古典诗词鉴赏三

古典诗词鉴赏<三>

如何赏析古诗词

操千曲而后晓声，花品人格融汇一体。

范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格。

”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。

全诗每联紧扣“幽”字展开。

/过桥分野色，移石动云根。

/，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，一只眼晴看到纸面上的话，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境。

其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，幽期不负言：登高才能望远，成功在于追求。

要正确理解古诗词的思想内容，要学会知人论世，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情。

领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造，开阔的意境，而是注进了诗人昂扬向上的激情。

然而，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。

五：闲居一隅，阒寂无人，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。

次句、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。

“无意苦争春，反跌出“只有香如故”的可贵，但意境不同、拟人、夸张，草径清幽，荒园寥落。

古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，是准确领悟古诗词的基础，如何培养学生古诗词的鉴赏能力呢，是作者思想感情和生活图景的和谐统一，最根本的是要学会知人论世，正如鲁迅先生所说的：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者全人，难度越来越大，题型越来越完善，题量有逐年加大的趋势，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后。

作者以咏梅言志。

那么，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，过小桥，绕巨石。

首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，一路走来，处处清幽：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚。

一经比较，两词意境深浅尽出，梅花的形象是幽怨动人的，于“短幅中藏有无数曲折”。

所以。

探究用典化句的妙用；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，领悟作者的感情，首联写居处的“幽”，而忧愁也到极点，但是“结缡 未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），便不可能有真正的鉴赏。

“经验丰富的人读书用两只眼晴，衬托等，要品读诗词。

可见，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感；暂去还来此，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结。

在全国语文高考中，古诗词赏析连考了七年。

”如前面李清照的《如梦令》，评价古诗词，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。

又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。

/古典诗词是我国文学遗产的重要组成部分，渲染了愁思，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，从高考角度。

末两句一问一答，僧敲月下门，非常准确、凝练，以梅喻人，借梅抒怀，诗人用“胜绝”。

有的读者能进一步看到这首诗不限于壮丽景色的描绘： 一、要多读。

刘勰说得好：“观千剑而后识器、探究用典化句的妙用，我们必须联系当时的背景，要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。

正所谓授人以鱼，不如授之以渔，事业永无止境。

这说明，如果没有对作品的透彻领悟，成为高考备考的一个亮点，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌、对偶、反复，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧、不取媚，这也还是没有品出本诗的“诗昧”与意蕴。

鉴赏能力强的读者能透过壮丽的画面，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。

“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强。

语文教学中；鸟宿池边树、领悟古诗词的意境。

意境是作品达到的艺术境界，我主要从以下五方面着手？ 首先，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。

四、体会修辞手法的表达效果。

古诗词中。

古诗词常引用典故，化用诗句、永葆节操的可贵的品格。

“零落”，突出环境的凄苦？应是绿肥红瘦。

”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，还是从继承与创新文学遗产的角度上，培养与提高学生古诗词的鉴赏能力，成为每一个语文教师刻不容缓的任务。

从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，以丰富的内涵，引人联想。

鉴赏古诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。

二、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、拓宽古诗词的艺术境界。

领悟意境要注重比较、挖掘求新。

无论从教材角度，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，因形象性与抒情性的需要，鉴赏古诗词，培养学生古诗词的鉴赏水平，还要力求做到“三多”、联想创新。

如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。

”（易卜生语）所以，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。

如：王之涣《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流。

欲穷...

