描写沈园相逢的诗句是哪一句？(《沈园二首》)

描写沈园相逢的诗句是哪一句？

网上有关“描写沈园相逢的诗句是哪一句？”话题很是火热，小编也是针对《沈园二首》寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

沈园二首·其一

宋代：陆游

城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来

译文

斜阳下城墙上的画角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的池阁亭台。

那座令人伤心的桥下春水依然碧绿，当年我曾在这里见到她美丽的身影。

《沈园二首》乃陆游触景生情之作，此时距沈园邂逅唐氏已四十余年，但缱绻之情丝毫未减，反而随岁月之增而加深。

本诗是组诗中的第一首，回忆沈园相逢之事，悲伤之情充溢楮墨之间。

“城上斜阳”，不仅点明傍晚的时间，而且渲染出一种悲凉氛围，作为全诗的背景。斜阳惨淡，给沈园也涂抹上一层悲凉的感情色彩。于此视觉形象之外，又配以“画角哀”的听觉形象，更增悲哀之感。“画角”是一种彩绘的管乐器，古时军中用以警昏晓，其声高亢凄厉。此“哀”字更是诗人悲哀之情外射所致，是当时心境的反映。这一句造成了有声有色的悲境，作为沈园的陪衬。

次句即引出处于悲哀氛围中的“沈园”。诗人于光宗绍熙三年（1192年）六十八岁时所写的《禹迹寺南有沈氏小园序》曰：“禹迹寺南有沈氏小园，四十年前（按：实为三十八年）尝题小词壁间，偶复一到，园已三易主，读之怅然。”诗中并有“坏壁醉题尘漠漠”之句。那时沈园已有很大变化；而现在又过七年，更是面目全非，不仅“三易主”，且池台景物也不复可认。诗人对沈园具有特殊的感情，这是他与唐氏离异后唯一相见之处，也是永诀之所。这里留下了他刹那间的毛喜与永久的悲，《钗头凤·红酥手》这首摧人肝肺之词也题于此。他多么渴望旧事重现，尽管那是悲剧，但毕竟可一睹唐氏芳姿。这当然是幻想，不得已而求其次，他又希望沈园此时的一池一台仍保持当年与唐氏相遇时的情景，以便旧梦重温，借以自慰。但现实太残酷了，今日不仅心上人早已作古，连景物也非复旧观。诗人此刻心境之寥落，可以想见。

但是诗人并不就此作罢，他仍竭力寻找可以引起回忆的景物，于是看到了“桥下春波绿”一如往日，感到似见故人。只是此景引起的不是喜悦而是“伤心”的回忆：“曾是惊鸿照影来”。四十四年前，唐氏恰如曹植《洛神赋》中所描写的“翩若惊鸿”的仙子，飘然降临于春波之上。她是那么婉娈温柔，又是那么凄楚欲绝。离异之后的不期而遇所引起的只是无限“伤心”。诗人赋《钗头凤》，抒写出“东风恶，欢情薄”的愤懑，“泪痕红浥鲛绡透”的悲哀，“错！错！错！”的悔恨。唐氏和词亦发出“世情薄，人情恶”的控诉，“今非昨，病魂常恨千秋索”的哀怨。虽然已过了四十余春秋，而诗人“一怀愁绪”，绵绵不绝，但“玉骨久成泉下土”（《十二月二日夜梦游沈氏园亭》），一切早已无可挽回，那照影惊鸿已一去不复返了。然而只要此心不死，此“影”将永在心中

《沈园二首》

梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。

这里诗人使用反衬的笔法，以“柳老不吹绵”来写草木无情而人有情，反衬诗人四十年不变、至老弥坚的一往深情。尽管自己快化为一抔黄土，仍要来凭吊遗踪而潸然流泪。

沈园二首钗头凤诗词手法

陆游毕生，以恢复中原为志，期盼国家南北一统的梦想从未破灭。平素寄情军旅，“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”，梦中多是金戈铁马，纵横驰骋。报效祖国之心，未曾稍忘。“平生铁石心，忘家思报国”。去世前的绝笔尚示儿：王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。一生中，陆游写了九千多首诗词，几乎都与军旅和北伐有关。故梁启超有诗云：诗界千年靡靡风，兵魂销尽国魂空。集中什九从军乐，亘古男儿一放翁。盛赞陆游的爱国情怀和男儿本色。

但是陆游的诗词中也并非全是侠骨丹心，也有似水柔情。著名的《沈园二首》便哀婉深情，缠绵缱绻。

城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台，伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

城头的画角声声哀鸣，沈园里已经不是旧时的亭台池阁，桥下的春水却依然碧绿，那绿水曾照见她的倩影如惊鸿翩然，让人回忆起来如何不伤心欲绝！

梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。

她已香消玉殒四十年，沈园柳树也老得无法吐絮吹绵。我自己即将化作会稽山上的泥土，凭吊遗踪遥想当年，仍禁不住潸然泪下不能自已。

这两首诗，都是为纪念他的表妹唐婉而作，一往情深，绵绵不绝，完全不同于其他一些慷慨激昂的诗篇。两首诗后隐藏着一个凄美动人、缠绵悱恻的爱情故事！

陆游自幼聪颖过人，十二岁即善诗文，因父辈荫德被授予登仕郎之职。宋高宗绍兴十四年，陆游二十岁，奉父母之命，和表妹唐婉结为夫妻。两人无论从哪方面看都非常般配。陆游父亲陆宰曾任转运副使，舅父唐仲俊任光州通判，虽然官职都不大，却两家门当户对，亲上加亲。两人是亲近的表兄妹，从小就青梅竹马，感情甚笃。此前因为参加科举考试，陆游曾两度在临安舅父家中读书，和表妹一起度过了无数快乐时光。婚后陆游与唐婉整天沉迷于吟诗作对，放浪游玩，根本忘记了功名之事，这就引起了陆母的强烈不满。因为自古以来，男子博取功名是头等大事，考中进士才可光耀门楣。虽然陆游家里条件殷实，但绝不能允许他在家享受爱情，虚度光阴。再加上唐婉与陆游结婚3年还没有生孩子。古人老是强调：不孝有三，无后为大。不能生孩子，多半是要被休掉的。功名和后代，这是一个理想封建家庭最重要的事情，陆游不当回事，这让陆游的母亲大为光火，把不满都发泄到唐婉身上了，她不顾亲情，强迫陆游和唐婉离婚。但是两人的感情很深，不愿分离，陆游一次次地向母亲恳求，却遭到了母亲的责骂。古时重孝，遵循父母之命天经地义。陆游不敢违抗母命，又不忍心伤害唐婉，于是，他在山阴找了个偏僻的地方，租了一栋宅院，金屋藏娇，让唐婉住了下来。可是，纸包不住火，终究还是被他母亲知道了。陆母怒不可遏，当即安排车马，直接把唐婉送回临安娘家。一对幸福美满的夫妻就这样遭到了棒打鸳鸯。

唐婉回到家中不久，父亲一气之下，就把她嫁给了赵士程。赵士程是皇族宗亲，门第远胜陆家，且赵士程喜好诗文，为人谦恭，宽容大度，口碑极好，待唐婉不错。唐婉二嫁，尚能得一待己不薄的雅士作夫婿，已经十分有福了。数月之后，陆母也给陆游安排了一门婚事，让他娶了王氏为妻。王氏虽然门第不如唐家，也是仕宦之家，而且过门第二年就生了一个儿子。四年之间，王氏前后生下三个儿子。陆母十分满意。至此，陆游与唐婉各自组合成家，复合已无希望。

陆游虽然家庭勉强完满，可仕途蹭蹬，始终不能如意。婚后陆游多次参加科举，可屡次铩羽而归。有一次陆游本已高中，可运气不佳，遇上了秦桧的孙子也参加考试，秦桧希望自己的孙子高中状元。结果主考官把陆游录为第一，秦桧孙子得了个第二。秦桧大怒，将考官贬斥，并取消陆游的资格。经此一事，陆游灰心丧气，不作他望。苦闷之际，陆游信步来到沈园，赏景散心。正好赵士程和唐婉带着丫环仆人，佳肴美酒，浩浩荡荡来到沈园踏春游玩。其时两人已分别十年，陆游一眼看到唐婉，禁不住愣住了。

就在陆游失魂落魄的时候，唐婉经赵士程同意，命仆妇送来一壶美酒，几碟菜肴。陆游心中感慨万千，情如潮涌，一饮而醉。醉后在沈园的墙壁上题词一首：

红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错，错，错！春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟犹在，锦书难托。莫，莫，莫！

陆游虽然难抑对唐婉的思念之情，也深知唐婉对他难以忘怀，但彼此无由倾诉，只能擦肩而过。第二年春天，唐婉再一次来到沈园，徘徊在曲廊之间，看着陆游的题词，禁不住泪流满面，反复吟诵，并和词一首：

世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残。欲笺心事，独语斜阑。难！难！难！人成各，今非昨，病魂常似秋千索。 角声寒，夜阑珊。怕人寻问，咽泪妆欢。瞒！瞒！瞒！

回家后，唐婉一直郁郁寡欢，不久便抱恨而逝。多年之后，陆游几经辗转，才看到唐婉这首词。陆游忍不住痛哭流涕，悔恨不已。

一晃四十年过去了。陆游已经变成一个耄耋老者，当他再度来到沈园的时候，看到物是人非，心中悲痛，写下了《沈园二首》，深情怀念唐婉。对于一个爱国忘家的人来说，在心灵深处却藏着一份封存了半个世纪的情愫，思念怜惜爱恋，道不尽的痛，诉不完的恨。由不得人不耸然动容。

沈园二首钗头凤诗词手法：反衬手法

《沈园二首》是宋代文学家陆游的组诗作品。这是作者在七十五岁重游沈园时为怀念其原配夫人唐氏而创作的两首悼亡诗。第一首诗写触景生情之悲。首句写斜阳黯淡，画角哀鸣，是通过写景渲染悲凉的气氛。后三句写物是人非之悲，用反衬手法。第二首诗写诗人情感的专一，也用反衬手法：以草木无情反衬人物的深情。全诗体现了诗人忠实、笃厚、纯洁、坚贞的品格。这组诗写得深沉哀婉，含蓄蕴藉，但仍保持其语言朴素自然的一贯特色。

沈园二首⑴

其一

城上斜阳画角哀⑵，沈园非复旧池台。

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来⑶。

其二

梦断香消四十年⑷，沈园柳老不吹绵⑸。

此身行作稽山土⑹，犹吊遗踪一泫然⑺。?[1]?

