）

●抓住能表现鲜明对比色彩的字眼，体会诗歌感情色彩的浓度，如：

“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”（红与绿道出了感叹时序匆匆，春光易逝的这份儿“着色的思绪”。）

●抓住单一色彩表现的词也能体会到诗人的浓情，如：

“记得绿罗裙，处处怜芳草。”

“晓来谁染霜林醉，总是离人泪！”

（怜惜与伤别离的情愫尽在“绿”与“醉红”中。）又如：

过春风十里，尽荠麦青青。（《扬州慢》姜夔）

红藕香残玉簟秋。（《一剪梅》李清照） 映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。（《蜀相》杜甫） ④数量词：经过精心选择提炼的数量词，可以产生丰富隽永的诗情。

如：“一片两片三四片，五六七八九十片，千片万片无数片，飞入芦花都不见。”

庾信《小园赋》中的“一寸二寸之鱼，三竿两竿之竹”，前人就称之为“读之骚逸欲绝”。

例如：“前村深雪里，昨夜数枝开”，郑谷曾把齐己的《早梅》诗中的“数枝开”，改为“一枝开”，齐己因此而拜郑谷为“一字师”。

再如：元代盛如梓《庶斋老学丛谈》记载，张桔轩有诗云“半篙流水夜来雨，一树早梅何处春”，元遗山认为既指明了“一树”，就不能又说表疑问的“何处”，同时，一树梅花也绝非早梅，于是他就把“一树”改为“几点”，“几点”本身并没有什么奇特之处，但用在这里描绘逐水而流的梅花，却符合生活的真实，也使全诗气机流畅，韵味平添。 ⑤虚词：在古典诗词中，虚词的锤炼恰到好处时，可以获得疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，活跃情韵，化板滞为流动等美学效果。

盛唐诗人善于运用虚字，王勃《滕王阁序》中的名句“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，去掉“与”、“共”二字就会大为减色，欧阳修《昼锦堂记》首句本为“仕宦至将相，富贵归故乡”，递走后飞骑追加二“而”字成“仕宦而至将相，富贵而归故乡”，因此而使文义大为增光。 4．注意用典

古诗词中使用辞格非常普遍，如果不注意辞格分析，阅读古诗词时常常会遇到难以逾越的障碍。比如刘禹锡《竹枝词》中的“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”。这里把“晴”雨的“晴”用来暗指感情的“情”，实际是“道是无情还有情”。又如王昌龄《出塞》中的“秦时明月汉时关”，用了互文可理解为秦汉时的明月，照着秦汉时的关。如果不知道用了互文辞格，只是望文生义，就会出现理解上的错误。所以理解古诗词语句一定要注意辞格上的分析。

请再举几个运用双关、互文的诗词名句：

答：

互文：花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。/开我东阁门，坐我西阁床。/烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。/主人下马客在船。/秦时明月汉时关

双关：低头弄莲子，莲子清如水。/东边日出西边雨，道是无晴却有晴。我失骄杨君失柳，杨柳轻飏直上九霄九。

5．注意比较

注意比较对于阅读理解古诗词句是极有好处的。如李白《送友人》中的“青山横北郭”，句中的“青山”和“北郭”，“青山”大于“北郭”，它怎么会横在“北郭”上呢？这样一比较，便会产生疑问，逼我们去解疑。实际上作者出于平仄的需要把语序颠倒了，应是“北郭横于青山上”。又如杜牧的《山行》中的“霜叶红于二月花”，在阅读时注意将“二月花”和“霜叶”进行比较，可以感受秋霜下的枫叶之红。这里的红不是一叶一片之红（二月花），而是万山红遍，层林尽染之红。这样一比较，就能感受到作者所写的这片枫林的生机。

《古诗十九首》的艺术特色

《古诗十九首》的作者从乐府民歌汲取养料，滋养自己的创作。他们有感而发，语言朴素自然，描写生动真切，决无虚情与矫饰，更无着意的雕琢，因此具有天然浑成的艺术风格。刘勰《文心雕龙·明诗》中就这样概括《古诗十九首》的艺术特色：“观其结体散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也。”具体表现在以下四个方面：

1．意味无穷。遣词用语非常浅近明白，“平平道出，且无用功字面，若秀才对朋友说家常话”，却涵咏不尽，意味无穷；2．质朴自然。从情感说，《古诗十九首》感情纯真诚挚，没有矫揉造作；从艺术表现说，它的写境用语好像都是信手拈来，没有错采镂金式的加工，而是出水芙蓉般的自然诗境。

3．情景交融。《古诗十九首》所描写的景物、情境与情思非常切合，往往通过或白描、或比兴、或象征等手法形成情景交融，浑然圆融的艺术境界；4．语言精练。《古诗十九首》语言浅近自然，却又极为精炼准确。传神达意，意味隽永。