如何鉴赏中国古典诗词

鉴赏古典诗词，不过几个步骤，和几个出发点。

如果为了应付考试，那么按课堂老师的走，如果是个人兴趣爱好，那么就要涉及到一些东西上了。

古人有“钟期相遇奏流水以何惭”的典故，没有必要去苛求那些专业的鉴赏手段，你能从诗词歌赋里与作者产生共鸣感，那么你就鉴赏到了。

如何产生共鸣？窃以为，一、了解其背景及历史年代，因为不同的历史时期人文情怀是不一样的；二、诗歌创作时的历史背景，作者的当时机遇。

了解了这个才能知道作者是用诗词歌赋抒发一种怎样的情怀；三、了解修辞手法，中国人含蓄，大多不会平铺直叙大多是借以抒情，这类的诗词歌赋那么就有深度了，要有一定的文学基础才能看懂看透。

四的话，可以作为多出的一种辅助参考，看看作者的平生，有利于把握他的性格，从而了解他的创作风格。

个人理解就是如此，彼此学习，可以交流经验。

古诗词鉴赏

这是我们学校用的资料，一个超猛的老师编的，如果你增加悬赏分，我有更详细资料 怎样鉴赏古诗词（一） 宁波万里国际学校 高三语文备课组 一.明确鉴赏要求 《考试说明》对古代诗词的鉴赏要求是：1“鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧”；2“评价文学作品的思想内容和作者的观点态度”。

二.分辨古诗类别 要很好地鉴赏古诗词，必须辨别不同题材的诗词，能对具体的诗词作出准确的判断，常见的有如下几种题材的诗： 1、爱情诗，这是以爱情（包括悼亡）为题材的诗，也称“情歌”、“闺怨诗”。

爱情诗自《诗经》起，源远流长，主要描写男女爱慕之情和爱情生活，或抒发离别相思之情。

如《兼葭》、《迢迢牵牛星》、《无题》（“相见时难别亦难”李商隐）、《鹊桥仙》（“纤云弄巧”秦观）等等。

2004年浙江卷《菩萨蛮 李白》亦属于这一类。

2、讽刺诗，这是以嘲讽或劝喻手法，揭露社会黑暗、世态炎凉，表达人民或正人直士呼声的诗歌，亦称“讽喻诗”，有时也称“政治讽刺诗”。

讽刺诗同样源远流长，自《诗经》起直到现代从未消失。

如《硕鼠》、《伐檀》、《蜂》（唐·罗隐）、《题临安邸》（南宋·林升）等等。

2004年春季高考北京卷陆龟蒙的《新沙》就属于这一类。

3、哲理诗，这是一种通过对具体事物的描述、议论，来寄寓或阐发某种哲理的诗歌。

有的点明主题，有的含而不露，引人思考。

著名的如苏轼的《题西林壁》、《琴诗》等。

此外，有些诗本身不是哲理诗，只是其中有的诗句富有哲理，如“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，“青山遮不住，毕竟东流去”等，这类诗不归入哲理诗范畴。

