古诗词鉴赏方法(诗词鉴赏方法与技巧)

古诗词鉴赏方法

网上有关“古诗词鉴赏方法”话题很是火热，小编也是针对诗词鉴赏方法与技巧寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

古诗词鉴赏方法如下：

1、看标题。从题材看诗人写诗的缘起及情感的触发点，探寻诗歌的感情倾向。例如白居易的《惜牡丹花》。

2、看作者，品风格。“风格”是指由于作者的生活经历、艺术素养等造成的不同的创作特色。如李白之诗清新飘逸，杜甫之诗沉郁顿挫，陶渊明之诗冲谈平和，王维之诗诗中有画画中有诗，韩愈的诗深奥险怪，白居易的诗通俗鲜明。

3、看类型。从诗歌内容的角度来看，古典诗歌的考察基本类型有以下几类：送别类、怀古类、思乡怀人类、战争或边塞类、闲适类、借景抒情类、托物言志类、爱情类、民生类等九种类型。只要学生掌握基本的阅读方法认真去读，就可以定住类型。

4、找意象，定感情。古代诗歌当中许多的意象都是有他们各自的寓意的。例如代表相思的红豆，代表离别的折柳、代表孤高独立的梧桐等。意象找到之后，全诗感情自然显现。

5、找关键字，定主旨。即确定诗歌所表现的思想内容，这是诗歌创作的核心，同时也是诗歌鉴赏的核心。

6、找技巧。一首诗歌写得好坏，与它所采用的表达技巧有着密不可分的关系，而表达技巧又要从表达方式、修辞手法、表现手法等三方面去分析。

诗词鉴赏方法与技巧

1、鉴赏诗歌的形象

鉴赏诗歌的形象就是通过分析诗歌意象的个性特征，感悟其中所包含的作者的思想感情和诗歌的社会意义。

（1）注意意象的色彩(字面和暗示)。 色彩传递着诗人不同的情感体验。

暖色—热烈活泼、积极向上、意气风发; 冷色—冷漠低沉、消极颓唐、孤寂凄凉。如：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”(杜甫《绝句》)，诗中“黄、翠、白、青”四种鲜明的色彩，织成一幅绚丽的图景，传达出无比欢欣的心情。

（2）通过动静结合，相互映衬的手法开拓诗境，传达情感。如：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”(王维《鸟鸣涧》)，诗中“花落、月出、鸟鸣”这些动态的景物，既使诗显得富有生机，又突出显示了“春涧” 的幽静。

（3）诗歌的形象有时与民族历史文化、传统风俗习惯、生活方式、心理特点等各方面发生联系，被赋予某种特殊意义。我们在鉴赏时要优先考虑这些具有象征意义的特殊意象。

2、鉴赏诗歌的语言

（1）熟记常用术语，如：准确、生动、形象、传神、凝练、精辟、简洁、明快、清新、隽永、新奇、优美、绚丽、工丽、含蓄、质朴、自然、奔放等。

（2）注意“诗眼”(“炼字”)

如：“红杏枝头春意闹”;“春风又绿江南岸”;“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”

“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。” ——梅影疏淡，幽香缕缕，梅花神态活现。

“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。” ——明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。

“感时花溅泪，恨别鸟惊心。” ——用字新鲜，突出了诗人内心的痛苦。

（3）注意 “炼句”

由于诗歌篇幅、韵脚的约束或修辞的需要，诗人往往会对诗句进行特殊的处理，所以我们必须掌握一些古诗词的语法知识，才能读懂诗歌，进而鉴赏诗歌。

3、鉴赏诗歌的表达技巧

（1）表现手法：

托物言志、情景交融、寓理于事、联想、想象、渲染、对比、衬托、虚实结合、动静结合、正侧面结合、直抒胸臆、卒章显志、借古讽今、欲扬先抑、欲抑先扬等;

（2）修辞手法：

比喻、比拟、借代、对偶、夸张、象征、对比、衬托、双关、设问、反问、反语、通感、互文、用典、化用、叠词等;

