元曲是什么(“网络诗词”兴起对传统文化场域重建的影响)

元曲是什么

网上有关“元曲是什么”话题很是火热，小编也是针对“网络诗词”兴起对传统文化场域重建的影响寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

元曲[yuán qǔ]

文艺形式

本词条是多义词，共2个义项

元曲，是盛行于元代的一种文艺形式，为元代儒客文人智慧精髓，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。 杂剧，宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式，元代发展成戏曲形式。每本以四折为主，在开头或折间另加楔子，每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。如关汉卿的《窦娥冤》等。流行于大都（今北京）一带。明清两代也有杂剧，但每本不限四折。 散曲，盛行于元、明、清三代的没有宾白的曲子形式。内容以抒情为主，有小令和套数两种。

中文名

元曲

外文名

Yuan Qu

创作年代

宋元时期

体裁分类

散曲、杂剧

代表人物

关汉卿、马致远、郑光祖、白朴

快速

导航

历史地位发展历程体制声情特点元曲类别元曲四大家悲剧与爱情剧著名元曲

基本含义

元曲原本是民间流传的“街市小令”或“村坊小调”。随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来。 元曲有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。虽有定格，但并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。所以读者可发现，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故(同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格)。

始于宋代，鼎盛于元。一般来说，元杂剧和散曲合称为元曲，杂剧是戏曲，散曲是诗歌，属于不同的文学体裁。但也有相同之处。两者都采用北曲为演唱形式。因此，散曲，剧曲又称之为乐府。散曲是元代文学主体。不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。

元曲

历史地位

继唐诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。

元曲的兴起对于我国民族诗歌的发展、文化的繁荣有着深远的影响和卓越的贡献，元曲一出现就同其他艺术之花一样，立即显示出旺盛的生命力，它不仅是文人咏志抒怀得心应手的工具，而且为反映元代社会生活提供了人民群众喜闻乐见的崭新的艺术形式。

发展历程

兴起

元曲的组成，包括两类文体（散曲和元杂剧）：一是包括小令、带过曲和套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。“散曲”是和“剧曲”相对存在的。剧曲是用于表演的剧本，写各种角色的唱词、道白、动作等；散曲则只是用作清唱的歌词。从形式上看，散曲和词很相近，不过在语言上，词要典雅含蓄，而散曲要通俗活泼；在格律上，词要求得严格，而散曲就更自由些。散曲从体式分两类:“小令”和“散套”。小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子(少数包含二三支曲子)。散套则由多支曲子组成，而且要求始终用一个韵。散曲的曲牌也有各式各样的名称，如《叨叨令》、《刮地风》、《喜春来》、《山坡羊》、《红绣鞋》之类，这些名称多很俚俗，这也说明散曲比词更接近民歌。元曲以其作品揭露现实的深刻以及题材的广泛、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多变，在中国古代文学艺苑中放射着璀璨夺目的异彩。

元曲极简史：天地间不见一个英雄

菊斋

发展

元曲的发展，可以分为三个时期。

初期：元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点。比如关汉卿的杂剧写态摹世，曲尽其妙，风格多变，小令活泼深切，晶莹婉丽，套数豪辣灏烂，痛快淋漓。马致远创作题材宽广，意境高远，形象鲜明，语言优美，音韵和谐，被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。

中期：从元世祖至元年间到元顺帝后至元年间。这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为诗坛的主要体裁。重要作家有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。

末期：元成宗至正年间到元末。此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律辞藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。

总之，元曲作为“一代之文学”，题材丰富多样，创作视野阔大宽广，反映生活鲜明生动，人物形象丰满感人，语言通俗易懂，是我国古代文化宝库中不可缺少的宝贵遗产。

元曲四大家：关汉卿，马致远，郑光祖，白朴。

元曲三要素：唱（唱词），科（动作），白（对白）

元曲的代表作：窦娥冤，天净沙·秋思

体制

元曲兴起并代表这一时期文学的最高成就，就其本身而言则是由于元曲确立并完善了体制形式，曲的体制具体表现为以下六个方面：

1、宫调：宫调是指中国古代音乐的调式，曲与宫调出于隋唐燕乐，南北曲常用的有五宫四调，通称九宫或南北九宫，包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫（五宫）、大面调、双调、商调、越调（四调），曲的每一个宫调都有各自的风格，或伤悲或雄壮，或缠绵或沉重。元曲中的戏曲套数和散曲套数，是由两支以同一宫调的不同曲牌相联而成。

2、曲牌：俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多，元代北曲共335个，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。据此可以填写新曲词，曲牌大都来自民间，一部分由词发展而来，故曲牌名也有和词牌名相同的，但是内容并不完全一致。此外，还有专供演奏的曲牌，但大多只有曲调而无曲词。

3、曲韵：元曲在押韵方面严守《中原音韵》十九部的要求而分平、上、去，用韵上有以下特点：平仄通押，不避重韵，一韵到底，借韵、暗韵、赘韵、失韵。

4、平仄（zè）：曲在用字的平仄上比诗词更严，而特别注重每首末句的平仄。

5、对仗：曲的对仗要求比较自由，可平仄相对，也可平声相对，即平声对平声，仄声对仄声。曲的对仗形式有“两字对”、“首尾对”、“衬字对”等十三种，在语言的运用和词序组合上有许多特点，主要表现在：有工对也有宽对，但宽对的现象更普遍；句中自为对；错综成对或倒字为对，如“忠臣不怕死，怕死不忠臣”；以俗语入对。

6、衬字：曲与词最显著的区别是有无衬字，有衬字的是曲，没有衬字的是词。所谓“衬字”指的是在曲律规定必须的字数之外所增加的字，它不受音韵、平仄、句式等曲律的限制，衬字一般用于句首。

元曲作家中留有姓名、曲作的共二百二十多人，流传至今的作品有四千五百多首（套、部），其中小令三千八百多首（含带过曲），套数四百七十余套，杂剧一百六十余部（本）。 在众多作家中，对元曲的形成作出开创性贡献的是元好问，他生于金元战乱之际，是名冠金元两代诗坛的巨星。他的作品清润疏俊，迥出时作，对元曲创作起着启导统领、规范的作用。

声情特点

元曲的宫调各具声情，音乐韵律皆可从其宫调中显现，元人芝庵〔唱论〕：大凡声音各应于律吕。分做作六宫十一调，共计十七宫调。如下：

仙吕宫唱：〔清新绵邈〕

南吕宫唱：〔感叹伤悲〕

中吕宫唱：〔高下闪赚〕

黄钟宫唱：〔富贵缠绵〕

正宫唱：〔惆怅雄壮〕

道宫唱：〔飘逸清幽〕

大石唱：〔风流蕴藉〕

小石唱：〔绮丽妩媚〕

高平唱：〔条物滉漾〕

般射唱：〔拾缀坑堑〕

歇指唱：〔急并虚歇〕

商角唱：〔悲伤宛转〕

双调唱：〔健捷激袅〕

商调唱：〔凄怆怨慕〕

角调唱：〔呜咽悠扬〕

宫调唱：〔典雅沉重〕

越调唱：〔陶写冷笑〕

元曲类别

元杂剧

13世纪后半期是元杂剧雄踞剧坛最繁盛的时期。四折一楔子的结构形式是其显著的特色之一，“一人主唱”是元杂剧的又一显著特点。元杂剧唱与说白紧密相连，“曲白相生”。元杂剧还有一些特点，如剧本注重舞台性，角色分工类型化，漠视生活外部形态真实，以类型化、象征化的手法，表现剧作的内在情绪，作家流逸的情思与本质性的真实生活相结合等等。完全具备了戏曲的本质特征，它走完了戏曲的综合历程，是严谨、完整、统一的，又是个性鲜明的戏曲艺术。元杂剧是在金院本和诸宫调的直接影响之下，融合各种表演艺术形式而成的一种完整的戏剧形式。并在唐宋以来话本、词曲、讲唱文学的基础上创造了成熟的文学剧本。这比之以滑稽取笑为主的参军戏或宋杂剧可说已起了质的变化。作为一种成熟的戏剧，元杂剧在内容上不仅丰富了久已在民间传唱的故事，而且广泛地反映了当时的社会现实，成为广大人民群众最喜爱的文艺形式之一。