4、送别诗，这也是最早出现、最为常见的题材之一，主要抒写离情别恨，或用以激励劝勉，或用以表达深情厚谊，或用以抒发别离之愁。

因为送别常与登山临水相联系，故又称“山水送别诗”。

如《送杜少府之任蜀川》（王勃）、《送孟浩然之广陵》（李白）、《别董大二首》（高适）等。

2001年全国卷中的《赋得暮雨送李胄》（韦应物）属于这类诗。

5、记行诗又称记游诗、行旅诗。

这类诗或描述个人游历见闻感受，或表现思亲怀乡之情，叙事与抒情相结合。

其内容描写离不开山水，所以又称“山水记行诗”。

这与纯粹的山水诗略有区别，是“以记行抒情”为主的。

如杜甫的《旅夜抒怀》、马致远的《秋思》，只作记行诗，不可视作山水诗。

2002年全国卷中的《春夜洛城闻笛》（李白）属于这类诗。

6、边塞诗，这是以描写边塞风光，反映边疆将士生活为基本内容的诗歌。

唐代著名的边塞诗人有高适、岑参、王昌龄、王之涣、李颀等。

高适的《燕歌行》、岑参的《白雪歌送武判官归京》、王之涣的《凉州词》、王昌龄的《出塞》以及宋代范仲淹的《渔家傲》（“塞下秋来风景异”）等，均是脍炙人口的名篇佳作。

2004年江苏卷《征人怨 柳中庸》亦属于这一类。

7、咏史诗，这是以吟咏或评论历史故事、历史人物为题材，借此抒发情怀、讽刺时事的诗歌，一般是先叙事后议论；也有一些只叙事不议论，让读者自己思考。

咏史为题的诗以班固的《咏史》、西晋左思的《咏史八首》为早期著名代表作。

此后不断发展，出现了更多的咏史诗，如章碣的《焚书坑》、李商隐的《贾生》、杜牧的《题乌江亭》、温庭筠的《经五文原》等，均为名篇。

1996年全国卷《咏史》（元朝阿鲁威的散曲）亦属这一类。

8、咏物诗，这是借吟咏自然或社会事物，来表达思想感情的诗歌，托物言志，象征比拟是其常用手法。

这类诗先秦两汉已出现，唐以后佳作渐多。

如王维的《相思》（“红豆生南国”）、李白的《白鹭》、杜甫的《归雁》、陆游的《卜算子·咏梅》、于谦的《石灰吟》、等等，都是借自然之物，抒自己心志的名篇。

9、咏怀诗。

这是以吟咏个人抱负，反映或讽刺社会为题材的诗歌，比兴、象征、联想等是其主要手法。

咏怀诗也源自《诗经》，是古诗中最重要的诗歌之一。

如屈原的《离骚》、《涉江》、李白的《行路难》、《将进酒》、陈子昂的《登幽州台歌》、陆游的《书愤》等等，都是令人感动的咏怀名作。

10、怀古诗，这是由凭吊古迹而产生联想、想象，引起感慨而抒发情怀抱负的诗作。

怀古诗可归入咏怀诗大类之中，但独有特色；怀古诗与咏史诗略有不同，怀古诗是身临旧地古迹而抒情言志，而咏史则不必亲到历史遗址，在书房中就可以写作。

怀古诗如杜甫的《蜀相》、刘禹锡的《石头城》、李白的《登金陵凤凰台》、苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》、张养浩《山坡羊·潼关怀古》等等，都遗响千古。

1996年全国卷 11、山水诗，又称山水田园诗，这类诗以自然风光为题材，通过描写一山一水，一草一木等自然景物来寄寓情感，常用寓情于景，借景写情等手法来抒发自己的思想感情。

这类诗在古诗词中最常见，是高考试题中出现频率最高的一种。

如：2003年全国卷中的王维的《过香积寺》，1999年杜甫的《漫成一首》，1998年的两首：刘禹锡《望洞庭》，雍陶《题君山》，2003年北京卷中赵嘏的《江楼旧感》等。

12.闲适诗，借写一点生活琐事人以抒发个人的闲情逸趣。

这类诗在高考中也有出...

语文课前三分钟 诗歌赏析

《雨巷》撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。

她是有 丁香一样的颜色， 丁香一样的芬芳， 丁香一样的忧愁， 在雨中哀怨， 哀怨又彷徨； 她彷徨在这寂寥的雨巷， 撑着油纸伞 像我一样， 像我一样地 默默彳亍着 冷漠、凄清，又惆怅。

她默默地走近， 走近，又投出 太息一般的眼光 她飘过 像梦一般地， 像梦一般地凄婉迷茫。

像梦中飘过 一枝丁香地， 我身旁飘过这个女郎； 她默默地远了，远了， 到了颓圮的篱墙， 走尽这雨巷。

在雨的哀曲里， 消了她的颜色， 散了她的芬芳， 消散了，甚至她的 太息般的眼光 丁香般的惆怅。

撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。

《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作，他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。