注释

⑴沈园：即沈氏园，故址在今浙江绍兴禹迹寺南。

⑵斜阳：偏西的太阳。画角：涂有色彩的军乐器，发声凄厉哀怨。

⑶惊鸿：语出三国魏曹植《洛神赋》句“翩若惊鸿”，以喻美人体态之轻盈。这里指唐琬。

⑷“梦断”句：作者在禹迹寺遇到唐琬是在高宗绍兴二十五年（1155年），其后不久，唐琬郁郁而死。作此诗时距那次会面四十四年，这里的“四十”是举其成数。香消，指唐琬亡故。

⑸不吹绵：柳絮不飞。

⑹行：即将。稽（jī）山：即会稽山，在今浙江绍兴东南。

⑺吊：凭吊。泫（xuàn）然：流泪貌。



跪求陆游的《梦游沈园》两首的赏析！！

十二月二日夜梦游沈氏园亭

其一

路近城南已怕行，沈家园里更伤情。

香穿客袖梅花在，绿蘸寺桥春水生。

其二

城南小陌又逢春，只见梅花不见人。

玉骨久沉泉下土，墨痕犹锁壁间尘。

其实真的不知道究竟是怎样的感情才能这般刻骨铭心，让人过了几十年仍然久久不能忘怀，在梦境中甚至反复出现。沈园是当年陆游和唐琬共游之处，也是分手之后重见所在，对于沈园，陆游真是酸甜苦辣百般滋味在心头。第一首前两句已然感受到作者内心的一片凄苦，未到沈园只是“近城南”，已然伤怀，不敢再向前行。到了沈园，就更是悲从中来不可断绝。梅香依旧，芳草青青，一切都和当年一样，生机盎然，然而当年同游的人却已然不在，与心中的痛楚形成了强烈的反差，仿佛就像嘲弄一般。第二首基本和第一首所要表达的意思差不多，不过提到了当年两人题《钗头凤》的那堵旧壁，墨痕犹在却遍布尘丝，可见岁月流逝几许！想当年尽管分手了，但伊人还在，如今故人早已亡去，想见也再也见不得，徒留缅怀，真是让人感慨万千！

这两首都用景物的生机勃勃来反衬内心的悲恸万分，可以说更让人觉得深刻，陆游的哀伤与怀念在字里行间都有所体现，可以说是百分百的真情流露。从题目来看，陆游只是在梦境中梦到了这一景况，虽然很多时候我们梦醒都会忘记自己都梦到些什么，但陆游的这个梦对他的震撼之大可见一般，距唐琬去世已经将近50年左右了，就是真爱保质期也该到了，但陆游仍旧时刻难以忘怀，也可见陆游用情至深。这两首诗比起《钗头凤》来是毫不逊色的，甚至更能体现陆游的伤痛的真情。

唐婉，今夜我又乘着月亮船，梦游到了你的身边。婉儿，我是数百年前那个陆游的灵魂，我的网名叫小小探花。婉儿，你是一朵传世的爱情之花，今夜我来沈园探望你了。

婉儿，当我看到沈园墙壁上那首凄绝的《钗头凤》，我不觉泪如泉涌。多少年沧海桑田，惟有这支歌在人世间传唱。婉儿，今夜就让月亮弹起琵琶，让我再为你唱一曲千古绝唱《钗头凤》：

红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。

东风恶，欢情薄，一杯愁绪，几年离索。

错，错，错！

春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。

桃花落，闲池阁，已盟虽在，锦书难托。

莫，莫，莫！

婉儿，当我唱起这支歌，我的心是多么凄凉和绝望。为什么我们相识此刻却不能相认？婉儿，我们昙花般短暂的爱情让我一生怀想。

婉儿，“曾经有一段真挚的爱情摆在我面前，我没有珍惜，如果上天再给我一次机会……”婉儿，今夜我多想跪在你的面前，替一个时代向你谢罪。我多想化成一个木鱼，被你纤柔的手指敲响……婉儿，我飞扬的泪花为你串起十万念珠，滚滚红尘中如泣如诉……

婉儿，漫长的时光也无法阻挡我们爱情的目光，纵使上帝布下了天罗地网，也无法网住我们高贵的灵魂。

婉儿，我们的倾城之恋海枯石烂。遥遥的银河，无法阻隔我们爱情的传说。今夜，你我偶然的相见，让我孤寂的心海再起波澜。你惊鸿的一瞥，是我千年的一叹。

婉儿，今夜我再梦中的沈园又听到你回赠的《钗头凤》了，那冷冷的歌吟敲打着我的无眠：

世情薄，人情恶。雨送黄花容易落。

晓风干，泪痕残。欲笺心事，独语栏杆。

难，难，难！

人成各，今非昨，病魂长似秋千索。

角声寒，夜阑珊。怕人寻问，咽泪装欢。

瞒，瞒，瞒！

婉儿，多年以后，当我老了，而我会在梦中的沈园夜夜徘徊，找寻那昔日爱情的影子。人面在桃花中消逝，我多想让一江逝水带我们回到从前。婉儿，在花开花落缘起缘灭的沈园，我依然会在粉墙上为你留下几行断肠的诗行：

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

沈家园里花如锦，半是当年识放翁。

也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆。

婉儿，今夜我身在郑州心在沈园。在江南的一角，有个缠绕我一世的情结，那就是你啊。沈园，多少年我写诗流浪，却不敢真正走近你的身旁。

夜半的孤灯下，我在遥远的郑州将你怀想。婉儿，如果有来生，

红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错、错、错。

春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫。

唐婉和词：

世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残，欲笺人事，独语斜栏。难！难！难！

人成各，今非昨，病魂长似秋千索。角声寒，夜栏珊，怕人寻问，咽泪妆欢，瞒！瞒！瞒！

这首词非常有名，却是记载着一个凄美的爱情悲剧，是关于陆游和他的表妹唐婉的，唐婉的和词也很有名。

陆游出生于越州山阳一个殷实的书香之家，幼年时期，正值金人南侵，常随家人四处逃难。这时，他母舅唐诚一家与陆家交往甚多。唐诚有一女儿，名唤唐婉，字蕙仙，自幼文静灵秀，不善言语却善解人意。与年龄相仿的陆游情意十分相投，两人青梅竹马，耳鬓厮磨，虽在兵荒马乱之中，两个不谙世事的少年仍然相伴度过一段纯洁无暇的美好时光。随着年龄的增长，一种萦绕心肠的情愫在两人心中渐渐滋生了。

青春年华的陆游与唐婉都擅长诗词，他们常借诗词倾诉衷肠，花前月下，二人吟诗作对，互相唱和，丽影成双，宛如一双翩跹于花丛中的彩蝶，眉目中洋溢着幸福和谐。两家父母和众亲朋好友，也都认为他们是天造地设的一对，于是陆家就以一只精美无比的家传凤钗作信物，订下了唐家这门亲上加亲的姻事。成年后，一夜洞房花烛，唐婉便成了陆家的媳妇。从此，陆游、唐婉更是鱼水欢谐、情爱弥深，沉醉于两个人的天地中，不知今夕何夕，把什么科举课业、功名利碌、甚至家人至亲都暂时抛置于九霄云外。陆游此时已经荫补登仕郎，但这只是进仕为官的第一步，紧接着还要赴临安参加“锁厅试”以及礼部会试。新婚燕尔的陆游留连于温柔乡里，根本无暇顾及应试功课。陆游的母亲唐氏是一位威严而专横的女性。她一心盼望儿子陆游金榜题名，登科进官，以便光耀门庭。目睹眼下的状况，她大为不满，几次以姑姑的身份、更以婆婆的立场对唐婉大加训斥，责令她以丈夫的科举前途为重，淡薄儿女之情。但陆、唐二人情意缠绵，无以复顾，情况始终未见显着的改善。陆母因之对儿媳大起反感，认为唐婉实在是唐家的扫帚星，将把儿子的前程耽误贻尽。于是她来到郊外无量庵，请庵中尼姑妙因为儿、媳卜算命运。妙因一番掐算后，煞有介事地说：“唐婉与陆游八字不合，先是予以误导，终必性命难保。”陆母闻言，吓得魂飞魄散，急匆匆赶回家，叫来陆游，强令他道：“速修一纸休书，将唐婉休弃，否则老身与之同尽。”这一句，无疑晴天忽起惊雷，震得陆游不知所以。待陆母将唐婉的种种不是历数一遍，陆游心中悲如刀绞，素来孝顺的他，面对态度坚决的母亲，除了暗自饮泣，别无他法。