元散曲

一、释名

（一） 元代人称为乐府。

（二）散曲之名最早见于文献，是明代朱有墩《诚斋乐府》，此书所说的散曲专指小令，不包括套数。

（三） 明代中叶以后，散曲的范围逐渐扩大，把套数也包括进来。

（四） 20世纪以来的学者的论文，把小令、套数都看作散曲。散曲作为文体概念做终被确定下来。

二、产生与发展：散曲的产生

（一） 发源于金词

根据学者研究散曲产生于金元之际，产生于民歌俚谣。

金代的词已经出现曲的特点，倾向俚俗、率直、诙谐、浅白。金词对大量北方俚歌俗调的吸收，金词中的许多词牌实际上已经是亦词亦曲，很多词在文学风格上已经接近后代的曲。

（二） 散曲输入文坛成为散曲文学的主要途径。

金末元初文人没有科举取仕这条路可走，加上但是避世——玩世的社会思潮的影响，他们出入秦楼楚馆，而大量名妓会制乐府、唱曲，她们将民间的歌曲大量修改、传唱。文人与她们诗酒相乐、丝竹相和，久而久之，必然导致民歌时调与文人创作的结合。

（三） 乐曲的变化。

宋金之际，北方少数民族相继入主中原，他们带来的胡曲番乐与汉族地区原有的音乐相结合，孕育出一种新的乐曲。散曲便应运而生。

三、体制

（一） 小令

又称“叶儿”，是散曲体制的基本单位。其名称源于唐代的酒令。单片只曲，调短字少是最基本的特征。除了单片只曲，还有一种联章体，又称重头小令，由同题同调的数支小令组成，最多可达百支，用以合咏一事或分咏数事。如关汉卿的双调《大德歌·春》。

（二）套数

又称套曲、散套、大令，是从宋大曲、宋曲诸宫调发展而来的。体制特点有三。

1、 是由同一宫调的若干首曲牌相连而成。

2、 各曲同押一韵。

3、通常在结尾部分还有[尾声]

（三）带过曲

由同一宫调的不同曲牌组成。

元曲四大家

关汉卿，马致远、郑光祖、白朴并称为“元曲四大家”，关汉卿位于“元曲四大家”之首。

关汉卿

关汉卿

关汉卿（约1220年──1300年），元代杂剧作家。是中国古代戏曲创作的代表人物。号已斋（一作一斋）、已斋叟。汉族，解州人（今山西省运城）。贾仲明《录鬼簿》吊词称他为“驱梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头”，可见他在元代剧坛上的地位。关汉卿曾写有《南吕一枝花》赠给女演员朱帘秀，说明他与演员关系密切。他曾毫无惭色地自称：“我是个普天下的郎君领袖，盖世界浪子班头。”在《南吕一枝花·不伏老》结尾一段，更狂傲倔强地表示：“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆”。据各种文献资料记载，关汉卿编有杂剧67部，现存18部。个别作品是否出自关汉卿手笔，学术界尚有分歧。其中《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《拜月亭》、《鲁斋郎》、《单刀会》、《调风月》等，是他的代表作。

马致远

马致远雕像

马致远，汉族，大都（今北京）人，另据考证，马致远是河北省东光县马祠堂村人，东光县志和东光马氏族谱都有记载。马致远以字“千里”，晚年号“东篱”，以示效陶渊明之志。是我国元代时著名大戏剧家、散曲家。代表作《汉宫秋》、《青衫泪》。

郑光祖

郑光祖，生卒年不详，字德辉，汉族，平阳襄陵（今山西襄汾县）人。他是元代著名的杂剧家和散曲家，所作杂剧在当时“名闻天下，声振闺阁”。所作杂剧可考者十八种，现存《周公摄政》、《王粲登楼》、《翰林风月》、《倩女离魂》、《无塩破连环》、《伊尹扶汤》、《老君堂》、《三战吕布》等八种；其中，《倩女离魂》最著名，后三种被质疑并非郑光祖作品。除杂剧外，郑光祖写散曲，有小令六首、套数二套流传。 代表作《倩女离魂》。

白朴

白朴（1226--1306）， 原名恒，字仁甫，后改名朴，字太素，号兰谷。汉族，祖籍隩州（今山西河曲附近），后徙居真定（今河北正定县），晚岁寓居金陵（今南京市），终身未仕。他是元代著名的文学家、杂剧家，元曲四大家之一。 代表作《墙头马上》。

“网络诗词”兴起对传统文化场域重建的影响

辛弃疾（1140年5月28日－1207年10月3日），原字坦夫，后改字幼安，号稼轩，山东东路济南府历城县（今济南市历城区遥墙镇四凤闸村）人。南宋豪放派词人、将领，有“词中之龙”之称。与苏轼合称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。

辛弃疾生于金国，早年与党怀英齐名北方，号称“辛党”。青年时参与耿京起义，抗金归宋，献《美芹十论》、《九议》等，条陈战守之策。先后在江西、湖南等地为守臣，平定茶商赖文政起事，又创制飞虎军以弹压湖湘。

由于他与当政的主和派政见不合、福建，故而屡遭劾奏，数次起落，最终退隐山居。开禧北伐前后，宰臣韩侂胄接连起用辛弃疾知绍兴、镇江二府，并征他入朝任枢密都承旨等官，均遭辞免。开禧三年（1207年），辛弃疾抱憾病逝，年六十八。宋恭帝时获赠少师，谥号“忠敏”。

人物生平

辛弃疾出生时，北方就已沦陷于金人之手。他的祖父辛赞虽在金国任职，却一直希望有机会能够拿起武器和金人决一死战，因为辛弃疾的先辈和金人有不共戴天之仇，并常常带着辛弃疾“登高望远，指画山河”（出自《美芹十论》），同时，辛弃疾也不断亲眼目睹汉人在金人统治下所受的屈辱与痛苦。这一切使他在青少年时代就立下了恢复中原、报国雪耻的志向。因而他有一种燕赵奇士的侠义之气。