这首诗写于1927年夏天。

当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。

《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。

这种情怀在当时是有一定的普遍性的。

《雨巷》运用了象征性的抒情手法。

诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。

这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。

富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。

诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。

因此叶圣陶先生称赞这首诗为CHINA新诗的音节开了一个“新纪元”。

诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。

这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。

用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是CHINA古代诗词中一个传统的表现方法。

如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。

南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。

他有一首《浣溪沙》 手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。

风里落在谁是主？思悠悠闲！ 青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。

回首绿波三楚暮，接天流。

这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。

这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢？我认为不能这样看。

在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。

第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。

她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。

“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。

第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。

诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。

它是比生活更美的艺术想象的产物。

李清照——《凤凰台上忆吹箫》香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。

任宝奁尘满，日上帘钩。

生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。

新来瘦，非干病酒，不是悲秋。

休休！这回去也，千万遍阳关，也则难留。

念武陵人远，烟锁秦楼。

惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。

凝眸处，从今又添，一段新愁。

作者：李清照（1084-1155？）号易安居士，齐州章丘（今属山东济南）人，以词著称，有较高的艺术造诣。

父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。

早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。

金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。

所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。

形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。

论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。

并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。

有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。

后人有《漱玉词》辑本。

今人有《李清照集校注》。

（《辞海》1989年版） 注释： ①金猊：涂金的狮形香炉。

②宝奁：贵重的镜匣。

③武陵：地名。

作者借指丈夫所去的地方。

④凝眸：注视。

赏析：这首词真实地抒写了离愁别恨。

上片写临别时的心情。

下片想象别后情景。

人去难留，爱而不见，愁思满怀无人领会。

词中表达感情绵密细致，抒写离情宛转曲折。

用语清新流畅，舒卷自如。

具有感人的艺术魅力。

张祖望《古今词论引》：“惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。

”痴语也。

如巧匠运斤，毫无痕迹。

李攀龙《草堂诗余隽》：写其一腔临别心神，新瘦新愁，真如秦女楼头，声声有和鸣之奏。

沈际飞《草堂诗余正集》：懒说出妙。

瘦为甚...

古诗词赏析的方法

鉴赏方法：一、品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”。

如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否？知否？应是绿肥红瘦。

”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。

其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。

又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。

/鸟宿池边树，僧敲月下门。

/过桥分野色，移石动云根。

/暂去还来此，幽期不负言。

”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。

全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。

颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。

尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。

可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。

二、剖析诗词的思想内容。

要正确理解古诗词的思想内容，最根本的是要学会知人论世，正如鲁迅先生所说的：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。

”如前面李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡 未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。

所以，评价古诗词，要学会知人论世，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本。

三、探究用典化句的妙用。

古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。

鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。

如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。

即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。

此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。

探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。

四、体会修辞手法的表达效果。

古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。

如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。

首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。

次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。

末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。

一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。

“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。

贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。

因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。

五、领悟古诗词的意境。

意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。

领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。

领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。

如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。

从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。

从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。

“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。

“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。

“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。

作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。

范词中的梅花没有陆词梅花的多层次...

如何鉴赏古诗词

龟虽寿 魏曹操 神龟虽寿，犹有竟时。

？（téng）蛇乘雾，终为土灰。

老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。

盈缩之期，不但在天；养怡之福，可得永年。

幸甚至哉！歌以咏志 这是一首富于哲理的诗，阐发了诗人的人生态度。

诗中的哲理来自诗人对生活的真切体验，因而写得兴会淋漓，有着一种真挚而浓烈的感情力量；哲理与诗情又是通过形象化的手法表现出来的，因而述理、明志、抒情在具体的艺术形象中实现了完美的结合。

诗中 “ 老骥伏枥 ” 四句是千古传诵的名句，笔力遒劲，韵律沉雄，内蕴着一股自强不息的豪迈气概，深刻地表达了曹操老当益壮、锐意进取的精神面貌。

全诗的韵调跌宕起伏，开头四句娓娓说理， “ 犹有 “ 终为 ” 两个词组下得沉着。

而 “ 老骥 ” 以下四句，语气转为激昂，笔挟风雷，使这位 “ 时露霸气 ” 的盖世英豪的形象跃然纸上。

而最后数句则表现出一种深 沉委婉的风情，给人一种亲切温馨之感。

全诗跌宕起伏，又机理缜密，闪耀出哲理的智慧之光，并发出奋进之情，振响着乐观声调.艺术风格朴实无华，格调高远，慷慨激昂，显示出诗人自强不息的进取精神，热爱生活的乐观精神. 过故人庄 【唐】孟浩然 故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。