陆游迫于母命，万般无奈，便与唐婉忍痛分离。这种情形在今天看来似乎不合常理，两个人的感情岂容他人干涉。但在崇尚孝道的中国古代社会，母命就是圣旨，为人子的得不从。就这样，一双情意深切的鸳鸯，行将被无由的孝道、世俗功和虚玄的命运八字活活拆散。陆游与唐婉难舍难分，不忍就此一去，相聚无缘，于是悄悄另筑别院安置唐婉，陆游一有机会就前去与唐婉鸳梦重续、燕好如初。无奈纸总包不住火，精明的陆母很快就察觉了此事。严令二人断绝来往，并为陆游另娶一位温顺本分的王氏女为妻，彻底切断了陆、唐之间的悠悠情丝。唐婉也迫于父命嫁给同郡的文士赵士程。这一对年轻人的美满婚姻就这样被拆散了。赵士程对唐婉很好。他是唐家的世交朋友，完全知道陆游和唐婉的事情，他也是陆游的文友，对陆游比较钦佩，也很同情唐婉，想尽力令她幸福。

陆游无奈之下，陆游只得收拾起满腔的幽怨，在母亲的督教下，重理科举课业，埋头苦读了三年，在二十七岁那年只身离开了故乡山阴，前往临安参加“锁厅试”。在临安，陆游以他扎实的经学功底和才气横溢的文思博得了考官陆阜的赏识，被荐为魁首。同科试获取第二名的恰好是当朝宰相秦桧的孙子秦埙。秦桧深感脸上无光，于是在第二年春天的礼部会试时，硬是借故将陆游的试卷剔除。使得陆游的仕途在一开始就遭受了风雨。礼部会试失利，陆游回到家乡，家乡风景依旧，人面已新。睹物思人，心中倍感凄凉。为了排遣愁绪，陆游时时独自倘祥在青山绿水之中，或者闲坐野寺探幽访古；或者出入酒肆把酒吟诗；或者浪迹街市狂歌高哭。就这样过着悠游放荡的生活。

在一个繁花竞妍的春日晌午，陆游随意漫步到禹迹寺的沈园。沈园是一个布局典雅的园林花园，园内花木扶疏，石山耸翠，曲径通幽，是当地人游春赏花的一个好去处。陆游满怀忧郁的心情独自一人漫游山阴城沈家花园。正当他独坐独饮，借酒浇愁之时，突然他意外地看见了唐婉及其改嫁后的丈夫赵士程。双方很尴尬，尽管这时他已与唐婉分离多年，但是内心里对唐婉的感情并并有完全摆脱。他想到，过去唐婉是自己的爱妻，而今已属他人，好像禁宫中的杨柳，可望而不可及。赵士程知道他们两人情缘未了，就主动为他们安排一个单独谈话的机会。说：“你表兄来了，你们是亲戚，何不去聚聚呢？”于是，唐婉就带了一个丫鬟，还有一壶酒向陆游走了过来。双方各说分别后事，知道今生缘分已尽，再无复合的机会。说不尽的伤心。唐婉亲手向陆游敬了一杯酒。陆游饮后，心里不知道是什么滋味。激愤之下，在沈园题写了这首着名的《钗头凤》。陆游在这首词里抒发的是爱情遭受摧残后的伤感、内疚和对唐婉的深情爱慕，以及对他母亲棒打鸳鸯的不满情绪。

陆游题词之后，又深情地望了唐婉一眼，便怅然而去。陆游走后，唐婉孤零零地站在那里，将这首《钗头凤》词后头至尾反覆看了几遍，她再也控制不住自己的感情，便失声痛哭起来。回到家中，她愁怨难解，于是也和了一首《钗头凤》词。

唐婉由于伤心过度，不久即郁闷愁怨而死。唐婉的丈夫后来将这和词交与了陆游。陆游看后什么心情，没有记载。

此后，陆游北上抗金，又转川蜀任职，几十年的风雨生涯，依然无法排遣诗人心中的眷恋，在他六十七岁的时候，重游沈园，看到当年题《钗头凤》的半面破壁，事隔四十年字迹虽然已经模糊，他还是泪落沾襟，写一首诗以记此事，诗中小序曰：“禹迹寺南有沈氏小园，四十年前尝题小阕壁间，偶复一到，而园主已三易其主，读之怅然”，在诗中哀悼唐婉：“泉路凭谁说断肠？断云幽梦事茫茫。”后陆游七十五岁，住在沈园的附近，“每入城，必登寺眺望，不能胜情”，写下绝句《沈园怀旧》：“梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵，此自行作稽土上，尤吊遗踪一泫然”，其二：“城上斜阳画角哀，沈园无复旧池台；伤心桥下春波绿，疑是惊鸿照影来。”

沈园是陆游怀旧的场所，也是他伤心的地方。他想着沈园，但又怕到沈园。春天再来，撩人的桃红柳绿，恼人的鸟语花香，风烛残年的陆游虽然不能再亲至沈园寻觅往日的踪影，然而那次与唐婉的际遇，伊人那哀怨的眼神、差怯的情态、无可奈何的步履、欲言又止的模样，使陆游牢记不忘，于是又赋《梦游沈园》诗：“ 其一： 路近城南已怕行，沈家园里更伤情； 香穿客袖梅花在，绿蘸寺桥春水生。”其二：“ 城南小陌又逢春，只见梅花不见人；玉骨久沉泉下土，墨痕犹锁壁间尘。”

就在陆游去世的前一年，他还在写诗怀念：“沈家园里花如锦，半是当年识放翁，也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆！”这是一种深挚无告，令人窒息的爱情，令我垂泪，而垂泪之余，竟有些嫉妒唐婉了，毕竟，能在死后六十年里仍然不断被人真心悼念，真是一种幸福了！！

故事中的每一方都不可算是坏人。但是后来的结局却是悲惨。每个人行动的动机都是爱而非仇恨。甚至连陆母也不例外。但是，世界上，有些爱就是不能互相兼容的。这种没有恶意而导演出的悲剧，在任何时代、任何地点、任何文化中都大量地发生。而且，还将大量地发生下去。沈园，就以它的存在，冷峻地告诉人们这一事实。所以，爱，也不是一件简单的事情。而且，爱，有时并非意味着善良。

赏析：

《钗头凤》词调是根据五代无名氏《撷芳词》改易而成。因《撷芳词》中原有“都如梦，何曾共，可怜孤似钗头凤”之句，故取名《钗头凤》。陆游用“钗头凤”这一调名大约有两方面的含意：一是指自与唐氏仳离之后“可怜孤似钗头凤”；二是指仳离之前的往事“都如梦”一样地倏然而逝，未能共首偕老。因为这首词是咏调名本义的本事词，所以须首先交待一下词中本事。

一般的说法是：陆游初娶舅父唐闳之女，婚后夫妻相爱，而陆游的母亲却不喜欢自己的侄女，陆游迫于母命不得不与唐氏离异。离异后唐氏改嫁同郡宗子赵士程。在一次春游中陆游与唐氏及其后夫士程邂逅于绍兴城南禹迹寺附近的沈园。唐氏得后夫同意，遣人送酒馔致意，陆游感于前事，遂题此词于沈园壁上。以上情节来自宋周密《齐东野语》，查其中却有失实之处。盖唐闳为鸿胪少卿唐翊之子。陆游有舅父六人，但其中并无唐闳（详见拙着《宋词选语义通释》附录二《陆游＜钗头凤＞词若干问题质疑》所引宋王珪《华阳集》卷三十七《唐质肃公介墓志铭》）。陆游与前妻唐氏自然也不是表兄妹。但据宋代诸家笔记所载，陆游与前妻唐氏在一次春游中于沈园相逢，晤谈之后而作此词这是可以相信的。

这首词分上下两阕，上阕是男子口吻，自然是陆游在追叙今昔之异；昔日的欢情，有如强劲的东风把枝头繁花一扫成空。别后数年心境索漠，满怀愁绪未尝稍释，而此恨既已铸成，事实已无可挽回。下阕改拟女子口吻，自然是写唐氏泣诉别后相思之情：眼前风光依稀如旧，而人事已改。为思君消瘦憔悴，终日以泪洗面。任花开花落，已无意兴再临池阁之胜。当年山盟海誓都成空愿，虽欲托书通情，无奈碍于再嫁的处境，也只好犹夷而罢。此词口吻之逼真，情感之挚婉，都不类拟想之作。如果没有生活原型作为依据，只凭虚构是不会写得如此真切感人的。以上谈的是这首词的总体印象，为了印证这一印象，还可以从语言意象入手做进一步的分析。