此外，《古诗十九首》还较多使用叠字，或描绘景物，或刻画形象，或叙述情境，无不生动传神，也增加了诗歌的节奏美和韵律美。



爱情是生活的调味品吗？

一、如果是以感情为基础的婚姻，夫妻俩都彼此忠诚的可能性很大。毕竟，百年修得同船渡、千年修得共枕眠。这是求之不得的缘分，必须要珍惜。

　　二、如果这对夫妻并没有太多的情感基础，那任何风吹草动都会动摇这段婚姻。外面的世界那么精彩，外面的世界诱惑那么多。围城外的想进来，围城里的想出去。钱钟书先生，不早就说得很清楚了吗没有了彼此约束，那背叛也是在情在理的事情。

　　三、哪怕彼此很爱、也很有感情基础，但谁都不能百分百保证能够守住底线。那么，一时之间的意乱情迷容易让人做出一些事情。你说他不爱自己的另一半吗爱的。但还是不小心，走歪了路。

　　

　　Q:怎么看待“爱情只是生活的调味品”

　　A:说这句话的人，怎么有些轻浮的呢每个人的生命里，爱情都扮演着不同的角色。

　　有的是必需品，有的是可要不可要的调剂品。很少人，会认为爱情的存在那是累赘或者垃圾。

　　认为爱情是必需品的，有两种人。第一种，很渴望拥有爱情并且不怕任何人知道。第二种，就是行走的高等动物。并且，时常以下半身思考。

　　至于，爱情只是生活的调味品。我也有两种感觉。一是“只是”，二是“调味品”。调味品，那酸甜苦辣咸的味道都可以有。看你遇到了谁，用什么方式谈恋爱咯。再来就是“只是”，怎么感觉特别看不起爱情、觉得爱情不过如此与的味道。珍惜爱情的，你值得拥有。瞧不起爱情的，你就没有资格拥有!

许巍最经典的歌曲是哪首？

许巍最经典的歌曲是《蓝莲花》，出自《时光·漫步》专辑。这张专辑的《时光》《完美生活》《礼物》也都是上乘的很受欢迎的歌曲，尤其是《时光》，听了让人想到很多美好回忆，有很强的画面感。

很多人开始着迷于许巍的歌都是从《蓝莲花》开始的，第一次听到这首歌是在高二一个下午，在篮球场边看同学们打篮球，“没有什么能够阻挡，你对自由的向往”低沉沙哑的声音响彻校园，没有前奏，直接了当，干脆利落就进来了，歌词自信饱满，旋律简单动听，多么符合当时篮球场上挥汗如雨的情景啊。后来就一发不可收拾迷上了他的歌。

很多不知道许巍的人但听到这首歌时也能哼哼两句，影响力传唱度可见一斑，《观音山》《独自等待》等多部影视剧也选其做插曲。

“当你低头的瞬间，才发现脚下的路，心中那自由的世界，盛开着永不凋零，蓝莲花”

我们一直在寻寻觅觅，迷茫彷徨，不经意的发现我们其实一直在前进的路上，梦想依旧，自由依旧，心灵的沃土上永远盛放这自由奔放的蓝莲花，顽强的生命力破土而出。

中国哪些民族有虎图腾崇拜？

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“图腾”一词源于美洲印第安人方言，原意指本部落奉为始祖的某种动物或植物。

只要是古老的氏族、部落，在其历史肇始之初，都曾经历过图腾崇拜阶段。中外各族，几乎概莫能外。

虎崇拜的起源始于汉代，按东汉应劭在《风俗通义》上载，汉代民间在除夕过年之际，流行在门上画一对虎形。

应劭，河南南顿人（项城县），如今这一带仍有此项风俗的遗存踪迹。如在新年前几天，假若听说该年有灾异流行，于是家家户户用黄表纸剪一对虎形贴在门神两边，并上书：“大虎大虎，把住门口，瘟神一到，扭头就走”。

按我国的传统风俗，除夕即除灾。可见，民间崇拜虎，一般认为起源于用来去除旧年的灾异。

不过，俗话说“谈虎色变”，虎为百兽之王，甚至还会吃人，民间除灾不求神佛，却求助老虎，这种民俗文化是怎样来的呢？

实际上，早在六七千年前，中原已有龙虎造型。河南濮阳西水坡原始墓葬中，其墓主或许就是黄帝之孙颛顼，里面有一幅用蚌壳精心摆砌而成的龙虎图像。墓主之右是龙，墓主之左是虎。可见，崇拜龙虎风俗早在五千多年前就已流行。