这是一首田园诗，描写农家恬静闲适的生活情景，也写老朋友的情谊。

诗由“邀”到“至”到“望”又到“约”一径写去，自然流畅。

语言朴实无华，意境清新隽永。

作者以亲切省净的语言，如话家常的形式，写了从往访到告别的过程。

其写田园景物清新恬静，写朋友情谊真挚深厚，写田家生活简朴亲切。

这是一幅非常朴实的田园风景画。

诚挚亲切的友情，典型农家生活场景，融自然美、生活美、友情美于一炉，可以看出诗人的内心世界的和谐。

他把艺术美深深地融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。

这种不炫奇猎异，不卖弄技巧，也不光靠一两个精心制作的句子去支撑门面，是艺术水平高超的表现。

你只觉得这种淡淡的平易近人的风格，与他描写的对象──朴实的农家田园和谐一致，表现了形式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是平浅枯燥。

题破山寺后禅院（唐）常建 清晨入古寺，初日照高林。

曲径通幽处，禅房花木深。

山光悦鸟性，潭影空人心。

万籁此都寂，惟闻钟磬音。

《题破山寺后禅院》是一首题壁诗。

破山寺，即兴福寺，在今江苏常熟市西北虞山上。

唐代咏寺诗为数不少，且有很多佳作 。

常建的《题破山寺后禅院》，构思独具特色 ，它紧紧围绕破山寺后禅房来写，描绘出了这特定境界中所独有的静趣。

闻王昌龄左迁龙标遥有此寄【唐】李白 杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。

我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。

上面这首七绝，是李白写给他的好友王昌龄的，题为《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》。

在盛唐诗坛上，王昌龄也是璀灿的群星之一，以写边塞题材著称，特别擅长七绝。

天宝初年，李白在长安供奉翰林时，与他便有密切的交往，这从李白集中另两首诗的标题《同王昌龄送族弟襄归桂阳》可以推见。

王昌龄一生遭遇坎坷，《新唐书》卷二○三《文艺传》说他“不护细行，贬龙标尉”，可见他的性格与李白的傲岸不羁有着相似之处。

龙标即今湖南省芷江县。

王昌龄贬龙标尉的时间不可确考，有人推测大约在天宝七八年间。

李白从天宝三年离京漫游，此时正在扬州，听到这个不幸的消息，便题诗抒怀，遥寄给远方的友人。

这是一首短短四句的抒情短章，感情的分量却相当沉重。

它一开头便择取两种富有地方特征的事物，描绘出南国的暮春景象，烘托出一种哀伤愁恻的气氛。

杨花即柳絮。

子规是杜鹃鸟的别名，相传这种鸟是蜀王杜宇的精魂所化，鸣声异常凄切动人。

龙标在这里指王昌龄，以官名作为称呼是唐以来文人中的一种风气。

五溪为湘黔交界处的辰溪、酉溪、巫溪、武溪、沅溪；在唐代，这一带还被看作荒僻边远的不毛之地，也正是王昌龄要去的贬所。

读了这两句诗，我们不难想象出：寄游在外的诗人，时当南国的暮春三月，眼前是纷纷飘坠的柳絮，耳边是一声声杜鹃的悲啼。

此情此景，已够撩人愁思的了，何况又传来了好友远谪的不幸消息？这起首二句看似平淡，实际却包含着比较丰富的内容，起到多方面的作用：它既写了时令，也写了气氛，既点明题目，又为下二句抒情张本。

夜雨寄北①（唐）李商隐 君问归期未有期，巴山②夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却③话④巴山夜雨时 这是李商隐脍炙人口的抒情短章，是诗人写给远在北方的妻子的。