辛弃疾少年时，又曾与党怀英一同受学于刘瞻（《宋史》作蔡伯坚），并称“辛党”。

百度百科-辛弃疾

有劳大家介绍些好书

一、　对早期“网络诗词”的印象

随着网络BBS的兴起，诗词成为各门户网站、文学网站的一个重要板块。1999年是互联网BBS发展的一个重要时期，“网络诗词”圈的一些中重要人物多数都是在1999－2000年这段时间登场的。总体上看，这个时期的“网络诗词”质量不高，除了几位比较重要的诗人相对比较成熟外，多数人作者水平一般，甚至很多人不懂格律，不懂平水韵，缺乏基本的文言写作能力，内容空乏，语言浅俗也是很普遍的。但一个有利于诗词写作的传统文化场域开始逐步形成。在诗词论坛里，有人写，有人评，有人看，有切磋讨论、相互求教，当然也有骂战。

早期最成熟、公认水平比较高的诗词论坛是清韵书院的诗韵雅聚板块，高手众多，非常活跃。我是1999年上雅聚发帖的，针对许多人诗词创作基础知识薄弱的问题，我写了一些有关诗词格律音韵方面的帖子和文章，对推动规范写作起过一些作用。后来靳晖（象皮）连续发表了“诗林学步”“词林学步”系列教授诗词写作的文章，产生很大影响。他又在大象出版社主持编辑了《网络诗三百》，是第一本正式出版的“网络诗词”作品集，虽然所选作品水平一般，但代表了互联网诗坛早期的发展现状，发轫草创，功不可没。

二、　“网络诗词”的创作气质

“网络诗词”的兴起，其意义不亚于中国文化史上的一次文艺复兴。与欧洲文艺复兴相似，都是在僵化的教条长期禁锢之后的一次思想复苏。很多“网络诗词”作者满怀对民族历史和文化的激情和敬意，从古典文艺中汲取滋润心灵的营养和精神自由的力量。这不是复古，而是面向未来的更化。“网络诗词”是否应视为一个诗歌流派还有待商榷，但“网络诗词”的确与线下的民间、学院或一些官方机构的诗词大相径庭，同样与历代诗词相比，也具有富有自己特点的创作气质，从中国诗史看，可谓别开生面。即使一些作者惟妙惟肖的拟古之作，也因为创作时代与环境的不同具有完全不同的创作意义。网络诗坛普遍恪守传统诗词的写作规范，反对音韵改革和不讲格律，反映的是其内在的保守传统价值的文学主张，他们以一种近乎严苛的态度，刻意与线下的官方协会创群体拉开距离，显示了他们的文学观、历史观与其对立方有着很大差距。经常有人问，今人写诗词能超越古人吗？能超越李杜苏辛吗？这实际上是一个伪问题。因为写作场域不同，就不可能有相同的写作目的和意义。

三、　“网络诗词”重建了传统文化场域

所谓场域，代表着人的行为与空间的复杂关系。伴随着历史的沧桑变化，与一切古典文艺创作相关的传统文化场域已经不复存在。传统文化的价值被人为地颠覆，本来是全社会普遍的知识文本反而成为大众陌生的东西。在这样一个所谓新文化的场域中，传统诗词作者的写作行为是孤岛式的，被逆传统的洪流包围、分割，甚至淹没。

互联网的出现，再次证明了传播与文化同构、文化传播与文化创造共时的理论合理性。互联网技术为诗词作者重新构建传统文化场域提供了极大便利。这一新的场域不依赖于现实的实体，如传统的书院等，但同样能在里面构建起学习交流、自由竞争、共享资源、传播和储存知识文本等重要的群体行为关系。由于不依附于现实实体，传播上也不需要依赖于传统仪式的繁文缛节，也不受其他场域的干扰，如线下的文化、法律、政治等场域，因而形成一个自由度极高，自主性极强的传统文化场域，渐趋没落的传统文化要素也于“网络诗词”兴起之际而开始复兴。尽管“网络诗词”创作是传统文化复兴的重要方面，但是由于个体创造性的参与，就使得其意义并非只是对“国故”的整理，更多在于对“国故”的复活。正因为这个原因，有些“网络诗词”作者今天能在传统文化传播领域做得水起风生。例如，徐晋如（胡马）今天致力于国学推广，特别是儒家诗教的传播，在国内中青年学者具有广泛影响力。主要由“网络诗词”作者创办的菊斋书院和雒诵堂私塾经过多年发展，目前已成为国内知名的民间国学教育机构，一南一北，联璧生辉。

诗词之所以能成为传统文化复兴的发端，其原因在于，一、诗词是中国古典文艺中最易流行的形式，在传统教育体制下，诗词写作是一种最为基本的写作技能，也是知识阶层最为普及的文化娱乐活动；二、诗词因其自身创作的要求，涵盖了传统文化的方方面面，是传统文化精髓最为凝炼的浓缩版。我们几乎可以根据一个人的诗词水平来判断其总体文化底蕴的深浅。今天“国学”热正蓬勃兴起，但泥沙俱下，伪学横行，而诗词即可以成为辨别某些“国学”的真伪和某些“大师”真实水平高低的鉴定标准。我一向认为，凡是不讲诗词的国学都是偏邪的伪国学，凡是不讲诗词的国学大师、专家都是伪大师、伪专家。可以说，今天诗词是进入国学的唯一门径。我们回过头来看，可以说，“网络诗词”的兴起是代表传统文化开始复兴的重要标志。

四、　“网络诗词”的线下影响

“网络诗词”的影响并不局限于网上。对于“网络诗词”，非网络诗词圈中的人会有截然不同的态度。过去很长一段时间，民间也好，学界也好，由于失去了传统文化的场域，少数人的诗词创作和传播长期以来都限于私人小圈子，并依赖于落后的传统媒介，如书信或小型私人聚会等，很少进入社会公众视野。“网络诗词”的蓬勃发展和人气的快速集聚，让很多人赞叹、艳羡，当然“网络诗词”创作群体自由率性的行为风格和创作主张，也让很多人极不大习惯。不管对“网络诗词”采取何种态度，它的存在已经成为国内整个诗词界不可忽视、不可缺位的一个存在。谁都无法否认，“网络诗词”作者开辟了一个新的传统文化场域，彻底宣告了一个只有毛主席能写诗词、才能发表诗词的时代已经结束了。同时，它借助这一经过重构的传统文化场域和它内在的力量，对官方协会写作群体形成了一种倒逼机制，从而避免了现代诗词创作过度为意识形态所左右而沦为烂俗的可能。目前，尽管后者群体的诗词创作依然避免不了“歌德体”的泛滥，但在遵守传统写作规范方面，情况已经大为改观，呼吁新韵改革的声音已经大为减弱。

分类: 文化/艺术 >> 文学 >> 小说

问题描述:

我想增进自己的阅读面，要读一些有意义的书，中外不限．希望您所介绍的书是您亲身读过的并且是您认为最好的． 这书可以是励志的，教育的，人生百态的，科普的，艺术的．．．

我诚意的希望各位帮帮忙，我已是高三的学生，我打算在高考后读多些书，让自己能多学点，我不想到大学还是个肤浅的小女孩．麻烦大家了，看在我诚意的份上，请介绍几本以供拜读！！！

解析:

你好！我常读书自以为大有裨益，希望这些资料能帮到你．你可以通过打关键字词搜索．

时代书城 - 综合文学网站，各类文学作品及网络文学等。

亦凡公益图书馆 - 收集大量古今中外作品。

中华读书网 - 以图书为核心的中文资讯网。

坐拥书城 - 各类文学作品 *** ，小说、诗歌、散文、文学欣赏、流行书籍。

人民网-人民书城 - 人民 *** 色读书栏目，现有新闻、图书、人文、文摘、专题、人物、资源、阅读等频道。

黄金书屋 - 综合文学网站，含古典文学、现代文学及网络文学等。

BookICQ - 各种类别文学作品，含言情小说、武侠小说、现代文学及散文随笔等。

全景中文小说/图书大全 - 中文文学目录站点。动态目录更新、小说/作者查询、阅读排行榜等。

139探索器 - 对文学世界精确深入的探索。

白鹿书院/江西热线 - 藏有武侠、爱情、侦探、古典、科幻、军事、经济、外国和记实文学、诗歌、笑话及计算机书籍。

大唐中文之中文书库 - 综合性文学站点，含古今中外文学作品及名家文集等。

白云书库 - 含武侠、爱情、侦探、古典和当代文学、笑话及计算机书籍介绍。

晋江文学城 - 包含古典、现代、纪实、武侠、言情等文学作品。

爱书网 - 综合性文学网站，含武侠小说、言情小说、科幻作品及古典文学、现代文学等。

书路 - 综合性文学网站，含古典文学、现当代文学及小说、散文、网络文学等。

竹露荷风 - 文学网站，含网络情缘、诗歌鉴赏、抒情散文、诗词绝名、情感论坛等。

娱乐先锋之文学殿堂 - 各类文学作品，含小说、散文、现代文学及网络文学等。

博览书屋 - 各类现当代文学作品及影视作品。

读书人 - 综合网站，含古典文学、现当代文学及言情、魔幻小说、武侠小说及网络文学、电脑书籍、军事天地等。

故乡网 - 关怀人文，兼容并包。有文学、评论、环保、法律、诗歌、艺术、历史等栏目。

菊斋 - 文艺类网站，含文学、曲艺、绘画等。

清韵书院 - 含名家专集及小说、散文、诗歌、杂文、文学欣赏等。

ebook完全下载 - 介绍中外名着、科幻、武侠、漫画、电脑等类书籍。

TOM.COM中国文学频道 - 现当代作家作品及网络原创文学。

百灵文学 - 含言情世界、武侠天地、童话、现代文学、侦探小说、怪异故事、网文、纪实文学、外国文学、科幻文学、古典书籍、影视文学等。

百万书库 - 含武侠小说、言情小说、现代文学、科幻小说 、古典文学、外国文学、纪实文学、军事天地、侦探小说、原创文学等。

北国网文学频道 - 含文化新闻、小说连载、网络原创等。

北极星书库 - 提供各类图书下载，含古典文学、外国文学、儿童文学及各类小说等。

春光书屋 - 含武侠、爱情、现代文学、纪实小说、侦探推理、科幻灵异、恐怖地带、古典文学、外国文学、网友原创等。

春光书屋 - 含爱情、科幻、武侠小说、侦探推理、网友原创等。

电子书苑 - 综合性文学网站，含小说、散文、诗歌及古今中外各类文学作品。

东京书库 - 含各类小说、儿童文学、外国文学及新书推荐等。

读书 - 包括好书共赏、大师之旅、金庸茶馆、经典典藏等栏目，并为读书人提供免费电子邮件。

读者知音 - 免费下载各类电子小说。

奉浦热线网上书苑 - 网上书苑，含纪实、侦探、科幻等。

华夏读书网(New) - 由华中科技大学图书馆主办。

会文书院青少年读书网 - 青少年网上导读、学习、交流的信息平台，设有导读、展台、论坛等。

吉林信息港文学欣赏 - 网友原创，武侠世界，科幻天空，现代文学，言情小说，历史小说，纪时文学，外国文学，侦探小说等。

极品书库 - 含武侠小说、网友原创、言情小说、现代文学、古典文学、纪实文学、科幻小说、侦探小说 、外国文学、儿童文学等。

剑雨文学书屋 - 含古典文学、现代文学、网络文学、散文、小说、历史史籍等。

精文书斋 - 文学书库。包括小说、诗歌、散文、文学常识等。

九书 - 综合性图书网站，推荐畅销新书及网络原创作品。

蓝书屋 - 含武侠作品、现代文学、外国名著、言情小说、古典文学、儿童文学等。

浪漫书屋 - 含各类小说、现代文学、外国文学及原创文学等。

联通书屋 - 综合文学网站，含古典、现代、外国、网络文学及武侠、言情、科幻等各类小说。

龙腾天下学生网 - 含当代文学、诗歌、武侠小说、散文随笔、爱情故事、校园文学等。

名著在线 - 含中国古典名著、外国经典文学作品。

明河书社 - 含古典文学、现代文学、武侠小说、侦探小说、科幻小说、言情小说、名家作品、港台作品、外国文学、纪实文学等。

奇奇书屋 - 收藏现代文学、武侠、记实、科幻、军事、等各类文学作品。

千秋文学网 - 含文学资讯、民间文学、小说、散文、诗歌等。

秋雁南回 - 从先秦到明清的古典文学作品已有几十万篇，包括古典小说等。

全球华人作品网 - 提供长篇、中篇、短篇、散文杂谈、散文、诗歌、书评、网络文学等多种作品。

三石图书传播网 - 图书行情、评论、畅销书、畅销书摘等。

山阳书苑--文化频道 - 含古典、现代、外国文学及儿童文学、戏曲、网络文学等。

十堰书社 - 包括古典文学、外国文学、现代小说、科幻、武侠作品等。

书吧 - 综合性文学网站，含现代文学、名家作品及原创文学等。

书海 - 文学网站，包括古典文学、现代文学等，并提供书名及作者的搜索。

书酷网络 - 含中华古典、外国文学、武侠名篇、学术名著、传记纪实、现代文库、哲学宗教、侦探小说、科幻小说、儿童文学等。

书灵 - 含幽默小品、言情小说、古典文学、现代文学、侦探推理、科幻小说、人物传记、武侠小说等。

书网·网书 - 含现代文学、武侠小说、纪实文学、侦探推理小说等。

书香 - 含儿童文学、现当代文学及另类作品。

天下书城 - 含古典文学、武侠小说、现代文学、科幻小说、侦探小说、纪实文学、言情小说、历史小说、儿童文学、诗歌散文等。

天涯在线书库 - 含古典文学、现代文学、外国文学、网络文学、武侠小说、言情小说等。

天纵文化艺术网 - 含文坛动态、原创作品、文学评论等。

图书下载城 - 各类图书下载，含古典文学、外国文学、武侠天地、流行文学等。

网络广场文学天地 - 文学网站。包含古典文学、现代名家、外国文学及武侠言情、科幻推理作品等。

网络图书 - 综合文学网，含古今中外文学及小说、散文、诗歌、网络文学等。

文学 - 含文学新闻、古典文学、现代文学、外国文学及小说、散文、诗歌等。

文学殿堂 - 含网文原创、武侠世界、科幻天空、现代文学、言情小说、纪实文学、外国文学、侦探小说、古典文学等。

文学会馆 - 含现代作家作品、文学动态、网络原创、小说连载等。

文学精品网 - 含古典文学、现代作家作品及纪实文学、情爱文学等。

文学视界 - 含现代名家作品、古典文学、文学评论等。

梧桐树下 - 含古典诗词赏析、现代诗歌、原创作品、名家作品收藏等。

犀鸟天地 - 含网络文学及小说、散文、诗歌等。

箫剑江湖 - 含武侠小说、散文、诗歌及戏曲等。

小说网 - 含武侠小说、侦探小说、科幻作品、言情小说、古典小说等。

新青年 - 含文学理论、学术论坛、文学作品等。

璇意庄 - 新诗、古典诗词和名人文章。