陆游追念唐琬的诗,急求

第一首：“城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。”惊鸿，是借用曹植《洛神赋》中形容洛神宓妃的“翩若惊鸿”的句子，指美丽的唐氏。该诗所写的时间是夕阳西斜的黄昏，地点是“非复旧池台”的沈园，听到的是哀怨凄厉的画角声，所有客观的景象都染上了诗人所固有的悲情难抑的主观色彩。桥下绿波荡漾，曾倒映过唐琬的倩影，而今物是人非，往事不堪回首，作者称此桥为“伤心桥”，把浓烈的感情直接注入自然景物之中。诗中“春波绿”这一看似寻常之景，但放翁在上面加了“伤心”二字，其意殊深。此语出自江淹《别赋》：“春草碧色，春水绿波。”后人常用以喻别离之景。沈园正是放翁与唐琬永诀之所，故地重游，追思前事，伤如之何！这是第一层意思。“正是玉人肠断处，一渠春水赤栏桥。”(温庭筠：《杨柳枝》)沈园又是唐琬生前小桥踽踽、瘦影自照、卿我相怜、泪浥红绡之处。而今美人已泊然长化，空余陈迹，触目伤心！这是第二层意思。“迫而察之，灼若芙蕖出渌波。”(《洛神赋》)是曹植想见宓妃跃出洛水之景。放翁与唐琬两情笃好，却又无法相亲，与传说中曹植与甄女情状，有相似之处。而今沈园，但见春水又绿，惊鸿未来，情不能已，伤人心怀！这是第三层意思。“桃花春水绿，水上鸳鸯宿。凝恨对残晖，忆君君不知。”(韦庄《菩萨蛮》)前人已有此恨。今唐琬之音容笑貌，不可复见，而在那暗淡的映照中，更传来阵阵哀怨的鼓角之声，这凄凉之景，更添人无限悲伤！这是第四层意思。此诗在构思上采取托今追昔的写法，以今日沈园的衰飒、凄凉衬托昔日的美好、欢快，从而引出回忆，表达对往事的伤感。在表现方法上，诗的前两句采取实写的方法，写自己七十五岁时眼中看到的沈园景物。时间选用黄昏，斜阳挂在城角，白昼就要过去，耳边传来哀厉凄长的画角之声，催人心伤。诗人用视觉和听觉写景，以光和声烘托出今日沈园凄清的气氛，而对于沈园的景物只总写一笔：“沈园非复旧池台。”可见已经面目全非了。唐琬去世后四十四年，沈园竞成了一座荒园了。这是诗人移情于物，用凄凉的景物表达自己的伤感。第三，四两句采取虚写，回忆当年唐琬的美丽和夫妇恩爱，同游沈园的情景。“伤心桥下春波绿”，沈园一切景物都变了，只有绿水不改旧貌。桥下的春波，怎能不令诗人伤心呢？因为当年陆游和唐琬曾闹游水边，唐琬曾借春波照影，恰如惊鸿翩然水上。物是人非，怎不令人伤感？从字面上看，第一句点时，第二句写地，第三句状景，第四句言人，各有所主，但这四句诗又都浸渍着诗人的伤感之情，围绕着“春波绿”三字展开，组成了一幅情景交融的画面。上下两联，前为实写，却是略写，后为虚写，却是详写。特别是最后一句的“曾是”一词将今昔结合在一起，感情极为丰富。第二首：“梦断香消四十年，沈园柳老吹绵。此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然！” 虽和第一首各自独立成篇，感情上却是衔接的，进—步抒发了怀念爱人、至死不泯的感情。前两句写景，后两句抒情，写景中深含伤感，抒情中不离形象。第一、二两句就唐琬和自己，两面分说，前一句“梦断香消四十年”写唐琬。“梦断”说往日的幸福生活早已结束，“香消”指唐琬死去。“四十年”系举成数而言。意思是往日恩爱久成过去，爱妻早已不在人间。后一句写自己，以沈园的老柳树象征自己虽然还留在世上，却已进入老境。从陆游与唐氏在沈园相逢，到诗人写这首诗的时候，已过了四十四年。时间相隔这么久了，当年“满城春色宫墙柳”，如今“沈园柳老不吹绵”。柳树都老得不飞柳絮，人也衰老而不再掀起感情的波澜了。诗人把自我形象融入客观景物之林，以“沈园柳老不吹绵”描写自己已经衰老。第三，四两句直抒胸臆。“此身行作稽山土”，就是不久于人世的意思。都是对“梦断香消四十年”所抒发的感叹。尽管“柳老不吹绵”、“行作稽山土”，诗人仍执着地怀念着唐琬，更见当初伉俪情深无比。“沈园柳老”具体印证了“梦断香消”的年深日久。“柳老不吹绵”，比照暗示着“行作稽山土”的诗人，也应人老珠黄，梦断魂消，再无年轻时绵绵情意。然而，一个“犹”字一转。他不但“吊遗踪”，而且还要“一泫然”，更加突出了诗人情意绵绵，日久弥笃，这句诗在整个诗中发挥了勾连、铺垫和映衬作用。上联描写了万事皆非，不堪回首的眼前情景。下联则抒写了作者如春蚕吐丝、蜡炬流泪般的心中情意。他“美人终作不堪幽梦太匆匆!”(《春游》)昔日恩爱，如一场短梦，令人长恨。美人已长眠九泉，而“此身行作稽山土”，活着的时间不多了，行将埋在会稽山下变为泥土，死后之有知无知，毕竟难明。同穴育冥，尚难通达；混同泥土，未必连枝。惟生前之情意绵绵，终难割弃，“犹吊遗踪一泫然”，凭吊遗迹，还止不住老泪纵横。直到诗人八十一岁时，仍在写着有关沈园的诗。陆游对唐氏的感情，可以说是老而弭笃了。上下两联，形成比较。上联描写眼前景状，休！休！休！下联抒写心中情意，难！难！难！但上下两联，又不可分。从章法上看，第三句承第一句，言自身行将与唐琬同归；第四句承第二句，言柳絮因枯老而难以飘舞，而自身虽垂危而情犹深长。以诗中所表现的情景看，从难堪之景到难已之情，下联正是上联的深入和提高。一切景语都化为情语，诗人借以抒发了自己对唐琬深切的思念和无限伤感的情怀。作品因情而写景，又借景以抒情，措辞平易朴实，而感慨分外深沉。

宋代关于园林的诗句

1 急中国古代关于园林的诗词歌赋

沈园

陆游

一

城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来

二

梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵

此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然！

阿房宫赋

杜牧

六王毕，四海一，蜀山兀，阿房出。覆压三百余里，隔离天日。骊山北构而西折，直走咸阳。二川溶溶，流入宫墙。五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。盘盘焉，囷囷焉，蜂房水涡，矗不知其几千万落。长桥卧波，未云何龙？复道行空，不霁何虹？高低冥迷，不知西东。歌台暖响，春光融融；舞殿冷袖，风雨凄凄。一日之内，一宫之间，而气候不齐。

妃嫔媵嫱，王子皇孙，辞楼下殿，辇来于秦。朝歌夜弦，为秦宫人。明星荧荧，开妆镜也；绿云扰扰，梳晓鬟也；渭流涨腻，弃脂水也；烟斜雾横，焚椒兰也。雷霆乍惊，宫车过也；辘辘远听，杳不知其所之也。一肌一容，尽态极妍，缦立远视，而望幸焉；有不得见者三十六年。 燕赵之收藏，韩魏之经营，齐楚之精英，几世几年，剽掠其人，倚叠如山；一旦不能有，输来其间。鼎铛玉石，金块珠砾，弃掷逦迤，秦人视之，亦不甚惜。

嗟乎！一人之心，千万人之心也。秦爱纷奢，人亦念其家。奈何取之尽锱铢，用之如泥沙？使负栋之柱，多于南亩之农夫；架梁之椽，多于机上之工女；钉头磷磷，多于在庾之粟粒；瓦缝参差，多于周身之帛缕；直栏横槛，多于九土之城郭；管弦呕哑，多于市人之言语。使天下之人，不敢言而敢怒。独夫之心，日益骄固。戍卒叫，函谷举，楚人一炬，可怜焦土。

呜呼！灭六国者六国也，非秦也；族秦者秦也，非天下也。嗟夫！使六国各爱其人，则足以拒秦；使秦复爱六国之人，则递三世可至万世而为君，谁得而族灭也？秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也。

2 描写"南方园林美景"的诗句有哪些

1、《满江红·暮春》

宋代：辛弃疾

家住江南，又过了、清明寒食。花径里、一番风雨，一番狼籍。红粉暗随流水去，园林渐觉清阴密。算年年、落尽刺桐花，寒无力。

庭院静，空相忆。无说处，闲愁极。怕流莺乳燕，得知消息。尺素始今何处也，彩云依旧无踪迹。谩教人、羞去上层楼，平芜碧。

2、《于中好·小构园林寂不哗》

清代：纳兰性德

小构园林寂不哗，疏篱曲径仿山家。昼长吟罢风流子，忽听楸枰响碧纱。

添竹石，伴烟霞。拟凭樽酒慰年华。休嗟髀里今生肉，努力春来自种花。

3、《渡湘江》

唐代：杜审言

迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。

独怜京国人南窜，不似湘江水北流。

4、《蝶恋花·小雨初晴回晚照》

宋代：王诜

小雨初晴回晚照。金翠楼台，倒影芙蓉沼。杨柳垂垂风袅袅。嫩荷无数青钿小。

似此园林无限好。流落归来，到了心情少。坐到黄昏人悄悄。更应添得朱颜老。

5、《蝶恋花·暮春别李公择》

宋代：苏轼

簌簌无风花自堕。寂寞园林，柳老樱桃过。落日有情还照坐，山青一点横云破。

路尽河回人转舵。系缆渔村，月暗孤灯火。凭仗飞魂招楚些，我思君处君思我。

3 宋朝文人园林的特点

宋代文人园林的风格特点大致可以概括为简远、疏朗、雅致、天然四个方面。

简远：即景象简约而意境深远。这是对大自然的风致的提炼与概括，是宋代艺术的普遍风尚，也是创作方法趋于写意的表征。司马光的独乐园因其在“洛中诸圆最简素”而名重一时。李成《山水诀》论山水画：“上下云烟起秀不可太多，多则散漫无神；左右林麓铺陈不可太繁，繁则堆塞不舒”《宣和画谱》则直接提出要“精而造疏，简而意足”的主张。