当时诗人被秋雨阻隔，滞留荆巴一带，妻子从家中寄来书信，询问归期。

但秋雨连绵，交通中断，无法确定，所以回答说：君问归期未有期。

这一句有问有答，跌宕有致，流露出诗人留滞异乡、归期未卜的羁旅之愁。

诗人与夫人王氏伉俪情深，时刻盼望能速归故里，与妻子共坐西窗之下，剪去烛花，深夜畅谈。

而此时，只能苦苦思念。

诗只有四句，却情景交融，虚实相生，既包含空间的往复对照，又体现时间的回环跳跃。

“何当”为设想之词，设想由实景而生，所以第二句中的巴山夜雨成为设想中回忆的话题，自然成为“却话巴山夜雨时...

20-30首古诗词及赏析

李白《忆秦娥》赏析忆秦娥 ·李白马箫声咽，秦娥梦断秦楼月。

秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。

乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。

音尘绝，西风残照，汉家陵阙。

父母且不顾， 何言子与妻？ 名编壮士籍， 不得中顾私。

捐躯赴国难， 视死忽如归。

http://www.mcscn.net/shicishangxi.aspx 上面有很多，自己看吧，呵呵【赏析一】 此首伤今怀古，托兴深远。

首以月下箫声凄咽引起，已见当年繁华梦断不堪回首。

次三句，更自月色外，添出柳色，添出别情，将情景融为一片，想见惨淡迷离之概。

下片揭响云汉，摹写当年极盛之时与地。

而“咸阳古道”一句，骤落千丈，凄动心目。

再续“音尘绝”一句，悲感愈深。

“西风”八字，只写境界，兴衰之感都寓其中。

其气魄之雄伟，实冠今古。

北宋李之仪曾和此词。

唐宋词简释》 唐圭璋之深，如注如诉；后二句写无可奈何，入室垂帘，隔窗望月，愈衬孤寂。

无独乎？无怨乎？诗不正面涂抹，却从反面点妆，字少而情多，委婉而入微，余音袅袅，不绝如缕。

出处：古诗词鉴赏 【赏析二】 这首《忆秦娥》词，气势雄浑，意境高远。

上片写春天的清晨，女主人公在秦楼上闻箫声悲咽而一觉醒来，望明月而怀远，见垂柳而忆别；下片写秋天的黄昏，女主人公登临乐游原（今西安市东南），睹景物而伤怀，感时序而惊变。

这说明她自春徂秋，朝朝暮暮，无时无刻不在相思。

在同一首作品中，允许时间、空间如此不断流动和暗里转换，正式中国古典诗词的审美特征之一。

＂箫声咽，秦娥梦断秦楼月。

＂由箫声、秦娥、秦楼等兴象，很容易使读者联想到《列仙传》上的箫史和弄玉的幸福爱情，从而勾起一种历史的悠远感，与现实的悲咽、凄清景象形成强烈的对比。

秦娥在惊醒之后，听到悲咽的箫声若断若续，看到凄清的月色若明若幽，此时又该有多少思绪自心潮中涌出！按词律规定＂秦楼月＂三字的重叠，正适合表现着思潮起伏的需要，并为衔接＂年年柳色，灞桥（一作陵）伤别＂另一意境充当津梁。

既然说＂年年……伤别＂，则知所怀之人已离去多载。

因此哪怕是灞桥（陵）柳色年年依旧，而秦楼上的女主人公却是相思愈陷愈深了啊！ 下片场景陡转：＂乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。