燕山书院 - 收集思想方面的书籍，含哲学、古典精粹等。

阳光书屋-襄樊热线文学欣赏 - 武侠、古典、侦探、传记小说。

叶落秋寒 - 网络文学、古典文学、哲理故事、散文等。

沂蒙书屋 - 古典文学、儿童文学、现代文学、外国文学、传记文学、推理小说、科幻文学、军事文学、纪实文学、文学评论等。

逸海书城 - 古典文学、网络文学、古文作品、名句鉴赏、成语典故、古代文人、古文学苑。

岳麓山下 - 各类文学作品及文学评论、文学新闻、写作、中国文学史等。

中国青少年新世纪读书网 - 综合网站，含古典文学、现代作家作品及外国文学等。

中国书市 - 各类图书。

中国文化资料集 - 各朝代诗、词、对联、文章、小说、谜语、笑话、术数等。

中国文艺——文学频道 - 大型书库，书籍搜索，作品排行和各种文学专栏等

中国作家网 - 由中国作家协会主办的文学网站。今日视线、新闻快递、网上发表、文稿交易及文学远程教育等。

中华读书网 - 各类图书，书讯及出版信息，书评、论坛等。

中华文苑网 - 文坛动态、名家近作、文学辅导、文物天地等文学、文化多方面的内容。

中文在线 - 文化传播网站，文化新闻、文学作品及网络文学等。

重庆文学 - 重庆作家的作品集。

重庆文学 - 重庆的文学站点，作家目录，作品目录，网友作品，诗人肖像，旅游风光，相关下载等内容。

走路书吧 - 网络爱情、科幻小说、古典文学、现代文学、侦探小说、搞笑文学等。

酷网极品诗词 - 武侠、言情小说及古代文学、外国名著、现代文学等。

暮日山庄 - 诗词、小说、散文、外国文学等。

盘龙书院 - 武侠作品及原创作品。

搜书 - 综合性文学网站，现代文学、古典文学及各类小说等。

未来书城 - 各类经典和畅销书网络版

文新网 - 现当代文学及网上原创作品。

文学链 - 古典文学、现代文学及各类文学书籍在线下载。

雅典文学城 - 诗歌、小说、散文、外国文学、古典文学等。

中青网大百科.文学欣赏 - 诗词歌赋、名著笑话。

除此之外，我还要介绍几本书给你．好像：《围城》《家》《春》《秋》《雾雨电》《尘埃落定》《复活》《红与黑》《哈姆雷特》《悲惨世界》《鲁滨逊漂流记》《牛虻》《少年维特之烦恼》《战争与和平》

《约翰·克利斯朵夫》《儒林外史》《孽海花》

《三国志演义》（读过再读！！！） 《平凡的世界》(很不错！）

我想介绍的还有很多，以上这些是我读过并认为不错的，我的启发人思考人生，有的让人发自省．．．其中充满了人生的智慧，好好读吧．《》《》《》这三个留给你填了．最后衷心祝你高考获得好成绩！！！



谁有关于元曲的资料

　　元曲概述

　　元曲是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举，成为我国文学史上三座重要的里程碑。

　　元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”。

　　随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来。

　　元曲有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。但虽有定格，又并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。所以读者可发现，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故(同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格)。

　　元曲将传统诗词、民歌和方言俗语揉为一体，形成了诙谐、洒脱、率真的艺术风格，对词体的创新和发展带来极为重要的影响。

　　继唐朝诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。

　　但相形之下，元曲的流传绝不及唐诗宋词之广，这是人们对元曲的体式感到陌生缘故，我们在此对其予以简略介绍。

　　元曲有杂剧、散曲之分。散曲又有套数，小令带过曲之别。

　　我国古代音乐把调节器式叫保重宫调。曲的宫调出于隋唐燕乐，以琵琶四弦定为宫、商、角、羽四声，每弦上构成七调，宫声的七调叫“宫”，其他的都调，共得二十八宫调。但在元曲中常用的，只有仙吕宫、南吕宫、黄钟宫、正宫、大石调、小石调、般涉调、商调、商角调、双调、越调十二种。每一种宫调均有其音律风格，故对于调子的选择，往往有一定的习惯。如王骥德在《曲律》中说：“用宫调须称事之悲欢苦乐，如游赏则用仙吕、双调等类；哀怨则有商调、越调等类。以调合情，容易感人。”

　　每一宫调都有不同曲牌。套数则由两支以上周一宫调的不同曲牌联缀而成。

　　元曲是盛行于 元代 的一种文学样式，分为 杂剧 和 散曲 两部分。近代着名学者王国维把元曲与“楚之骚、汉之赋、六朝之骈语，唐之诗、宋之词”并列，称之为“一代之文学”。

　　曲源

　　在中国的文学史上，于元朝产生大变化，把诗词之美融入乐声中而风行之，据考证，论曲起源可上溯至远古生民之始“钧天九奏”、“葛天八阕”，孔子亦诗三百篇作弦歌；安徽及湖南则以《楚辞九歌》为祀歌，降至汉乐府《延年协律》、唐诗《旗亭画壁》、宋词酒宴歌席，均以谱入管弦而歌之。曲为何能独得乐曲之名？也因其与音乐关系比乐府、诗词更加的密切。是韵文学发展极致，故能占魁。就中国的韵文文学，与音乐关系密不可分。以词来说，其源于唐曲子，唐曲子则出于隋唐燕乐，宋词是倚声而作，就是先有调，再按其所奏乐曲配词吟唱。又《宋元戏曲考》载：就元曲三百三十五调其渊源，出于宋代大曲十一、唐宋词七十五、诸宫调二十八。当时，文人便作另一种文学发展而拟之。宋末，民间出现更多新乐曲；如元人杨朝英编集之《太平乐府》与《阳春白雪》中之令、散套、加上少数民族乐曲。宋词渐无法满足当时需要，以致“词”在声乐上的地位就逐渐被“曲”取代之。散曲之文学形式，约产生于宋金。在元明时期发展，乃是集少数民族之乐曲，南北各地小调。《南词叙录》载：永嘉杂剧兴，则又即村坊小曲而为之，本无宫调，亦罕节奏，徒取畸农，市女顺口可歌而已，谚所谓《随心令》者，与入乐律宋词之大成如《秦月楼》《点绛唇》《太常引》《念奴娇》又如曲调之《柳外楼》即词调之《忆王孙》，及唐宋的《大曲》、《鼓子词》《传踏》《诸宫调》《赚词》等见于《乐府诗集》，北宋宣和年间，汴京风行《蕃曲》即是少数民族之音乐，宋人曾敏行曾曰：宣和末至京，街市鄙人，多歌蕃曲名曰：《国》《四国朝》《六国朝》《蛮牌序》《蓬蓬花》等，其言至俚，一时士大夫亦皆歌之，金朝女真乐曲亦传入，如北曲《双调》中《风流体》等，《太和正音谱曲论》：元人周德清亦云：女真《风流体》等乐章，皆以女真音声歌之，虽字有差误，不伤于音律者，不为害也，在《中原音韵》北曲黄钟宫之《者刺古》双调之《阿纳忽》《古都白》《唐兀歹》《阿忽令》，越调之《拙鲁速》，商调之《浪来里》皆非北方汉族的曲调，应属于女真或蒙古乐曲。在明人王世贞《曲藻序》：曲者，词之变，自金，元入主中国，所用胡乐，嘈杂凄紧，缓急之间，词不能按，乃更为新声以媚之。