疏朗：园内的景物数量不求其多，因而整体性强而不流与碎琐，园林的筑山往往主山连绵而客山拱伏成一体，且山势多平缓，不做故意的大起大伏。水体多以大面积来形成园林空间的开朗气氛。植物配置亦以大面积的丛植或群植成林为主，林间留余空地，虚实相衬托，于幽奥中见旷朗。建筑密度低、数量少，且个体多于群体，不见有游廊连接的描写，更没有以建筑群围和或划分景域的情况，景观开朗。

雅致：文人士僚不同于流俗的清高、文雅，园林的经营就成为其人格物化的体现，故园林的景致多呈现雅致的文人化风格。

天然：力求园林本身同外部自然环境的契合，内部成景往往以植物为主要内容。是宋代园林天然之趣的追求和表现。园林的选址很重视因山就水，利用原始地貌，园内建筑更注意收纳、摄取园外之景，使得园内园外两相结合而浑然一体。

4 宋代建筑的园林建筑

宋朝的园林可分为四大类别，供帝王休息享乐的皇家园林与宗室外戚、高官富商所拥有的私家园林、寺观园林和陵寝园林。一般来说，一个成熟的园林都有自己要表现的内容与主旨，配以假山、人造池、廊、亭、堂、榭、阁、花木与动物。虽然宋朝国力不比唐朝强，园林规模也比较小，但园林内的设计更见精巧。

宋代园林中的个体建筑与群体形象都是千变万化，从现存的宋画中可以看得出来。譬如王希孟的《千里江山图》中见到一字形、折带形、丁字形、十字形、工字形等布局，造形各异，如架空、覆道、两坡顶、九脊顶、五脊顶、平顶、平桥、廊桥、亭桥、十字桥、拱桥、九曲桥等等。倚山临水、架岩跨洞都是落院的基本模式，充分发挥衬托风景的效用。

北宋的皇家园林-艮岳是中国着名的宫苑。宋徽宗于政和七年（公元1117年）下令在开封的东北部兴建，在宣和四年（公元1122年）完工，初名万岁山，后改名艮岳、寿岳，或连称寿山艮岳，亦号华阳宫。根据八卦，艮代表东北方，又代表山。艮岳位于东华门内以北，景龙江以南，占地大约750亩。艮岳以一山三峰的形状设计，突破了汉朝以来的传统营造模式，不再强调模仿真实山水。由于宋徽宗是一位具有高深艺术文化修养的皇帝、天才艺术家。他对诗画艺术迷恋，对奇石着迷，对美的追求近乎苛刻。为了寿山艮岳的假山，搜集苏州盛产具有“皱、透、瘦、漏”四大特色的太湖石，并且在苏州设立应奉局。他又深信道教， 自称“教主道君皇帝”。建造艮岳的主旨是追求意境，不拘泥细节或者强调神似，把诗情画意加入园林之中，典型山水成了主题。他对置石、挖池、叠山等技术非常 讲究。园内山峦起伏，众山环列，东有艮岳，南有寿山，西有万松岭。园林中央只有小小的平地，但山峡之间却有池水与瀑布。除了自然景观，还添置不少建筑物， 譬如药寮、田圃筑室、栈道、介亭、书馆和八仙馆屋。因此艮岳是历史上规模最大、结构最巧妙、以石为主的假山所组成的皇家园林。最后，金人灭了北宋，把这个皇家园林拆毁。

琼林苑，建于乾德2年（公元964年），位于河南开封外城顺天门西南。苑内满种长松古柏、石榴、樱桃等，大部分来自福建广东一带，并且建有很多亭榭，以茱莉、山丹、瑞香、含笑点缀。苑内东南角落，有高约数十米的华嘴冈，冈上的横观层楼辉煌华丽。山下池塘有画船，名叫凤炯，水面建有拱桥，称作若虹，杨柳布满堤岸。

金明池，北宋着名别苑，又名西池，始建于后周显德四年（公元957年），位于开封市以西郑门口村附近。原本周世宗为了征服南唐，所以训练水军，让水军在金明池演习，故又名教池。太平兴国七年（公元982年），宋太宗曾在金明池检阅水军演练。政和年间，宋徽宗下诏兴建许多亭台、楼阁、花木、假山作为春游和观赏龙舟比赛之用。金明池呈方形，四周有围墙，北接汴河西水门，南临琼林苑的宝津楼，池中建有仙桥。桥尽处建有五殿，对岸的龙奥停放大龙舟。沿岸种植杨柳，东岸搭盖临时观众棚，让百姓观看龙舟比赛。金明池的殿宇一般采用**、蓝色、绿色琉璃瓦，线条十分工整，庄严瑰丽。北宋诗人梅尧臣、王安石和司马光等人赞赏金明池风光明媚，建筑瑰丽。可是，到了明崇祯15年（公元1642年），金明池被洪水摧毁了。

除了皇家园林，开封也有不少私家园林。其中比较着名的有-宋仁宗的宰相富弼所建的富郑公园，宣徽南院使王拱辰的环溪，前身为唐代宰相裴度的湖园。这些圆林的特点就是娇小、简约、雅致、天然。富弼的富郑公园位于他的宅院的东侧，入口设有探春亭。园中挖了一个大水池，水从东北方引入，经过方流亭，从西南方流出。水池北岸建造假山，假山之北有竹林，假山内有水洞，利用大竹引水出洞。假山之南建有四景堂，隔着水池，遥望南岸的卧云堂。卧云堂之南堆土成山，种有梅与竹，山顶建有天光台与梅台。两者高于丛林，能够观看园内景色。竹林内建有五个亭，名为从玉、披风、漪岚、夹竹与兼山。北宋李格非所写的《洛阳名园记》曾经对这些竹子景观作专门描述。整体布局分南北两区，北区以山为主，比较幽静，南区以平地为主，比较开朗。

北宋《金明池争标图》描绘了金明池当时的景况

环溪布局比较别致，南北各有水池一个，东西各有小桥连接中央的大洲，因此而得名。主要建筑物都集中在岛上，南池北岸建有法华亭，北池南岸建有凉榭。岛上山丘之上则有多景楼，能欣赏远方景物。园林各处种植松树、桧树。树林间空地模仿岛屿。这种水景与借景的处理手法成为环溪的特色。

宋朝寺院多集中在临安，因为当时临安是江南的佛教中心，寺院园林遍布各处，以环溪最甚。

5 宋代的古诗有什么 至少要50首

苏轼 秦观

生查子 减字木兰花

去年元夜时，花市灯如昼。

月到柳梢头，人约黄昏后。

今年元夜时，月与灯依旧。

不见去年人，泪满春衫袖。 天涯旧恨。独自凄凉人不问。

欲见回肠。断尽金炉小篆香。

黛蛾长敛。任是春风吹不展。

困倚危楼。过尽飞鸿字字愁。

晏殊 宋祁

木兰花

东风昨夜回梁苑。日脚依稀添一线。

旋开杨柳绿蛾眉，暗拆海棠红粉面。

无情一去云中雁。有意归来梁上燕。

有情无意且休论，莫向酒杯容易散。 玉楼春 春景

东城渐觉风光好。縠皱波纹迎客棹。

绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。

浮生长恨欢娱少。肯爱千金轻一笑。

为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。

陆游

汉宫春 初自南郑来成都作

羽箭雕弓，忆呼鹰古垒，截虎平川。

吹笳暮归野帐，雪压青毡。

淋漓醉墨，看龙蛇飞落蛮笺。

人误许，诗情将略，一时才气超然。

何事又作南来，看重阳药市，元夕灯山？

花时万人乐处，欹帽垂鞭。

闻歌感旧，尚时时流涕尊前。

君记取：封侯事在，功名不信由天。

贺铸

薄幸

艳真多态。更的的、频回眄睐。

便认得、琴心相许，与写宜男双带。

记画堂、斜月朦胧，轻颦微笑娇无奈。

便翡翠屏开，芙蓉帐掩，与把香罗偷解。

自过了收灯后，都不见、踏青挑菜。

几回凭双燕，丁宁深意，往来翻恨重帘碍。

约何时再。正春浓酒暖，人闲昼永无聊赖。

厌厌睡起，犹有花梢日在。

6 形容绿化的诗句

1、双飞燕子几时回？夹岸桃花蘸水开。

《春游湖》宋代：徐俯

双飞燕子几时回？夹岸桃花蘸水开。

春雨断桥人不渡，小舟撑出柳阴来。（渡 一作：度）

释义：

一对对燕子，你们什么时候飞回来的？小河两岸的桃树枝条浸在水里，鲜红的桃花已经开放。下了几天雨，河水涨起来淹没了小桥，人不能过河，正在这时候，一叶小舟从柳阴下缓缓驶出。