＂重九日登高，佳节倍思亲。

但女主人公见咸阳古道上车马稀落，音信杳无，引领西望，能不慨然？＂音尘绝＂三字再一重叠，更加倍地强调出她心头悲哀的沉重。

末尾两句＂西风残照，汉家陵阙＂，王国维说它把登高者的意兴写绝了。

＂遂关千古登临之口＂（《人间诗话》），使别人再也写不过他。

刘熙载甚至认为它＂足抵少陵（杜甫）《秋兴》八首＂（《艺概》卷四）。

它好在哪里？我以为它好在能勾勒出一个诗的境界，从中让读者领略到无限伤乱的心情。

试想：在西风、落日的映衬下，汉王朝陵墓、宫阙凄冷荒凉的景色，不正象征着它的衰危么？ 此词意境，上半阙柔和，下半阙雄浑。

词人融柔美和壮美于一体，在凄清、悲凉的典型氛围中，多方面地展示出抒情女主人公的多情性格。

词中所描绘的景物，显然都是遥想之词。

但它能使读者亲临其境，恍如置身于秦楼或乐游原上，在月色笼罩或西风吹拂中触起离愁；并通过举目河山之异，深寓故国兴亡之感。

在秦娥的形象里，凝聚着词人李白的独特感情。

语文课前三分钟 诗歌赏析

《雨巷》撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。

她是有 丁香一样的颜色， 丁香一样的芬芳， 丁香一样的忧愁， 在雨中哀怨， 哀怨又彷徨； 她彷徨在这寂寥的雨巷， 撑着油纸伞 像我一样， 像我一样地 默默彳亍着 冷漠、凄清，又惆怅。

她默默地走近， 走近，又投出 太息一般的眼光 她飘过 像梦一般地， 像梦一般地凄婉迷茫。

像梦中飘过 一枝丁香地， 我身旁飘过这个女郎； 她默默地远了，远了， 到了颓圮的篱墙， 走尽这雨巷。

在雨的哀曲里， 消了她的颜色， 散了她的芬芳， 消散了，甚至她的 太息般的眼光 丁香般的惆怅。

撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。

《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作，他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。

这首诗写于1927年夏天。

当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。

《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。

这种情怀在当时是有一定的普遍性的。

《雨巷》运用了象征性的抒情手法。

诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。

这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。

富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。

诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。

因此叶圣陶先生称赞这首诗为CHINA新诗的音节开了一个“新纪元”。

诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。

这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。

用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是CHINA古代诗词中一个传统的表现方法。

如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。

南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。

他有一首《浣溪沙》 手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。

风里落在谁是主？思悠悠闲！ 青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。

回首绿波三楚暮，接天流。

这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。

这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢？我认为不能这样看。

在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。

第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。

她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。

“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。

第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。

诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。

它是比生活更美的艺术想象的产物。

李清照——《凤凰台上忆吹箫》香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。

任宝奁尘满，日上帘钩。

生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。

新来瘦，非干病酒，不是悲秋。

休休！这回去也，千万遍阳关，也则难留。

念武陵人远，烟锁秦楼。

惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。

凝眸处，从今又添，一段新愁。

作者：李清照（1084-1155？）号易安居士，齐州章丘（今属山东济南）人，以词著称，有较高的艺术造诣。

父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。

早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。

金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。

所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。

形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。

论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。

并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。

有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。

后人有《漱玉词》辑本。

今人有《李清照集校注》。

（《辞海》1989年版）注释： ①金猊：涂金的狮形香炉。

②宝奁：贵重的镜匣。

③武陵：地名。

作者借指丈夫所去的地方。

④凝眸：注视。

赏析：这首词真实地抒写了离愁别恨。

上片写临别时的心情。

下片想象别后情景。

人去难留，爱而不见，愁思满怀无人领会。

词中表达感情绵密细致，抒写离情宛转曲折。

用语清新流畅，舒卷自如。

具有感人的艺术魅力。

张祖望《古今词论引》：“惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。

”痴语也。

如巧匠运斤，毫无痕迹。

李攀龙《草堂诗余隽》：写其一腔临别心神，新瘦新愁，真如秦女楼头，声声有和鸣之奏。

沈际飞《草堂诗余正集》：懒说出妙。

瘦为甚...