　　曲律

　　曲因是配合音乐的长短调，不论散曲或戏曲，其曲子前一般都标明宫调和曲牌名，且每种曲牌都属于一定的宫调，但亦有（借宫）。

　　宫调

　　古代的音乐把调称为宫调，只要是乐曲，均是由若干音所组成，五音或七音，归纳其音列就叫调式，在古代乐律总共有十二律吕，乐音有五音二变，律吕的名称于周朝就有了，而十二律吕均为半音阶，六个单数半音称为律，六个双数半音称为吕，合称六律、六吕，统称律吕，亦称十二律。而这十二律吕是古时候定音律时所用吹管的名称，也因为其短不一，故产生的音也就高低不同了，依唐〔杜佑通典〕第一百四十三卷乐部三载，比例是以黄钟的长九寸为准，用〔三分损一，三分益一〕和〔隔八相生〕计算。十二律吕以〔黄钟〕声最低，黄钟以上递高半音阶。至应钟止这相当于西洋音乐的十二调。对照如下：

　　黄钟＝C

　　大吕＝＃C或降C

　　太簇＝D

　　夹钟＝＃D或降E

　　姑洗（显音）＝E

　　中吕＝F

　　蕤宾＝＃F或D

　　林钟＝G

　　夷则＝＃G或降A

　　南吕＝A

　　无射＝＃A或降B

　　应钟＝B

　　以上十二律管再配合七音阶：

　　宫＝（简谱1）（古名．上）

　　商＝2（尺）

　　角＝3（工）

　　变徵＝＃4（凡）

　　徵＝5（六）

　　羽＝6（五）

　　变（闰）宫＝7（乙）

　　互相〔旋宫〕亦是以某一律管为宫声依次而推，共可得八十四调。但这已超出人类耳朵的极限。故到了唐代只剩苏歧婆的二十八调。又到至今的南北曲其通行的只剩下六宫十二调如下：

　　六宫：仙吕、南吕、黄钟、中吕、正宫、道宫。

　　十二调：羽调、大石、小石、般涉、商角、高平、揭指、商调、

　　角调、越调、双调、宫调。

　　在六宫十二调中揭指、宫调、角调皆有目无词。道宫、羽调、小石、般涉、商角、高平则曲牌甚少。常用的宫调仅仙吕、南吕、黄钟、中吕、正宫、大石、商调、越调、双调。即是所谓的“九宫”。这九宫亦是宋时的俗名，经过旋宫后名子又不一样了。俗名跟古名还有现代乐调及笛色如下：

　　正宫（黄钟宫）＝A

　　小工调或尺调、大石调(黄钟商)＝B

　　小工调或尺调 、中吕宫(夹钟宫)＝C

　　小工调或尺调、双调(夹钟商)＝D

　　乙调或正工调、南吕宫(林钟宫)＝E

　　凡调、仙吕宫（夷则宫）＝F

　　小工调或尺调、商调（夷则商）＝G

　　六调或凡调或小工调、黄钟宫（无射调）G六调或凡调、越调（无射商）＝A 。

　　声情

　　元曲的宫调各具声情，音乐韵律皆可从其宫调中显现，元人芝庵〔唱论〕：大凡声音各应于律吕。分做作六吕十一调，共计十七宫调。如下：

　　仙吕宫唱：清新绵邈，南吕宫唱：感叹伤悲，中吕宫唱：高下闪赚，黄钟宫唱：富贵缠绵，正宫唱：惆怅雄壮，道宫唱：飘逸清幽，大石唱：风流蕴藉，小石唱：绮丽妩媚，高平唱：条畅晃漾，般射唱：拾缀坑崭，歇指唱：急并虚歇，商角唱：悲伤宛转，双调唱：健捷激袅，商调唱：凄怆怨慕，角调唱：呜咽悠扬，宫调唱：典雅沉重，越调唱：陶写冷笑。

　　小令专用曲牌

　　黄钟：人月圆、括地风、昼夜乐、红衲祅（又名：红锦袍）、贺圣朝。

　　正宫：鹦鹉曲（又名：黑漆弩）、甘草子、汉东山（又名：撼动山）、绿幺遍、普天乐、青纳祅。

　　仙吕：锦橙梅、太常引、三番玉楼人、元和令。

　　南吕：干荷叶（翠盘秋）、三棒鼓声频。

　　中吕：乔捉蛇、鹘打兔、四换头、摊破喜来春。

　　大石：初生月儿、阳关三叠。

　　小石：青杏儿、天上谣、归来乐。

　　商调：百字知秋令、秦楼月、玉抱肚、桃花浪、芭蕉延寿。

　　越调：糖多令、平湖乐（又名：小桃红）、霜角。

　　双调：百字折桂令、胡捣练、大德歌、快活年、十棒鼓、祅神急、骤雨打新荷、楚天遥、播海令、青玉案、皂旗儿、枳郎儿、华严赞、河西六娘子、山丹花、鱼游春水、河西水仙子。

　　小令套数兼用曲牌

　　黄钟：出队子、节节高、者刺古、醉花阴、喜迁莺、四门子、挂金索、竹枝歌（又名：竹枝儿）滴溜子、鲍老催、双声子、太平令、黄龙衮。

　　正宫：叨叨令、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平（凌波曲）、六幺遍、双鸳鸯、风入松、梁州令、雁过声。

　　仙吕：寄生草、游四门、后庭花、醉扶归、醉中天、一半儿、四季花、青哥儿、忆王孙、后庭花破子、皂罗袍、好姐姐、桂枝香。

　　南吕：四块玉、玉交枝（玉娇枝）、一枝花、香柳娘、宜春令、三学士。

　　中吕：迎仙客、上小楼、快活三、朝天子（又名：朝天曲、谒金门）、四边静、红锈鞋（又名：朱履曲）、十二月、山坡羊、满庭芳、醉高歌、喜春来、卖花声、尧民歌、斗鹌鹑、粉蝶儿、醉春风、石榴花、耍孩儿、鲍老儿、剔银灯、蔓菁菜、缕缕金、行香子、榴花泣、绕红楼、驻云飞、水红花。