（3）表达方式：叙述、描写、抒情、议论。

诗歌赏析手法

古诗鉴赏技巧

1、认真读料

古诗文鉴赏，首先得认真读题，认认真真的读给出的诗词材料，反复读，看诗句的意境，品诗句的意蕴，看诗句的关键词，有句话叫书读百遍其义自见，多读两遍，摸索出诗句的创作意境。

2、仔细审题

古诗文赏析，还得要注意仔细审题，也就是看看问题的设置，看看作者到底想考什么内容，看清问题焦点，找到问题关键，把题读懂读熟，才有利于去做鉴赏。

3、思维发散

回到古诗文赏析题，还要注意一个技巧，那就是做到思维发散，回答时，不要一直局限于诗句的词句，做这些题思维越发散越有利，因为能根据诗句内容联想到更多的知识。

4、答题简略

回答古诗文解析题，答题一定要简单明了，特别是那些意思翻译题，意境题，回答时找主题词，把自己想表达的意思用最简单的语言表述，不要啰嗦的写一篇，但却没回答到点子上，真有点浪费笔墨和时间。

5、用词要准

回答古诗文解析题，在回答翻译类问题时，用词一定要准，用给出的词语及语句的近义词去回答，就一定不会错，用词精炼准确，就能得到高分，比如说到修辞手法时，是比喻就是比喻，是拟人就是拟人，不要张冠李戴。

诗歌鉴赏的基本方法有哪些

1.诗眼：诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。

2.意象：诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。

古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。

3.意境：意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。

古诗词鉴赏方法：常见表现手法

1.直接抒情：即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。

2.间接抒情：即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。

3.借景抒情：古代诗词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。

4.融情于景：即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。

5.因情造景：诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。如果诗人所描写的景物不是处于一时一地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。

6.虚实相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。

7.夸张：夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感情色彩。(李白常用夸张)

8.象征：象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。

9.用典：运用典故来抒情言志、表明心迹。

10.对比：对比就是使对比的双方的特征更加鲜明，如黑与白的对比，生与死的对比，对与错的对比，动与静的对比，通过鲜明的对比来强调、揭示某一种现象，阐释某一个道理。

11.反衬：“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”以“蝉噪”衬“林静”，以“鸟鸣”衬“山幽”。与对比相比，不难看出反衬是以相反的一方写另一方，“牺牲”相反的一方来突出另一方，如以动写静、以乐写悲、以黑写白等;对比却不具备这样的特质，对比双方不存在谁为谁服务的问题，而是双方都为某一个目标服务。

12.正衬(烘托)：是绿叶对牡丹的衬托，是云彩对明月的烘托。如《山园小梅》的颈联“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”，林逋在这里是虚拟“霜禽”和“粉蝶”对梅的喜爱，烘托自己对梅花的喜爱。正衬与反衬的性质一样，只是正衬的陪衬者与被衬者取同一“立场”，反衬的陪衬者与被衬者取相反“立场”。

13.化用：诗词的诗句是由前人的诗句变化而来。如王实甫《牡丹亭·长亭送别》中的句子“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，就是化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”。

14.借代：较普遍的技巧。如“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”(刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》)“朱门酒肉臭，路有冻死骨”(杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》)“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。”(白居易《琵琶行》)“帆”代“船”;“朱门”是朱红色的大门，这里代指权贵豪门之家;“丝竹”，“丝”本指琴瑟一类的弦乐器，“竹”本批箫笛一类的管乐器，这里“丝竹”一起代指音乐。

15.通感：一种特殊的比喻。“通感”就是把听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉沟通起来。如“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇”(白居易《琵琶行》)用触觉“冰泉冷涩”写听觉琴声低沉(“弦凝绝”)，传达出琴声的幽愁暗恨。再如“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”(林逋《山园小梅》)用视觉“暗”写嗅觉“香”，突出梅香的清淡、时断时续。

16.互文：一种特殊的省字法，使诗句更精练。如“秦时明月汉时关”(王昌龄《出塞》)，实际是说“秦汉时明月秦汉时关”，即古时的明月，古时的关;“秦”字后省去了“汉”，“汉”字前省去了“秦”，不仅语言精练，而且给读者一种时空阔大之感。“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”(《古诗十九首·迢迢牵牛星》)，实际上是说“迢迢皎皎牵牛星，皎皎迢迢河汉女”。“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离”(《木兰辞》)，实际上说“雄兔脚扑朔眼迷离，雌兔眼迷离脚扑朔”，所以两兔在地上跑时很难分辨出谁雄谁雌。

古诗词鉴赏方法：抓诗眼、抓意象、明意境?