2、水作青龙盘石堤，桃花夹岸鲁门西。

《东鲁门泛舟二首其二》唐代：李白

水作青龙盘石堤，桃花夹岸鲁门西。

若教月下乘舟去，何啻风流到剡溪。

释义：

水似青龙盘绕着石堤，鲁门西桃花夹岸。假如在这晶莹月色中泛舟，王子猷雪夜访友的潇洒又岂能比拟！

3、郁郁层峦夹岸青，春山绿水去无声。

《水口行舟二首》宋代：朱熹

其一：

昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看，依旧青山绿树多。

其二：

郁郁层峦夹岸青，春山绿水去无声。烟波一棹知何许？鶗鴃两山相对鸣。

释义：

其一

昨晚我乘着一条小船航行在江上，天下起雨来，我披上蓑衣，在船上尽情了望。一夜来，风急浪高，我在舱中默默地思念，外面的景色究竟变得怎样？今天天一亮，我赶紧卷起船篷仔细观看，原来一点没改，那青山，那绿树，还是郁郁苍苍。

其二：

两岸层叠的山峦绿树重重，一派青苍；春天秀丽的山峰无比寂静，绿水也静静地流淌。一只小船冲破了烟波驶去，它要驶向何方？传来阵阵杜鹃啼鸣，在两岸的山中回荡。

4、红蓼花香夹岸稠，绿波春水向东流。

《浣溪沙·红蓼花香夹岸稠》宋代：晏殊

红蓼花香夹岸稠，绿波春水向东流。小船轻舫好追游。

渔父酒醒重拨棹，鸳鸯飞去却回头。一杯销尽两眉愁。

释义：

红蓼花开，夹岸香浓。绿波春水，向东流去。此时正好坐着小船，在江上愉快地遨赏。渔翁酒醒，又再划舟前行。鸳鸯被惊飞去。屡屡回头而望。一杯在手，便解开紧锁的双眉，销尽愁绪。

5、垂柳开处见青山。毵毵绿发覆烟鬟。

《浣溪沙·舟逐清溪弯复弯》近现代：王国维

舟逐清溪弯又弯。垂柳开处见青山。毵毵绿发覆烟鬟。

夹岸莺花迟日里，归船萧谷夕阳间。一生难得是春闲。

释义：

小船儿沿着弯弯的清溪曲折而行。两岸是浓密的杨柳，偶在风吹开处窥见远远的青山——仿佛像那丝丝绿发披覆着女子的髻鬟。夹岸莺啼花放，在那迟迟的春日里；归船吹箫击鼓，在那西下的夕阳间。啊，一生难得的正是这春天的闲暇。

7 宋代的园林发展的原因

中国的封建社会到宋代已经达到了发育成熟的境地，而文化方面尤为突出。园林作为文化的重要内涵之一，当然也不例外。它之所以能够继隋唐全盛之后而臻于成熟的境地，自有其特殊的背景。

首先，宋代，地主小农经济十分发达，庄园经济几乎绝迹。城市商业和手工业空前繁荣，资本主义因素已在封建经济内部孕育。然而，宋代却又是一个国势羸弱的朝代，处于隋唐鼎盛之后的衰弱之始。宋王朝从建国之初的澶渊之变历靖康之难，最后南渡江左，偏安于半壁河山，以割地赔款的屈辱政策换来暂时的安定局面。一方面是城乡经济的高度繁荣，另一方面则无论统治阶级的帝王士大夫或者是一般的庶民都始终处于国破家亡的忧患意识的困扰中。宋人的诗词中多见于此类感喟之情。这于盛唐文学中常见的杖剑远游，气吞山河的豪情和开辟异域、立功边塞的气概简直不可同日而语。社会的忧患意识固然能够激发有志之士的奋发图强、匡复河山的行动，同时也相反地导致了人们沉溺于享乐、苟且偷生的心理。而经济发达与国势羸弱的矛盾状况又成为这种心理普遍滋长的温床，终于形成了宫廷和社会的生活浮荡、侈糜和病态的繁华。因此，园林的大量修建，其数量之多，分布之广，较之隋唐时期有过之而无不及。

其次，城乡经济的高度发展，带动了科学技术的长足进步。园林的建筑、观赏花卉和树木的栽培技术、叠石技艺的水平等大为提高，为园林的广泛兴造提供了技术的保证，也是当时园林艺术水平成熟的标志。

第三，宋代重文轻武，文人的社会地位比以往任何朝代都高。科举取士制度更为完善，文官执政可说是宋代政治的特色，并成为文化繁荣的一个重要因素。这从另一方面刺激了文人士大夫的造园活动，民间的士流园林更进一步文化化，又促成“文人园林”的兴起。第四，宋代诗词虽然失去唐代宏放的、波澜壮阔的气度，主流转向缠绵悱恻、空灵婉约，规划设计的精致则又过之。宋代是中国历史上最以绘画艺术为重的朝代，尤其是山水画受到社会上的重视已达到了最高水平，因而达到了绘画与文学在更高层次上的结合。确立了独特的艺术创作和鉴赏方法对于文人园林的发展产生了重大影响。在这种情况下，士流园林兴盛和文人广泛参与园林规划设计，在园林中熔铸诗画意趣比之唐代就更为自觉，同时也开始重视园林意境的创造。山水画、山水园林互相渗透的密切关系，到宋代已经完全确立。

萌芽于唐代的文人园林，到宋代已成为私家造园活动中的一股新兴潮流，同时影响着皇家园林和寺观园林。宋代文人园林的风格特点大致可以概括为简远、疏朗、雅致、天然四个方面。着名的有艮岳、苏州的沧浪亭等。

8 苏州园林的古诗

苏州古典园林与文学结下了不解之缘。她之所以富于诗情画意，富于典雅美丽的神韵风致，一个重要的原因就是由于文学语言的点缀、形容、渗透、生发。

苏州园林

君到姑苏间，

人家皆枕河。

故宫闲地少，

水巷小桥多（唐。杜荀鹤）

人道我居城市里，我疑身在万山中。（元·维则《狮子林即景》）

绝怜人境无车马，信有山林在市城。（明·文徵明《拙政园图咏·若墅堂》）

东西南北桥相望，画桥三百映江城

春城三百七十桥，两岸朱楼夹柳条

绿浪东西南北水，红栏三百九十桥

不知城市有山林，谢公丘壑应无负。（清·徐崧《秋过怀云亭访周雪客调寄踏莎行》。怀云亭即今苏州北半园）

隔断城西市语哗，幽栖绝似野人家。（清·汪琬《再题姜氏艺圃》）

谁谓今日非昔日，端知城市有山林。（清·乾隆《狮子林得句》）

居士高踪何处寻，居然城市有山林。（清·王赓言《游狮子林》）

江南园林甲天下，苏州园林甲江南

《洞仙歌》：园林佳辑，已多年珍玩，拙政诸园寄深眷。想童时常与窗侣嬉游，踪迹遍山径楼廊汀岸。今秋通简札，投甓招琼，妙绘频贻抱惭看。古趣写朱梅，兰石清妍，更风筱幽禽为伴。盼把晤沧浪虎丘时，践雅约兼聆造形精鉴。

苏州园林中的建筑题名，几乎都取材于着名诗文或古诗，如留园自在处，留园水池北岸的一幢楼房，楼上名“远翠阁”，楼下名“自在处”，于此举目南望，留园中部景色尽收眼底。不远处又有牡丹花台，是赏花赏景的佳处，故取陆游“高高下下天成景，密密疏疏自在花”诗句名之。楼上“远翠”一名，取方干诗“前生含远翠，罗列在窗中”之意，也是因为景诗相符的缘故。 又如狮子林问梅阁，就是极富文学意味的称谓。取李俊明诗“借问梅花堂上月，不知别后几回圆”，原来阁来多种梅，旧有古梅“卧龙”颇具清韵。

苏州园林中又多有书条石，上面镌刻着文学名着，如留园法帖中，唐代诸遂良的《诗经》、宋代苏轼亲笔《赤壁赋》、明代董其昌所书曹植的《洛神赋》等，都是着名的例子。

9 苏州园林 诗词

拙政园 兰雪堂 ： 兰雪堂是东部的主要厅堂，堂名取意于李白“独立天地间，清风洒兰雪”的诗句。

始建于明崇祯八年（1635），据园主王心一《归园田居》记载，兰雪堂为五楹草堂，“东西桂树为屏，其后则有山如幅，纵横皆种梅花。梅之外有竹，竹临僧舍，旦暮梵声，时从竹中来”，环境幽僻。

堂前两棵白皮松苍劲古拙，墙边修竹苍翠欲滴，湖石玲珑，绿草夹径，东西院墙相连。堂坐北朝南三开间，“兰雪堂”匾额高挂 ，长窗落地，堂正中有屏门相隔，屏门南面为一幅漆雕《拙政园全景图》，屏门北面为《翠竹图》，全部采用苏州传统的漆雕工艺，屏门两边的隔扇裙板上刻有人物山水。