在原始社会，崇拜风俗又被称为图腾崇拜，一般认为是作为血缘关系的部落标志。如对龙的崇拜，传说有青龙氏、白龙氏等。

相对于龙的崇拜，在性质上对虎的崇拜还是稍有区别的，广义上讲还是可以称为“图腾”，但这类图腾崇拜应归类到防御性质。

前面提及的濮阳市原始社会墓葬中的龙形，显示死者生前为龙族部落，而其中的虎形，应该用来镇墓除灾的，后来逐渐发展中成为一种信念。

实际上，在后世也屡有发现此类风俗。如北京大宝台汉墓出土的镇墓金属虎形，从传统渊源分析，也表明上古时期，民间崇拜虎是用于除灾风俗。

除汉族外，中国还有哪些民族是虎图腾崇拜的呢？

作为虎图腾部落联盟之一，就有远古羌戎或氏羌。据《后汉书·西羌传》载：“西羌之本，出自三苗”。相传“三苗”与尧舜发生过一次激战，战败后一些被迫迁到三危（甘肃敦煌一带），即西羌远祖。古羌族主要分布于甘肃、青海、四川一带，经常出现于甲骨卜辞。商周时，羌族又活动于河西走廊。时至今日，在甘肃南部渭河流域，曾出土新石器时代的彩陶瓶，上绘有人首虎斑虎耳，盖子制成人头像，即满脸虎斑纹饰虎耳，可见这里的远古羌戎发祥地之一。

古代匈奴族的祖先也曾崇拜虎图腾。很多古文化遗址和遗物上，还有古匈奴人虎图腾崇拜遗存。比如在古匈奴时代的青铜饰牌中，虎形是常用的神兽纹饰之一，如今在很多匈奴古墓出土的文物中，均发现虎形铜饰牌的踪迹。

古代巴族崇拜白虎，以白虎为图腾。据《后汉书·南蛮西南夷列传》载：“察君死，魂魄世为白虎。巴氏以虎饮人血，遂以人祠焉”。

古代巴人，是一个以地缘为中心的部落联盟，在巴族或巴国的境内，有多种不同的部落或族系。前316年秦灭巴后，自西汉到宋代，巴族后裔自称为“虎子”或“虎蛮”。很多史籍也称巴族后裔为“白虎夷”、“白虎复夷”“板楯蛮夷”、“弼头虎子”等。

一些学者对目前生活在我国南方的很多少数民族的神话传说进行系统性的研究，发现在上古时期，如今的彝族、白族、藏族、哈尼族和土家族等都曾经以虎作为本氏族的图腾。

现在，虎依然是彝族原生的图腾崇拜神物。在彝族语中称老虎为“罗”，有大半数的彝族人都自称为“罗罗濮”和“罗罗摩”，即雄虎、雌虎和“虎族”之意。因此，如今还有“人死一头虎，虎死一只花”的俗语。

在楚雄彝族自治州的双柏县村寨中，我们还可以看到这里每年都要举行一种叫做“虎节”的祭祖仪式，即将象征着自己祖先的葫芦瓢上面画上虎头进行的祭祀活动，主要还是为祈福消灾并达到合族同乐。在正月初八时还有“接虎祖”，到正月十五有“送虎祖”。

藏族的唐代先民吐蕃有敬虎习俗，据《旧唐书·吐蕃传》记载，羌中吐蕃，其中将士身穿“虎豹皮”，以振军威。

纳西族，旧称“么些”，按清光绪四川《盐源县志·舆地山川》载，当地么些族人“姓喇喇（拉拉），虎也”。

在该族的一支摩梭人的民间传说《喇氏族的来源》中，讲的是摩梭人的祖先神虎的故事。天神格尔美创造天地万物后，见大地上万事俱备，就是没有人类，于是就让守卫天门的虎神下凡。临行之际，格尔美对虎神说；“你要是下地造出了人类，你和你的子孙将长生不老。”然后用中指在虎神的前额写了一个“王”字，并叮嘱他要前往“剌踏寨干木”这个地方去。虎神到“剌踏寨干木”时，巨大的脚步居然将山峰震裂，且山峰里还走出一位美丽的姑娘。姑娘自我介绍叫“干木”，为“剌踏寨干木”之地的山神，已在此住7777年。两人一见钟情，并结为夫妻。之后，生子叫“喇若”，生女叫“木喇”；兄妹俩又结婚，生出儿女，再互相婚配，一个虎氏族逐渐形成。后来，喇氏族产生很多大部落，就往山下盆地迁徙。时至今日，喇氏族的成员都还保留的风俗有：在住房门楣悬挂虎图，以避邪灵；婚礼上，长辈要赠新娘一张虎皮，绘成人首虎身，为新娘护身符。

白族一些支系也以虎为次生图腾。相传远古发生大洪水，兄妹二人避入一个大葫芦里得以幸免，然后婚配生育七女，其中，幼女与虎婚配生子，即为白族祖先。如今，云南祥云县的白族人，还认为自己是虎的后代，自称“劳之劳奴”，即“虎儿虎女”。

而土家族信仰的白帝天王，即为古代巴人远祖凛君死后所化的白虎神。土家族对白虎神的崇拜，其实就是崇拜相传中的古代巴人祖先虞君，这也反映出土家族与古代巴族的历史渊源。

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