看到诗后先看题目和作者，因为题目往往有作者的写作意图。看注释，看注释可以看出作者的事迹。看诗句翻译，一般的诗歌可以通过注释翻译出来，通过翻译了解作者的思想感情。只要学生掌握住基本的阅读水平，在认真阅读原诗二至三遍后，基本可以定住类型。

诗歌特点

诗歌饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。

它具有以下四个特点：

(1)诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。

(2)诗歌有丰富的感情与想象。

(3)诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。

(4)诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。

表达技巧:

(1)表现手法:或托物言志，或情景交融，或联想想象，或小中见大，或虚实结合，或动静结合等。

(2)表达方式:记叙、描写、议论、抒情，各尽其妙:记叙明确过程，描写突出形象，议论、抒情点明诗旨。抒情有直抒胸臆，有间接抒情。间接抒情常表现以物托情、借景抒情、借事抒情、寓情于景等。

(3)修辞方法:比喻、比拟、借代、夸张、反复、设问、反问、对偶等。

(4)运用典故:运用典故是古代诗文中较为常见的一种艺术手法。诗歌用典分语典和事典两种情况:引用以往典籍中的原话或据原话稍作修改的，叫做语典。



赏析古诗的好方法 赏析诗歌的方法技巧有哪些

1、典故引用

探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。

2、修辞手法

体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。

3、深化理解

领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。

诗歌鉴赏常见方法

　　1、诗歌分类鉴赏知识汇总

　①送别诗是古诗词中的一个大类。它一般是按照时间、地点来描写景物，表达离愁别绪，从而体现作者的思想感情。

　②怀古诗的主题不外乎有两大类，一类是通过昔盛今衰，来借古讽今；一类是通过赞扬古人建功立业的事迹，表达自己渴望建立功业的心情，同时，委婉的'对现实进行批评。

　③边塞诗大都以描写战争为主题，表现战士们奋勇杀敌，或者揭露战争的残酷性，非正义性。

　④思乡诗往往和战争联系在一起，反映征人厌倦战争，渴望安宁的平静生活。

　⑤咏物言志诗是通过对物的独特观察和描写，来表达自己的精神、品格和理想。

　⑥借景抒情诗通过描写景物，抒发自己的忧愁哀思或远大理想以及对人生独特的体验和认识。

　⑦闺怨诗一类是妇女对丈夫的思念，对家乡亲人的思念。一类是对易逝青春的哀怨，对自由自在幸福生活的向往。

　⑧谈禅说理诗，诗人把自己类似禅宗的顿悟或事理的体察诉之于笔下，这类诗歌往往具有似不食人间烟火的空灵之境。

　2、熟悉古典诗词鉴赏常用的格式和术语。

　⑴概括评价诗歌内容的常用表述方式：“这首诗是一首什么样的诗＋采用（某种表达方式、修辞方式、表现方法）＋写出了（某个意象的某种）特点＋表现了（突出了）某种思想、感情＋起到了某种作用。”

　⑵赏析表达方式的常用格式：这首诗使用了什么表达方式＋怎样叙（描写、抒情、议论）＋叙（描写、抒情、议论）什么＋这种表达方式的作用。

　⑶赏析表现手法的常用格式：这首诗使用了什么表现手法，其表达作用是（句意＋文意＋主旨情感）。

　⑷赏析思想感情的常用格式：通过什么内容＋表现了什么主旨＋抒发了什么感情（寄托了什么情怀、袒露了什么心迹、表达了什么的追求）。

　3、 积累读诗的一般方法

　①借助题目、作者、注释、背景。

　②借助诗歌的分类，从内容方面入手，抓住特点，仔细分析。

　③借助身临其境的方法，从作者的角度思考问题，注意作者的“逻辑思维”。

　④借助诗歌鉴赏试题，分析鉴赏设题角度，直奔鉴赏中心话题。

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