缀云峰 缀云峰位于兰雪堂北，山峰高耸在绿树竹荫中，山西北双峰并立，取名“联璧”。缀云峰、联壁峰为归园田居的园中景点。

王心一《归园田居记》，兰雪堂前有池，“池南有峰特起，云缀树杪，名之曰缀云峰。池左两峰并峙，如掌如帆，谓之联壁峰。”

两峰为明末叠石名家陈似云作品，所用湖石，玲珑细润，以元末赵松雪山水画为范本。缀云峰的形态自下而上逐渐状大，其巅尤伟，如云状，岿然独立，旁无支撑。

1943年夏夜，缀云峰突然倾圮。后来，在园林专家汪星伯的指导下，重新堆成了这座高达两丈、玲珑夭矫的奇峰，如今此峰苔藓斑驳，藤蔓纷披，不乏古意。

秫香馆 秫香，指稻谷飘香，以前墙外皆为农田，丰收季节，秋风送来一阵阵稻谷的清香，令人心醉，馆亦因此得名。秫香馆为东部的主体建筑，面水隔山，为单檐歇山结构，室内宽敞明亮，长窗裙板上的黄杨木雕，共有 48幅，缘据行家考证，一部为《西厢记》，另一部为《金玉如意》。

其中《西厢记》一出中，有“张生跳墙会鸳鸯”、“拷红”、“长亭送别”等场景，雕镂精细，层次丰富，栩栩如生。夕阳西下，一抹余辉洒落在秫香馆的落地长窗上。

加上精致的裙板木雕，把秫香馆装点得古朴雅致，别有情趣。 涵青亭 园林建筑，以亭的变化为多。

亭是一种只有屋顶而没有墙的小屋，玲珑轻巧，一般由屋顶、柱身和台基三部分组成。在园林中可点景、观景，又可供人小憩、纳凉、避雨。

拙政园不仅亭多，而且形式不一。涵青亭居于一隅，空间范围比较逼仄。

但造园家以高大的白墙作底，建了一座组合式的半亭，一主二从，主亭平座挑出于水面之上，犹如水榭，两侧副亭略向后退，朝左右展开，似廊又非廊，主亭发两只戗，副亭发一只戗，整座亭子犹如一只展翅欲飞的凤凰，给本来平直、单调的墙体增添了飞舞的动势。斜倚亭边美人靠小坐，天光云影水间，锦鲤遨游，荷莲轻荡。

梧竹幽居 建筑风格独特，构思巧妙别致的梧竹幽居是一座方亭，为中部池东的观赏主景。此亭外围为廊，红柱白墙，飞檐翘角，背靠长廊，面对广池，旁有梧桐遮荫、翠竹生情。

亭的绝妙之处还在于四周白墙开了四个圆形洞门，洞环洞，洞套洞，在不同的角度可看到重叠交错的分圈、套圈、连圈的奇特景观。四个圆洞门既通透、采光、雅致，又形成了四幅花窗掩映、小桥流水、湖光山色、梧竹清韵的美丽框景画面，意味隽永。

“梧竹幽居”匾额为文徵明体。“爽借清风明借月，动观流水静观山”对联为清末名书家赵之谦撰书，上联连用二个借字，点出了人类与风月、与自然和谐相处的亲密之情；下联则用一动一静，一虚一实相互衬托、对比，相映成趣。

听雨轩 听雨轩在嘉实亭之东，与周围建筑用曲廊相接。轩前一泓清水，植有荷花；池边有芭蕉、翠竹，轩后也种植一丛芭蕉，前后相映。

五代时南唐诗人李中有诗曰：“听雨入秋竹，留僧覆旧棋”；宋代诗人杨万里《秋雨叹》诗曰：“蕉叶半黄荷叶碧，两家秋雨一家声”；现代苏州园艺家周瘦鹃《芭蕉》诗曰：“芭蕉叶上潇潇雨，梦里犹闻碎玉声。”这里芭蕉、翠竹、荷叶都有，无论春夏秋冬，只要是雨夜，由于雨落在不同的植物上，加上听雨人的心态各异，自能听到各具情趣的雨声，境界绝妙，别有韵味。

远香堂 远香堂为四面厅，是拙政园中部的主体建筑，在原明正德若墅堂的旧址上，为清乾隆时所建，青石屋基是当时的原物。它面水而筑，单檐歇山顶，面阔三间。

堂北平台宽敞，池水旷朗清澈。荷池宽阔，红裳翠盖，清香宜人。

堂名取周敦颐《爱莲说》中“香远益清”的名句，水中遍植荷花，因荷得名。夏日池中荷叶田田，荷风扑面，清香远送，是赏荷的佳处。

园主借花自喻，表达了园主高尚的情操。堂内装饰透明玲珑的玻璃落地长窗，规格整齐，由于长窗透空，四周各具情趣的景物，山光水影，尽收眼底，犹如观赏山水长卷。

室内陈设典雅精致。 小飞虹 苏州是水乡，拙政园是水园，有水必有桥。

拙政园里有石板桥、石拱桥等，小飞虹的型制很特别。是苏州园林中唯一的廊桥。

取南北朝宋代鲍昭《白云》诗“飞虹眺秦河，泛雾弄轻弦而命名”。朱红色桥栏倒映水中，水波粼粼，宛若飞虹，故以为名。

虹，是雨过天晴后横跨大地的一架绚丽的彩桥，古人以虹喻桥，用意绝妙。它不仅是连接水面和陆地的通道，而且构成了以桥为中心的独特景观。

小飞虹桥体为三跨石梁，微微拱起，呈八字型。桥面两侧设有万字护栏，三间八柱，覆盖廊屋，檐枋下饰以倒挂楣子，桥两端与。

滴下钗头多少泪，沈家园里草犹悲这首诗是谁写的，全诗内容是什么？给这么经典的诗一些评价。

　　陆游《沈园葫芦池诗》

　　可怜情种尽相思，千古伤心对此池。

　　滴下钗头多少泪，沈家园里草犹悲。

　　沈园，这座见证了陆游与唐琬当年爱断情殇的园林，亦因此成了江南千古爱情名园。

　　陆游《沈园葫芦池诗》用近乎白话一样的描叙，抒发自己的几多凄凉，几多悲怆：“可怜情种尽相思，千古伤心对此池。滴下钗头多少泪，沈家园里草犹悲。”

　　陆游是终老相思。开头一个“可怜”，一个“千古伤心”，直陈胸臆，道尽了陆游和唐琬的爱情悲剧性结局，遗恨千古，留恨千古。

　　“滴下钗头多少泪”，陆游的“红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。东风恶。欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错，错，错。”“人成各，今非昨。病魂常似秋千索。角声寒。夜阑珊。怕人寻问，咽泪装欢。瞒，瞒，瞒。”一曲《钗头凤》，八百多年来，倾倒过无数才子佳人、文人墨客，成为千古名篇。须知，这首“钗头凤”，其中蕴含着多少辛酸的泪水和无尽的悔恨！

　　葫芦池畔，杨柳依依，一池流水思悠悠，诗人低声问：“问世间情为何物，直教人生死相许”？

　　问竹、问梅、问荷、问草，皆不语。它们是和诗人一样悲哀，还是受到了诗人悲情的感染？草木皆悲，诗人更添一段情愁。

　　老陆可怜相思为唐婉，王氏可怜相思为老陆，好一个可怜情种尽相思！

　　“红酥手，黄籘酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错，错，错！ 春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫，莫，莫！”

　　八百多年前，一个叫陆游的诗人在一个园子里含泪写下了这首《钗头凤》。这一年，恰好是他和心爱的女人唐琬分别十年，十年后，两个相爱的人在这个园子里不期而遇，这就是沈园。《钗头凤》成就了沈园，沈园成就了陆游和唐琬凄惨伤怀的千古爱情佳话。陆游与表妹唐琬的爱情已成不朽之绝唱，千百年来依旧凝结在世人的声声叹息之中，这是怎样的一种永恒啊！

　　陆游和唐琬情深意笃，婚后是耳鬓厮磨，相濡与沫，琴瑟和谐。“船前一壶酒，船尾一卷书。钓得紫鳜鱼，旋洗白莲藕。”这是两人婚后初期的生活写照。可好景不长，爱情不仅仅是喜悦，还有相思之苦。在陆母的威逼之下，终究劳燕分飞。陆游是个孝子，纵有万般不愿，却不得不做出抉择，他选择了对母亲的“孝”，放弃了对琬妹的“忠”，于是陆游和唐琬便在沈园诀别了。

　　十年后，陆游和唐琬又在沈园不期而遇，这一次相遇，其惊心动魄丝毫不逊于许仙与白娘子的断桥相

　　遇。十年是个什么样的概念？只能用诗人元稹的“曾经沧海难为水”来概括。十年可以改变很多，可以改变唐琬的娇容，可以改变陆游的皱纹，唯独改变不了的是彼此对对方的浓浓的相思，这相思就如陈年老酒，越是久远越是香醇。面对着仆人端来的一桌酒肴，唐琬和陆游怎么会有心情享受呢，而他们又能做什么呢？“执手相看泪眼，竟无语凝噎”终于陆游不能胜情，悲痛难已，于沈园壁上题下了一首饱含泪水与情思的脍炙人口悲痛绝伦的词《钗头凤》，以抒内心之痛。唐琬读罢，泣血摧心，也和了一首伤感凄绝的词“世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。 晓风干，泪痕残。 欲笺心事，独语斜阑。难！难！难！ 人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊。怕人寻问，咽泪装欢。瞒！瞒！瞒！”字字血，字字泪，不久唐琬就忧郁而终，像一片落叶一样随风飘逝。可她留给陆游的却是五十年温馨的旧梦。直到八十多岁的时候，他也忘记不了这个“惊鸿倩影”。