　　大石：念奴娇。

　　商调：梧叶儿（又名：碧梧秋．知秋令）、满堂红、凉亭乐、黄莺儿、踏莎行、盖天旗、应天长、绕池游、字字锦、不是路、满园春、上京马．金菊香．高阳台．浪来里。

　　越调：黄蔷薇、庆元贞、天净沙、寨儿令(又名：柳营曲)、祝英台、亭前柳、下山虎、五韵美、五般宜、蛮牌令、黑麻令、江神子。

　　双调：沽美酒、秋江送、殿前欢（又名：燕引雏、风引雏、小妇孩儿）、对玉环、胡十八、钱丝泫、一锭银、庆东原、阿纳忽、拨不断、水仙子（又名：湘妃怨、湘妃引、凌波仙、冯夷曲）。

　　庆宣和．落梅风（又名：寿阳曲、落梅引）、潘妃曲（又名：步步娇）、清江引（又名：江儿水）碧玉萧、折桂令（又名：蟾宫曲、折桂回、天香引）、驻马听、沉醉东风、转调淘金令、夜行船、乔木查、捣练子、孝顺歌、锁南枝、浆水令、锦衣香、太平令、摊破金字令、夜雨打梧桐、双玉供、嘉庆子、尹令、品令。

　　小令杂剧兼用曲牌

　　黄钟：古水仙子、古寨儿令、古神杖儿、挂金索、降黄龙。正宫：端正好、滚绣球、倘秀才、笑和尚、呆骨朵、破阵子、锦缠道、新荷叶、柳穿鱼、刷子带芙蓉、渔灯映芙蓉。仙吕：赏花时、点绛唇、混江龙、油葫芦、天下乐、哪咤令、鹊踏枝、村里迓鼓上马娇、胜葫芦、柳叶儿、金盏儿、元和令、游四门、后庭花、普贤歌、鹊桥仙、解三酲、望吾乡、一封书、醉罗歌、奉时春、摊破金字令、夜雨打梧桐、双赤子、画眉儿、鹅鸭满渡船、千秋舞霓裳。南吕：金字经（又名：阅金经、西番经）、贺新郎、斗虾蟆、牧羊关、红芍药、哭皇天、乌夜啼、满江红、十样锦、步蟾宫、渔灯儿、锦渔灯、锦上花、锦中拍、锦后拍、恁麻郎、金钱花、粉孩儿、会河阳、摊破地锦花、越恁好、刘泼帽、朝天懒、秋夜月、东瓯令、金莲子、玄鹤鸣。中吕：齐天乐、红衫儿、白鹤子、般涉哨遍、沁园春、泣颜回、扑灯蛾、驮环着、添字红绣鞋、古轮台。大石：玉楼春。商调：望远行、河西后庭花、集贤宾、逍遥乐、醋葫芦、吴小四、二郎神、簇御林、琥珀猫儿墬、山坡五更、侥侥令、园林好、双雁儿。越调：凭栏人、酒旗儿、调笑令、秃厮儿、圣药王、麻郎儿、络丝娘、雪里梅、紫花儿序、东原乐、棉搭絮、拙鲁速、金蕉叶、鬼三台、祝英台近、杏花天、豹子令、水底鱼、忆多娇、斗黑麻。双调：得胜令、春闺苑、乔牌儿、雁儿落、挂玉钩、豆叶黄、七弟兄、梅花酒、收江南、搅筝琶、川拨棹、甜水令（又名：滴滴金）、蛾郎儿、字字双、雁儿舞、武陵花、三仙桥、三月海棠、新水令、豆叶儿、柳摇金、姐姐带五马、五供养。

　　带过曲所用曲牌

　　正宫：脱布衫带过小梁州，小梁州带过风入松。

　　仙吕：后庭花带过青哥儿，哪咤令带过鹊踏枝、寄生草。

　　南吕：玉交枝带过四块玉，骂玉郎带过采茶歌，骂玉郎带过感皇恩、采茶歌。

　　中吕：喜春来带过普天乐，齐天乐带过红衫儿，快活三带过朝天子四边静，快活三带过朝天子，醉高歌带过红绣鞋，醉高歌带过摊破喜春来，醉高歌带过喜春来，十二月带过尧民哥。

　　越调：黄蔷薇带过庆元贞。

　　双调：水仙子带过折桂令，雁儿落带过得胜令（鸿门凯歌），雁儿落带过清江引碧玉萧，江儿水带过碧玉萧，竹枝儿带过侧砖儿，锦上花带过清江引碧玉萧，一锭银带过大德歌，沽美酒带过快活年，殿前喜带过播海令大喜人心，梅花酒带过七兄弟，沽美酒带过太平令，楚天遥带过清江引，对玉环带过清江引。

　　中吕带过双调：醉高歌带过殿前欢，满庭芳带过青江引。

　　正宫带过双调：叨叨令带过折桂令。

　　中吕带过仙吕：山坡羊带过青哥儿。

　　雁儿落带过清江引碧玉萧：

　　江儿水带过碧玉萧：

　　竹枝儿带过侧砖儿：

　　锦上花带过清江引碧玉萧：

　　一锭银带过大德歌：

　　沽美酒带过快活年：

　　殿前喜带过播海令大喜人心：

　　梅花酒带过七兄弟：

　　沽美酒带过太平令：5，5。7，4，6。（沽美酒）6，6。6，7。2，2，2。2，6。（太平令）

　　楚天遥带过清江引：楚天遥：通首五字八韵，似词牌生查子；清江引7，5。5，57。

　　对玉环带过清江引：

　　醉高歌带过殿前欢：

　　满庭芳带过青江引：

　　叨叨令带过折桂令：

　　山坡羊带过青哥儿：

　　小令作法

　　〔寻常小令〕

　　每一支小令都表达出一个完整的意思，篇幅极为短小，相当于诗一首或词一阕，也称为“单调小令”。

　　〔摘调〕

　　摘取散套中最精彩的曲子，单独予以传唱，就称为“摘调”。不过这其中有一个限制，那就是最精彩的曲子如果是在尾声的部分，就不可以摘出来单独传唱。

　　〔带过曲〕

　　作曲者在写完一曲之后，觉得意犹未完，于是选取同一宫调而音律可以和前曲相衔接的再成一曲，在这两曲之间，加上“带”字或“带过”，称为“带过曲”。

　　〔集曲〕

　　选取各宫调中调名相同曲子的零碎句，另行组合联续成一组曲子，并给予一个新的曲名，称为“集曲”。

　　〔重头〕

　　将同一支曲牌，重复写作，称为“重头”。以此类推，其中开始的起句，重写的曲子和原来的曲子，前后不一样的就称为“换头”。

　　〔同调重头演故事之小令〕

　　作曲者在面临题材丰富，内容曲折的创作材料时，又非用一支曲牌写完不可，这时只好把同一个曲调拿来重复使用，就称为“同调重头演故事之小令”。

　　〔异调间列演故事之小令〕

　　用不同的曲调，或用两调相间的方式，来描述故事，而且各调间的情节又相互关联的，称为（异调间列演故事之小令）。

　　散套作法

　　〔寻常散套〕

　　指的是一般常用的散套，通常是首尾兼顾，结构最为完整。其中又分为：

　　（一）南北分套：也就是南、北曲二种散套，都要根据其乐调的差异，来分开使用。

　　（二）南北合套：选取南、北曲中曲牌相近的合为一套，有以北曲作为起头者，亦有用南曲作为起头者，南、北曲相间排列而成。

　　〔寻常无尾声散套〕

　　前面的寻常散套，是有尾声的散套。尾声的主要作用，在于本曲结束前，留给听者一种余韵未绝之感。一旦某首散套写到最后一支正曲时，不仅文意完尽且能收束全文，这时最后这支正曲已具备了尾声的作用，因此就不必再有尾声了。这种情况所形成的散套，就称为“寻常无尾声散套”。