　　这段感情永远地铭刻在陆游心底，成为他心中永远的伤痛。晚年重游沈园，触景伤怀，他又伤感地写下“城上斜阳画角哀，沈园无复旧池台。伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。”“梦断香销四十年，沈园柳老不吹绵。此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然”这两首《沈园绝句》，追悼他俩刻骨铭心的爱情，怀念他心中永远的伊人——唐琬。就是在陆游去世的前一年，八十多岁的他依旧痴情于琬妹，还在写诗追忆她的销魂：“沈家园里花如锦，半是当年识放翁；也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆！”这是一种怎样的幽思和伤痛，怎不催人泪下。

衩头凤 求陆游和唐婉在沈园 几次相遇的原文及译文，题目我忘了····

钗头凤》 陆游 红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。 东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。 错！错！错！ 春如旧，人空瘦，泪痕红邑鲛绡透。 桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。 莫！莫！莫！ 故事背景： 陆游的原配夫人是同郡唐氏士族的一个大家闺秀，结婚以后，他们「伉俪相得」，「琴瑟甚和」，是一对情投意和的恩爱夫妻。不料，作为婚姻包办人之一的陆母却对儿媳产生了厌恶感，逼迫陆游休弃唐氏。在陆游百般劝谏、哀求而无效的情况下，二人终于被迫分离，唐氏改嫁「同郡宗子」赵士程，彼此之间也就音讯全无了。几年以后的一个春日，陆游在家乡山阴（今绍兴市）城南禹迹寺附近的沈园，与偕夫同游的唐氏邂逅相遇。唐氏安排酒肴，聊表对陆游的抚慰之情。陆游见人感事，心中感触很深，遂乘醉吟赋这首词，信笔题于园壁之上。全首词记述了词人与唐氏的这次相遇，表达了他们眷恋之深和相思之切，也抒发了词人怨恨愁苦而又难以言状的凄楚心情。 赏析： 词的上片通过追忆往昔美满的爱情生活，感叹被迫离异的痛苦，分两层意思。 开头三句为上片的第一层，回忆往昔与唐氏偕游沈园时的美好情景：「红酥手，黄滕酒。满城春色宫墙柳。」虽说是回忆，但因为是填词，而不是写散文或回忆录之类，不可能把整个场面全部写下来，所以只选取一个场面来写，而这个场面，又只选取了一两个最富有代表性和特征性的情事细节来写。「红酥手」，不仅写出了唐氏为词人殷勤把盏时的美丽姿态，同时还有概括唐氏全人之美（包括她的内心美）的作用。然而，更重要的是，它具体而形象地表现出这对恩爱夫妻之间的柔情密意以及他们婚后生活的美满与幸福。第三句又为这幅春园夫妻把酒图勾勒出一个广阔而深远的背景，点明了他们是在共赏春色。而唐氏手臂的红润，酒的黄封以及柳色的碧绿，又使这幅图画有了明丽而又和谐的色彩感。 「东风恶」几句为第二层，写词人被迫与唐氏离异后的痛苦心情。上一层写春景春情，无限美好，到这里突然一转，激愤的感情潮水一下子冲破词人心灵的闸门，无可遏止地渲泄下来。「东风恶」三字，一语双关，含蕴很丰富，是全词的关键所在，也是造成词人爱情悲剧的症结所在。本来，东风可以使大地复苏，给万物带来勃勃的生机，但是，当它狂吹乱扫的时候，也会破坏春容春态，下片所云「桃花落，闲池阁」，就正是它狂吹乱扫所带来的严重后果，因此说它「恶」。然而，它主要是一种象喻，象喻造成词人爱情悲剧的「恶」势力。至于陆母是否也包含在内，答案应该是不能否认的，只是由于不便明言，而又不能不言，才不得不以这种含蓄的表达方式出之。下面一连三句，又进一步把词人怨恨「东风」的心理抒写了出来，并补足一个「恶」字：「欢情薄。一怀愁绪，几年离索。」美满姻缘被迫拆散，恩爱夫妻被迫分离，使他们两人在感情上遭受巨大的折磨和痛苦，几年来的离别生活带给他们的只是满怀愁怨。这不正如烂漫的春花被无情的东风所摧残而凋谢飘零吗？接下来，「错，错，错」，一连三个「错」字，连迸而出，感情极为沉痛。但这到底是谁错了呢？是对自己当初「不敢逆尊者意」而终「与妇诀」的否定吗？是对「尊者」的压迫行为的否定吗？是对不合理的婚姻制度的否定吗？词人没有明说，也不便于明说，这枚「千斤重的橄榄」（《红楼梦》语）留给了我们读者来噙，来品味。这一层虽直抒胸臆，激愤的感情如江河奔泻，一气贯注；但又不是一泻无余，其中「东风恶」和「错，错，错」几句就很有味外之味。 词的下片，由感慨往事回到现实，进一步抒写妻被迫离异的巨大哀痛，也分为两层。「春如旧」承上片「满城春色」句而来，这又是此时相逢的背景。依然是从前那样的春日，但是，人却今非昔比了。以前的唐氏，肌肤是那样的红润，焕发着青春的活力；而如今的她，经过「东风」的无情摧残，憔悴了，消瘦了。「人空瘦」句，虽说写的只是唐氏容颜方面的变化，但分明表现出「几年离索」给她带来的巨大痛苦。象词人一样，她也为「一怀愁绪」折磨着；象词人一样，她也是旧情不断，相思不舍啊！不然，怎么会消瘦呢？写容颜形貌的变化来表现内心世界的变化，原是文学作品中的一种很常用的手法，但是瘦则瘦矣，何故又在其间加一个「空」字呢？「使君自有妇，罗敷亦有夫。」（《古诗陌上桑》）从婚姻关系说，两人早已各不相干了，事已至此，不是白白为相思而折磨自己吗？着此一字，就把词人那种怜惜之情、抚慰之意、痛伤之感等等，全都表现了出来。「泪痕」句通过刻画唐氏的表情动作，进一步表现出此次相逢时她的心情状态。旧园重逢，念及往事，她能不哭、能不泪流满面吗？但词人没直接写泪流满面，而是用了白描的手法，写她「泪痕红浥鲛绡透」，显得更委婉，更沉着，也更形象，更感人。而一个「透」字，不仅见其流泪之多，亦见其伤心之甚。上片第二层写词人自己，用了直抒胸臆的手法；这里写唐氏时却改变了手法，只写了她容颜体态的变化和她痛苦的心情由于这一层所写的都是词人眼中看出的，所以又具有了「一时双情俱至」的艺术效果。可见词人，不仅深于情，而且深于言。 词的最后几句，是下片的第二层，写词人与唐氏相遇以后的痛苦心情。「桃花落」两句与上片的「东风恶」句前后照应，又突出写景虽是写景，但同时也隐含出人事。不是么？桃花凋谢，园林冷落，这只是物事的变化，而人事的变化却更甚于物事的变化。象桃花一样美丽姣好的唐氏，不是也被无情的「东风」摧残折磨得憔悴消瘦了么？词人自己的心境，不也象「闲池阁」一样凄寂冷落么？一笔而兼有二意很巧妙，也很自然。下面又转入直接赋情：「山盟虽在，锦书难托。」这两句虽只寥寥八字，却很能表现出词人自己内心的痛苦之情。虽说自己情如山石，痴心不改，但是，这样一片赤诚的心意，又如何表达呢？明明在爱，却又不能去爱；明明不能去爱，却又割不断这爱缕情丝。刹那间，有爱，有恨，有痛，有怨，再加上看到唐氏的憔悴容颜和悲戚情状所产生的怜惜之情、抚慰之意，真是百感交集，万箭簇心，一种难以名状的悲哀，再一次冲胸破喉而出：「莫，莫，莫！」事已至此，再也无可补救、无法挽回了，这万千感慨还想它做什么，说它做什么？于是快刀斩乱麻：罢了，罢了，罢了！明明言犹未尽，意犹未了，情犹未终，却偏偏这么不了了之，而在极其沉痛的喟叹声中全词也就由此结束了。 这首词始终围绕着沈园这一特定的空间来安排自己的笔墨，上片由追昔到抚今，而以「东风恶」转捩；过片回到现实，以「春如旧」与上片「满城春色」句相呼应，以「桃花落，闲池阁」与上片「东风恶」句相照应，把同一空间不同时间的情事和场景历历如绘地叠映出来。全词多用对比的手法，如上片，越是把往昔夫妻共同生活时的美好情景写得逼切如现，就越使得他们被迫离异后的凄楚心境深切可感，也就越显出「东风」的无情和可憎，从而形成感情的强烈对比。再如上片写「红酥手」，下片写「人空瘦」，在形象、鲜明的对比中，充分地表现出「几年离索」给唐氏带来的巨大精神折磨和痛苦。全词节奏急促，声情凄紧，再加上「错，错，错」和「莫，莫，莫」先后两次感叹，荡气回肠，大有恸不忍言、恸不能言的情致。

关于“描写沈园相逢的诗句是哪一句？”这个话题的介绍，今天小编就给大家分享完了，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！