　　〔重头加尾声散套、重头无尾声散套〕

　　以第一支曲调为准，接下来的每一支曲子，都用第一支曲子来重复使用，如此联组而成的散套，有尾声的称作“重头加尾声散套”，无尾声的则称作“重头无尾声散套”。

　　杂剧体制

　　〔寻常散套〕

　　指的是一般常用的散套，通常是首尾兼顾，结构最为完整。其中又分为：

　　（一）南北分套：也就是南、北曲二种散套，都要根据其乐调的差异，来分开使用。

　　（二）南北合套：选取南、北曲中曲牌相近的合为一套，有以北曲作为起头者，亦有用南曲作为起头者，南、北曲相间排列而成。

　　〔寻常无尾声散套〕

　　前面的寻常散套，是有尾声的散套。尾声的主要作用，在于本曲结束前，留给听者一种余韵未绝之感。一旦某首散套写到最后一支正曲时，不仅文意完尽且能收束全文，这时最后这支正曲已具备了尾声的作用，因此就不必再有尾声了。这种情况所形成的散套，就称为“寻常无尾声散套”。

　　〔重头加尾声散套、重头无尾声散套〕

　　以第一支曲调为准，接下来的每一支曲子，都用第一支曲子来重复使用，如此联组而成的散套，有尾声的称作“重头加尾声散套”，无尾声的则称作“重头无尾声散套”。

　　着名元曲

　　阳春曲(题情)

　　白朴

　　从来好事天生俭，自古瓜儿苦后甜。你娘催逼紧拘钳，甚是严，越间阻越情锨。

　　天净沙(秋思)

　　马致远

　　枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

　　山坡羊(潼关怀古)

　　张养浩

　　峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都。意踟蹰，伤心秦汉经行处。宫阙万间都做了土。兴，百姓苦。亡，百姓苦。

　　卖花声(怀古)

　　张可久

　　美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。伤心秦汉，生民涂炭，读书人一声长叹。

　　双调夜行船(秋思)

　　马致远

　　百岁光阴如梦蝶，重回首往事堪嗟。今日春来，明朝花谢，急罚盏夜阑灯灭。

　　[乔木查] 想秦宫汉阙，都做了衰草牛羊野。不恁么渔樵无话说。纵荒坟横断碑，不辩龙蛇。

　　[庆宣和] 投至狐踪兴兔穴，多少豪杰。鼎足三分半腰折，知他是魏耶？知他是晋耶？

　　[落梅风] 天教你富，莫太奢。无多时好天良夜。看钱奴硬将心似铁，空辜负锦堂风月。

　　[风入松] 眼前红日又西斜，疾似下坡车。晓来清镜添白雪，上床兴鞋履相别。莫笑鸠巢计拙，葫芦提一向妆呆。

　　[拨不断] 利名竭，是非绝。红尘不向门前惹，绿树偏宜屋角遮。青山正补墙头缺，竹篱茅舍。

　　[离亭宴煞] 蛩吟一觉才宁贴，鸡鸣万事无休歇。争名利，何年是彻。

　　密匝匝蚁排兵，乱纷纷蜂酿蜜，闹穰穰蝇争血。裴公绿野堂，陶令白莲社。爱秋来那些：和露摘黄花，带霜烹紫蟹，煮酒烧红叶。人生有限杯，几个登高节。嘱咐俺顽童记者：便北海探吾来，道东篱醉了也。

元曲包括什么

元曲包括散曲和元杂剧。

拓展知识

散曲，中国古代文学体裁之一，在元代兴盛，和唐诗宋词同为一代之文学。又称为“乐府”或“今乐府”。由宋词俗化而来，是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词，是一种起源于民间新声的中国音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新诗体。

散曲的体制主要有小令、套数以及介于两者之间的带过曲等几种。后来随着散曲格律化和去市民化，失去了个性鲜明的鲜活市民文化血液，变得与宋词几乎无异，随之衰败，未能像唐诗宋词一样繁荣延续及后世。

散曲之名最早见之于文献，是明初朱有敦的《诚斋乐府》，不过该书所说的散曲专指小令，尚不包括套数。明代中叶以后，散曲的范围逐渐扩大，把套数也包括了进来。

至20世纪初，吴梅、任讷等曲学家的一系列论着问世以后，散曲作为包容小令和套数的完整的文体概念，最终被确定了下来。散曲的产生与词产生的情形十分相似，它产生于中国民间的俗谣俚曲。

散曲之名最早见之于文献，是明初朱有敦的《诚斋乐府》，不过该书所说的散曲专指小令，尚不包括套数。明代中叶以后，散曲的范围逐渐扩大，把套数也包括了进来。

至20世纪初，吴梅、任讷等曲学家的一系列论着问世以后，散曲作为包容小令和套数的完整的文体概念，最终被确定了下来。散曲的产生与词产生的情形十分相似，它产生于中国民间的俗谣俚曲。

曲是继诗、词而兴起的一种中国文学体裁。曲大致分为两种：一种进入戏剧的唱词，是戏曲，或称剧曲；另一种是散曲，或称为"清曲"、"今乐府"。是属于广义的中国诗歌,它有三种基本类型：小令与套数，以及介于两者之间的带过曲。

散曲没有动作、说白，只供清唱吟咏之用。套曲由若干曲子组成，如《一枝花·不伏老》，含四支曲子。小令以一支曲子为独立单位，如《四块玉·别情》。小令以一支为限，如果两三支合为一个单位，叫做带过曲。

元曲的特点是什么

1、元曲，是盛行于元代的一种文艺形式，为元代儒客文人智慧精髓，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。杂剧，宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式，元代发展成戏曲形式。每本以四折为主，在开头或折间另加楔子，每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。如关汉卿的《窦娥冤》等。流行于大都（今北京）一带。明清两代也有杂剧，但每本不限四折。

2、散曲，盛行于元、明、清三代的没有宾白的曲子形式。内容以抒情为主，有小令和散套两种。

元曲是什么样的一种戏曲形式

　　1、元曲又称夹心，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。 杂剧，每本以四折为主，在开头或折间另加楔子。每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。如关汉卿的《窦娥冤》等。流行于大都（今北京）一带。

　　2、简介

　　元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”。随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来。 元曲有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。虽有定格，但并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。所以读者可发现，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故(同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格)。

　　元代是元曲的鼎盛时期。一般来说，元杂剧和散曲合称为元曲，杂剧是戏曲，散曲是诗歌，属于不同的文学体裁。但也有相同之处。两者都采用北曲为演唱形式。因此，散曲，剧曲又称之为乐府。散曲是元代文学主体。不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。

关于“元曲是什么”这个话题的介绍，今天小编就给大家分享完了，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！